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    Production fantôme

    Production fantôme

    Le terme « production fantôme » est originaire des cercles de musique de danse électronique (EDM) et fait référence à des situations dans lesquelles un morceau de musique est créé par un ou plusieurs artistes, mais publié sous le nom et les crédits d'un autre artiste ou groupe. Cette pratique est répandue parmi les DJ célèbres, qui utilisent les services de producteurs aussi douteux pour compléter leur répertoire. Les raisons de se tourner vers des producteurs fantômes sont variées : du manque de temps pour créer sa propre musique au manque de compétences nécessaires ou de capacité à perfectionner la composition.

    Trouver des clients et vendre votre travail en tant que producteur fantôme nécessite certaines connaissances et compétences. Où et comment commencer à gagner de l'argent dans ce créneau intéresse de nombreux musiciens et producteurs en herbe qui explorent les possibilités de l'industrie musicale.

    • Plateformes de production fantômes : Il existe de nombreuses plateformes en ligne de vente de morceaux de musique, mais la clé du succès est de se démarquer de la concurrence. Il est important de créer des morceaux uniques et de haute qualité tout en suivant les tendances musicales actuelles. Le marché est bondé et il devient de plus en plus difficile de se démarquer ;
    • Attirer les clients grâce à la qualité : Si votre musique se démarque vraiment, les clients commenceront à vous trouver d'eux-mêmes. Souvent, vos premiers clients viennent après avoir entendu et apprécié votre travail. Même si l’offre et la demande ont désormais considérablement changé, le maintien d’une qualité élevée et d’un caractère unique reste essentiel ;
    • Image de marque personnelle et marketing : Commencez par développer votre marque personnelle sur les réseaux sociaux tels que Facebook et Instagram. Créez une compilation de votre travail, une présentation vidéo avec des informations et des prix, et lancez des publicités ciblées pour attirer l'attention de clients potentiels ;
    • Créer votre propre site Internet : À long terme, avoir votre propre site Internet sur lequel vous pourrez présenter votre travail et vos services sera votre avantage. Les investissements dans un site Web et sa promotion peuvent être rentables en attirant de nouveaux clients ;
    • Plateformes indépendantes : Travailler sur des sites indépendants peut être rentable, mais il faut du temps aux débutants pour s'établir et augmenter leur classement grâce à des commandes complétées avec succès ;
    • Marketing par e-mail : envoyer une proposition contenant des exemples de votre travail à des clients potentiels peut être un autre moyen d'attirer l'attention. Tout le monde ne peut pas répondre, mais il est toujours possible de trouver des clients intéressés.

    Producteur fantôme pour l'écriture de musique et de pistes personnalisées

    Producteur fantôme pour écrire de la musique

    Ghost Producer est un musicien-producteur spécialisé dans la création de morceaux de musique, principalement dans le genre EDM, à vendre ou sur commande. Les compositions qu'il a créées sont publiées sur des labels de musique, interprétées et promues comme l'œuvre du client, sous la marque et le nom duquel ces morceaux sont présentés au public.

    Production fantôme en collaboration

    Production fantôme en collaboration

    Sur la scène EDM moderne, le phénomène de production fantôme est très répandu. De nombreux DJ de renom, en raison de leurs horaires chargés et d'autres responsabilités, soit n'ont pas le temps de créer leur propre musique, soit préfèrent ne pas y consacrer d'efforts, s'appuyant sur les ambitions de jeunes talents cherchant à gagner de l'argent et à en même temps, entrez sur la grande scène. Dans ces circonstances, les producteurs fantômes assument le rôle de créateurs de contenu musical, qui est ensuite vendu à l’artiste pour promotion sous son nom. Parfois, une situation se présente lorsqu'un artiste célèbre inclut un producteur fantôme comme co-auteur dans le générique d'un morceau, ce qui peut être une excellente occasion pour ce dernier de lancer une carrière : projets communs avec des stars mondiales, participation à des tournées mondiales, augmentation attention à son travail, rémunération pour un travail sans indication de paternité et un puissant élan pour entrer dans le monde de l'EDM.

    Hardwell – meilleur DJ et producteur fantôme

    Hardwell – meilleur DJ et producteur fantôme

    Le célèbre DJ, qui a dirigé le classement TOP 100 DJMAG, Hardwell, admet qu'il crée lui-même de la musique pour d'autres DJ. "Je n'ai aucun problème à travailler comme producteur fantôme", note-t-il. Cependant, Hardwell souhaite que les DJ qui n'écrivent pas leurs propres morceaux et qui font appel à un producteur fantôme en parlent ouvertement. Il note que beaucoup d’entre eux n’ont peut-être pas le temps d’être créatifs à cause des tournées, mais ils peuvent néanmoins être des DJ talentueux. "Ils doivent être honnêtes et admettre que quelqu'un d'autre est en partie responsable de leur musique", explique Hardwell. Dans la communauté des producteurs professionnels, il est bien connu qui utilise les services d'un producteur fantôme et qui lui commande de la musique, non pas à cause de fuites d'informations, mais à cause de la monotonie des commandes qui ne reflètent pas le style unique du client. « Un fait intéressant », ajoute Hardwell, « c'est que peu de gens savent que je suis derrière des morceaux qui arrivent régulièrement en tête de Beatport et qui ne sont pas sortis sous mon nom. Il n'est pas nécessaire d'être expert pour repérer mon talent unique sur l'un de ces morceaux.

    Joachim Garraud – producteur fantôme de David Guetta

    Les entreprises et les artistes proposant des services de production fantôme contrôlent strictement la confidentialité et essaient de ne pas diffuser d'informations sur leurs clients et les compositions vendues. Malgré cela, les informations sur l'achat de morceaux par des DJ célèbres deviennent parfois publiques, généralement grâce aux DJ eux-mêmes qui ont demandé de tels services. Ils peuvent partager des informations sensibles entre amis et collègues, ce qui rend impossible la traçabilité de la source de la fuite.

    Parmi tous les noms associés à la production fantôme, David Guetta se démarque particulièrement. Dans les trois premiers albums de Guetta, les notes des pochettes des morceaux créditent souvent Joachim Garraud en tant que co-scénariste, bien que son nom n'apparaisse pas dans les titres des morceaux en tant que co-scénariste. Dans les travaux ultérieurs, Guetta n'incluait plus les noms des autres co-auteurs dans les annotations s'ils n'étaient pas indiqués dans le titre du morceau. Il y a des rumeurs selon lesquelles des producteurs tels que Nicky Romero et Showtek auraient été impliqués dans la création de la musique de Guetta. De plus, Guetta et Garro lui-même ont déclaré qu'au moment de leur rencontre, Guetta savait à peine utiliser un ordinateur, et encore moins créer de la musique électronique. Cependant, aujourd'hui, le nom de David Guetta est connu de presque tout le monde.

    Nicky Romero et Showtek ont ​​participé à la création de la musique de Guetta

    Nicky Romero – à propos de l'écriture de morceaux et de remix personnalisés

    Le célèbre producteur sonore et DJ de notre époque, Nicky Romero, a partagé ses réflexions sur le phénomène de production fantôme dans l'industrie musicale. Il a noté que de nombreux DJ célèbres utilisent activement le travail de producteurs fantômes, sans faire aucun effort pour développer leur propre créativité et leurs propres idées. Selon Romero, ces DJ manquent non seulement de compétences de base en matière de production musicale et de connaissances des logiciels modernes, mais ils ont également tendance à acheter des morceaux populaires déjà garantis pour les promouvoir sous leur nom. Il a souligné qu’un véritable artiste passe d’innombrables heures à développer des pièces uniques, à explorer de nouveaux sons et accords, tandis que certains se tournent vers des producteurs fantômes, permettant à leur richesse d’« acheter » la renommée et le succès de leurs enfants en tant que « grands musiciens ».

    Romero a également souligné l'importance du travail acharné, de la persévérance, de l'unicité et de la créativité dans la création d'une identité artistique, rejetant l'idée selon laquelle le succès peut être obtenu uniquement grâce à l'investissement financier. Il est intéressant de noter que Romero lui-même est l'un des producteurs fantômes les plus recherchés de l'industrie musicale, créant des morceaux pour des stars telles que Britney Spears, Rihanna et David Guetta.

    Le morceau de production Ghost de Martin Garrix sorti sur Spinnin` Records

    Martin Garrix partage que ses premiers pas vers la renommée mondiale étaient liés à son travail de producteur invisible. Dans l'une de ses conversations, il se souvient : « Pendant cette période, j'ai caché mon nom, travaillant à créer des morceaux pour d'autres. L'un de mes projets, dont je garde les détails secrets, a reçu une reconnaissance importante et a fini dans le répertoire du label de renommée mondiale Spinnin Records. Quand Spinnin a découvert qui était derrière le morceau et m'a invité dans leur studio. Cette visite a conduit à la signature d'un accord et c'est à ce moment-là que j'ai vraiment commencé sur la voie du succès.

    Quelle stratégie choisir ?

    Parlons maintenant des approches de travail. En réalité, c'est assez simple : si vous êtes actif sur les plateformes, parmi les nombreuses stratégies, seules deux se sont révélées efficaces sur la base de notre expérience personnelle.

    Stratégie 1. Peu de titres, mais de très haute qualité

    Stratégie de production fantôme

    Créez des morceaux de la plus haute qualité, peut-être même en ajoutant des voix, en donnant à chaque morceau plusieurs jours de travail et en les proposant entre 700 $ et 1 000 $. Il est important que tous les aspects soient optimaux : du potentiel commercial à l’exécution technique.

    Cette approche augmente les chances de réussite de la vente, puisque les pistes se distinguent par leur grande qualité. Cependant, il existe un risque d'épuisement professionnel en raison de l'investissement élevé en temps et en efforts sur chaque piste, qui est perçu différemment par différentes personnes.

    Par ailleurs, il ne faut pas oublier qu'un titre peut être vendu soit quelques jours après sa publication, soit plusieurs mois plus tard, ce qui est considéré comme une pratique normale.

    Stratégie 2. Des pistes moyennes mais bonnes souvent

    Des pistes moyennes mais bonnes, souvent stratégiques

    Cette stratégie consiste à créer des pistes de qualité sans être trop minutieuse en termes d'idées et de mise en œuvre technique. Ainsi, le processus ne nécessite pas une attention maximale aux détails et à l’excellence de chaque élément. Résultat : la réalisation d'une composition prend moins de temps (une journée en moyenne) et le prix de vente se situe entre 300 et 500 dollars. Dans le même temps, vous pouvez créer au moins deux de ces pistes par mois sans trop de stress, ce qui procure un revenu assez stable et maintient la santé émotionnelle grâce à un rythme de travail plus détendu.

    L'approche permet au musicien de créer un nombre important de morceaux sans risque d'épuisement professionnel, ce qui conduit à des ventes stables tout au long de l'année. L'amélioration et l'optimisation du processus vous permettent de créer des compositions fantômes simples mais de haute qualité en quelques jours. Il est important de comprendre que la simplicité de la composition ne signifie pas sa faible qualité ou son manque d'expression. La technologie d’aujourd’hui rend le processus de création musicale plus accessible et plus facile que beaucoup de gens ne l’imaginent.

    Cependant, n'oubliez pas qu'il est peu probable que les titres de mauvaise qualité, monotones ou sans visage se vendent, même s'ils sont acceptés sur la plateforme. Ainsi, s’il est possible de produire des morceaux plus rapidement et en plus grande quantité, il est important de ne pas sacrifier leur qualité. En fin de compte, la combinaison harmonieuse de rapidité et de qualité devient la clé du succès, permettant au musicien de maintenir une diversité créative et de maintenir un niveau de revenus stable.

    Que faire ensuite?

    Il existe alors plusieurs options d’action.

    Option 1. Connectez-vous vous-même au sujet

    Découvrez-le par vous-même, recherchez le sujet, organisez les informations et testez différentes approches.

    Lorsqu'on travaille sur des plateformes en ligne, il est important de s'immerger profondément dans l'étude des tendances actuelles et d'éviter les erreurs pour ne pas se retrouver sur la liste noire des sites. Même un comportement correct ne garantit pas le succès si votre musique n’est pas à la hauteur ou de qualité.

    Il est recommandé de se concentrer sur un ou plusieurs genres dans lesquels vous avez le plus grand potentiel. Une approche distraite conduit rarement à de bons résultats dans la production musicale.

    Option 2. Entrée grâce à l'expérience et à l'aide d'autres personnes

    Cela vaut vraiment la peine de chercher une opportunité de communiquer avec des producteurs fantômes expérimentés pour approfondir les détails et les caractéristiques du travail dans ce domaine. Il sera utile de demander conseil à des professionnels, car les connaissances et l'expérience pratiques sont bien plus précieuses que les informations théoriques, permettant d'éviter de nombreuses erreurs et d'accélérer le processus d'apprentissage.

    Pour ceux qui souhaitent réussir financièrement plus rapidement, tout en économisant du temps et des efforts, nous recommandons de suivre notre nouvelle formation « Ghost Production : Comment gagner régulièrement de l'argent avec la musique EDM, à partir de 30 000 roubles par mois ». Dans le cadre du cours, nous avons examiné de manière approfondie les problèmes liés à la manière de gagner de l'argent dans ce créneau, vous offrant ainsi une compréhension globale du sujet et une préparation pour commencer votre propre chemin dans le monde de la production musicale. Cette approche vous permettra d'accélérer le processus d'apprentissage et de commencer à gagner de l'argent en investissant dans votre développement et votre éducation, ce qui garantira des résultats positifs.

    Plan d'action

    Examinons maintenant le plan d'action général pour entrer dans le sujet invité et commencer à gagner de l'argent.

    Étape 1. Étudiez les tendances, le son et la direction EDM modernes

    Les tendances sont divisées en tendances globales et spécifiques, associées à des styles ou des genres spécifiques. Il est important non seulement de suivre les tendances mondiales de la musique, mais également d’approfondir les détails des tendances des genres. En règle générale, la plus grande demande sur le marché de la production fantôme concerne les morceaux créés en tenant compte des dernières tendances musicales. En créant des compositions qui ne répondent pas aux besoins et préférences actuels du public, il est peu probable que vous obteniez une rentabilité élevée. Dans le cadre de notre formation, nous accorderons une attention particulière à l'analyse et à l'étude des tendances afin que vous puissiez naviguer le plus efficacement possible sur le marché de la musique.

    Étape 2. Explorez les sites et les moyens d'interagir avec eux

    Pour réussir à vendre vos compositions, il est important de sélectionner avec soin les plateformes spécialisées dans la production de fantômes. Recherchez leur réputation, leurs conditions de coopération et leur efficacité à attirer les acheteurs. Il est également important de demander conseil à des acteurs expérimentés du marché pour éviter les ressources à faible potentiel de vente et de trafic. Après une analyse minutieuse et la collecte de commentaires, concentrez vos efforts sur le travail avec des plateformes éprouvées et fiables.

    Étape 3. Décidez des stratégies

    Il est important de définir clairement votre stratégie de travail : combien et quelles pistes vous envisagez de créer. Commencez par des projets plus simples pour acquérir rapidement de l'expérience et commencer à gagner de l'argent. Une fois que vous serez sûr de votre compréhension des tendances EDM actuelles, des plateformes de vente que vous avez choisies et de votre stratégie opérationnelle, vous serez alors prêt à créer des pistes invitées. Cette approche vous permettra d'entrer progressivement dans la démarche et de développer les compétences professionnelles nécessaires pour réussir dans ce domaine.

    Conclusion

    Vous avez maintenant les connaissances de base pour gagner de l’argent en créant de la musique pour les autres. Nous espérons que vous avez trouvé notre avis utile et qu’il deviendra un point de départ dans votre carrière. Améliorez-vous et approfondissez vos connaissances, et vous réussirez certainement.

    Si vous cherchez un moyen d'accélérer votre cheminement pour gagner de l'argent dans le domaine de la production fantôme et souhaitez approfondir vos connaissances, nous vous invitons à rejoindre notre formation « Production fantôme. Comment commencer à gagner 30 000 $ par mois grâce à la musique EDM. Nous fournirons bientôt plus de détails sur ce programme.

    @Patrick Stevensen

    DJ et producteur de musique. Crée professionnellement de l'EDM et du DJing depuis plus de 5 ans. A une formation musicale en piano. Crée des rythmes personnalisés et mixe de la musique. Effectue régulièrement des DJ sets dans divers clubs. Est l'un des auteurs d'articles sur la musique pour le blog Amped Studio.

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