संगीत उत्पादन उपकरण

संगीत उत्पादन उपकरण चुनना इतना आसान नहीं है। पहले तो यह स्पष्ट नहीं है कि वास्तव में आपके लिए क्या उपयोगी हो सकता है, आपको कौन से संगीत कार्य हल करने होंगे, आपको किन कठिनाइयों का सामना करना पड़ेगा। वहीं शुरुआती चरण में आमतौर पर हमारे पास सीमित बजट होता है। इसलिए आपको केवल जरूरी चीजें ही खरीदनी होंगी। लेकिन अभी तक ये पता नहीं है कि हमें सबसे पहले किन डिवाइस की जरूरत पड़ेगी.

आइए यह सब जानने का प्रयास करें। हम यह निर्धारित करेंगे कि स्टूडियो उपकरण चुनते समय किस पर ध्यान देना चाहिए। हम पता लगाएंगे कि साउंड इंजीनियर, अरेंजर, बीटमेकर और गीतकार आमतौर पर क्या उपयोग करते हैं। हम उत्पादन के लिए मुख्य श्रेणियों, मॉडलों, हार्डवेयर और सॉफ्टवेयर के प्रकारों पर विचार करेंगे। हम यह समझने की कोशिश करेंगे कि हमें वास्तव में क्या चाहिए।

जैसे-जैसे आप आगे पढ़ेंगे, आपको संगीत उत्पादन उपकरण के कई नाम मिलेंगे। लेकिन हमेशा याद रखें: अनावश्यक विजेट्स का एक समूह इकट्ठा करने की तुलना में न्यूनतम साधनों के साथ काम चलाना बेहतर है। उपकरणों को धीरे-धीरे सीखें, प्रत्येक टुकड़े को अलग करें। तभी आप इनका शत-प्रतिशत उपयोग कर सकेंगे और अधिकतम लाभ प्राप्त कर सकेंगे।

कंप्यूटर

नया उपकरण खरीदना आवश्यक नहीं है. एक घरेलू कंप्यूटर जिस पर आप खेलते हैं, फिल्में देखते हैं और टाइप करते हैं, संगीत बनाने के लिए उपकरण के रूप में भी उपयुक्त है। 5-10 ट्रैक के लिए प्रोजेक्ट बनाने के लिए, कोई भी उपलब्ध हार्डवेयर पर्याप्त है। जटिल सेटिंग्स और बहुआयामी, समृद्ध रचनाओं के मिश्रण के लिए, आपको अधिक शक्तिशाली स्टूडियो उपकरण की आवश्यकता हो सकती है।

प्रोसेसर जितना तेज़ होगा, आप एक ही समय में बिना रुकावट के उतने ही अधिक प्लगइन चला सकते हैं। बड़ी मात्रा में RAM आपको मल्टीटास्क मोड में काम करने, प्रोजेक्ट और प्रोग्राम के बीच बिना किसी समस्या के स्विच करने की अनुमति देती है। SSD आपके संगीत उत्पादन उपकरण को गति और अनुकूलित भी करता है। बाहरी उपकरणों को जोड़ने के लिए पोर्ट की संख्या और प्रारूप महत्वपूर्ण हैं। कुछ साउंड कार्ड USB 3.0 या उच्चतर का समर्थन करते हैं। और कुछ थंडरबोल्ट के माध्यम से भी जुड़ते हैं। इसलिए, कंप्यूटर चुनते समय इस पर ध्यान केंद्रित किया जाना चाहिए।

• शक्तिशाली प्रोसेसर;
• भारी रैंडम एक्सेस मेमोरी;
• एसएसडी भंडारण;
• नवीनतम यूएसबी या थंडरबोल्ट।

कभी-कभी आपको USB हब का उपयोग करना पड़ता है। अन्य उपकरणों की तरह, यह संगीत के निर्माण को बहुत अधिक प्रभावित नहीं करता है, केवल काम की सुविधा को प्रभावित करता है। यदि आप संगीत वीडियो और विज्ञापन बनाने के व्यवसाय में हैं तो एक अच्छा ग्राफिक्स कार्ड काम आता है। एक बड़ी स्क्रीन या कई डिस्प्ले कनेक्ट करने से जटिल, फोर्क्ड प्रोजेक्ट्स के साथ नेविगेट करना और काम करना आसान हो जाएगा। लैपटॉप और मिडी कीबोर्ड को एक-दूसरे के बगल में रखना हमेशा संभव नहीं होता है। लेकिन पोर्टेबल कीबोर्ड के साथ, स्टूडियो उपकरण अधिक मजबूती से फिट होंगे।

कौन सा बेहतर है: लैपटॉप या डेस्कटॉप कंप्यूटर? कॉन्फ़िगरेशन के अनुसार प्रदर्शन भिन्न होता है. लेकिन आप जहां भी जाएं अपना लैपटॉप अपने साथ ले जा सकते हैं। लैपटॉप से ​​आप पार्क, कैफे या अपने दोस्तों के सोफे पर बैठकर संगीत तैयार कर सकते हैं। एम्पेड स्टूडियो जैसे ऑनलाइन सीक्वेंसर आपको किसी भी सॉफ्टवेयर को इंस्टॉल किए बिना टैबलेट या स्मार्टफोन पर भी संगीत रिकॉर्ड करने की अनुमति देते हैं। इस प्रकार मोबाइल संगीत उत्पादन उपकरण बन जाता है। और यह बहुत सुविधाजनक है.

अनुक्रमक

यह संगीत सामग्री के साथ काम करने के लिए एक विशेष सॉफ्टवेयर है। सीक्वेंसर इंटरफेस, कार्यक्षमता और निर्माण तर्क में भिन्न होते हैं। लेकिन वे सभी संगीत उत्पादन उपकरण की सेवा के लिए डिज़ाइन किए गए हैं। और उनमें से कोई भी समस्याओं के एक मानक सेट को हल कर सकता है।

• लाइव उपकरणों की रिकॉर्डिंग;
• मिडी उपकरणों के साथ काम करना;
• ऑडियो और मिडी का संपादन;
• प्रभावों के साथ ट्रैक का प्रसंस्करण;
• मिश्रण और महारत हासिल करना।

कुछ सीक्वेंसर बीटमेकिंग के लिए अधिक उपयुक्त हैं। वे पैटर्न सिद्धांत के अनुसार संरचित हैं। ड्रम मशीन की तरह मॉड्यूल भरते हैं , कुछ लय पैटर्न लिखते हैं, और फिर उन्हें संयोजित करते हैं और बीट्स एकत्र करते हैं। इस प्रक्रिया में, आप अपने स्टूडियो के लूप, नमूने, वर्चुअल डिवाइस और उपकरण का उपयोग करते हैं। ऐसे कार्यक्रमों में मिडी और वीएसटी उपकरणों के साथ काम करने पर जोर दिया जाता है: सैंपलर, सिंथेसाइज़र, स्लाइसर, लूपर्स, ड्रम मशीन।

एक अन्य प्रारूप प्रोग्राम है जो आपको वास्तविक समय में संगीत तैयार करने की अनुमति देता है। इनका उपयोग आमतौर पर डीजे और इलेक्ट्रॉनिक संगीतकारों द्वारा किया जाता है। ऐसे सॉफ़्टवेयर को अक्सर मंच पर संगीत बनाने के लिए टर्नटेबल्स, डीजे कंसोल और अन्य उपकरणों के साथ सिंक्रनाइज़ किया जाता है। प्रोग्राम के साथ काम करना एक लाइव लूपिंग है। आप अलग-अलग उपकरणों की आवाज़ को लूप कार्य क्षेत्र में छोड़ते हैं, और वे लगातार बजाई जाती हैं।

तीसरी प्रमुख किस्म पारंपरिक रिकॉर्डिंग, संपादन और मिक्सिंग सॉफ्टवेयर है। यह एक बहुमुखी स्टूडियो सॉफ्टवेयर है. हम ट्रैक रिकॉर्ड करते हैं, उन्हें संपादित करते हैं, उन्हें प्रभावों के साथ बढ़ाते हैं, उन्हें वॉल्यूम में समतल करते हैं: सामान्य शब्दों में यही पूरी उत्पादन प्रक्रिया है।

संगीतकार अपने कार्यों और उसके इंटरफ़ेस, कार्यक्षमता और डिज़ाइन की सुविधा का मूल्यांकन करने के आधार पर एक कार्यक्रम चुनते हैं। पहले प्रकार के कार्यक्रम बीटमेकिंग के लिए अधिक उपयुक्त होते हैं, जबकि दूसरे प्रकार के कार्यक्रम लाइव प्रदर्शन के लिए अधिक उपयुक्त होते हैं। अरेंजर्स, साउंड इंजीनियर और जो लोग संगीत बनाने के लिए एनालॉग उपकरण का उपयोग करते हैं, वे तीसरी किस्म को पसंद करते हैं।

ऑनलाइन सीक्वेंसर्स को एक अलग श्रेणी के रूप में वर्गीकृत किया जा सकता है। एम्पेड स्टूडियो अरेंजर्स और बीटमेकर्स दोनों के लिए उपयुक्त है, जबकि यह अपनी गतिशीलता से अलग है। इस सॉफ़्टवेयर को कंप्यूटर पर इंस्टॉल करने की आवश्यकता नहीं है, यह इंटरनेट ब्राउज़र के माध्यम से चलता है। लेकिन यह आपको माइक्रोफ़ोन, मिडी कीबोर्ड और अन्य स्टूडियो उपकरण से ट्रैक रिकॉर्ड करने की अनुमति देता है।

वीएसटी प्लगइन्स

ये अतिरिक्त मॉड्यूल हैं जो सीक्वेंसर के अंदर चलते हैं और ट्रैक की ध्वनि को बदलने की प्रक्रिया करते हैं। लगभग हर सीक्वेंसर प्लगइन्स के एक मुफ्त सेट के साथ आता है। उदाहरण के लिए, एम्पेड स्टूडियो में एक ड्रम मशीन, एक कंप्रेसर, एक कोरस, एक रिवरबेरेटर और कई अन्य आभासी उपकरण शामिल हैं। सॉफ़्टवेयर के रूप में संगीत उत्पादन उपकरण की आवश्यकता अरेंजर्स, मिक्स इंजीनियरों और बीटमेकर्स को होती है।

प्लगइन्स को उपकरण (VSTi) और प्रोसेसिंग (VST) में विभाजित किया गया है। उपकरण मिडी ट्रैक से जुड़े होते हैं और पैटर्न में लिखे नोट्स बजाते हैं। एक संगीतकार आमतौर पर एक मिडी कीबोर्ड जोड़ता है, ट्रैक पर वीएसटीआई को सक्रिय करता है और माधुर्य और सामंजस्य को उठाते हुए चाबियाँ बजाता है। स्टूडियो में ऐसे आभासी उपकरण का उपयोग बीटमेकर्स, अरेंजर्स, संगीतकार और गीतकारों द्वारा किया जाता है। ऐसे कुछ प्रकार के उपकरण हैं।

• नमूने;
• सिंथेसाइज़र;
• लूपर्स;
• ड्रम मशीनें.

लेकिन प्रभावों का उपयोग उन लोगों द्वारा किया जाता है जो संगीत बनाते हैं, और जो ध्वनि पर काम करते हैं, यानी ध्वनि इंजीनियरों और मास्टरिंग इंजीनियरों द्वारा। इस श्रेणी में बहुत अधिक आभासी संगीत उत्पादन उपकरण मौजूद हैं।

• कंप्रेसर;
• तुल्यकारक;
• गूंजनेवाला;
• देरी;
• सैचुरेटर्स;
• सहगान;
• फेज़र्स;
• फ़्लैंगर्स।

यह मौजूदा सॉफ़्टवेयर का एक छोटा सा हिस्सा है। आपको संयुक्त चैनल-स्ट्रिप डिवाइस और विभिन्न स्टूडियो कंसोल, टेप रिकॉर्डर, गिटार कॉम्बो एम्पलीफायर इत्यादि के अनुकरण मिल सकते हैं। स्टूडियो में ये सभी उपकरण विभिन्न कार्यों के लिए कार्य करते हैं।

एक कंप्रेसर गतिशील रेंज को "संपीड़ित" करता है जिससे तेज़ ध्वनियाँ शांत हो जाती हैं और नरम ध्वनियाँ तेज़ हो जाती हैं। इसका उपयोग करने से कोई भी भाग समान मात्रा में सघन लगता है और मिश्रण से बाहर नहीं निकलता है। एक इक्वलाइज़र आपको अवांछित ओवरटोन को काटने और सुंदर ओवरटोन को बढ़ाने की अनुमति देता है। ये सभी आभासी संगीत उत्पादन उपकरणों में से दो सबसे अधिक उपयोग किए जाने वाले उपकरण हैं।

आपका प्रोसेसर जितना अधिक शक्तिशाली होगा, आप उतने ही अधिक प्लगइन्स को बिना धीमा किए चला सकेंगे। हालाँकि, कुछ ऑडियो इंटरफ़ेस अपने स्वयं के अंतर्निहित डीएसपी प्रभाव प्रदान करते हैं, जो इंटरफ़ेस के संसाधनों का उपयोग करते हैं और कंप्यूटर के प्रोसेसर को लोड नहीं करते हैं। वैसे, ऑडियो इंटरफ़ेस स्टूडियो उपकरण का एक और महत्वपूर्ण हिस्सा है, आपको अपने स्टूडियो को सुसज्जित करते समय इस पर विशेष ध्यान देना चाहिए।

अच्छा पत्रक

इस तकनीकी उपकरण का मुख्य कार्य एनालॉग सिग्नल को डिजिटल में परिवर्तित करना है, और इसके विपरीत। ऐसा करने के लिए, इसमें ADC (एनालॉग-टू-डिजिटल कन्वर्टर्स) और DAC (डिजिटल-टू-एनालॉग कन्वर्टर्स) हैं। पहले वाले माइक्रोफ़ोन, गिटार पिकअप और अन्य संगीत उत्पादन उपकरणों से ध्वनि लेते हैं और इसे कंप्यूटर में रिकॉर्ड करके डिजिटल कोड में परिवर्तित करते हैं। उत्तरार्द्ध एक डिजिटल कोड लेता है, इसे ध्वनि में बदलता है, और इसे स्पीकर के माध्यम से चलाता है।

इस प्रकार, ऑडियो इंटरफ़ेस चुनते समय रूपांतरण की गुणवत्ता निर्धारण कारक बन जाती है। साथ ही, स्टूडियो उपकरण को संगीतकार की ज़रूरतों को पूरा करना चाहिए। तो दूसरी सबसे महत्वपूर्ण विशेषता इनपुट और आउटपुट की संख्या, साथ ही उनका प्रारूप है। एक इलेक्ट्रिक गिटार और आवाज रिकॉर्ड करने के लिए, एक माइक्रोफोन इनपुट और एक वाद्य इनपुट पर्याप्त है। लेकिन लाइव ड्रम रिकॉर्ड करते समय, आमतौर पर 10-12 माइक्रोफ़ोन इनपुट का उपयोग किया जाता है।

साथ ही, संगीत बनाने के लिए उपकरणों के टुकड़े एक-दूसरे के अनुरूप होने चाहिए। यदि साउंड कार्ड में आउटपुट चैनल के रूप में संतुलित जैक हैं, तो मॉनिटर में भी संतुलित इनपुट (उदाहरण के लिए, एक्सएलआर) होना चाहिए। यदि इंटरफ़ेस थंडरबोल्ट के माध्यम से जुड़ा है, तो सुनिश्चित करें कि लैपटॉप या कंप्यूटर में उपयुक्त पोर्ट है। यदि आपके स्टूडियो उपकरण में कंडेनसर माइक्रोफोन शामिल हैं, तो आपके ऑडियो इंटरफ़ेस में एक फैंटम पावर स्विच होना चाहिए।

कुछ मामलों में, आपको ADAT या S/PDIF डिजिटल चैनलों की आवश्यकता होगी, उदाहरण के लिए, किसी अन्य कार्ड या प्रीएम्प्लीफायर को कनेक्ट करने और इनपुट की संख्या बढ़ाने के लिए। शायद आपके पास अलग मिडी पोर्ट के साथ संगीत उत्पादन उपकरण हों। यदि यह यूएसबी के माध्यम से कनेक्ट नहीं होता है, तो ऑडियो इंटरफ़ेस को इसे मिडी इनपुट और आउटपुट प्रदान करना चाहिए।

हार्डवेयर और सॉफ्टवेयर का सिंक्रोनाइजेशन एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाता है। आज, कई इंटरफ़ेस बिना किसी देरी के ध्वनि को इनपुट से आउटपुट में स्थानांतरित कर सकते हैं। कुछ स्टूडियो उपकरण बिना किसी देरी के प्रभाव के साथ सिग्नल को संसाधित भी कर सकते हैं। देरी को कम करने के लिए ऑडियो कार्ड सॉफ्टवेयर मिक्सर और हाई-एंड ड्राइवरों से लैस हैं। यह बिंदु भी जांचने लायक है.

पर नज़र रखता है

तो, हमारे पास संगीत उत्पादन के लिए सॉफ़्टवेयर वाला एक कंप्यूटर और एक उपकरण है जो ध्वनि प्राप्त करता है और आउटपुट करता है। यह बुनियादी संगीत उत्पादन उपकरण है. लेकिन हमें ध्वनि चलाने के लिए स्पीकर की भी आवश्यकता होती है। ऐसा लगता है कि यह साधारण स्पीकर कनेक्ट करने के लिए पर्याप्त है क्योंकि ये सभी के घर में होते हैं। लेकिन अगर एक होम पीसी भी उपयुक्त है, तो स्पीकर के साथ यह इतना आसान नहीं है।

सच तो यह है कि घरेलू स्पीकर, यहां तक ​​कि हाई-एंड वाले भी, ध्वनि को बढ़ाते हैं। इनका काम श्रोताओं को प्रभावित करना और उन्हें सुखद अहसास कराना है। इसके विपरीत मॉनिटर विशेष स्टूडियो उपकरण हैं। उन्हें खूबसूरती से नहीं, बल्कि पारदर्शिता और ईमानदारी से खेलना चाहिए।' यह एकमात्र तरीका है जिससे आप स्पष्ट रूप से समझ पाएंगे कि किसी व्यक्तिगत उपकरण या संपूर्ण मिश्रण की ध्वनि में वास्तव में क्या सुधार करने की आवश्यकता है। हालाँकि, स्पीकर एक स्केच, संगीत विचार, लय पैटर्न या माधुर्य के लिए काम करेंगे।

संगीत उत्पादन उपकरण के रूप में मॉनिटर काफी व्यक्तिपरक हैं। अलग-अलग लोगों की ध्वनि धारणाएं अलग-अलग होती हैं। साथ ही, उनकी आवाज़ कमरे से काफी प्रभावित होती है। तो यहां आपको सुनना होगा और प्रयोग करना होगा। लेकिन कई वस्तुनिष्ठ मानदंड भी हैं। मॉनिटर डिज़ाइन, वूफर के आकार और अतिरिक्त समायोजन की उपस्थिति में भिन्न होते हैं।

कई लोग किसी विशिष्ट कमरे के लिए स्टूडियो उपकरण चुनने की सलाह देते हैं। कमरा जितना बड़ा होगा, उसे हिलाने के लिए उतने ही बड़े वूफर की जरूरत होगी। इसके विपरीत, छोटे कमरों में बड़े स्पीकर ड्रोन हो जाएंगे। इस राय से हर कोई सहमत नहीं है. लेकिन एक बात स्पष्ट है: जितने बड़े वूफर, उतना कम बास वे देने में सक्षम हैं। बास रिफ्लेक्सिस कम आवृत्तियों को बढ़ाते हैं। और यदि मॉनिटर अतिरिक्त नियंत्रण से सुसज्जित हैं, तो आयाम-आवृत्ति प्रतिक्रिया को भी आगे समायोजित किया जा सकता है।

इस प्रकार, संगीत उत्पादन उपकरण चुनते समय, इसकी विशेषताओं पर विचार करें, लेकिन पहले अपनी सुनवाई पर भरोसा करें। आज बाज़ार में ऐसे कई मॉडल हैं जिन्हें विशिष्ट तकनीकों का उपयोग करके विकसित किया गया है: रिबन ट्वीटर, डीएसपी सुधार, सबवूफ़र्स, आदि के साथ और स्पीकर का आकार हमेशा निर्धारण कारक नहीं होता है। वैसे, मध्य आवृत्तियों पर काम करने के लिए अलग मॉनिटर खरीदना समझ में आता है। वास्तव में, होम स्टूडियो में आपके उपकरणों के बीच साधारण स्पीकर अनावश्यक नहीं होंगे। आप अपने मिश्रण का परीक्षण करने के लिए जितने अधिक स्रोतों का उपयोग करेंगे, उतना बेहतर होगा।

हेडफोन

यह एक और मॉनिटर सिस्टम है जो आपके शस्त्रागार में होना वांछनीय है। स्टूडियो उपयोग और घरेलू उपयोग के लिए हेडफ़ोन भी हैं। अंतर मॉनिटर के समान ही है: कुछ ध्वनि को अधिक ईमानदारी से प्रसारित करते हैं, अन्य - अधिक सुंदर ढंग से। स्टूडियो हेडफ़ोन बंद, खुले और आधे खुले प्रकार के होते हैं। इन-इयर स्टेज मॉनिटर भी हैं। लेकिन वे संगीत उत्पादन उपकरण से संबंधित नहीं हैं।

रिकॉर्डिंग करते समय बंद प्रकार के हेडफ़ोन का उपयोग करना सुविधाजनक होता है। उनमें ध्वनि विशेष रूप से संगीतकार के कानों तक निर्देशित होती है और माइक्रोफ़ोन में प्रवेश नहीं करती है। इस तरह आपको ट्रैक पर मेट्रोनोम क्लिक या कॉर्ड के बिना, एक साफ-सुथरी रिकॉर्डिंग मिलती है। इसके विपरीत, खुले प्रकार वाले कम पृथक होते हैं, उन्हें मिश्रण के लिए पहनने की सलाह दी जाती है, लेकिन स्टूडियो सत्रों में उपयोग नहीं किया जाता है। अधिक बहुमुखी स्टूडियो उपकरण आधे खुले हेडफ़ोन हैं।

हेडफ़ोन में छोटे स्पीकर होते हैं, लेकिन अजीब बात है कि वे कभी-कभी मध्यम आकार के स्पीकर वाले मॉनिटर की तुलना में बेहतर बास नियंत्रण की अनुमति देते हैं। इसलिए यदि आप सराउंड साउंड सिस्टम वाले बड़े कमरे का उपयोग नहीं कर सकते हैं तो चिंता न करें। हेडफ़ोन आपकी मदद करेंगे. इस प्रकार के संगीत उत्पादन उपकरण का एक अन्य लाभ कमरे के साथ संपर्क की अनुपस्थिति है। मॉनिटर की ध्वनि कमरे के प्रतिबिंबों और प्रतिध्वनि से विकृत हो जाती है, लेकिन हेडफ़ोन प्रभावित नहीं होते हैं।

लेकिन उनकी एक और समस्या है. वे सही स्टीरियो छवि नहीं देते. हमें "सिर में ध्वनि" मिलती है जो स्पीकर के माध्यम से महत्वपूर्ण रूप से बदलती है। यह हर किसी को परेशान नहीं करता है, लेकिन विशेष स्टूडियो उपकरण हैं जो हेडफ़ोन की ध्वनि को सही करते हैं। आपने अपने सीक्वेंसर के मास्टर ट्रैक पर एक कस्टम प्लगइन डाला है, और ऐसा लगता है जैसे आप किसी महंगे स्टूडियो में बड़े मॉनिटर का उपयोग कर रहे हैं। कम से कम इस सॉफ़्टवेयर के पीछे यही विचार है।

सामान्य तौर पर, सुधार प्लगइन के साथ महंगे हेडफ़ोन की कीमत भी औसत मॉनिटर से कम होगी। इसलिए संगीत उत्पादन उपकरणों की विविधता आपको पैसे बचाने में मदद कर सकती है। इसे चुनते समय, संरचना के वजन और फिट पर ध्यान दें। असुविधाजनक हेडफ़ोन से सिर और गर्दन जल्दी थक जाते हैं। निःसंदेह, किसी संगीत स्टोर या शोरूम में आना और विभिन्न मॉडलों को इंटरनेट पर ऑर्डर करने के बजाय उन्हें आज़माना बेहतर है।

मिडी कीबोर्ड

हमने स्टूडियो उपकरण का अध्ययन किया जिसका उपयोग बिल्कुल सभी संगीतकार और निर्माता करते हैं। मिडी कीबोर्ड उन उपकरणों में से एक नहीं है। साउंड इंजीनियर, मास्टरिंग इंजीनियर और गीतकार गिटारवादक इसके बिना आसानी से काम कर सकते हैं। लेकिन यह कीबोर्डिस्ट, अरेंजर्स, बीटमेकर्स और इलेक्ट्रॉनिक संगीतकारों के लिए एक बहुत ही उपयोगी उपकरण है।

यह संगीत उत्पादन उपकरण भी विभिन्न विन्यासों में आता है। कुछ मॉडल USB के माध्यम से कंप्यूटर से जुड़े होते हैं, और कुछ - मिडी पोर्ट के माध्यम से साउंड कार्ड से जुड़े होते हैं। खरीदारी करते समय इसे ध्यान में रखें और उपकरणों की स्थिरता पर विचार करें। इसके अलावा, कीबोर्ड को काम करने के लिए आपको एक प्लगइन की आवश्यकता होती है: एक सैंपलर या एक सिंथेसाइज़र जो ध्वनि प्रदान करेगा। यह उपकरण अपने आप में किसी स्टूडियो जैसा नहीं लगता।

मिडी कीबोर्ड केवल कुछ मापदंडों को कंप्यूटर तक पहुंचाता है: नोट स्वयं और समय, अवधि और दबाव। यह सब मिडी ट्रैक पर रिकॉर्ड किया जाता है, और उसके बाद सैंपलर इन मापदंडों को पुन: पेश करता है। आप सैंपलर उपकरण या सिंथेसाइज़र की सेटिंग्स को सीधे सीक्वेंसर में कीबोर्ड नियंत्रण में निर्दिष्ट कर सकते हैं। यह संगीत उत्पादन उपकरण अत्यधिक लचीला है।

नियंत्रण के बिना न्यूनतर मिडी कीबोर्ड भी हैं। अतिरिक्त सेटिंग्स के बिना एक ऑक्टेव में डिवाइस का वजन कम होता है और गतिशीलता प्रदान करते हैं। उन्हें सड़क पर या किसी अन्य स्टूडियो में अपने साथ ले जाना सुविधाजनक है। फ़ेडर्स और नॉब्स वाले कीबोर्ड आपको लाइव प्रदर्शन और ऑटोमेशन के लिए अधिक विकल्प देते हैं। और बीटमेकिंग स्टूडियो के लिए उपकरण खरीदते समय अक्सर पैड वाले उपकरणों को चुना जाता है।

मिडी कीबोर्ड उत्पादन को आसान और मज़ेदार बना सकता है। ड्रम सैंपलर को पैड, हार्मनी उपकरणों में से एक की चाबियाँ, और सेटिंग्स और प्रभावों के लिए नॉब असाइन करें और सीक्वेंसर में ट्रैक के एक सेक्शन को लूप करते हुए लाइव मोड में संगीत तैयार करें। आप पैड पर ड्रम वाले हिस्से को बजाते हैं और चाबियों पर बेस बजाते हैं। फिर एक अलग उपकरण के साथ एक सैंपलर पर स्विच करें और एक राग या हार्मनी बजाएं। फिर घुंडी घुमाएँ, ध्वनि के साथ प्रयोग करें और आनंद लें।

माइक्रोफ़ोन

इसके विपरीत यह एक रिकॉर्डिंग स्टूडियो के लिए आवश्यक उपकरण है, लेकिन बीटमेकर्स और इलेक्ट्रॉनिक संगीतकारों के लिए अनिवार्य नहीं है। मास्टरिंग इंजीनियरों और साउंड इंजीनियरों को भी उनकी आवश्यकता नहीं होती है, लेकिन अक्सर एक ही व्यक्ति मिक्सिंग और रिकॉर्डिंग करता है। और यह समझ में आता है: कभी-कभी कुछ तकनीकी और यहां तक ​​कि रचनात्मक समस्याएं रिकॉर्डिंग चरण में ही हल हो जाती हैं। इसलिए जो लोग मिश्रण करते हैं वे आमतौर पर माइक्रोफ़ोन में अच्छे होते हैं।

यह संगीत उत्पादन उपकरण विविध है। माइक्रोफ़ोन के अलग-अलग डिज़ाइन और अनुप्रयोग होते हैं, वे विभिन्न सिद्धांतों के अनुसार काम करते हैं। प्रत्येक कार्य और प्रत्येक तकनीक के लिए मॉडलों की एक निश्चित श्रृंखला उपयुक्त होती है। कुछ का उपयोग कॉम्बो एम्पलीफायरों से ध्वनि लेने के लिए किया जाता है, अन्य ध्वनिक गिटार के लिए बेहतर अनुकूल होते हैं, और अन्य - गायन आदि के लिए। सभी किस्मों से परिचित होना और प्रयोग करना दिलचस्प है। यहां स्टूडियो के लिए कुछ प्रकार के माइक्रोफ़ोन उपकरण दिए गए हैं।

• संघनित्र;
• गतिशील;
• बेल्ट;
• चिराग;
• इलेक्ट्रेट;
• चौड़ी झिल्ली;
• संकीर्ण झिल्ली;
• कार्डियोइड;
• हाइपरकार्डियोइड;
• वृत्ताकार अभिविन्यास वाले माइक्रोफ़ोन.

उदाहरण के लिए, एम/एस-तकनीक का उपयोग करके एक ड्रम रूम को रिकॉर्ड करने के लिए, दो माइक्रोफोन लिए जाते हैं: एक "आठ" दिशा के साथ, दूसरा कार्डियोइड के साथ। इस मामले में, संगीत उत्पादन उपकरण का उपयोग सॉफ्टवेयर प्रोसेसिंग के साथ संयोजन में किया जाता है। "आठ" से सिग्नल को सीक्वेंसर में डुप्लिकेट किया जाना चाहिए और चरण में उलट दिया जाना चाहिए। यह एक स्टीरियो साइड चैनल बनाएगा. एक कार्डियोइड माइक्रोफोन एक मध्य-चैनल देता है। अब हम बाजू को तेज़ करके अपने ड्रमों को फैला रहे हैं।

अधिक पारंपरिक तकनीकें AB और XY रिकॉर्डिंग हैं। यदि आप चाहें तो आपको कई अन्य स्टीरियो तकनीकें मिल जाएंगी। इसके अलावा, इलेक्ट्रिक गिटार को अक्सर स्टूडियो में माइक्रोफ़ोन उपकरण का उपयोग करके रिकॉर्ड किया जाता है। छोटे हेड वाले गतिशील माइक्रोफ़ोन गिटार कॉम्बो एम्पलीफायर से ध्वनि लेते हैं। कभी-कभी उन्हें विस्तृत झिल्ली कंडेनसर मॉडल के साथ पूरक किया जाता है। जब दोनों ट्रैक मिश्रित होते हैं, तो ध्वनि समृद्ध और संतुलित हो जाती है।

घरेलू संगीत उत्पादन उपकरण आमतौर पर गायन के लिए एक कंडेनसर माइक्रोफोन तक सीमित होते हैं। लेकिन ये किसी तरह का मानक नहीं है. कुछ गायकों के लिए सस्ते गतिशील मॉडल बहुत अच्छे होते हैं। आदर्श रूप से, आपको कई विकल्पों को आज़माना चाहिए और सुनना चाहिए कि कौन सा विकल्प किसी विशेष आवाज़ के साथ सबसे अच्छा काम करता है। किसी भी स्थिति में, गायक की क्षमता माइक्रोफ़ोन की विशेषताओं से अधिक महत्वपूर्ण है।

आपको स्टूडियो में और क्या चाहिए

स्टूडियो में उपकरण को आवागमन की आवश्यकता है। ध्वनिक प्रणाली आमतौर पर टीआरएस-एक्सएलआर केबल के माध्यम से ऑडियो इंटरफ़ेस से जुड़ी होती है। दो मॉनिटर के लिए आपको दो तारों की आवश्यकता होती है। माइक्रोफ़ोन आमतौर पर XLR पुरुष-महिला कॉर्ड का उपयोग करके जुड़े होते हैं। आपको जैक-टू-जैक इंस्ट्रुमेंटल केबल भी उपयोगी लग सकते हैं। इस तरह गिटार जुड़े हुए हैं. इसके साथ आपके पास मिडी कीबोर्ड के लिए कॉर्ड भी होगा।

सभी संगीत उत्पादन उपकरणों को भी किसी न किसी चीज़ पर रखा जाना चाहिए। बड़े मॉनिटर के लिए, आपको दो विश्वसनीय स्टैंड की आवश्यकता होती है। मामूली आयामों की ध्वनिक प्रणाली सीधे डेस्कटॉप पर स्थापित की जा सकती है। मिडी कीबोर्ड के लिए एक स्टैंड भी रखना अच्छा रहेगा। इसका उपयोग करके आप आरामदायक ऊंचाई पा सकते हैं और टेबल को खाली रख सकते हैं। सभी स्टूडियो उपकरणों में से, माइक्रोफ़ोन स्टैंड सबसे छोटी चीज़ की तरह लगते हैं। लेकिन मेरा विश्वास करें, रिकॉर्डिंग करते समय वे बहुत मदद करेंगे।

वोकल माइक्रोफ़ोन के साथ काम करने के लिए एक पॉप फ़िल्टर और एक ध्वनि बाफ़ल भी उपयोगी होते हैं। उत्तरार्द्ध प्रतिबिंबों को आपके ऑडियो ट्रैक में प्रवेश करने से रोकेगा। अन्य ध्वनि-अवशोषित उपकरण जिनका उपयोग कमरे को सजाने के लिए करने की आवश्यकता होती है, उन्हें भी एक प्रकार का स्टूडियो उपकरण माना जा सकता है। ये ध्वनिक पैनल, फोम रबर, बास जाल, निलंबित छत, ऊनी कालीन और भारी पर्दे हो सकते हैं।

मुलायम फर्नीचर भी परावर्तित तरंगों को दबा देता है। और सामान्य तौर पर, संगीत बनाने के लिए उपकरण चुनते समय, फर्नीचर के बारे में याद रखना उचित है। आपको एक टेबल की आवश्यकता होगी जिस पर आप अपना कंप्यूटर कीबोर्ड और मॉनिटर रखेंगे। काउंटरटॉप जितना छोटा होगा, उतना बेहतर होगा: एक चौड़ी, सपाट सतह भी बहुत सारे प्रतिबिंब पैदा करती है। लेकिन बड़ी, मुलायम और अधिक महंगी कुर्सी लेना बेहतर है जिसमें काम करते समय आप आरामदायक महसूस करेंगे।

एक बार जब स्टूडियो के लिए सभी आवश्यक उपकरण स्थापित और परीक्षण कर लिए जाते हैं, तो अरेंजर्स और मिक्स इंजीनियर अधिक आराम के लिए प्रयास करना शुरू कर देते हैं। इसमें विभिन्न नियंत्रक उनकी मदद करते हैं। मिडी कंसोल आपको सभी नियंत्रणों को फ़ेडर्स में स्थानांतरित करने और मिश्रण प्रक्रिया को अधिक सुखद और सटीक बनाने की अनुमति देता है। यहां तक ​​कि एक फ़ेडर वाले उपकरण भी हैं। साउंड इंजीनियर सुविधा के लिए मॉनिटर कंट्रोलर और ट्रैकबॉल भी खरीदते हैं।

पेशेवर स्टूडियो उपकरण

शायद एक महंगे स्टूडियो का मुख्य लाभ इसके ऊंची छत वाले बड़े कमरे और सावधानीपूर्वक कैलिब्रेटेड ध्वनिक परिष्करण है। विशाल टोन-हॉल पूरे ऑर्केस्ट्रा को रिकॉर्ड करने की अनुमति देते हैं, जबकि वे अप्रिय अनुनाद पेश नहीं करते हैं, बल्कि केवल ध्वनि को सजाते हैं। एक सुविचारित नियंत्रण कक्ष सबसे पारदर्शी निगरानी प्रदान करता है। और यह सब प्रीमियम संगीत उत्पादन उपकरण का उपयोग करना उचित बनाता है।

चूंकि किसी भी ध्वनिक उपकरण को अच्छे ध्वनि वाले हॉल में रिकॉर्ड किया जा सकता है, इसलिए महंगे ग्रैंड पियानो, ड्रम और गिटार एम्प आमतौर पर यहां रखे जाते हैं। माइक्रोफ़ोन का एक समृद्ध पार्क ध्वनि इंजीनियरिंग समस्याओं को सुरुचिपूर्ण ढंग से हल करने में मदद करता है। प्रत्येक उपकरण, शैली, चरित्र के लिए एक मॉडल है। ऐसे स्टूडियो में उपकरण ध्वनिकी के साथ मिलकर काम करते हैं। कुछ स्टूडियो चल पैनलों और समायोज्य छत के साथ परिवर्तनीय स्थान भी प्रदान करते हैं। इस प्रकार, आप न केवल अपने उद्देश्यों के लिए यथासंभव सटीक उपकरण और माइक्रोफोन का चयन कर सकते हैं, बल्कि हॉल की ध्वनि को भी समायोजित कर सकते हैं।

जहां तक ​​नियंत्रण कक्ष में स्थित संगीत उत्पादन उपकरण की बात है, यह होम साउंड इंजीनियर के सेट से भी काफी अलग है। पारंपरिक स्टूडियो में मुख्य नियंत्रण कोई कंप्यूटर नहीं है, बल्कि बड़ी संख्या में चैनलों वाला एक एनालॉग कंसोल है। प्रत्येक में एक अंतर्निर्मित इक्वलाइज़र और कंप्रेसर है। इसलिए, स्टूडियो में किसी अन्य उपकरण की आवश्यकता नहीं है। लेकिन यह वहां है.

आज, लगभग हर कोई प्लगइन्स पर स्विच कर रहा है। जो कोई भी घर पर मिश्रण करता है वह निश्चित रूप से आभासी उपकरणों का उपयोग करेगा। लेकिन महंगे पेशेवर स्टूडियो एनालॉग कंप्रेसर, इक्वलाइज़र और टेप रिकॉर्डर प्रदान करते हैं। यह संगीत उत्पादन उपकरण है जिसके साथ कोई भी महत्वाकांक्षी निर्माता और मिक्स इंजीनियर काम करना पसंद करेगा।

और एक और विलासिता जो एक अच्छी तरह से डिज़ाइन किया गया नियंत्रण कक्ष वहन कर सकता है वह है एकाधिक मॉनिटर क्षेत्र। क्लासिक स्टूडियो प्रारूप: निकट, मध्य और दूर क्षेत्र मॉनिटर। घर पर रहते हुए हम अक्सर मुश्किल से केवल पास के मैदान को ही व्यवस्थित कर पाते हैं। और स्टूडियो के लिए उपकरण का बजट आमतौर पर किसी तरह कम होता है।

निष्कर्ष

हमारे पास प्रयास करने के लिए हमेशा कुछ न कुछ होता है। हालाँकि, तब तक इंतज़ार न करें जब तक आपके पास महंगे उपकरणों के लिए पैसे न आ जाएँ। जो यहां और अभी उपलब्ध है उसका उपयोग करें। तकनीकी बाधाएं ही आपके कौशल में सुधार लाती हैं। वे आपको रचनात्मक समाधान खोजने और न्यूनतम साधनों के साथ लक्ष्य हासिल करने के लिए मजबूर करते हैं। अधिक शक्तिशाली, अधिक महंगे, विभिन्न संगीत उत्पादन उपकरण धीरे-धीरे जमा होंगे। और आप ध्यान नहीं देंगे कि आपने कितनी तेजी से एक प्रभावशाली संग्रह इकट्ठा किया है।

हर किसी ने कुछ न कुछ से शुरुआत की। एक घरेलू कंप्यूटर, एक एकल-इनपुट ऑडियो इंटरफ़ेस, हेडफ़ोन, एक सस्ता माइक्रोफ़ोन, कुछ मुफ्त प्लगइन्स, एक ऑनलाइन सीक्वेंसर - यह सेट पहले से ही अच्छी सामग्री लिखने के लिए पर्याप्त से अधिक है। मुख्य स्टूडियो उपकरण आपका मस्तिष्क और आपकी श्रवण शक्ति है। हार्डवेयर और प्रोग्राम को केवल सहायक उपकरण के रूप में काम करना चाहिए, न कि स्वयं अंतिम उद्देश्य बनना चाहिए।

कुछ लोग पूरी तरह से प्लगइन्स से भरे होते हैं और उनके पास किसी को भी जानने का समय नहीं होता है। उनका सारा काम प्रभावों की छँटाई बन जाता है: एक को चालू करना, थोड़ा मोड़ना, बंद करना, दूसरे को चालू करना, आदि। और कुछ लोग एक ही प्लगइन खरीदते हैं और उसके साथ एक महीने तक काम करते हैं: वे विभिन्न उपकरणों का उपयोग करते हैं, अध्ययन करते हैं कि प्रत्येक कैसे होता है घुंडी ध्वनि बदलती है, प्रयोग करें, अधिकतम निचोड़ने का प्रयास करें। परिणामस्वरूप, वे अपने संगीत उत्पादन उपकरण को अंदर से जानते हैं। यह आपको तय करना है कि आप किस श्रेणी में आते हैं।