Enregistrement de guitare

Tôt ou tard, tout guitariste sera amené à enregistrer sa musique. Certains le font juste pour eux-mêmes, d'autres mettent leurs créations sur internet, tandis que pour d'autres c'est la première étape de leur future carrière musicale. Enregistrer une guitare est une étape incontournable vers le perfectionnement de son jeu, sans laquelle de nouveaux progrès sont impossibles. C'est une excellente occasion de vous entendre parler en marge et de comprendre vos propres erreurs et faiblesses.

Introduction

Dans le passé, enregistrer une guitare impliquait de se rendre dans un studio d’enregistrement, ce que tous les musiciens en herbe ne pouvaient pas se permettre. Mais grâce aux progrès des équipements d’enregistrement et de la technologie informatique, les mélomanes disposent depuis longtemps d’une alternative d’enregistrement à la guitare à la maison.

C'est parfait pour tous ceux qui composent leur musique, aiment « jammer » avec des amis ou souhaitent simplement pratiquer et améliorer leur jeu régulièrement.

Il existe aujourd’hui de nombreuses façons d’enregistrer de la guitare à la maison. Dans cet article, nous aborderons les bases du processus et vous fournirons quelques conseils pour vous aider à démarrer. Pour les amateurs de guitare, il existe différentes manières d'enregistrer un numéro sur un ordinateur personnel. A partir de cette liste, chacun pourra choisir la manière la plus adaptée pour enregistrer une guitare électrique et acoustique.

Matériel d'enregistrement

Tout le monde a probablement vu des photos de studios d'enregistrement avec des microphones, des consoles, des moniteurs et d'autres équipements sophistiqués. Tout cela semble très impressionnant. Dans le passé, collaborer avec des studios d’enregistrement comme celui-ci était le seul moyen d’obtenir des enregistrements de guitare de qualité.

Aujourd’hui, on peut obtenir le même résultat soi-même, en utilisant un matériel pas trop sophistiqué. Les progrès rapides de la technologie ont rendu les bons équipements d’enregistrement abordables. Voici la liste dont vous avez besoin pour enregistrer votre guitare à la maison :

• Une interface audio. Un appareil qui vous permet de connecter votre guitare et d'autres équipements audio à votre ordinateur ;
• Microphone;
• Vous pouvez enregistrer une guitare électrique sans micro, mais vous ne pouvez pas enregistrer une guitare acoustique sans micro ;
• DAW, ou station de travail sonore numérique. Tous les logiciels dont vous avez besoin pour enregistrer, séquencer et mixer vos morceaux ;
• Des plug-ins. La partie logicielle vous permet de créer des effets supplémentaires sur votre enregistrement, des effets de guitare classiques à l'ajout de synthés virtuels ou d'un kit de batterie ;
• Haut-parleurs et écouteurs. Vous pouvez utiliser les haut-parleurs de votre ordinateur standard pour l'enregistrement, mais il est préférable d'utiliser un modèle de studio de haute qualité.

Il existe une autre façon d'enregistrer votre guitare qui n'implique pas de carte son ni d'interface audio. Nous en parlerons en détail ci-dessous.

Interface audio

La première chose à décider est de savoir comment connecter votre guitare à votre ordinateur. Cela se fait généralement à l'aide d'une interface audio ou d'une carte son externe.

Une interface audio est un appareil qui convertit les signaux audio analogiques d'un amplificateur et d'un microphone en informations numériques pouvant être traitées par un ordinateur. Le processus inverse – le signal numérique du PC est converti et envoyé à vos écouteurs ou haut-parleurs – le traverse également. Pour la connexion à d'autres appareils, l'interface audio propose différents connecteurs : entrées analogiques, entrées et sorties numériques.

Les interfaces audio modernes n'ont pratiquement aucune qualité DAC/DAC, mais les fabricants les regroupent avec des préamplis très variés (préamplificateurs). Il est préférable d'acheter une carte son avec plusieurs entrées, qui permet de connecter plusieurs instruments ou microphones. Les cartes professionnelles sont équipées d'un processeur puissant, qui peut soulager considérablement le processeur de votre ordinateur lors de l'enregistrement et du traitement de la musique.

Interfaces audio de nombreux modèles disposent déjà de DAW et de différents plug-ins, utiles pour les musiciens. En général, il est aujourd’hui possible d’acheter une carte son décente pour 100 à 150 dollars. Il est possible de trouver des modèles moins chers, mais ils peuvent décevoir les guitaristes par leur qualité. Lors du choix d'une carte son, gardez à l'esprit que certaines ne sont compatibles qu'avec les Mac ou les PC.

Si vous avez besoin d’une interface audio pour une guitare acoustique, vous devriez opter pour un appareil doté de plusieurs entrées. Le fait est qu'il est préférable d'enregistrer cet instrument avec deux microphones en même temps, en les plaçant l'un à proximité et l'autre à une certaine distance de la guitare. Cela vous permet d'obtenir deux sons différents puis de les mélanger. Avoir deux micros vous permettra également de jouer de votre guitare et de chanter en même temps.

Microphone

Vous pouvez enregistrer une guitare électrique sans micro – vous pouvez la brancher directement sur votre carte son. Mais si vous enregistrez une guitare acoustique, d'autres instruments ou des voix, vous aurez besoin d'un microphone et d'une interface audio avec une entrée micro. Il existe aujourd'hui une grande variété de modèles de microphones sur le marché, pour tous les goûts et tous les budgets.

Pour les instruments d'enregistrement, il existe trois types de microphones :

• microphones à condensateur;
• dynamique;
• ruban adhésif.

Les microphones dynamiques sont le type d'appareil le plus ancien. Sa conception est simple et a été perfectionnée au fil des décennies. Les microphones dynamiques sont donc très fiables et d’un prix raisonnable. De tels appareils sont parfaits pour capturer les fréquences moyennes du son de guitare, le travail avec les basses dans des microphones dynamiques est pire.

Les microphones à condensateur sont plus chers que les microphones dynamiques, mais ils couvrent une meilleure gamme de fréquences et sont plus sensibles. Cependant, ces appareils sont fragiles et ne conviennent donc pas aux concerts. Ils sont également très sensibles aux niveaux de volume et sont mieux placés à une distance de 30 à 50 cm des haut-parleurs.

Les microphones à ruban sont considérés comme les plus chers. Mais ils offrent une qualité époustouflante pour l’enregistrement du son de la guitare. Un appareil comme celui-ci ne vaut guère la peine d’être acheté pour le musicien en herbe. Il convient également de mentionner que les microphones à ruban ne sont pas soumis à des impacts mécaniques et qu'il est préférable de les placer à 25-30 cm de la source.

La plupart du temps, les guitares sont enregistrées avec des microphones dynamiques – parfois vous aurez plusieurs appareils de types différents (un dynamique et un magnétophone, par exemple).

CHOUCAS

Outre les cartes son et les microphones, pour enregistrer une guitare acoustique ou électrique, vous avez besoin d'un DAW ou d'une station de travail sonore numérique.

Tout le monde a probablement souvent vu des consoles de mixage complexes dans les studios d'enregistrement, n'est-ce pas ? Un DAW est le pendant informatique de ce type de console, cet équipement est une version virtuelle. Ce type de station sonore programme un ensemble qui comprend le composant principal et des outils auxiliaires un ensemble complet : amplificateurs, plug-ins, boucles. Les éléments supplémentaires sont nombreux, mais les possibilités de la station sonore dépendent en premier lieu des caractéristiques de la DAW.

Bien qu'une telle interface de programme puisse être déconcertante à première vue, apprendre à utiliser un tel logiciel n'est pas difficile.

La tâche principale de la DAW consiste à enregistrer des parties sur des bandes sonores distinctes par un ou plusieurs instruments, en appliquant divers effets et en les mélangeant à la piste finale.

Il existe environ une douzaine de DAW les mieux adaptés à l’enregistrement de guitare. Ils fonctionnent tous sur le même principe, le choix dépend donc principalement des préférences de l'interface. Le meilleur poste de travail est celui sur lequel vous vous sentez à l’aise.

L'algorithme de ces programmes est le suivant :

• création de pistes ;
• enregistrer une piste de guitare ;
• effets de superposition ;
• mixer la piste pour créer un fichier mp3.

Vous pouvez également ajouter que de nombreux DAW ont des versions simplifiées. Ils limitent le nombre de pistes et les effets spéciaux à enregistrer et peuvent ne pas prendre en charge certains plug-ins. La plupart des cartes son populaires disposent déjà de DAW, qui sont souvent installés avec une version simplifiée.

N’importe quel ordinateur portable ou ordinateur de taille moyenne des dernières années peut prendre en charge la prise en charge DAW. Les plug-ins de traitement du son ne nécessitent pas non plus grand-chose. Bias FX 2, par exemple, nécessite :

• 4 Go de RAM (8 Go est le meilleur) ;
• Processeur 1,5 GHz (de préférence 2,0 GHz) ;
• Espace disque libre 500 Mo.

Plugins

Avec une carte son, un microphone et une station DAW, il est déjà possible d'enregistrer une guitare sur votre ordinateur. Dans ce cas, cependant, vous obtiendrez simplement un son clair, sans aucun effet supplémentaire. Vous avez besoin de plug-ins pour les créer.

Vous ne pouvez utiliser de telles applications que si votre DAW les prend en charge. C’est pourquoi les versions implicites des stations de travail sonores « appauvrissent » considérablement l’enregistrement de la guitare. Avec les plug-ins, vous pouvez façonner le son de votre instrument en ajoutant des effets et des amplificateurs.

Haut-parleurs

Les enceintes de mixage sont essentielles à la qualité sonore finale. Les enceintes « grand public » ordinaires ne conviennent pas à cela. Ils ont tendance à déformer le son qu’ils produisent. C'est pourquoi les ingénieurs du son et les musiciens essaient d'utiliser des appareils de studio spéciaux.

La plupart des haut-parleurs amateurs peuvent transformer complètement la gamme de fréquences d'un enregistrement, le rendant plus lumineux et plus attrayant. Ils renforcent généralement les basses, suppriment les médiums et renforcent les aigus. Lorsque vous mixez un morceau en studio, vous ne voulez pas qu'il s'agisse d'une version « améliorée » : vous voulez la véritable bande-son. Les haut-parleurs de studio garantissent le « vrai » son de la mélodie.

Le choix de bonnes enceintes de studio est un sujet vaste et complexe qui suscite traditionnellement des débats houleux parmi les musiciens et les ingénieurs du son.

Amplificateur Kombo

Un ampli combo est un appareil qui combine un haut-parleur, un amplificateur et un préampli dans le même boîtier. En acheter un est généralement plus économique que d’acheter les deux individuellement. Pratiquement tous les amplis combo disposent d’une entrée ligne à laquelle vous pouvez connecter votre instrument. Ils permettent donc d’enregistrer une guitare électrique sans microphone.

Les haut-parleurs et les amplificateurs peuvent également être achetés séparément, auquel cas l’ensemble est appelé stack de guitare. En argot musical, les amplificateurs avec préamplis sont généralement appelés haut-parleurs, une « tête » et un ensemble, un « coffret ». Les kits d'amplificateurs peuvent être :

• à base de tubes ;
• numérique;
• transistor;
• hybride.

Les combos à tubes furent les premiers à émerger. Ils sont encore utilisés aujourd’hui, ravissant les guitaristes avec leur son chaleureux « à lampes ». Cependant, ces appareils présentent un sérieux inconvénient : ils sont encombrants et lourds. De plus, les tubes doivent être manipulés avec précaution. Habituellement, les amplis combo à lampes sont utilisés dans les studios d’enregistrement, dans les salles de concert et dans les studios de répétition. Si vous êtes débutant, un amplificateur est un bon choix si vous comptez faire de la musique sérieuse et disposez d'un budget suffisant.

Les amplificateurs à tubes ont été remplacés par des amplificateurs à transistors. Ils sont de petite taille et abordables. Ces amplis sont donc idéaux pour le home studio. Cependant, on dit que les amplificateurs à transistors ont une qualité sonore inférieure à celle des amplificateurs à tubes.

Les combos hybrides sont une tentative de combiner la qualité des appareils à tubes avec la commodité et le prix abordable de ceux à transistors. Leur conception combine les deux technologies. La qualité sonore de ces amplis combo est proche de celle des amplis à lampes, mais ils sont aussi plus chers que les amplis à transistors. Ce type d’amplificateur convient à l’enregistrement et aux répétitions à domicile.

Les amplificateurs numériques remplacent le préamplificateur conventionnel par un ordinateur pour générer le son de la guitare. De tels amplificateurs sont fiables, abordables, compacts et donnent un bon son à n'importe quel volume. Les amplificateurs numériques sont également parfaits pour un usage domestique.

Le choix du bon type et du bon modèle d’amplificateur combo dépend de l’utilisation que vous comptez en faire. Pensez à ce dont vous avez besoin pour les répétitions, l'enregistrement ou les concerts ? Pour un usage domestique, un appareil de 10 à 15 watts fera l’affaire ; pour les concerts, recherchez un appareil de 50 watts.

Il convient de rappeler que la puissance des différents types d'amplis combo ne peut pas être comparée. Par exemple, un combo à lampes de 20 watts sonne plus fort que son homologue à transistors. Avant d'acheter, il est préférable d'écouter toutes les options puis de prendre une décision.

Il y a une autre chose importante à considérer : la guitare et le combo doivent être identiques en termes de prix et de qualité. Cela ne sert à rien d’acheter un amplificateur cher avec un instrument médiocre, de toute façon il n’y aura pas de son parfait.

Casque de studio

Si vous souhaitez enregistrer une guitare acoustique, une voix ou tout autre instrument équipé d'un microphone, vous aurez besoin de bons écouteurs offrant une insonorisation fiable. Le choix des écouteurs est un sujet délicat, car il suscite de vifs débats.

Il existe des exigences strictes pour ce type d’appareil. Non seulement ils doivent supprimer le bruit ambiant de manière fiable, mais ils doivent également transmettre chaque note d'une chanson. Habituellement, les écouteurs pour enregistrer une guitare ont une impédance élevée (25 ohms ou plus) pour éviter que le son ne paraisse faux. Les écouteurs de studio ont généralement une bonne gamme de fréquences allant de 5 Hz à 25-30 kHz.

La conception des écouteurs est tout aussi importante : ils doivent s'adapter confortablement à votre tête et ne pas interférer avec la performance du musicien.

Réampage

Le reamping est une autre façon d’enregistrer une guitare. Il est le plus souvent utilisé en studio, mais vous pouvez théoriquement le réamplifier vous-même. Assurez-vous simplement de disposer de tout l’équipement nécessaire. Cette méthode est utilisée pour enregistrer des guitares électriques et basses.

Pour réamplifier l'instrument :

• un instrument de musique;
• une console ou un ordinateur d'ingénieur du son ;
• une Di-Box ;
• amplificateur;
• un microphone.

Une Di-Box ou direct box est un appareil qui égalise la différence d'impédance entre l'amplificateur, la console et la guitare.

Le processus peut être décrit comme suit : d'abord, un signal sonore « brut » est envoyé à une console ou un ordinateur via Di-Box, puis le même signal est envoyé à un amplificateur, où il est traité et enregistré avec un microphone de qualité. Le signal brut d'un instrument de musique est souvent appelé signal DI.

Le reamping vous permet d'obtenir deux signaux à la fois : un signal brut et un signal déjà traité. En cas de doute sur ce dernier point, vous pouvez à nouveau faire passer le signal d'origine via l'amplificateur, mais avec des réglages différents. Le principal avantage de cette méthode est la préservation de l’enregistrement original, ce qui permet un affinement supplémentaire. Cependant, cette méthode nécessite un équipement de la plus haute qualité.

Le guitariste Les Paul et l'ingénieur du son Phil Spector ont été les premiers à séparer les étapes d'enregistrement et de post-traitement. Avec le développement de la technologie numérique, le reamping a perdu de sa popularité.

Enregistrer une guitare électrique sur un PC

Enregistrer une guitare électrique sur un ordinateur est beaucoup plus facile que d'enregistrer un instrument acoustique. Vous pouvez le faire de deux manières :

• via un amplificateur et un microphone ;
• "en ligne".

La première méthode est assez simple : vous connectez votre guitare à un amplificateur et un microphone capte le son. Il est ensuite transmis à votre ordinateur via une interface audio.

Cependant, cette méthode n’est pas adaptée à un usage domestique, elle est généralement utilisée en studio. Le fait est que pour obtenir un bon son, il faut au préalable « réchauffer » un amplificateur, c'est-à-dire augmenter considérablement son volume. Ce n’est pas très pratique à faire dans un appartement en ville.

Il y a une autre nuance importante : le nombre et l'emplacement des microphones pendant l'enregistrement. Vous pouvez vous contenter d’un seul appareil – pour une guitare électrique, c’est suffisant. Cependant, deux microphones situés à des distances différentes donneront à leur son leurs nuances, à partir desquelles vous pourrez ensuite réaliser une plus belle composition.

La distance entre le microphone et le haut-parleur est tout aussi importante. Plus on est proche, plus le son est riche et vif. En s'éloignant, il y a de l'espace et du volume dans le signal. La distance optimale est de 10 pouces entre le microphone et le haut-parleur. Plusieurs microphones situés à différentes distances de la source sonore produisent des résultats intéressants.

Lors de l'enregistrement d'une guitare électrique avec un microphone et un amplificateur, il est conseillé d'utiliser une Di-Box. De cette façon, vous pouvez préserver le son « brut » de la guitare. Si la piste échoue, elle peut être retraitée avec des plug-ins et éviter un réenregistrement inutile. N'oubliez pas non plus de jouer fort de votre guitare électrique : c'est le seul moyen de libérer tout le potentiel de l'instrument et de votre amplificateur.

"En ligne"

C’est le moyen le plus simple d’enregistrer une guitare électrique et il est idéal pour l’enregistrement à domicile. Vous n'avez pas besoin de dépenser de l'argent pour un micro, un amplificateur ou tout autre équipement. La guitare électrique est connectée à une carte son externe puis à un ordinateur. L'enregistrement est traité à l'aide d'un poste de travail et de plug-ins.

Enregistrer une guitare acoustique sur un PC

Ce qui est plus difficile, c'est de réaliser un enregistrement correct pour une guitare acoustique. C'est parce que cet instrument est très riche en fréquences et en timbres. Vous avez besoin d’au moins deux microphones coûteux et de haute qualité pour les obtenir correctement. L'un capture les fréquences moyennes, le son des cordes, l'attaque, et le second est utilisé pour les basses et les aigus. Les microphones à condensateur sont mieux adaptés au travail en « acoustique ».

Gardez à l’esprit que jouer avec un plectre produit un son plus résonnant et plus aigu. Les doigts donnent un son sourd et volumineux.

Lors de l’enregistrement d’une guitare acoustique, le placement du microphone est très important. Il n'est pas rare que des débutants commettent une erreur en plaçant l'appareil sur le devant de la prise. Dans ce cas, le son sera riche en basses fréquences, tandis que les aigus et médiums du spectre seront perdus. Placer un microphone devant et sur le côté de la platine supprimera les échos des cordes.

Si un seul microphone est utilisé, il est préférable de le placer approximativement en face de la 12ème case. Dans ce cas, vous pouvez obtenir à la fois le son des cordes et la « voix intérieure » de la guitare. Cependant, avec ce positionnement, les clics du plectre seront audibles.

Lors d'un enregistrement avec deux microphones, l'un doit être placé à l'avant de la 12e case et l'autre doit être utilisé pour capturer le son de la table d'harmonie. Il est préférable de placer les appareils à angle droit les uns par rapport aux autres pour éviter les problèmes de phase des ondes sonores. Un autre microphone peut être placé derrière l’interprète, pointant vers la platine arrière.

Il existe de nombreuses nuances dans l’enregistrement d’une guitare acoustique. Par exemple, la qualité sonore est fortement influencée par la pièce. Une pièce terne accentuera les basses, tandis qu'une pièce « qui sonne » accentuera les fréquences supérieures. Une erreur courante est de placer le musicien dans un coin de la pièce. Le meilleur endroit pour lui est au milieu de la pièce. Il est préférable d’enregistrer beaucoup dans une pièce aux surfaces dures – dans ce cas, vous obtiendrez un son plus volumineux et caractéristique.

Vous devez également faire attention aux bruits parasites présents dans la pièce où a lieu l'enregistrement. Il est conseillé de les limiter au minimum. Certains moments d'enregistrement nécessitent un silence complet jusqu'à ce que la guitare s'éteigne.

C'est une bonne idée d'enregistrer chaque morceau de guitare acoustique plusieurs fois. Le meilleur son peut alors être formé à partir des sélections résultantes.

Enregistrer une guitare sans carte son

Vous pouvez enregistrer une guitare sur votre ordinateur sans utiliser d'interface audio, directement sur la carte son de votre PC. Techniquement parlant, une carte son PC est la même chose qu'une interface audio, mais ses spécifications sont minimes.

Pour enregistrer votre guitare sur la carte audio de votre PC, vous aurez besoin d'un adaptateur 6,5 à 3,5 mm et d'un logiciel informatique, d'un ensemble standard : DAW et plug-ins spéciaux. De plus, vous devrez installer le pilote audio universel ASIO4ALL, qui vous permettra d'enregistrer de l'audio sans délai.

Cependant, cette méthode d’enregistrement ne permet pas d’obtenir des résultats décents. Au mieux, ce sera acceptable. Généralement, lorsque vous enregistrez une guitare via la carte son de votre ordinateur, l'instrument semble étouffé et sourd, l'attaque disparaît et des retards fréquents vous empêchent de jouer des compositions énergiques. Dans le pire des cas, vous pourriez entendre une respiration sifflante, des grincements, des bourdonnements et d’autres interférences graves.

Une carte son externe offrant de bonnes performances peut résoudre tous ces problèmes.

Autres options budgétaires

D'autres options d'enregistrement économiques ne nécessitent pas d'interface audio. Utilisez par exemple un smartphone ou un microphone parlant bon marché.

Pour l'enregistrement à domicile le plus simple, vous pouvez utiliser un microphone de conversation classique comme Zoom. Vous n'avez pas besoin de support, placez-le simplement devant vous et commencez à jouer. Lorsque vous avez terminé, vous pouvez transférer l'enregistrement sur votre ordinateur sur une clé USB. La meilleure façon de travailler avec ce type d'appareil consiste à utiliser le logiciel Audacity. Cette méthode n’est pas une mauvaise option pour les débutants, car elle permet de s’écouter, de trouver les erreurs et de les corriger.

Certains ordinateurs portables disposent de microphones relativement performants, qui peuvent également être utilisés pour des autotests.

Une option encore plus simple est un enregistreur vocal dans un smartphone. Certains de ces appareils capturent assez bien l’audio. Un smartphone convient non seulement pour l'auto-test, mais aussi pour mixer des pistes de guitare et de chant. Vous n'avez même pas besoin de télécharger de logiciel supplémentaire : le minimum nécessaire est déjà disponible sur votre téléphone mobile. Le principal avantage de cette méthode est sa simplicité et son accessibilité. Votre smartphone est toujours à portée de main, vous pouvez donc réaliser un enregistrement impromptu en un rien de temps.

Conseils pour enregistrer une guitare

Et maintenant, quelques conseils qui conviennent aussi bien aux musiciens débutants qu’aux musiciens expérimentés.

N'oubliez pas les corrélations de phase

Le célèbre producteur et ingénieur du son Oz Craggs estime que la corrélation de phase entre les microphones est cruciale pour la qualité de l'enregistrement.

Des problèmes de phase surviennent parce que le son atteint un microphone plus tôt que l'autre pendant l'enregistrement. Cela entraîne un son déformé.

Vous pouvez vérifier le placement correct du microphone en utilisant un amplificateur, un DAW et un boîtier de réampli. Les formes d'onde sonores doivent être alignées sur l'écran de l'ordinateur. Assurez-vous que les microphones sont correctement positionnés avant de commencer l'enregistrement.

Le bon pick-up est important

Avant d'enregistrer ou de jouer, il est important de choisir le bon plectre. Les souples sont bons pour jouer du tambour, les durs pour le groove. Il est préférable de préparer quelques bons choix à l'avance pour les différentes parties.

Cela vous permettra de modifier le son de l'instrument même sans réglages d'équipement supplémentaires. Un médiator doux, par exemple, vous aidera à vous débarrasser d'un son inutilement dur, tandis qu'un médiator dur ajoutera du dynamisme et de l'expression.

Accordage de guitare

Un bon enregistrement commence bien entendu par un instrument parfaitement accordé. Une guitare correctement accordée ne picotera pas, ne fera pas d'autres bruits gênants ou un accordage lâche. Plus important encore, cela rendra l’instrument plus facile à jouer pour le musicien.

Le terme « réglage » comprend le réglage des cordes, des micros, la vérification de l'alésage et de l'ancrage. L’état des cordes de guitare elles-mêmes est tout aussi important. Avant de jouer de votre instrument, il est préférable de vous procurer un nouveau jeu de cordes et de leur laisser le temps de s'étirer. S'il n'est pas possible de changer les cordes, vous pouvez au moins les essuyer avec un chiffon imbibé d'alcool. Il est conseillé de vérifier l'accordage de l'instrument avant chaque prise.

Essayez d'obtenir le même son que celui que vous souhaitez obtenir sur l'enregistrement

Lorsque vous enregistrez une guitare électrique, commencez toujours par vérifier l'instrument et son accordage. S'il est « en ligne », réglez le son sur les panneaux d'effets et l'amplificateur.

Avant l'enregistrement, vous devez obtenir la même qualité sonore que celle que vous souhaitez obtenir pendant le processus. Une telle approche vous fera économiser beaucoup de temps et d’efforts.

Isoler l'amplificateur

Si votre enregistrement a lieu dans une petite pièce, un amplificateur posé au sol peut entrer en résonance avec le sol. Inévitablement, la qualité du son en souffrira. Vous obtiendrez des basses fréquences indésirables dans votre enregistrement, ce qui le rendra « sale ». Pour éviter cela, il suffit de séparer la matière de l'amplificateur de la surface.

Apprenez à connaître vos amplificateurs

Les performances de votre amplificateur ont un impact majeur sur la qualité de votre enregistrement. Les produits à tubes ont un certain « point de départ » à partir duquel le son change. Cela devient plus doux, plus profond et plus « tube ». Ce n'est pas toujours une bonne chose ; dans certains cas, une chanson nécessite un son complètement différent.

Il est également généralement admis que les amplificateurs sonnent mieux à 70-80 % du volume maximum. Ceci s'applique à tout type d'amplificateur, à tube ou à transistor. Il n’est cependant pas nécessaire de « pousser » le volume immédiatement mais de laisser le temps aux amplificateurs de chauffer. Il ne faut pas oublier que parfois un petit amplificateur de faible puissance est plus approprié qu'un appareil de 100 watts.

Les musiciens doivent être conscients des capacités de leur équipement et savoir exactement quand il atteindra un point de changement, afin de pouvoir exploiter cette fonctionnalité à leur avantage.

Soyez conscient des caractéristiques de la pièce

Le son des instruments et des amplificateurs dépend de la taille et de la forme de la pièce dans laquelle ils se trouvent. Faire fonctionner un amplificateur puissant dans une petite pièce peut entraîner des ondes stationnaires. Pour éviter de tels phénomènes indésirables, l'unité doit être montée à un angle de 45 degrés par rapport à l'un ou l'autre des murs. Un tel placement empêchera les ondes sonores de s’amplifier.

Changer la fréquence avec le microphone

Les guitares et les amplificateurs ont généralement des boutons de contrôle de tonalité. Ils sont faciles à utiliser, mais il y a un danger à en faire trop et à obtenir un son trop dur. Il existe une autre façon de régler le son : en changeant la position du microphone par rapport aux haut-parleurs.

Plus le microphone est proche du centre de l’enceinte, plus il y aura d’aigus et de graves dans l’enregistrement. En éloignant l’appareil du centre, vous obtiendrez des médiums plus riches. Changer l'angle du microphone concernant le centre de l'enceinte affecte également le son. Le déplacer à un angle de 45 degrés par rapport à la source sonore réduira les médiums supérieurs. Le déplacer dans la direction opposée ajoutera des fréquences basses médiums au son.

Le microphone a un effet significatif sur la tonalité de l'amplificateur. Souvent, le simple remplacement de cet appareil peut améliorer qualitativement le son d’une piste ou le mélanger au mixage. Deux microphones vous permettront de sélectionner les meilleurs morceaux, ou de les mixer. Cependant, il est préférable de commencer votre recherche du meilleur son avec un seul microphone.