Mono ou stéréo : quel format est-il préférable d'utiliser lorsque vous travaillez avec de la musique

Lorsque vous commencez à travailler sur un nouveau morceau, vous êtes confronté à un dilemme : dans quel format audio est-il préférable de travailler – mono ou stéréo ? Cette question peut être plus compliquée qu’il n’y paraît à première vue. Voyons quelles sont les différences entre mono et stéréo, comment nos oreilles perçoivent les deux formats et quels éléments sonores il est préférable de laisser en stéréo et lesquels sont convertis en mono.

Qu'est-ce que le mono

Mono est un format audio monocanal dans lequel le signal audio est transmis à l'auditeur depuis le centre, sans aucune information sur le canal gauche ou droit. Le son mono n’a pas la sensation d’espace et de direction des sons.

Mono a été le premier standard pour l'enregistrement de musique. Au début et au milieu du 20e siècle, la plupart des systèmes audio et des tourne-disques étaient équipés d'un seul haut-parleur, de sorte que toute la musique était enregistrée au format monocanal. De nombreuses compositions célèbres enregistrées avant les années 1960 ne sont disponibles qu'en mono. Aujourd’hui, les enregistrements monocanal sont rares, le son stéréo et multicanal étant devenu la norme. Cependant, le mono joue toujours un rôle important dans l’industrie musicale.

Qu'est-ce que la stéréo

La stéréo est un format audio à deux canaux qui, contrairement au mono, transmet les informations sur deux canaux indépendants : gauche et droit. Dans un enregistrement stéréo, les signaux peuvent différer selon le canal, créant un son plus riche et plus volumineux.

Le signal stéréo est basé sur l'effet binaural, qui simule la perception du son par deux oreilles. Le canal gauche transmet le son à l'oreille gauche et le canal droit à droite. Les différences de volume, d’heure d’arrivée et de timbre des signaux dans chaque canal aident le cerveau à déterminer l’emplacement du son.

La distribution des sons dans l'espace stéréo est appelée spatialisation, qui joue un rôle important en psychoacoustique. La capacité à positionner correctement les sons et à choisir leur volume est une compétence clé pour un ingénieur du son.

Les premières expériences d'enregistrement sonore stéréo ont commencé dans les années 1930, bien que les principes du son à deux canaux aient été développés dès 1881. En raison du coût élevé et de la complexité des systèmes multicanaux, l'enregistrement stéréo ne s'est répandu que dans les années 1950, lorsque les prix étaient abordables. des magnétophones et des lecteurs stéréo sont devenus disponibles.

Les musiciens et les auditeurs ont rapidement apprécié les avantages du son stéréo, qui permettait un placement flexible des signaux audio pour créer un sentiment de présence. Depuis les années 1960, la stéréo est devenue le standard dominant en matière de production musicale.

Quelle est la différence entre le son monophonique et stéréophonique ?

Quelle est la différence entre le son monophonique et stéréophonique ? Un enregistrement monophonique est créé à l'aide d'un seul canal audio, tandis qu'un fichier stéréo est enregistré à l'aide de deux canaux.

Jusqu'à la fin des années 1960, le son monophonique était dominant, mais la plupart des auditeurs se sont ensuite tournés vers les systèmes stéréo, préférant les disques dotés d'effets stéréo caractéristiques. Pour satisfaire différentes préférences, les maisons de disques ont publié des versions mono et stéréo des disques.

Aujourd'hui, la majeure partie de l'audio est consommée via des systèmes stéréo, même si dans certains cas, comme dans les clubs, une lecture monophonique peut être utilisée. La principale différence entre le son monophonique et stéréophonique réside dans leur perception : les sons monophoniques sont perçus comme centraux, tandis que les sons stéréophoniques créent une impression de largeur et d'emplacement entre les canaux gauche et droit.

Le processus d'enregistrement en mono et stéréo sont des approches différentes. En enregistrement monophonique, un microphone est utilisé sur un canal. Comme ces enregistrements ne sont pas divisés en deux canaux, ils semblent souvent puissants et sont perçus comme concentrés au centre du champ stéréo.

Les systèmes stéréo créent l’impression d’une localisation spatiale du son, chaque élément sonore semblant être situé à un point précis. Les enregistrements monophoniques semblent particulièrement clairs dans cet environnement et peuvent sembler plus forts.

L'enregistrement monophonique est utilisé lorsque l'on souhaite obtenir le son pur d'un instrument ou d'une voix, sans tenir compte de l'espace environnant. Ceci convient à l’enregistrement de voix principales ou d’instruments tels que la guitare acoustique. En cas de doute, vous pouvez toujours enregistrer en mono et décider ultérieurement comment distribuer la piste dans le champ stéréo.

Quand utiliser des pistes mono ?

Presque toujours. Il semble qu'un grand nombre de pistes mono rendent le mix plat et étroit, mais en fait, c'est le contraire qui se produit : plus il y a de pistes mono dans un projet, plus le son devient propre et organisé.

Bien que la musique moderne soit généralement enregistrée en stéréo, la plupart des pistes d'un projet doivent être laissées en mono. Tous les signaux qui ne contiennent pas d'informations stéréo spécifiques doivent être monocanaux. Lorsque vous travaillez en mono, le problème de la planéité du mixage disparaît, puisque les pistes peuvent être librement placées n'importe où dans le champ stéréo.

Le moyen le plus simple de créer un large mix est de répartir les morceaux dans l’espace de manière structurée. L'idée est de placer certains éléments du mixage le plus à gauche et à droite possible dans le champ stéréo, en laissant le reste plus près du centre. Chacun décide lui-même quels sons placer à quel endroit, en fonction de l'arrangement et de la composition.

Quand utiliser les pistes stéréo

Les pistes stéréo sont utilisées lorsqu'il est nécessaire de transmettre les caractéristiques spatiales naturelles du son enregistré. Par exemple, il est préférable de laisser les Overheads de batterie, les micros de salle, les enregistrements de piano, les synthétiseurs et les chœurs en stéréo. Les bus et les départs, tels que la réverbération et le delay, doivent également être conservés en stéréo.

Les sources stéréo ajoutent du réalisme et de l'espace au mixage. La particularité d'un signal stéréo est que les informations dans les canaux gauche et droit sont différentes. Même si certaines données peuvent être identiques, elles sont globalement différentes.

Si les données des canaux gauche et droit correspondent parfaitement, le son est perçu comme central, impossible à distinguer d'un signal mono. Mais lorsque les informations de gauche et de droite diffèrent en timbre, volume et durée (par exemple en cas de double tracking), le signal prend place dans le champ stéréo, sans interférer avec les autres sons.

Cependant, en réalité, aucune piste stéréo ne contient des informations complètement différentes sur chaque canal. Certaines données correspondent toujours, formant un signal mono. S'il y a de nombreuses pistes stéréo dans le mixage, ces éléments mono peuvent remplir tout l'espace de mixage, fusionnant au centre et interférant les uns avec les autres. Cela peut conduire à un rétrécissement du panorama et à une diminution de la largeur de l'image stéréo. Lors du choix entre mono et stéréo, il convient de rappeler que deux pistes mono avec des informations différentes n'interféreront jamais l'une avec l'autre. Leurs différences et leur position panoramique ne leur permettront pas de se fondre au centre du mix. Par conséquent, si possible, il est préférable d'enregistrer deux pistes mono, de les séparer par panorama et de les combiner sur le bus plutôt que de travailler avec une seule piste stéréo.

Mélanger de la musique en mono

Lors de la création d’un mixage au son large, le mono est souvent le format principal pour le traitement des pistes. Le mixage en stéréo vous aide à comprendre comment le mixage sera perçu par l'auditeur, mais il peut également rendre plus difficile la détection de conflits sérieux entre les signaux.

Le panoramique ajoute une variable supplémentaire qui peut compliquer le travail. Visuellement, les signaux semblent répartis sur le champ stéréo et n'interfèrent pas les uns avec les autres, mais en réalité, des problèmes peuvent survenir.

Pour éviter ces difficultés, de nombreux ingénieurs mixent la musique en mono. La combinaison temporaire de tous les signaux sur un seul canal de sommation vous aide à mieux voir comment les sons interagissent dans le mixage.

Compatibilité mono

La sommation temporaire du canal principal en mono vous permet de vérifier le son de la piste sur différents appareils, garantissant ainsi la compatibilité mono. Ceci est important pour comprendre comment le mixage sera perçu sur les équipements grand public classiques, où le son peut être « forcé » à se combiner en un seul canal.

Bien que nous vivions dans un monde de son stéréo et que la plupart des systèmes audio en vente prennent en charge la stéréo, dans la pratique, nombre d'entre eux ne fournissent pas un effet stéréo complet. Cela se produit parce que les enceintes sont souvent trop proches les unes des autres. Par exemple, dans les centres de musique classiques, la distance entre les enceintes n'est que de 20 à 40 cm, ce qui n'est pas suffisant pour créer un effet stéréo complet. En conséquence, l’image stéréo se rétrécit, se rapprochant du monophonique. Sur les appareils tels que les smartphones, les tablettes, les ordinateurs portables et les haut-parleurs sans fil, la distance entre les haut-parleurs est encore plus petite, ce qui rend le son presque impossible à distinguer du mono.

Étant donné que ces appareils constituent la principale source de lecture pour la plupart des auditeurs, il est indispensable de vérifier la compatibilité mono de votre mix. On entend souvent dire qu’un mixage mono et stéréo doit sonner de la même manière. L'enregistrement en mono ne sert pas seulement à détecter les conflits, mais également à évaluer le son du point de vue de l'utilisateur final.

Si vous rencontrez des problèmes de compatibilité mono lors de la sommation en mono, cela vaut la peine d'en rechercher la cause dans la structure du projet et les effets utilisés. Les causes courantes d’une mauvaise compatibilité mono peuvent inclure :

• Trop de pistes stéréo ;
• Utiliser des plugins pour élargir le champ stéréo ;
• Utilisation excessive de la réverbération ou du delay ;
• Problèmes de phase entre les microphones.

Mono ou Stéréo

Quelle que soit l’approche adoptée, l’utilisation de pistes mono et stéréo constitue la base de toute session musicale. Comprendre quel format fonctionne le mieux pour différents sons et pistes permet de créer un mix plus propre et plus équilibré.

Ce qui devrait être en mono :

• Pistes instrumentales ;
• Voix principale;
• Tous les signaux sans leurs propres effets stéréo ;
• Que devrait être en stéréo ?
• Frais généraux de batterie.

Microphones enregistrant le son de la salle :

• Piano;
• Synthétiseurs avec patchs stéréo 3D ;
• Choeurs (selon le contexte);
• Bus et départs d'effets tels que la réverbération et le delay ;
• Des signaux qui nécessitent de préserver leurs caractéristiques spatiales.

Quand faut-il enregistrer en stéréo ?

L'enregistrement stéréo est nécessaire lorsque vous souhaitez transmettre l'ambiance sonore d'un espace particulier. L'enregistrement stéréo utilise deux microphones sur deux canaux pour capturer le même son ou instrument. Cette méthode est utile lorsque vous souhaitez transmettre l’ambiance d’une pièce.

Il convient de rappeler que vous pouvez également créer artificiellement un effet stéréo en ajoutant de la réverbération ou d'autres effets à une piste mono pendant la production ou le mixage. Cependant, pour transmettre une véritable sensation spatiale dans un enregistrement, vous devrez utiliser deux microphones et plusieurs canaux.

Certaines situations où un enregistrement stéréo peut être nécessaire :

• Enregistrement d'un orchestre;
• Capturer le son atmosphérique d'une pièce ;
• Enregistrement d'une grande chorale.

Quel est le meilleur : lecture mono ou stéréo ?

C'est une question intéressante! Les ingénieurs du son recommandent souvent de vérifier votre mixage sur les systèmes de lecture mono et stéréo. Bien que la plupart des auditeurs modernes utilisent des systèmes stéréo, le contrôle en mono permet d'identifier les problèmes de phase.

Si votre chanson doit être jouée en mono, il est important de vous assurer qu'elle sonne correctement. Assurez-vous de tester votre mix dans les deux formats – stéréo et mono – pour identifier toute incohérence.

Erreurs courantes lors de l'utilisation du mono et de la stéréo :

1. Sur-panoramique

Un panoramique d'éléments trop à gauche ou à droite (jusqu'à 100 %) peut provoquer un déséquilibre dans le mix, notamment lors de la lecture sur de grandes chaînes stéréo ou dans des clubs. Vérifiez toujours votre mix en mono pour vous assurer qu'il reste cohérent.

2. Sous-estimer l’importance du mono

Dans le but de créer un effet stéréo large, de nombreux producteurs oublient l'importance du mono. Certains systèmes audio, tels que les systèmes de sonorisation de club ou les radios, diffusent de la musique en mono. Si votre mix repose trop sur des éléments stéréo, il peut paraître de mauvaise qualité ou peu professionnel en mono. La clé d’un bon mixage stéréo est un bon mixage mono !

3. Problèmes de phases

Lorsque vous utilisez des effets stéréo ou enregistrez en stéréo, il est important d’être conscient des éventuels déphasages. Ceux-ci peuvent faire disparaître certains éléments de la piste lors de la lecture en mono. Par conséquent, vérifier votre mix en mono est une étape importante pour éviter de tels problèmes.

Enregistrement en mono ou stéréo – FAQ

Prêt à enregistrer ? Avant de commencer, réfléchissez à ces questions et réponses courantes pour vous aider à choisir entre l'enregistrement mono et stéréo :

Quel est le meilleur : enregistrement mono ou stéréo ?

Dans la plupart des cas, il est recommandé d'enregistrer en mono pour obtenir un son plus riche pouvant être placé dans le champ stéréo lors du montage. Cependant, si vous souhaitez capturer un véritable effet stéréo ou transmettre une impression de l'espace d'un instrument, il est préférable d'enregistrer en stéréo.

Les enregistrements mono sonnent-ils mieux ?

Les enregistrements mono ne sont ni meilleurs ni pires que les enregistrements stéréo ; ils sont simplement différents. Les enregistrements mono ont tendance à avoir un son plus centré et défini, tandis que les enregistrements stéréo créent un son plus moderne avec une sensation d'espace.

Les artistes enregistrent-ils en mono ou en stéréo ?

Les artistes enregistrent généralement la plupart de leurs parties musicales en mono, puis placent les pistes dans le champ stéréo pendant le mixage. L'enregistrement stéréo est utilisé pour transmettre un grand espace, comme lors de l'enregistrement d'un orchestre ou d'une grande chorale.

Le chant doit-il être mono ou stéréo ?

Les pistes vocales simples sont presque toujours enregistrées en mono. Lors du mixage, il est préférable de placer les parties vocales principales et d'accompagnement au centre du champ sonore, car ce sont généralement les éléments clés de la composition.

Ainsi, dans la plupart des cas, il est judicieux d’enregistrer en mono. Mais si vous souhaitez transmettre le son réaliste d'un instrument ou d'un chanteur dans l'espace, il est préférable d'utiliser l'enregistrement stéréo avec deux (ou plus) microphones. Profitez de l'utilisation d'éléments stéréo et mono dans votre mix !