Mastering v hudbě

Poslední fází při výrobě zvukové stopy je mastering. Tento krok zahrnuje vylepšení kvality zvuku, dosažení konzistence v celém albu a přípravu skladeb pro aktivní distribuci přidáním finálních kompozičních úprav. Máte zájem získat více znalostí o masteringu? Pokud ano, zveme vás k přečtení této komplexní recenze.

Co je to mastering?

V rámci procesu audio masteringu jsou prvotní zdrojové soubory posouzeny a upraveny podle potřeby, poté následuje úprava nebo reedice konkrétních částí kompozice. Mnoho zvukových inženýrů využívá mastering vedle stereo nahrávek, a přestože neexistují žádné standardizované postupy, existují doporučené postupy pro mastering zvuku.

Jakmile jsou všechny jednotlivé stopy připraveny, jsou uspořádány ve specifickém pořadí s přidanými přechody a pauzami a provedenými nezbytnými vylepšeními. Komprese a ekvalizace jsou aplikovány na zdrojové soubory se specifickými nastaveními přizpůsobenými různým typům médií s ohledem na posluchače, formát média a reprodukci zvuku. Obecně se doporučuje:

• Pro přípravu zvuku pro kazety je důležité začlenit vysoké frekvence a využít maximální kompresi;
• Pro zajištění plné monofonnosti pro nízké frekvence při masteringu zvuku pro vinyl je nutné provést nízkofrekvenční výřezy;
• Při masteringu zvuku pro CD je zvláštní pozornost věnována dosažení digitálního ticha na začátku a na konci každé stopy;
• Značka RMS, která měří dynamickou hlasitost, je nanejvýš důležitá při masteringu zvuku pro rozhlasové vysílání.

Audio mastering probíhá ve specializovaných dispečincích, které jsou vybaveny audio monitory standardního formátu, a proces provádějí vyškolení zvukaři. Existují dva hlavní typy masteringu: analogové a digitální, z nichž každý slouží jiným účelům.

Srovnání digitálního a analogového masteringu

Klasický mastering, známý také jako hardwarový mastering, zahrnuje zpracování zvukových nahrávek pomocí pásmových filtrů, ekvalizérů, přesných kompresorů a dalších specializovaných zařízení. Toto analogové zpracování propůjčuje zvuku jedinečné kouzlo, díky čemuž je zvláště vhodné pro editaci magnetofonových nahrávek. Analogové mastering obvykle zahrnuje záznam konečného produktu na digitální médium, po kterém následuje formátování a záznam PMCD.

Remastering, alternativa ke klasickému masteringu, zahrnuje použití digitálního virtuálního prostředí pro úpravu zvukových stop. Na rozdíl od hardwarového analogového masteringu vyžaduje remastering skromné ​​investice do vybavení a zdrojů pro vybavení studia potřebnými nástroji. V některých případech digitální mastering zahrnuje přenos materiálu z jednoho média na druhé s dalšími změnami zvuku pomocí samostatných digitalizačních zařízení.

Jak se od sebe mixování a mastering liší?

Výsledkem tvůrčího procesu v elektronické hudbě je obvykle soubor stop v DAW. Vícestopá kompozice se může skládat z různých prvků, jako jsou perkuse, části nástroje, basy, atmosféry, vokální vložky a SFX. V profesionálních nahrávkách může počet stop dosáhnout stovky nebo více, každá s vysoce kvalitním zvukem.

Začínající interpreti se často potýkají s produkcí skladeb, které splňují jejich vlastní kreativní vize a očekávání jejich posluchačů. Míchání a mastering jsou dva odlišné procesy, které mohou pomoci dosáhnout požadovaného výsledku. I když jsou často zmatené, jde o zcela odlišné pojmy. Mixování je prvním technickým vylepšením stopy a zahrnuje úpravu umístění samplů v časové ose projektu, aby bylo dosaženo adekvátní slyšitelnosti všech nástrojů ve stopě. Profesionální míchání přesahuje toto a zahrnuje práci s dynamickými parametry různých nástrojů, jejich spektry a dalšími charakteristikami.

Míchání také zahrnuje panorámování a vytváření iluze zvuku ve vzduchu přímo před posluchačem pomocí reverbů s předvolbami nebo ručním výběrem parametrů. Provádí se také spektrální a dynamické úpravy, aby konečný výsledek odpovídal představě autora.

Mastering je posledním krokem ve výrobním procesu, který se zaměřuje na celkovou kvalitu zvuku stopy. Je nezbytné zajistit, aby skladba zněla dobře v různých akustických systémech. Rozdíl mezi mixováním a masteringem je ten, že mixování se zaměřuje na úpravu jednotlivých prvků stopy, zatímco mastering má ke zvuku holističtější přístup.

Mýty o masteringu

Pokud jde o termín „ovládání“, existuje mnoho mylných představ, které mohou bránit jasnému pochopení jeho významu. Pokud však máte zájem uvést věci na pravou míru, pak jste na správné cestě. Na rozdíl od všeobecného přesvědčení není mastering pouze o zvýšení hlasitosti nebo o zjemnění zvuku skladby. Spíše zahrnuje zvukové inženýry, kteří provádějí přesné změny zvukového signálu, pomocí nástrojů jako kompresory a ekvalizéry k vyleštění stopy a dosažení optimální kvality zvuku.

V závislosti na zdrojovém materiálu a konkrétních cílech projektu mohou být pro zúžení nebo rozšíření stereo základny také použity procesory a potlačovače hluku. Po dokončení procesu masteringu mohou být skladby uspořádány v určitém pořadí, doplněny přechody nebo pauzami a spojeny do soudržného alba nebo singlu.

Je však důležité poznamenat, že mastering má omezení a specifické funkce. Jejich pochopení pomůže rozptýlit jakékoli mylné představy a zajistí, že konečný produkt bude znít skvěle na všech typech zařízení. V konečném důsledku hraje mastering klíčovou roli v procesu tvorby hudby a umožňuje umělcům dosáhnout požadovaného zvuku a vytvářet vysoce kvalitní nahrávky.

Mastering dokáže opravit cokoliv

Mnoho nováčků v hudebním produkčním průmyslu zastává mylnou představu, že mastering může vyřešit všechny problémy se skladbou, ale není tomu tak nutně. Je důležité si uvědomit, že musí existovat rovnováha mezi kvalitou zdrojového materiálu a očekáváním pro proces masteringu.

Není přijatelné dělat kompromisy v kvalitě zdrojového materiálu a očekávat, že mastering dokáže zázraky. Místo toho je důležité upřednostnit dosažení vysoce kvalitní nahrávky od začátku procesu. I když mastering jistě může vylepšit skladbu a vyřešit drobné problémy, není řešením velkých nedostatků nebo problematického zdrojového materiálu.

Proto je klíčové přistupovat k masteringu s realistickými očekáváními a se zaměřením na dosažení nejlepší možné nahrávky od samého začátku, spíše než spoléhat na to, že mastering opraví všechny problémy na konci procesu.

Skladba je hlasitější

Je důležité poznamenat, že technika v hudebním masteringu není zaměřena pouze na zvýšení hlasitosti skladeb. I když je pravda, že proces masteringu může dostat hlasitost mixu na určitou úroveň, není to hlavní cíl a není to samoúčelné.

Primárním cílem masteringu je dosažení vysoce kvalitního přenosu zvuku napříč různými typy médií. K dosažení tohoto cíle používají zvukaři různé nástroje a techniky k opravě nedokonalostí zvuku, vylepšení kvality zvuku pomocí ekvalizérů a kompresorů, přidání zeslabení a úpravě ostrosti zvuku. Konečným cílem je dosáhnout soudržného a jednotného zvuku napříč všemi stopami v projektu.

Stručně řečeno, zatímco hlasitost je důležitým aspektem procesu masteringu, je to jen jeden z mnoha faktorů, které je třeba vzít v úvahu pro dosažení vysoce kvalitního přenosu zvuku napříč všemi typy médií. Použití různých technik a nástrojů je klíčové pro zajištění toho, aby zvuk byl vyleštěný a jednotný ve všech stopách.

Je to lež?

Mastering je jednoduše nástroj pro zpracování zvuku. Jeho využití se u zvukařů liší – někteří jej využívají aktivně, jiní se spoléhají na situační faktory. Vybavení studia závisí také na osobních preferencích. V konečném důsledku je mastering pouze doplňkovou funkcí a není tajemstvím dosažení dokonalých zvukových nahrávek.

V současné době existuje mnoho nahrávacích studií, která se specializují na mastering. Každé studio má svůj jedinečný seznam vybavení, pracovní zkušenosti a cenové struktury, od mírných až po přemrštěné. Zpracování prováděné těmito ateliéry je závislé na jejich technických možnostech a zkušenostech.

Vše lze provést nezávisle pomocí pluginů

Audio mastering je často považován za náročný úkol, který vyžaduje nepřeberné množství vybavení, zkušeností a dobře vybavený pracovní prostor. I když to může být populární názor, není to tak úplně pravda. Úspěch audio masteringu do značné míry závisí na rozhodnutích učiněných během procesu, spíše než na použitém softwaru nebo hardwaru. Když posíláme naše skladby k masteringu, v podstatě platíme za odbornost a zkušenosti zvukaře, stejně jako dostupnost potřebného vybavení a dovedností. Je důležité si uvědomit, že i ty nejpokročilejší pluginy mohou být účinné pouze v rukou profesionála a samy o sobě nedokážou zázraky.

Čím hlasitěji, tím lépe

Dosažení správné rovnováhy hlasitosti je v hudební produkci zásadní, protože integrita kompozice může být snadno narušena, pokud je hlasitost příliš vysoká nebo příliš nízká. Pouhé zvýšení hlasitosti pomocí komprese bez ohledu na hudební aspekty bude mít za následek nezajímavé a stísněné skladby. Každý žánr má navíc své vlastní specifické standardy hlasitosti, které je třeba vzít v úvahu a dodržovat. Stojí za zmínku, že posluchači mají možnost upravit hlasitost podle svých preferencí. Proto by hlasitost neměla být ve fázi produkce zvuku ztotožňována s kvalitou.

Analogové vybavení je nutností

Rčení „tolik lidí, tolik myslí“ lze snadno aplikovat na svět zvukového inženýrství. Každý zvukař má svou vlastní jedinečnou sadu preferovaných nástrojů a technik, které využívá v různých situacích. Někteří preferují analogová zařízení, zatímco jiní preferují digitální a někteří dokonce používají kombinaci obou k dosažení požadovaného výsledku. Klíčovým faktorem v tomto procesu jsou inženýrovy znalosti, zkušenosti, osobní preference a jejich schopnost posoudit situaci a činit informovaná rozhodnutí v reálném čase.

Potřebujete dokonalý sluch?

I když je zvládnutí hudby jistě cenným nástrojem, není to nejdůležitější faktor, který je třeba zvážit. Daleko důležitější je porozumět informacím, které uši přenášejí do mozku posluchače. Ve skutečnosti se každý může naučit ovládat hudbu, pokud má odpovídající vybavení a chuť se učit.

Není potřeba žádný mastering

Nezbytnost zvládnutí stopy závisí na různých faktorech. Někteří uživatelé mohou předpokládat, že pokud byla skladba smíchána na vysoké úrovni, mastering je zbytečný. To však není zcela přesné, neboť potřeba masteringu je dána cíli projektu a preferencemi hudebníka.

V určitých situacích, jako je úprava videa pro YouTube nebo sociální média, nemusí být mastering zásadním prvkem. Navíc, pokud skladba již splňuje požadované standardy a zní posluchačsky příjemně, nemusí vyžadovat další mastering. Nicméně zkušení zvukaři jsou schopni identifikovat oblasti, ve kterých by bylo možné skladbu vylepšit, takže je vhodné pečlivě naslouchat jejich doporučením.

Závěr, co je to audio mastering?

Mastering je kritickou fází hudební produkce, ve které je vytvořen referenční vzorek, známý jako master copy, pro účely replikace. Zatímco rozhodnutí zahrnout tento krok do výrobního procesu je na jednotlivci, zkušení zvukaři často využívají každou dostupnou příležitost ke zlepšení konečného výsledku. Je nezbytné dodržovat stanovené protokoly a pokyny, aby bylo zajištěno, že konečný produkt splňuje požadované standardy.