Distribution de musique numérique

Aujourd’hui, les musiciens peuvent promouvoir leurs œuvres directement, sans avoir à signer de contrats avec de grands studios de musique. Un tel accès à un large public ouvre de nouveaux horizons aux artistes, mais nécessite une approche prudente. Il est important d’étudier les termes et conditions proposés par les distributeurs avant de présenter votre musique au public.

Dans cet article, nous détaillerons l'importance des distributeurs de musique et comparerons plusieurs des principales entreprises du secteur pour vous aider à choisir le partenaire le plus approprié pour promouvoir votre musique.

Aux États-Unis, l'industrie musicale emploie environ 102 000 artistes professionnels qui consacrent leur vie à cet art. Si l’on inclut les amateurs et ceux qui ne sont pas encore inscrits sur un label, ce nombre augmente considérablement. Il est important de comprendre comment faire ressortir votre musique, surtout à l'ère du numérique.

Le processus de distribution de musique numérique est complexe et implique de nombreux aspects, comme le choix du bon distributeur et la promotion de l'album ou du single. Ce guide fournira des directives utiles pour vous aider à diffuser avec succès votre musique sur les services de streaming.

Qu’est-ce que la distribution musicale ?

Le processus de distribution de musique implique la publication de vos morceaux enregistrés sur des plateformes de streaming telles que Spotify, ainsi que sur diverses plateformes numériques et plateformes de médias sociaux. Les distributeurs de musique collectent tout le matériel nécessaire, y compris les masters, les paroles et les pochettes d'album, et les livrent aux plateformes sélectionnées à la date de sortie fixée.

Comment ça marche?

Les distributeurs de musique peuvent proposer leurs services à différentes conditions : moyennant un abonnement, un acompte ou un pourcentage des redevances. En fonction de la popularité de l’artiste, les distributeurs aident à diffuser la musique sur les principales plateformes et magasins de musique. Ils collectent et distribuent également les redevances, en veillant à ce qu'elles soient restituées à l'artiste.

Qu’est-ce qu’un accord de distribution ?

Dans le secteur musical actuel, les artistes indépendants ont de plus grandes possibilités de distribuer et de promouvoir leur travail. Au lieu de signer des contrats traditionnels avec des labels, ils peuvent conclure des accords avec des distributeurs. Dans le cadre de tels arrangements, les labels reçoivent généralement une partie des redevances mais n'exigent pas le transfert des droits d'auteur. Ce type d'accord permet aux artistes de conserver davantage de contrôle sur leur travail de création, contrairement aux « 360 deals » qui impliquent souvent l'attribution de divers droits au label.

S'assurer que votre musique est prête à être diffusée

Avant de sortir un nouveau morceau, il est important de s'assurer qu'il répond à vos normes de qualité. Ces normes peuvent varier ; par exemple, pour un EP lo-fi enregistré sur du vieux matériel, une clarté audio parfaite n'est peut-être pas nécessaire – et c'est tout à fait correct ! Cependant, si vous recherchez un son professionnel, un mixage et un mastering appropriés sont essentiels.

Le mixage requiert à la fois des compétences techniques et une oreille attentive. Avec les bons outils, vous pouvez mixer vous-même des morceaux à l'aide de ressources en ligne. Nous vous recommandons de consulter Amped Studio, qui fournit une suite complète d'outils de mixage et de mastering, notamment des égaliseurs, des compresseurs et des fonctionnalités de mixage automatique. Que vous soyez débutant ou professionnel, vous pouvez créer des morceaux qui semblent prêts à être diffusés.

Pourquoi utiliser les services de distribution de musique numérique ?

Vous pouvez certainement vendre vos morceaux sur CD ou vinyle si cela plaît à votre public. Il faut toutefois rappeler que ces formats restent de niche. Aujourd’hui, la grande majorité des gens préfèrent écouter de la musique via les services de streaming. Par exemple, Spotify compte 600 millions d’auditeurs actifs par mois, et des plateformes comme Apple Music et Tidal attirent également un nombre important d’utilisateurs.

Pour toucher un large public, il est important d’utiliser ces plateformes de streaming. Cependant, beaucoup d’entre eux ne permettent pas de télécharger directement de la musique en raison du grand volume de pistes entrantes. C’est là que les distributeurs de musique numérique viennent à la rescousse.

Dans la section suivante, nous discuterons des principaux acteurs dans ce domaine. Ces sociétés agissent comme intermédiaires entre les musiciens et les services de streaming. Bien qu’il ne soit pas toujours nécessaire d’utiliser leurs services, ils peuvent grandement vous aider à développer votre audience.

Comment diffuser de la musique en ligne : trouver un distributeur

Si vous envisagez de diffuser votre musique sur Spotify et d'autres plateformes de streaming, le processus est assez simple : choisissez un distributeur de musique. Vous devrez leur envoyer vos morceaux masterisés et vos pochettes d’album. Dans certains cas, vous devrez peut-être fournir des informations supplémentaires telles que les titres et les paroles des pistes.

Après avoir reçu toutes les données nécessaires, le distributeur mettra en ligne votre musique sur les différentes plateformes avec lesquelles il a des partenariats. Les temps de chargement peuvent varier de quelques minutes à plusieurs jours, selon la plateforme spécifique. L’une des tâches les plus difficiles consiste à choisir le bon distributeur, car les options sont nombreuses. Voici quelques services populaires :

• DistroKid ;
• CD Bébé ;
• Idem Musique ;
• TuneCore ;
• Maîtres Unis ;
• Amuser;
• Niveau Musique.

Nous vous recommandons d’effectuer des recherches approfondies pour choisir le service de distribution musicale qui correspond le mieux à vos besoins et à votre budget. Dans la section suivante, nous examinerons les facteurs importants à prendre en compte lors du choix d'un distributeur.

Comment la musique arrive-t-elle aux services de streaming ?

Pour diffuser de la musique sur des plateformes comme Spotify et d'autres services de streaming numérique (DSP), les artistes doivent utiliser les services d'un distributeur de musique. Malheureusement, c'est une condition préalable et il n'y a pas d'autres options.

Quant aux maisons de disques, elles font également appel à des distributeurs pour diffuser de la musique sur les plateformes numériques. La seule exception concerne les grandes maisons de disques telles que Sony, Warner et Universal. Ces sociétés contrôlent une partie importante du catalogue musical mondial et sont capables de travailler directement avec les plateformes numériques, sans passer par des intermédiaires.

Pourquoi les plateformes numériques ne travaillent-elles pas directement avec les artistes ?

La principale raison pour laquelle les plateformes numériques ne s’engagent pas directement auprès des artistes est le volume considérable de contenu. Par exemple, DistroKid publie environ 35 000 titres par jour. Les plateformes numériques sont plus à l’aise avec 20 à 30 distributeurs qu’avec de nombreux artistes individuels. Spotify disposait auparavant d'un programme bêta qui permettait à un nombre limité d'artistes de télécharger de la musique directement, mais ce projet est resté en test et a été arrêté.

Que devriez-vous considérer ?

Le prix joue un rôle clé dans le choix d’un distributeur de musique numérique, et chaque distributeur a son propre modèle tarifaire. Certaines plateformes populaires facturent des frais mensuels ou annuels pour diffuser votre musique sur les services de streaming, tandis que d'autres peuvent facturer des frais uniques et un pourcentage de vos revenus.

Par exemple, CD Baby vous permet de télécharger un single pour 9,95$ ou un album pour 49$, mais conserve également 15 % de vos gains. Cela signifie que si votre morceau ou album devient populaire, CD Baby prendra une part importante des bénéfices. Si vous attendez un grand succès avec votre musique, DistroKid peut être un meilleur choix, car il facture 19,99 $ par an pour des téléchargements illimités et ne prélève aucun pourcentage des revenus.

Il est également important de vous assurer que le distributeur que vous choisissez prend en charge toutes les chaînes numériques dont vous avez besoin. La plupart, comme Spotify et Apple Music, sont inclus dans tous les forfaits. Toutefois, si vous souhaitez publier votre musique sur des plateformes dédiées comme Beatport ou Deezer, assurez-vous que votre distributeur propose cette option.

Avant de soumettre votre musique aux distributeurs, assurez-vous que vous disposez des droits d'utilisation de tous les échantillons de vos morceaux. Ignorer cette exigence peut entraîner des conséquences juridiques de la part des détenteurs de droits d'auteur. Dans la mesure du possible, utilisez des échantillons gratuits ou achetez des licences pour les matériaux utilisés.

Que font réellement les distributeurs ?

Premièrement, les distributeurs collectent des métadonnées sur les sorties musicales auprès des titulaires de droits tels que les artistes et les maisons de disques. Ces métadonnées incluent des informations telles que le nom de l'artiste, le titre de la sortie, les pistes, la pochette, le master, la date de sortie et d'autres détails importants. Les distributeurs examinent ces données pour vérifier leur conformité aux normes dans le cadre d'un processus appelé modération. Si tous les paramètres sont corrects, les informations sont transférées vers les plateformes numériques.

Deuxièmement, les distributeurs collectent les revenus des plateformes numériques et les redistribuent aux ayants droit (artistes ou maisons de disques), en tout ou en partie. Les revenus sont générés lorsqu'un morceau est joué par un utilisateur sur la plateforme pendant plus de 30 secondes.

Pouvez-vous diffuser de la musique gratuitement ?

Si votre budget est serré, vous vous demandez peut-être : « Comment puis-je diffuser ma musique si je n'ai pas les moyens de payer un distributeur ? » La bonne nouvelle est qu’il existe plusieurs solutions abordables et rentables.

Des plateformes comme Soundcloud, Bandcamp et YouTube vous permettent de télécharger de la musique sans frais ni redevances. Nous vous recommandons d'utiliser ces ressources même lorsque vous travaillez avec des distributeurs numériques.

Cependant, si vous souhaitez sérieusement développer votre carrière musicale, il est important de rendre votre musique disponible sur toutes les principales plateformes. De nombreux services proposent des tarifs relativement bas, ce qui peut augmenter considérablement votre audience.

Est-il possible de gagner de l’argent avec votre musique ?

Gagner de l’argent avec votre musique via des plateformes comme Spotify ou Apple Music est possible, mais cela peut s’avérer difficile. Les services de streaming versent des redevances aux distributeurs et aux titulaires de droits, qui transmettent ensuite ces fonds aux artistes interprètes.

Malheureusement, ces paiements sont souvent assez faibles. Le montant que vous recevez dépend de la plateforme. Par exemple, Spotify paie environ 0,0033 $ par écoute.

En comparaison, il vous faudrait plus d’un million de streams pour gagner 3 300 $. Bien qu’il soit possible de gagner de l’argent grâce au streaming, si vos sorties gagnent en popularité, cela risque de ne pas suffire.

À partir de 2024, Spotify ne versera des redevances que sur les titres diffusés plus de 1 000 fois par an. Si votre sortie n'atteint pas ce seuil, vous ne recevrez pas de paiements de la plateforme.

Pour générer des revenus importants grâce à votre musique, envisagez les sources de revenus supplémentaires suivantes :

• Réalisation de spectacles en direct ;
• Vente de produits dérivés ;
• Produire (vendre des rythmes ou des échantillons à d'autres artistes) ;
• Conclusion de contrats avec des maisons de disques ;
• Signature d'accords de licence ;
• Recherche de sponsors.

Jusqu’à ce que vous développiez plusieurs sources de revenus, vivre de la seule musique peut être un défi. Cependant, avec la bonne approche, vous pouvez progressivement créer un revenu stable et peut-être faire de la musique votre travail à temps plein.

Combien coûte la distribution de musique ?

La plupart des distributeurs de musique proposent différents modes de paiement : soit un montant forfaitaire, soit un pourcentage des revenus de l'artiste, parfois une combinaison des deux modèles.

Avec la première option, vous payez un forfait mensuel ou annuel et conservez 100 % de vos revenus de streaming musical.

Dans la deuxième option, il n'y a pas de paiement initial, mais le distributeur prélève un pourcentage de vos revenus, qui varie généralement de 10 à 30 %.

Il existe également des modèles hybrides, dans lesquels vous payez un montant fixe plus petit et le distributeur prélève un pourcentage plus faible de vos revenus par rapport à la deuxième option.

D'un point de vue commercial, je préfère travailler avec des distributeurs qui permettent de conserver tous les revenus.

Que peuvent faire d’autre les distributeurs pour les artistes ?

Certains distributeurs proposent des services supplémentaires au-delà du simple placement de votre musique sur les plateformes de streaming. Ces services peuvent inclure la gestion des droits d'auteur, la promotion de vos morceaux sur des listes de lecture numériques et l'organisation de la synchronisation musicale à utiliser dans des films, des publicités, des jeux vidéo et d'autres projets multimédias.

Types de distributeurs

Il existe deux principaux types de distributeurs de musique. Le premier type fonctionne avec tous les artistes indépendants et propose des services de distribution musicale de base. Ces distributeurs sont disponibles pour la plupart des artistes, et bien que chacun ait ses avantages et ses inconvénients, je préfère, pour ma part, utiliser TuneCore et LANDR. Dans cet article, je vais vous en dire plus à leur sujet.

Le deuxième type, que j’appelle les distributeurs « boutiques », se concentre sur le travail avec de grands catalogues de musique et des artistes qui disposent déjà de revenus importants. Ces distributeurs n'acceptent pas tous les artistes et exigent souvent une candidature. Ils distribuent non seulement de la musique, mais aident également à placer des morceaux dans des listes de lecture sur les plateformes numériques. Ces distributeurs prélèvent généralement un pourcentage des revenus et préfèrent travailler avec des clients disposant de catalogues musicaux importants ou de revenus de streaming importants.

Que faire si vous n'êtes pas satisfait de votre distributeur ?

Les distributeurs ne possèdent pas les droits sur votre musique, ce qui vous permet de transférer votre catalogue musical vers un autre distributeur ou de sortir un nouveau single via un autre partenaire à tout moment. Cependant, certains distributeurs peuvent inclure des clauses d'exclusivité dans leurs contrats. Cela signifie généralement que vous ne pourrez pas transférer votre sortie vers un autre distributeur ou label pendant une certaine période, par exemple un an.

Méfiez-vous des intermédiaires

De nombreux nouveaux distributeurs apparaissent actuellement sur le marché, mais cela ne garantit pas qu'ils aient des accords directs avec les services de streaming. Si un distributeur n'a pas de contrat direct avec, par exemple, Apple Music, il peut agir comme intermédiaire et travailler par l'intermédiaire d'autres sociétés de distribution. Cela pourrait réduire vos revenus.

Comment vérifier si un distributeur a un accord direct avec les services de streaming

Pour vérifier si un distributeur a des accords directs avec les principaux services de streaming comme Apple Music et Spotify, il est utile de consulter les listes de distributeurs recommandés sur ces plateformes. Si un distributeur figure sur ces listes, il a probablement des contrats directs avec les services répertoriés. Cependant, il est important de rappeler que l’absence d’un distributeur sur ces listes n’indique pas nécessairement un manque de connexions directes ; peut-être ne remplissait-il tout simplement pas toutes les conditions pour figurer sur la liste.

N'oubliez pas la promotion

Le téléchargement de musique sur des services de streaming n’est qu’un début et ne vous attendez pas à un succès instantané. Même si votre morceau est vraiment génial, il n’attirera pas à lui seul les auditeurs. En plus de télécharger de la musique, vous devez en faire la promotion activement.

Les réseaux sociaux seront votre allié important dans ce processus. Créez des profils sur des plateformes comme Instagram, TikTok, YouTube, X et d'autres sites pertinents. Interagissez activement avec votre public en publiant des teasers de nouvelles musiques, des vidéos des coulisses, des illustrations et des histoires personnelles.

À tout le moins, publiez quelques posts pour annoncer votre nouveau morceau ou album. Ne comptez pas sur vos amis, votre famille et vos abonnés pour le savoir sans autre rappel. Cela vaut également la peine de soumettre votre album à des publications musicales indépendantes pour obtenir des critiques, car cela peut augmenter considérablement votre visibilité. Assurez-vous également de soumettre votre musique aux stations de radio universitaires, qui soutiennent souvent des artistes indépendants et émergents.

Facteurs à prendre en compte lors de la comparaison des sociétés de distribution de musique

Voici quelques facteurs clés à prendre en compte lors du choix du meilleur service de distribution de musique pour vos besoins :

Modèle de prix

De nombreux distributeurs de musique fonctionnent sur un modèle d'abonnement, exigeant des paiements annuels pour conserver votre musique sur les plateformes de streaming. Certaines entreprises proposent un paiement unique pour la distribution, mais ces options incluent souvent des frais de traitement des redevances supplémentaires.

Redevances et fonctionnalités de collaboration

Certains services de distribution peuvent facturer des frais supplémentaires pour répartir les redevances entre plusieurs contributeurs ou pour ajouter des collaborateurs à votre version.

Service client

Certains services de distribution peuvent facturer des frais supplémentaires pour répartir les redevances entre plusieurs contributeurs ou pour ajouter des collaborateurs à votre version.

Outils marketing

Les meilleurs distributeurs proposent généralement des outils marketing, notamment des liens de pré-enregistrement générés automatiquement, pour vous aider à promouvoir votre musique plus efficacement.

Comprendre la différence entre la propriété principale et la perception des redevances

Il est important pour les musiciens modernes de faire la distinction entre recevoir des redevances sur le streaming et posséder des enregistrements master. Posséder un enregistrement principal inclut les droits sur une version spécifique d'un morceau, tandis que les droits de publication couvrent les paroles, les accords et la mélodie d'une chanson. Lorsque la musique est co-créée, les redevances d’édition sont partagées entre les auteurs et les producteurs.

Chaque fois qu’une chanson est diffusée sur les plateformes de streaming, le propriétaire de l’enregistrement master reçoit des redevances mécaniques. Les musiciens reçoivent également des redevances d'exécution, qui sont collectées par des organismes de droits d'exécution (PRO) tels que l'ASCAP ou BMI. Ces organisations fonctionnent indépendamment des sociétés de distribution de musique et doivent être considérées comme des entités distinctes.

Comment les entreprises de distribution de musique génèrent-elles des revenus ?

Les distributeurs de musique gagnent de l’argent grâce aux frais d’abonnement, à un pourcentage des redevances de streaming ou à une combinaison de ces méthodes.

Ai-je besoin d’un distributeur pour ma musique ?

Oui, pour diffuser votre musique sur les plateformes de streaming et autres lieux, vous aurez besoin soit d'un distributeur indépendant, soit des services de distribution d'une maison de disques.

Comment distribuer votre musique

Pour commencer à distribuer votre musique, inscrivez-vous auprès d'un distributeur et téléchargez vos morceaux pour qu'ils soient présentés sur les services de streaming. Les distributeurs peuvent facturer des frais d'abonnement ou un pourcentage des revenus du streaming pour couvrir leurs coûts.

Qui est le plus grand distributeur de musique au monde ?

La détermination du plus grand distributeur de musique dépend de divers facteurs tels que la portée, le nombre de sorties et d'autres paramètres. Il n’y a pas de réponse unique, car toutes les sociétés de distribution remplissent des fonctions similaires.

Les distributeurs de musique jouent un rôle clé, agissant comme intermédiaires entre les artistes indépendants, les labels et les plateformes de streaming. Utilisez ce guide pour trouver le distributeur adapté à vos besoins et distribuer efficacement votre musique via les services de streaming et les magasins physiques. Profitez du processus de partage de votre musique avec vos amis, votre famille et vos fans !

Assurez-vous que votre musique est prête à être diffusée

La détermination du plus grand distributeur de musique peut dépendre de nombreux facteurs, tels que l'audience, le nombre de sorties et d'autres indicateurs clés. Il n’existe pas de réponse unique à cette question, car toutes les sociétés de distribution de musique remplissent des fonctions similaires.

Les distributeurs de musique jouent un rôle important en tant qu’intermédiaires entre les artistes indépendants, les labels et les plateformes de streaming. Utilisez ce guide pour trouver les bons distributeurs pour vous aider à distribuer votre musique via des services de streaming et même dans des magasins physiques. Profitez du processus de promotion de votre musique auprès de vos amis, de votre famille et de vos fans !