प्रतिध्वनि क्या है?

आधुनिक ट्रैक प्रसंस्करण प्रौद्योगिकियाँ किसी भी वांछित ध्वनि प्रभाव को प्राप्त करने, गहराई बढ़ाने और ध्वनि की गुणवत्ता में सुधार करने की अनुमति देती हैं। यहां हम आपको बताएंगे कि प्रतिध्वनि क्या है और आपको इसकी आवश्यकता क्यों है।

प्रौद्योगिकी का सार

एक विशेष प्रभाव के रूप में प्रतिध्वनि आसपास की दुनिया का प्रतिबिंब है। हम हमेशा और हर जगह विभिन्न प्रतिध्वनियों से घिरे रहते हैं; वे अदृश्य हो सकते हैं, लेकिन इससे कुछ भी नहीं बदलता है। ये प्रभाव प्रतिध्वनि श्रेणी के हैं। वे सामान्य परिस्थितियों में अदृश्य रह सकते हैं, लेकिन वे तुरंत एक बड़े हॉल या स्टेडियम में दिखाई देते हैं।

गिटार बजाते समय, ट्रैक रिकॉर्ड करते समय, विभिन्न ध्वनिक प्रभाव बजाए जाते हैं; उन्हें विभिन्न प्रकार के प्रोसेसर का उपयोग करके नियंत्रित किया जाता है (उन पर बाद में विस्तार से चर्चा की जाएगी)। प्रतिध्वनि स्थान, समय, बस एक मनोदशा की एक अनूठी भावना पैदा करती है। वस्तुतः यह आत्म-अभिव्यक्ति का एक साधन है। ध्वनिक प्रभाव किसी कमरे की सतहों से ध्वनि तरंगों के परावर्तन के परिणामस्वरूप बनते हैं। परिणाम और भी अधिक प्रतिबिंब है. उनके बीच का अंतराल इतना कम है कि मानव कान प्रत्येक व्यक्तिगत कंपन को पकड़ने और पहचानने में असमर्थ है - हम व्यक्तिगत प्रतिध्वनि नहीं, बल्कि एक ही बार में सुनते हैं। छोटे कमरों में रहने पर प्रभाव तीव्र होने लगता है - ध्वनियाँ मौजूदा सतहों से प्रतिबिंबित होंगी, जिसमें प्लेबैक रुकने के बाद भी शामिल है।

महत्वपूर्ण: प्रतिध्वनि सिद्धांत सरल है: कमरा जितना बड़ा होगा, वह उतना ही मजबूत होगा।

ध्वनिक प्रभाव तृतीय-पक्ष उपकरणों का उपयोग करके पुन: प्रस्तुत किया जाता है। इससे आप प्राकृतिक ध्वनि को बदल सकते हैं, कमजोर कर सकते हैं, बढ़ा सकते हैं।

यह सब कैसे काम करता है

प्रतिध्वनि का तात्पर्य लुप्त होती ध्वनि प्रतिबिंबों के एक सेट की ध्वनि से है जो प्राथमिक ध्वनि से विकर्षित होती है, सतहों से परावर्तित होती है। कमरे के क्षेत्रफल, सूखापन, नमी और अन्य चर को ध्यान में रखते हुए परिवर्तन प्रकृति में भिन्न हो सकते हैं। जब आप डिजिटल प्रभाव जोड़ते हैं, तो घनत्व का स्तर और गहराई की विभिन्न डिग्री आसपास के तत्वों के साथ मिश्रित हो जाती हैं। प्रभाव ट्रैक को यथासंभव पूर्ण और गहरा ध्वनि देने की अनुमति देता है। यदि चाहें, तो आप प्रभाव को इस तरह से आकार दे सकते हैं कि यह कई अलग-अलग प्रतिध्वनि प्रभावों के साथ ध्वनि करेगा।

आखिर रिवरबेरेटर का उपयोग क्यों करें? वाद्ययंत्र के भावनात्मक घटक, स्वर के बावजूद, किसी गीत का सूखा निकलना कोई असामान्य बात नहीं है। संगीत भरना किसी ट्रैक में सभी खाली जगह घेरने में असमर्थ है। कैमरा परीक्षण आपको किसी विशेष मामले में सर्वोत्तम विकल्प चुनने में मदद करेगा। बेशक, अंतिम उत्पादन के लाभ के लिए कमरे के प्रतिध्वनि संकेतकों को समायोजित करने की हमेशा संभावना होती है, लेकिन कई स्टूडियो में कमरे के प्रसंस्करण के लिए विशेष ध्वनिकी नहीं होती है। परिणामस्वरूप, प्रतिध्वनि मूल अपेक्षा से कहीं अधिक कठिन कार्य बन जाती है। तथ्य यह है कि मापदंडों को कुछ ट्रैकों की स्पष्ट आवश्यकताओं के अनुसार समायोजित और ट्यून किया जाना चाहिए। उस स्थान को गीले ध्वनि संकेतों से भरने का प्रयास न करें। हां, यह मदद करता है, लेकिन ऑडियो ट्रैक के अन्य घटकों के साथ टकराव का जोखिम है। यह समझने के लिए स्टूडियो हेडफ़ोन का उपयोग करना उचित है कि आप प्रत्येक श्रव्य विवरण को अलग कर सकते हैं और आप इष्टतम सेटिंग्स के साथ एक रिवरबेरेटर बना सकते हैं।

प्रतिध्वनि उपकरण के प्रकार

संगीतकार, ध्वनि निर्देशक लगातार प्रभावों को नियंत्रित करने, इस समस्या को हल करने के लिए विभिन्न उपकरण बनाने के लिए अतिरिक्त अवसरों की तलाश में थे। प्रारंभ में, उपकरण बहुत बड़े थे; वे परिसर में स्थायी रूप से स्थापित किए गए थे, और परिवहन का कोई सवाल ही नहीं था, उदाहरण के लिए, एक संगीत कार्यक्रम के लिए। अब, कॉम्पैक्ट पैडल, प्लग-इन, बिल्ट-इन एम्पलीफायरों या प्रोसेसर के कारण, उपकरण एक ही समय में काफी कार्यात्मक और कॉम्पैक्ट हो गए हैं। आप इस प्रभाव को किसी यात्रा पर, किसी संगीत कार्यक्रम में, स्टूडियो आदि में अपने साथ ले जा सकते हैं।

ध्वनिक कक्ष

अधिकांश डिजिटल उपकरणों के लिए गुणवत्ता कक्ष प्रतिध्वनि एक प्रमुख चिंता का विषय है। एक महत्वपूर्ण बिंदु माइक्रोफ़ोन का स्थान है। उन्हें इस तरह से स्थित किया जाना चाहिए कि सभी प्रभावों और ऑडियो तरंगों को सही ढंग से कैप्चर किया जा सके।

कुछ स्टूडियो में विशेष अलग कमरे उपलब्ध कराए जाते हैं जो नियंत्रित प्रकार की प्रतिध्वनि उत्पन्न करते हैं। एक लोकप्रिय उदाहरण इको रूम है जो सिग्नल को संतृप्त करता है। वे ध्वनि प्रभाव श्रृंखला का हिस्सा बन जाते हैं।

यांत्रिकी

ध्वनि प्रभाव को नियंत्रित करने के लिए इंजीनियर लगातार मैकेनिकल रिवरबेरेटर बनाने पर काम कर रहे हैं। उपकरणों की मुख्य श्रेणियाँ:

• प्लेट रीवरब, प्लेट प्रकार रीवरबेरेटर।
• स्प्रिंग रिवर्ब, स्प्रिंग सेटिंग।

प्लेटें

प्लेट उपकरण आपको प्रभाव को नियंत्रित करने की अनुमति देता है। इसका कार्य आसपास के अंतरिक्ष में तरंगों के व्यवहार के प्रतिबिंब के सिद्धांत पर आधारित है। प्लेट-प्रकार के उपकरण के अंदर एक 120*240 सेमी स्टील मिश्र धातु प्लेट होती है, यह फ्रेम पर निलंबित और मजबूती से फैली हुई होती है। एक सिरे से एक स्पीकर जुड़ा होता है, जिससे उपकरण कंपन करता है।

प्राथमिक डिज़ाइन के बावजूद, कार्य सिद्धांत एकदम सही नहीं था। माइक्रोफ़ोन ने न केवल आवश्यक, बल्कि सभी ध्वनियाँ पकड़ लीं। इसलिए, प्लेटों का उपयोग घर के अंदर किया जाता था। ध्वनिक प्रभाव की तीव्रता, इसके क्षय का समय सीधे प्लेट के आयाम और कार्य घनत्व पर निर्भर था। प्रभाव को स्थानिक, विशाल बनाने के लिए बड़े पैमाने पर स्थापना की आवश्यकता थी। उपकरण के अस्तित्व के दौरान, प्लेट उपकरणों के संशोधनों की एक सूची विकसित की गई थी। परिवर्तनों का मुख्य भाग प्लेट के आयामों और प्रयुक्त सामग्रियों को प्रभावित करता है। कभी-कभी इन्सुलेशन एक विशेष सीलेंट के साथ किया जाता था - इससे इसकी गुणवत्ता में सुधार हुआ, उपकरण को गतिशीलता और कॉम्पैक्ट आयाम मिले, और ध्वनि संचरण की गुणवत्ता सीधे प्रभावित हुई।

प्लेट उपकरण आज भी मांग में हैं। नए मॉडल लगभग कभी जारी नहीं होते हैं, लेकिन जाने-माने मॉडलों के एमुलेटर लगातार सामने आ रहे हैं। ध्वनि उच्च गुणवत्ता वाली है, प्रभाव प्रभावशाली है।

स्प्रिंग्स

या स्प्रिंग डिवाइस। कई मायनों में, वे प्लेट वाले के समान सिद्धांतों पर काम करते हैं, लेकिन मतभेद हैं। स्प्रिंग्स में, प्लेट के स्थान पर स्प्रिंग (एक या कई) का उपयोग किया जाता है। उपकरणों में मौजूद स्प्रिंग्स से एक सिग्नल गुजरता है। चूँकि माइक्रोफ़ोन, स्पीकर को एकीकृत करने की कोई आवश्यकता नहीं है, स्प्रिंग रीवरब डिवाइस प्लेट वाले की तुलना में अधिक कॉम्पैक्ट होते हैं।

स्प्रिंग ध्वनिकी में उज्जवल, अधिक यादगार ध्वनि होती है। स्प्रिंग प्रोसेसिंग को सर्फ संगीत का एक अनकहा पर्याय माना जाता है। संगीतकारों को फ़ेंडर एम्प्लिफ़ायर विशेष रूप से बिल्ट-इन स्प्रिंग्स के अनूठे प्रभावों के कारण पसंद हैं। समृद्ध, सघन ध्वनि मूल तरंगों के साथ पूरी तरह मिश्रित हो जाती है।

डिजिटल

संयुक्त एम्पलीफायरों में निर्मित प्रभाव, स्प्रिंग और प्लेट प्रकार के उपकरणों के प्रभावों को सटीक रूप से पुन: निर्मित करते हुए, कमरे में जगह का अनुकरण करने की अनुमति देता है। आवेगों के प्रकट होने के बाद, प्लेबैक अत्यंत यथार्थवादी हो गया। माइक्रोफ़ोन लगाने की समस्याएँ, स्टूडियो की खोज गायब हो गई। वास्तव में, प्रभावों को बिल्कुल आपकी इच्छानुसार अनुकूलित किया जा सकता है।

डिजिटल ध्वनिक प्रसंस्करण अंतरंगता, पूर्ण अलगाव का माहौल बनाता है। इसका उपयोग विभिन्न कवरों को रिकॉर्ड करते समय किया जाता है।

प्रतिध्वनि का संयुक्त उपयोग

प्रतिध्वनि एक बहुत प्रभावी, बहुक्रियाशील उपकरण है जो संगीतकार के वादन को अभिव्यंजक और उज्ज्वल बनाता है। रिवरबेरेटर का उपयोग करने के लिए कोई सख्त नियम नहीं हैं, लेकिन बुनियादी सिफारिशों को ध्यान में रखा जाना चाहिए।

इसलिए प्रसंस्करण को ध्वनि प्रभावों की श्रृंखला के अंत के करीब रखा गया है। यदि आप विरूपण को जोड़ते हैं, तो प्रसंस्करण सिग्नल और उसके प्रतिबिंब दोनों के लिए किया जाएगा। सभी ध्वनियाँ विकृति से संतृप्त होंगी, जो एक अप्रिय मिश्रण बनाएगी जिसमें नेविगेट करना लगभग असंभव होगा। यदि आप विकृति को प्रतिध्वनि से पहले रखते हैं, तो गुणात्मक रूप से भिन्न प्रभाव प्राप्त होगा। ध्वनि एक उच्च शक्ति स्टैक पर एक बड़े स्टूडियो की तरह होगी।

स्थिति से बाहर निकलने का आदर्श तरीका एम्पलीफायर पर अंतर्निहित प्रकार के विरूपण के माध्यम से खेलना माना जा सकता है। लूप श्रृंखला में प्रीएम्प्स के बाद स्थित होता है। इससे प्रतिध्वनि तो स्वच्छ हो जाती है, परंतु इसका अन्य प्रभावों पर कोई प्रभाव नहीं पड़ता। मुख्य बात यह है कि इसे प्रभावों के साथ ज़्यादा न करें।

संगीतकार, ध्वनि निर्देशक की सुविधा के लिए, प्रभाव नियामकों (मिक्स) से सुसज्जित हैं। सिग्नल संतुलन को समायोजित करने के लिए घुंडी का उपयोग करें। संगीतकार प्रतिध्वनि जोड़ सकता है, समग्र सिग्नल में प्रभावों की संख्या को समायोजित कर सकता है। केवल अनुपात की भावना के बारे में नहीं भूलना आवश्यक है - यदि बहुत अधिक प्रभाव हैं, तो ध्वनि की स्पष्टता, पठनीयता प्रभावित होती है, "गुफा" प्रभाव प्रकट होता है।

विभिन्न प्रकार के प्रतिध्वनि का उपयोग कैसे करें

हमने पता लगाया कि प्रतिध्वनिकारक क्या है और इसके विभिन्न प्रकारों पर विचार किया गया। आइए अब विभिन्न प्रकार के प्रसंस्करण के उपयोग की विशेषताओं पर विचार करें।

कक्ष

रिवर्बरेटर की इस श्रेणी का उपयोग एनालॉग रिकॉर्डिंग के लिए किया जाता है। यह फ़्रीक्वेंसी रेंज को पूरी तरह से भर देता है और कुछ भी जाम नहीं करता है। शास्त्रीय, पॉप संगीत में चैम्बर प्रतिध्वनि अपरिहार्य है। विभिन्न प्रकार के कक्ष हैं जिनके साथ आप भी काम कर सकते हैं, और वे कक्ष की सामग्री, वर्तमान मात्रा को ध्यान में रखते हुए एक अनूठी ध्वनि दिखाते हैं। समर्पित स्थानों में सिमुलेशन बनाने के लिए चैंबर प्रतिध्वनि एक बढ़िया विकल्प है।

चर्च और गिरजाघर

कैथेड्रल एक रिवरबेरेटर मॉडल है जो विचाराधीन परिस्थितियों में अनुप्रयोग के लिए आदर्श है। ये नाटकीय पार्टियाँ, कोरल पहनावा, अंग पर प्रस्तुत रचनाएँ हो सकती हैं। ध्वनि नाटकीय और अभिव्यंजक हो जाती है। गिरजाघर के आकार के कारण मानक प्रतिध्वनि फीकी पड़ने लगती है। इसलिए, यदि आप उत्तम ध्वनि प्राप्त करना चाहते हैं, तो उपयुक्त उपकरणों का उपयोग करें। चर्चों के लिए गुणवत्तापूर्ण उपकरणों में अप्रत्यक्ष और प्रत्यक्ष ध्वनियों का वैकल्पिक संयोजन होता है।

गेटेड रीवरब

यह प्रकार रीवरब प्रभाव के क्षय पथ को छोटा करने के लिए शोर में कमी का उपयोग करता है, जिससे यह एक ध्यान देने योग्य प्रतिध्वनि देता है। गेटेड रीवरब बास, वोकल्स और बहुत कुछ के साथ बहुत अच्छा लगता है। उपकरण का लोकप्रियकरण पिछली सदी के 80 के दशक में हुआ।

डिजिटल प्रौद्योगिकी का उपयोग इष्टतम शुद्धता प्राप्त करने की अनुमति देता है, एक शक्तिशाली क्षय अवधि की गारंटी देता है। त्वरित, महत्वपूर्ण सुधार करने के लिए मापदंडों को समायोजित करना एक आसान तरीका है।

हॉल

यह शैली विशाल हॉलों, प्रदर्शनों, संगीत समारोहों में पाई जाती है। प्रदर्शन के दौरान हॉल प्रतिध्वनि का उपयोग स्वरों को जीवंत, पूर्ण ध्वनि दे सकता है। यह तकनीक ड्रम के लिए उपयुक्त है। कॉन्सर्ट हॉल को इस तरह से डिजाइन और निर्मित किया जाता है कि ध्वनि अनायास ही कम हो जाती है।

कनवल्शन

प्रत्येक प्लग-इन अति-सटीक प्रतिध्वनि का उपयोग नहीं करता है, लेकिन यह वास्तव में शानदार है। रिकॉर्डिंग विकल्प डिजिटल प्रारूप, प्रतिध्वनि अनुकरण में उपलब्ध हैं। यह उपकरण ध्वनि डिजाइनरों के लिए उपयुक्त है, जो फिल्म और टेलीविजन परियोजनाओं पर काम करते समय अपरिहार्य है। यह उच्च सटीकता और सेटिंग्स की एक अच्छी श्रृंखला प्राप्त करने की अनुमति देता है। आप "सूखी" रिकॉर्डिंग को संसाधित करने के लिए अति-सटीक सेटिंग्स का उपयोग कर सकते हैं।

थाली

प्रदर्शन के मामले में अनूठी शैली. प्रतिष्ठानों के निर्माण का आधार धातु की एक शीट है - इसे मामले के अंदर रखा जाता है, केंद्र में स्थित कनवर्टर के साथ निलंबित कर दिया जाता है। इलेक्ट्रोड की तरह, पिकअप की एक जोड़ी शरीर में स्थित होती है। जब सिग्नल ट्रांसड्यूसर से गुजरता है, तो यह भौतिक कंपन प्रभाव को पुन: उत्पन्न करना शुरू कर देता है। और यदि धातु की कोई शीट कंपन करती है, तो प्रतिध्वनि उत्पन्न होती है।

वसंत

एक अन्य लोकप्रिय प्रतिध्वनि विधि स्प्रिंग रिवर्ब है। विकल्प को लागू करना आसान है और यह लाइव ट्रैक को पूरी तरह से पूरक करता है। ध्वनि धात्विक है, यह आदर्श रूप से रॉक, रोमांटिक ब्लूज़, हेवी मेटल शैलियों में गीतों का पूरक है। बॉक्स पर लगे स्प्रिंग्स ध्वनि उत्पन्न करने के लिए जिम्मेदार हैं। जब वे कंपन करते हैं, तो ध्वनियाँ बॉक्स से परावर्तित होती हैं, जिसके परिणामस्वरूप एक प्रतिध्वनि होती है। स्प्रिंग प्रसंस्करण के साथ सावधानी की आवश्यकता है - इसमें उच्च संवेदनशीलता है, और यह टोनलिटी को उजागर करता है।

कैसे समझें कि क्या संसाधित करने की आवश्यकता है

किसी विशेष प्रसंस्करण शैली का चुनाव कोई आसान काम नहीं है जिसके लिए अक्सर व्यावहारिक प्रयोगों की आवश्यकता होती है। लेकिन यहां एक और सवाल उठता है: यह कैसे समझा जाए कि आम तौर पर एक रिवर्बरेटर की आवश्यकता होती है?

उपकरण का उपयोग करने का उद्देश्य:

• ट्रैक अखंडता में सुधार;
• एक निश्चित अर्थ देना, ध्वनि की समृद्धि;
• ख़ाली जगह भरना;
• एकजुटता का विचार.

एकजुटता

प्रतिध्वनि ट्रैक का विलय प्रदान करती है और टुकड़े को एक संपूर्ण, गहरी ध्वनि देती है। जब रिवर्बरेशन प्लगइन्स की बात आती है, तो अधिकांश कलाकार कस्टम समाधान बनाते हैं। विधि मौजूद है और लागू है, लेकिन यह विभिन्न प्रभावों के टकराव, पारस्परिक ओवरलैप की ओर ले जाती है। विषम पैरामीटर ध्वनि को विकृत करते हैं।

एक अन्य तकनीक प्रत्येक ट्रैक को एक बस में भेजना है। वास्तव में, एकल, समग्र स्थान बनाने वाले प्लग-इन के सेट का उपयोग करने के बजाय, ट्रैक को एक ही स्थान पर रखा जाता है।

गहराई

शुरुआती दौर में स्वर, वाद्ययंत्र द्वि-आयामी, शुष्क ध्वनि दे सकते हैं। समस्या का एक सरल समाधान प्रतिध्वनि प्रसंस्करण है। मुख्य बात दोनों मापदंडों पर ध्यान देना है - इससे अखंडता बनाए रखने में मदद मिलेगी।

समाधान के लिए पेशेवर हेडफ़ोन की आवश्यकता होती है जो आपको प्रसंस्करण परिणाम के सबसे छोटे विवरण सुनने की अनुमति देता है। चयनित प्रकार की प्रतिध्वनि को देखते हुए, आप स्वरों को चंचलता, वायुहीनता दे सकते हैं। बहुत अधिक गहराई दूसरा चरम है, इसलिए आपका काम इसे ज़्यादा करना नहीं है।

भरने

संगीत में, विशेष रूप से निर्माण के पहले चरण में, ट्रैक में रिक्त स्थान की स्थितियाँ अक्सर उत्पन्न होती हैं। उनके लिए कोई स्वर, कोई वाद्ययंत्र नहीं है। यदि ऐसी बहुत अधिक रिक्तियाँ हैं, तो ध्वनि की गुणवत्ता प्रभावित होगी।

रास्ते को किसी भी यादृच्छिक चीज़ से भरने का कोई मतलब नहीं है। यहां प्रतिध्वनि आपकी सहायता के लिए आती है। पूँछों को वर्तमान रिक्तियाँ भरनी होंगी।

डिजिटल या एनालॉग?

हार्डवेयर उपकरण उत्पादन में एक निश्चित प्रामाणिकता लाते हैं, जो उनका लाभ है। अब भी, जब डिजिटल नवाचार दुनिया पर राज करता है, हार्डवेयर प्रोसेसिंग अपनी प्रासंगिकता नहीं खोती है।

डिजिटल उपकरण उपयोग में व्यावहारिक, सुविधाजनक और कार्यात्मक हैं। आप अपनी इच्छानुसार प्रभाव ओवरले की विभिन्न शैलियाँ बना सकते हैं। बहुत कुछ ध्वनि उत्पादन की ज़रूरतों और किसी विशेष शैली में विशेष रूप से क्या अच्छा लगता है, इस पर निर्भर करता है।

संभावित समस्याएँ

उपयोगकर्ता निम्नलिखित गलतियाँ करते हैं जिससे गुणवत्ता, ध्वनि प्रभाव कम हो जाता है। सीखें और दोहराएँ नहीं।

निम्न स्तर का तुल्यकारक

एक अच्छा इक्वलाइज़र बहुत महत्वपूर्ण है, यह अधिकांश प्रभाव पैदा करता है। विशेष आवश्यकता के बिना कुछ प्रभावों को समायोजित करने की अनुशंसा नहीं की जाती है - प्रतिध्वनि स्वयं ट्रैक में गहराई जोड़ती है और ध्वनि की गुणवत्ता प्रदान करती है। आपके विशेष उत्पादन की आवश्यकताओं के अनुरूप इक्वलाइज़र सेटिंग्स को यथासंभव सटीक बनाना महत्वपूर्ण है। अन्यथा, टोनलिटी के साथ समस्याएं होंगी।

पूंछ गड़बड़

टेल्स टकराव एक और स्थिति है जब पेशेवर हेडफ़ोन काम आएंगे। प्रत्येक रिवरबेरेटर अपनी अनूठी पूंछ बनाता है, जिसे प्लगइन का उपयोग करके समायोजित किया जा सकता है। भले ही आप कार्यशील इक्वलाइज़र को नियंत्रित करते हैं, यह वाद्ययंत्र या स्वर में हस्तक्षेप कर सकता है, जिससे सामंजस्य टूट जाएगा।

यादृच्छिक रूप से रिवर्बरेटर का उपयोग करना

अंधी प्रक्रिया हमेशा नकारात्मक परिणाम देती है। संगीत सुनने में समय बिताएं और ट्यून किए गए रिवरबेरेटर की ध्वनि गुणवत्ता की सराहना करें। सुनिश्चित करें कि सभी घटक उसी तरह इंटरैक्ट करें जैसे उन्हें करना चाहिए। यदि आप बिना किसी प्रारंभिक सेटिंग के वर्तमान स्वर में एक यादृच्छिक रिवर्बरेटर लागू करते हैं, तो ट्रैक बजाते समय धुंध या बाहरी धातु के नोट दिखाई दे सकते हैं। इसलिए आपको हमेशा ट्रैक की दिशा को ध्यान में रखते हुए मापदंडों को क्रमिक रूप से बनाने की आवश्यकता होती है।

ग़लत सेटिंग्स

जिस विशेष ट्रैक पर आप काम कर रहे हैं, उस पर एक विशेष प्रकार की प्रतिध्वनि कैसे लागू की जाए, इसका स्पष्ट विचार होना महत्वपूर्ण है। विशेषताओं को समझकर उनका सही प्रयोग उत्पादन को उच्च स्तर पर लाएगा। यहां मुख्य सेटिंग्स हैं जिन्हें यदि आवश्यक हो तो सेट और समायोजित किया जाना चाहिए।

पूर्व देरी

यह उस समय के बारे में है जब प्रतिबिंबों को काम करने में समय लगता है। हम प्रारंभिक ऑडियो स्रोत के प्लेबैक के पूरा होने के बाद एक ठहराव के बारे में बात कर रहे हैं।

आक्रमण

हमले के पैरामीटर को सावधानीपूर्वक समायोजित करके, आप यह निर्धारित कर सकते हैं कि किसी दी गई स्थिर तीव्रता तक पहुंचने में कितना समय लगेगा। मान ऑडियो ट्रैक के तत्वों के बीच टकराव की स्थिति में समस्याओं को कम करने में मदद करता है, वांछित प्रभावों के कार्यान्वयन के लिए जगह बनाता है।

क्षय

यह पैरामीटर ध्वनिक प्रभावों को ख़त्म होने में लगने वाले समय को इंगित करता है। सुनिश्चित करें कि मान सही स्तर पर है और स्थान सही ढंग से भरा गया है, प्रतिध्वनि टकराव का कोई जोखिम नहीं है।

प्रसार

यह विशेषता प्रतिध्वनि उपकरण की जटिलता की डिग्री निर्धारित करती है, घनत्व, आकार निर्धारित करती है, जिसे सघन या पतली ध्वनि प्राप्त करने के लिए हेरफेर किया जा सकता है।

मिश्रण

मिश्रण करना एक महत्वपूर्ण कार्य है। यह गीले और सूखे सिग्नलों के संतुलन को नियंत्रित करने के लिए जिम्मेदार है। जब शुष्क संकेत बढ़ जाते हैं, तो मूल ध्वनियाँ दिखाई देने लगती हैं, गीले होने पर - अधिकतम प्रतिध्वनि प्राप्त होती है। आपको इष्टतम संतुलन खोजने और उचित सेटिंग्स सेट करने की आवश्यकता है।

DIMENSIONS

यह तरंगों के परावर्तन की लंबाई के बारे में है। वास्तव में, आकार बढ़ाकर आप कमरे के क्षेत्र का विस्तार करते हैं।

प्रतिध्वनि कैसे स्थापित करें: सिफ़ारिशें

अतिरिक्त सेटिंग्स के बिना किसी ट्रैक पर नया ध्वनि प्रभाव लगाना सबसे अच्छा समाधान नहीं है। सामंजस्यपूर्ण, उच्च-गुणवत्ता वाली ध्वनि प्राप्त करने के लिए बढ़िया समायोजन करने की सलाह दी जाती है। हाँ, संगीत एक कला है, और यह व्यक्तिपरक है, लेकिन आप इष्टतम मापदंडों को प्राप्त करने का प्रयास कर सकते हैं।

प्रकार चुनें

आप जिस प्लगइन का उपयोग कर रहे हैं, उसमें संभवतः प्रीसेट उपलब्ध हैं। उनका सावधानीपूर्वक अध्ययन करना और एक ऐसा प्रीसेट चुनना अच्छा है जो सही ध्वनि देता है, फिर उसे समायोजित करें। यह महत्वपूर्ण है कि रिवर्बरेटर समग्र रूप से ट्रैक की ध्वनि के साथ यथासंभव सामंजस्यपूर्ण हो। सूखी जगह को नाजुक ढंग से हटाया जाना चाहिए, अनाड़ी ढंग से नहीं।

पहले से देरी करें

विलंब पूर्व का सही निर्धारण करना वास्तव में महत्वपूर्ण है। यदि पैरामीटर गलत तरीके से सेट किया गया है, तो ट्रैक गलत गति से बज सकता है। यदि आप पैरामीटर को मध्यम पर सेट करते हैं, तो आपको थोड़ी देरी मिलेगी।

प्रसार को परिभाषित करें

गीत में तुल्यकारक को ध्यान में रखते हुए। यदि संरचना में नमी है, अन्य प्रतिध्वनि है, तो प्रकाश प्रसार को चुनना उचित हो सकता है, उदाहरण के लिए, सपाट ध्वनि वाला एक प्रतिध्वनि जो अन्य उपकरणों के साथ संघर्ष नहीं करेगा और पटरियों को अव्यवस्थित नहीं करेगा। महत्वपूर्ण प्रसार के साथ, ध्वनि सघन, गहन निकलती है।

क्षय को प्रोग्राम करें

क्षय यह निर्धारित करता है कि प्रतिध्वनि की समाप्ति से पहले कितना विशिष्ट समय व्यतीत होना चाहिए। प्रतिध्वनि के आयामों के साथ विशेषता का मिलान करें। यदि आयाम कमरे की मात्रा को नियंत्रित करते हैं, तो क्षीणन एक वैकल्पिक मोड समाप्ति प्रदान करने में महत्वपूर्ण भूमिका निभाता है। क्या कमरा बहुत बड़ा है, और क्या क्षीणन में देरी होनी चाहिए? इस प्रकार यह वास्तव में यथासंभव सामंजस्यपूर्ण होगा। ध्यान दें कि लंबी ध्वनि छोटी ध्वनि की तुलना में शांत होनी चाहिए।

अपने मिश्रण स्तर निर्धारित करें

प्रतिध्वनि की मात्रा और मूल ध्वनि के बीच संतुलन की खोज एक महत्वपूर्ण पैरामीटर है जिसके लिए सही चयन की आवश्यकता होती है। सही मिश्रण चुनने के लिए सूखे और गीले मिश्रण पर ध्यान दें।

प्रतिबिंब लगाएं

श्रोता के कान सभी प्रतिबिंबों को पकड़ लेते हैं, वे ट्रैक को डुबो सकते हैं, गति को तोड़ सकते हैं। प्रतिबिंबों को प्रतिध्वनि के रूप में सोचना सबसे अच्छा है - अधिकांश समय वे ऐसे ही ध्वनि करते हैं। यदि आप उज्ज्वल प्रतिबिंब में रुचि रखते हैं, तो वॉल्यूम बढ़ाएं, उन्हें जल्दी बनाएं। ट्रैक की गति, बाकी नोट्स के साथ अनुकूलता पर नजर रखें।

आवृत्ति क्षय निष्पादित करें

यह उच्च आवृत्तियों को कम करने के बारे में है जो प्रतिध्वनिकर्ता तक जाती हैं। यदि उनमें से बहुत सारे हैं, तो ध्वनि धात्विक, अप्रिय हो सकती है। 4-8 से उच्च आवृत्तियों को हटाना प्रारंभ करें।

गूंज

इस पैरामीटर को समझें - यह पूंछ टूटने के स्तर के लिए जिम्मेदार है। वायरल प्रभाव पिछली शताब्दी के 80 के दशक में दिखाई दिया, लेकिन अभी भी इसका काफी महत्व है।

मॉड्यूलेशन समायोजित करें

अलग-अलग प्लग-इन पुनर्संयोजन प्रभाव को नियंत्रित करते हैं, और यह आपको पुनर्संयोजन मापदंडों को समायोजित करने की अनुमति देता है। यदि आप सब कुछ ठीक से करेंगे तो संगीत स्थिर नहीं, बल्कि जीवंत निकलेगा।

भिगोना करें

उच्च आवृत्तियों वाली अत्यंत कठोर प्रतिध्वनि के लिए यह आवश्यक है। भीगने से समग्र स्वर बदल जाएगा, जिससे ध्वनि गर्म और सुखद हो जाएगी।

प्रतिध्वनि को कैसे दूर करें

कई बार रिकॉर्डिंग में कोई स्वाभाविक प्रतिध्वनि होती है जो आपको पसंद नहीं आती। इसे हटाने का सबसे आसान तरीका एक इक्वलाइज़र का उपयोग करना है जो वर्तमान आवृत्तियों को हटा देता है। यदि प्रतिध्वनि कम, उच्च आवृत्तियों पर अधिभारित होती है, तो आप गलत भाग को काट सकते हैं, और प्रतिध्वनि स्वयं तुरंत गिर जाएगी। यह संभवतः 100% गायब नहीं होगा, लेकिन आप अंतर देखेंगे।

आंशिक उपाय पर्याप्त नहीं हैं? एक विशेष प्लगइन का उपयोग करें - बहुत सारे विकल्प निःशुल्क उपलब्ध हैं। सबसे लोकप्रिय में से एक है ERA 4 रिवर्ब रिमूवर।

निष्कर्ष

प्रतिध्वनि एक गिटारवादक और किसी भी अन्य संगीतकार का सबसे अच्छा दोस्त हो सकता है। यह जल्दी और प्रभावी ढंग से नोट्स के बीच रिक्त स्थान को भरता है, ध्वनि की मात्रा और घनत्व देता है, और सिग्नल ट्रांसमिशन की गुणवत्ता में सुधार करता है।