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    Comment faire de la musique house

    Comment faire de la musique house

    1. Portez une attention particulière

    Portez une attention particulière aux transitoires. Notez que les échantillons de mauvaise qualité ont une attaque trop forte. Si vous souhaitez obtenir un son plus organique, vous pouvez adoucir l'attaque avec un shaper de transitoires. Rendez-les un peu plus doux. Cette approche est plus agréable à l’oreille et lui confère une meilleure qualité sonore. De plus, cela aidera à mieux intégrer le matériau dans le mélange.

    2. Utilisez des références

    Étudier le son de votre morceau par rapport à d’autres morceaux populaires actuellement joués par les DJ est de la plus haute importance. Je m'en tiens toujours à l'analyse de deux ou trois pistes de référence, connues pour leur excellente qualité sonore, et je leur accorde une attention particulière afin qu'elles ne soient pas affectées par le traitement sur le bus master. Je passe constamment de ces morceaux aux miens, en les comparant pour m'assurer que tout sonne bien.

    3. Récupérez le mix autour du « kick-a »

    Lors de la création de musique house, il est recommandé de régler le volume du kick (kick) au même niveau que dans la piste de référence. Cela peut être d'environ 0 dB, moins un ou 2 dB, ou quelque chose dans cette plage proche du volume de crête. Si vous faites de la musique , je vous recommande de commencer votre mix à partir de ce point de départ. Dans la house music, il est particulièrement important que le kick joue un rôle important dans le mix et donne du groove au morceau.

    4. La batterie comme base d'un morceau

    Kick, charleston et clap sont les principaux composants de tout morceau house. Sans le bon son de ces éléments, le morceau ne pourra pas avoir assez d'énergie et ne pourra pas rivaliser avec les morceaux commerciaux de ce genre.

    5. Traitement vocal

    Je pense qu'il est important de faire attention à l'espace dans lequel le chant est placé dans le morceau. Il est souvent utile de réfléchir à la position du chant dans l’espace musical. Utiliser trop de réverbération sur une voix ne sera pas toujours efficace, surtout si le reste du morceau n'a pas cette utilisation évidente de la réverbération. Si tel est le cas, il peut être intéressant d’envisager d’utiliser un court delay sur la voix au lieu d’une réverbération puissante.

    @Antony Tornver

    Producteur professionnel et ingénieur du son. Antony crée des rythmes, des arrangements, du mixage et du mastering depuis plus de 15 ans. Possède un diplôme en ingénierie du son. Fournit une assistance dans le développement d’Amped Studio.

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