Jak zvládnout píseň doma

Tento článek se bude zabývat používáním softwarových procesorů ke zlepšení vašeho mixu. Přestože výše uvedený obrázek ukazuje nastavení masteringu v Amped Studiu, zaměříme se na obecné principy a možnosti využití softwarových procesorů v masteringu .

Každý chce tu nejlepší kvalitu zvuku

Mastering neboli dokončení je posledním krokem při vytváření zvuku. Toto je konečná vysoce kvalitní verze vašeho zvuku, po které začíná vytváření CD médií a komprimovaných souborů mp3. Pokud máte nejen dobrou, ale skvělou skladbu, doporučuji ji svěřit profesionálním masteringovým inženýrům. Pravdou je, že specializovaná studia mají potřebné vybavení, vyhrazenou masteringovou místnost a vysoce kvalitní monitory, o kterých většina z nás jen sní. Navíc je vždy užitečné mít další pár uší schopný objektivně posoudit materiál.

Většina z těch, kdo čtou tento článek, si však chtějí vyzkoušet mastering, aby zlepšili zvuk CD, které dávají přátelům, nebo aby dosáhli kvalitního demo záznamu zvuku . Možná se sami toužíte stát zvukovým inženýrem, vytváříte materiál pro rozhlasovou show nebo píšete hudbu pro krátký film s malým rozpočtem, kde náklady na profesionální mastering nejsou opodstatněné. Díky vývojářům softwarových pluginů můžeme váš domácí počítač proměnit ve skutečnou masteringovou dílnu. Váš výsledek samozřejmě nebude tak dobrý jako u zkušeného masteringového inženýra s vybavením za desítky tisíc dolarů, ale s dostatkem cviku a vyvinutým hudebním sluchem můžete kvalitu svého audio materiálu výrazně zlepšit.

Je čas začít

Pravděpodobně jste si již vyzkoušeli mastering ve svém domácím studiu. Experimentovali jste s kompresí, limitováním a EQ při zpracování vašeho mixu. A máš pravdu.

Rozhodněte se pro dvě prostředí pro poslech vašeho materiálu. Prvním prostředím je samozřejmě váš pokoj, kde je umístěn počítač. Druhým poslechovým prostředím může být obývací pokoj, kde jsou reproduktory akustického systému umístěny ve značné vzdálenosti od sebe. To vám umožní slyšet hudbu mimo prostředí studia. Reproduktory pár metrů od vás ve vašem obývacím pokoji budou znít úplně jinak než monitory, které jsou od vás vzdáleny ve velínu. Cílem je dosáhnout stejně dobře znějícího materiálu v obou podmínkách.

Formát zvukového souboru

Po namíchání mixu musíte mít nekomprimovaný stereo soubor, nejlépe ve vysokém rozlišení a bez kliknutí. Použijte 24bitové kódování a pokud je to možné, vykreslete mix při vzorkovací frekvenci 88,2 nebo 96 kHz (nebo vyšší, pokud to váš hardware a software podporuje). To vám umožní začít mastering z vysoce kvalitního zdrojového souboru. Při masteringu se doporučuje použít stejný DAW, jaký jste použili při mixování. Pokud jste Amped Studio používali, používejte jej i nadále. Pokud plánujete použít jiný masteringový program, ujistěte se, že formát audio souboru je kompatibilní s tímto programem. V současné době žádný moderní program nebude mít problémy s 24bitovými soubory .wav nebo .aif se vzorkovací frekvencí 96 kHz.

Pracovní postup ve většině programů bude velmi podobný. Budete mít mix s faderem pro váš zvukový soubor a faderem pro výstupní hlavní kanál. Na hlavním kanálu budete používat různé masteringové procesory zapojené v určitém pořadí.

Všimněte si měřičů hlasitosti Amped Studio na obrázku vlevo, které ukazují základní nastavení masteringu. Soubor se přehraje přes kanál mixu bez zpracování. Můžete přidat zpracování pomocí procesorů, ale existuje riziko zahlcení kanálu, kterému je třeba se vyhnout. Všechny procesory jsou tedy připojeny k hlavnímu kanálu a na konci je vždy omezovač, který výrazně omezuje úroveň hlasitosti. Tvrdé omezení zabraňuje tomu, aby měřiče hlasitosti spadly do červené zóny. Tímto způsobem budete moci dosáhnout hlasitosti zvuku odpovídající komerčním audio nahrávkám.

Hlasitost

Váš mix bude mít obvykle poměrně nízkou hlasitost. Přestože jednotlivé vrcholy mohou dosáhnout až 0,09, průměrná úroveň hlasitosti je hluboko pod touto hodnotou. Všimněte si, že po zpracování třemi plug-iny dosahuje hlasitost zvuku 0,1 a pokud bych chtěl, mohl bych nastavit limiter na hodnotu -0,05. Toto bude váš objem. Pokud přehraji takový zvukový soubor v přehrávači, bude znít ve stejné hlasitosti jako komerční skladby.

Vše však není tak jednoduché. Uvedený příklad ve skutečnosti zní jako nesmysl, protože jsem zničil veškerou dynamiku zvuku. Na obrázku níže vidíme zvukový soubor před použitím omezovače.

Nyní zvažte zvukový soubor po použití omezovače (obrázek níže). Všimněte si, jak se to stalo čtvercovým. Žádný z vrcholů však nedosahuje 0 dB, takže technicky, z hlediska hlasitosti, zde nejsou žádné chyby.

Toto je příklad špatného přístupu. Samozřejmě mě neposloucháte a jakmile narazíte na omezovač, hned něco podobného zkusíte. Tak směle do toho, zkoušejte, dokud sami neuvidíte, že takový zvuk je prostě hrozný. Při práci s omezovačem budete muset vždy najít střední cestu mezi dvěma extrémy a o to jde. Musíte se rozhodnout, jak moc omezíte mix na základě vaší představy o dobrém zvuku.

Na obrázku níže vidíte UAD Precision Limiter, což je podle mého názoru nejlepší dostupný softwarový limiter pro majitele domácích studií. Toto jsou velmi konzervativní nastavení pro jeden z mých hlavních projektů v určitém okamžiku. Všimněte si, že jsem zvýšil úroveň o 3dB, díky čemuž je celý mix o 3dB hlasitější. Výstupní úroveň je nastavena na -0,10, aby se zabránilo ořezávání špiček. S tímto nastavením je výsledný zvukový soubor téměř stejný jako původní mix, jen je hlasitější a dochází pouze k mírné ztrátě dynamiky. To je druhý extrém. Při práci s popovými skladbami si budete muset vybrat mezi maximální hlasitostí a dynamikou skladby a rozhodnutí by mělo vycházet z vlastního vnímání zvuku, nikoli pouze podle zvukové vlny na obrazovce. Při práci s klasickou hudbou se doporučuje maximálně zachovat dynamiku. A při zvládnutí death metalu může váš finální zvukový soubor vypadat téměř čtvercově. Čím více omezíte mix, tím hlasitěji budou znít tiché části skladby a při maximálním limitu bude znít hlasitě celá skladba. Začátečníci si často kladou otázku, existuje ideální nastavení omezovače? Ano, existuje a je někde mezi dvěma extrémy, které jsem popsal výše.

Tonální rovnováha

Toto je příklad špatného přístupu. Samozřejmě mě neposloucháte a jakmile narazíte na omezovač, hned něco podobného zkusíte. Tak směle do toho, zkoušejte, dokud sami neuvidíte, že takový zvuk je prostě hrozný. Při práci s omezovačem budete muset vždy najít střední cestu mezi dvěma extrémy a o to jde. Musíte se rozhodnout, jak moc omezíte mix na základě vaší představy o dobrém zvuku.

Na obrázku níže vidíte UAD Precision Limiter, což je podle mého názoru nejlepší dostupný softwarový limiter pro majitele domácích studií. Toto jsou velmi konzervativní nastavení pro jeden z mých hlavních projektů v určitém okamžiku. Všimněte si, že jsem zvýšil úroveň o 3dB, díky čemuž je celý mix o 3dB hlasitější. Výstupní úroveň je nastavena na -0,10, aby se zabránilo ořezávání špiček. S tímto nastavením je výsledný zvukový soubor téměř stejný jako původní mix, jen je hlasitější a dochází pouze k mírné ztrátě dynamiky. To je druhý extrém. Při práci s popovými skladbami si budete muset vybrat mezi maximální hlasitostí a dynamikou skladby a rozhodnutí by mělo vycházet z vlastního vnímání zvuku, nikoli pouze podle zvukové vlny na obrazovce. Při práci s klasickou hudbou se doporučuje maximálně zachovat dynamiku. A při zvládnutí death metalu může váš finální zvukový soubor vypadat téměř čtvercově. Čím více omezíte mix, tím hlasitěji budou znít tiché části skladby a při maximálním limitu bude znít hlasitě celá skladba. Začátečníci si často kladou otázku, existuje ideální nastavení omezovače? Ano, existuje a je někde mezi dvěma extrémy, které jsem popsal výše.

Na obrázku nahoře je Cambridge EQ z kolekce UAD-1. Ukazuje křivku, kterou jsem použil pro jeden ze svých mixů. Všimněte si, že nízké frekvence jsou sníženy od 50 Hz a méně, aby se zabránilo příliš hlubokým basům. Poté se basy trochu zesílí v rozsahu 60-80 Hz a trochu zeslábnou při 400 Hz. Vysoké frekvence v horní části rozsahu jsou plynule utlumeny, aby byl zvuk pro ucho příjemnější. Cambridge EQ je ideální pro začátečníky nejen díky skvělému zvuku, ale také díky čisté frekvenční křivce. Chcete-li začít ovládat svůj materiál, musíte mít jasno o frekvenční křivce a vědět, že každou frekvenci lze zesílit nebo snížit. Musíte si také uvědomit, že určité frekvence mohou mix zničit a být schopni je eliminovat. Jakékoli příliš zesílené frekvenční pásmo může zničit mix, což má za následek hrozný zvuk.

Zde je další příklad, který používá UAD Precision Equalizer. V tomto případě chci dát celému mixu jasnější zvuk. Všimněte si zesílení úzkého pásma při 68 Hz pro zesílení basů a podstatného snížení o 4 dB při 315 Hz. Vysoké frekvence kolem 4 kHz jsou mírně zesíleny a při 17 kHz jsou utlumeny o 1 dB. Především přidává jas do mixu zeslabením dunivé frekvence 315Hz o 4dB. Úpravou právě této frekvence mohu mix odlehčit nebo ztížit. Jak byste v takové situaci jednali? To je možná nejtěžší část masteringu – vybrat si, který zvuk se vám nejvíce líbí.

Jeden z mých preferovaných EQ je pravděpodobně Pultec EQP1A. Má příjemný zvuk, který okamžitě oceníte, jakmile začnete upravovat jeho parametry. Tento ekvalizér lze použít ve fázi mixování i masteringu a je skvělý pro zpracování různých nástrojů, včetně vokálů. Má úžasnou schopnost současně zesilovat i zeslabovat stejnou frekvenci, což se na první pohled může zdát zvláštní, ale ve skutečnosti nám otevírá zajímavé možnosti.

Na levé straně jsou ovládací prvky pro nízké frekvence a na pravé straně pro vysoké frekvence. Pomocí atenuátoru si vyberete, které frekvence se mají snížit nebo zesílit. Na obrázku můžete vidět, že basy jsou zesíleny na 60Hz a vše pod touto frekvencí je oříznuto. Výšky jsou posíleny o 8 kHz, což by mohlo způsobit příliš drsný zvuk s jiným EQ, ale ne s Pultecem! Tento ekvalizér musí být ve vaší sbírce pluginů!

Komprese

Komprese je dalším nástrojem, který masteringoví inženýři používají k dosažení bohatého zvuku. Kompresor zvyšuje hlasitost tichých zvuků a snižuje hlasité špičky, díky čemuž je mix vyváženější. Správné vyladění kompresoru umožňuje měnit mix tak, aby všechny nástroje zněly velmi dynamicky, i když byly původně nahrány bez takové expresivity. Pokud máte zájem dozvědět se více o provozu kompresoru, můžete si přečíst více informací zde. Masteringoví inženýři se často zabývají kompresory, protože v každém mixu jsou momenty, kdy je dynamické zpracování důležité.

Dalším typem kompresoru používaným ve fázi masteringu jsou vícepásmové kompresory. Ve skutečnosti jsou to procesory, které rozdělují zvukovou stopu do tří nebo více frekvenčních rozsahů a aplikují kompresi na každý z nich zvlášť.