एक कवर गीत बनाना

हर किसी ने कभी न कभी किसी गाने का कवर संस्करण सुना होगा। किसी कलाकार के लिए अपनी प्रस्तुति दिखाने का यह एक बहुत ही लोकप्रिय रचनात्मक तरीका है। सबसे दिलचस्प बात यह है कि कुछ प्रसिद्ध रचनाएँ जिनके बारे में आप नहीं जानते होंगे कि वे उन गीतों का मूल संस्करण हैं, यदि आप खोजबीन करें तो वे किसी गीत के लिए कवर बन सकते हैं। हां, यह बहुत आम बात है कि अच्छी तरह से बनाए गए कवर अपने मूल संस्करणों की तुलना में अधिक लोकप्रियता हासिल करने में सक्षम होते हैं।

कवर किसी अन्य कलाकार द्वारा पहले से मौजूद गीत की एक नई व्याख्या है। कवर किसी की संगीत प्रतिभा को निखारने में मदद कर सकते हैं, और दर्शकों के लिए अतिरिक्त सामग्री देकर एक अनुभवी कलाकार के करियर के लिए भी फायदेमंद हैं।

अक्सर आप पहले से ही प्रसिद्ध गीतों की असामान्य व्याख्या सुन सकते हैं और उनमें से कुछ बहुत लोकप्रिय हो जाते हैं। ऐसे गाने हैं जिनमें अन्य गानों की तुलना में अत्यधिक संख्या में कवर हैं। औपचारिक रूप से, लेखक को छोड़कर, किसी भी कलाकार द्वारा गीत के लगभग किसी भी प्रदर्शन को मोटे तौर पर कवर की परिभाषा के तहत संक्षेपित किया जा सकता है, लेकिन वास्तव में, सब कुछ ऐसा नहीं है। आइए मिलकर समझें कि एक अच्छा कवर क्या है, इसमें कौन से तत्व शामिल हैं, और इसे बनाने के तरीके के बारे में कुछ सुझाव साझा करें।

एक नियम के रूप में, गीत की धुन और बोल अपरिवर्तित रहते हैं, व्यवस्था, वाद्ययंत्र और, परिणामस्वरूप, समग्र ध्वनि बदल जाती है। बेशक, नए कलाकार की आवाज़ का समय और गाने का तरीका बहुत बड़ा बदलाव लाता है। वैसे, न केवल गानों के लिए, बल्कि वाद्य कार्यों के लिए भी कवर हैं। ऐसे मामलों में, राग अपरिवर्तित रहता है, व्यवस्था और वाद्ययंत्र बदल जाते हैं। मुख्य सिद्धांत, सभी समान कानून जिनके द्वारा एक गीत का एक अच्छा कवर संस्करण बनाया जाता है, वाद्य संगीत के लिए काम करते हैं, हालांकि, चूंकि आवाज कलात्मक अभिव्यक्ति और भावनात्मक संचरण का एक बहुत शक्तिशाली साधन है, और प्रत्येक व्यक्तिगत मामले में एक अद्वितीय उपकरण भी है , हम ज्यादातर स्वर वाले गानों के कवर के बारे में बात करेंगे। सबसे पहले यह पता लगाएं कि किसी गीत में सबसे महत्वपूर्ण तत्व कौन से होते हैं।

आप पढ़ सकते हैं कि एम्पेड स्टूडियो के साथ एक गाना कैसे बनाया जाए और अपना खुद का कवर गाना ऑनलाइन बनाने का प्रयास करें।

गीत के तत्व

गीत के तत्वों पर कुछ प्रकाश डालें। किसी भी गीत में कई आवश्यक तत्व शामिल होते हैं। डी. गिब्सन ने अपनी पुस्तक 'द आर्ट ऑफ मिक्सिंग' में गीत के तत्वों की एक सूची दी है और प्रत्येक को एक परिभाषा दी है। हम इस सटीक सूची का उपयोग करेंगे और किसी गीत के लिए कवर बनाने के संदर्भ में इसकी समीक्षा करेंगे। तो डी. गिब्सन के अनुसार गीत के सबसे महत्वपूर्ण भाग हैं:

• एक गीत की अवधारणा
• राग
• लय
• सद्भाव
• बोल
• व्यवस्था
• उपकरण
• गीत संरचना
• प्रदर्शन
• रिकॉर्डिंग और रिकॉर्डिंग उपकरण की गुणवत्ता
• मिक्स

चूंकि एक मूल गीत के लिए यह महत्वपूर्ण है कि वह इन सभी तत्वों को निर्माता के सर्वोत्तम तरीके से निष्पादित कर सके, यह दृष्टिकोण कवर संस्करण के लिए भी काम करता है।

रिकॉर्डिंग ऑडियो के मिश्रण भाग, उपकरण की गुणवत्ता और गुणवत्ता पहलुओं का अपने आप में एक बड़ा अर्थ है। कलात्मक भाग के अलावा, उनमें बड़ी मात्रा में तकनीकी कार्य भी शामिल हैं जिनके लिए प्रक्रिया में ध्यान और पेशेवर दृष्टिकोण की आवश्यकता होती है। गीत के गैर-लेखक द्वारा संसाधित और मिश्रित किए जाने के बाद अक्सर एक अच्छा मिश्रण सामने आता है और यह कलाकारों के बीच एक लोकप्रिय अभ्यास है क्योंकि यह रचना को "ताज़ा" सुनने में मदद करता है। हालाँकि, यदि आप अपने ट्रैक का अंतिम मिश्रण स्वयं बनाना चाहते हैं, तो इस मिशन को कुछ दिनों के लिए विलंबित कर सकते हैं, यह आपको इसे "ताज़ा कान" से सुनने की अनुमति देगा और अंतिम संस्करण के लिए कुछ मंजूरी ला सकता है।

कवर निर्माण प्रक्रिया का आधुनिक तकनीकी तत्व DAW है। विभिन्न डिजिटल ऑडियो वर्कस्टेशनों में से विकल्प बड़ा है। DAW की सुविधा और प्रसंस्करण शक्ति काम को गति देती है और आपकी रचनात्मकता को अवसर देती है, क्योंकि उनमें से अधिकांश में विभिन्न उपकरण और उपकरण होते हैं। एम्पेड स्टूडियो एक ऑनलाइन DAW है जिसके लिए किसी की आवश्यकता नहीं है, यह सुविधाजनक है और इसमें अधिकांश स्थिर DAW की तरह कार्यों का एक सेट है: स्वर रिकॉर्डिंग, व्यवस्था, मल्टीपल इंस्ट्रूमेंट्स, विभिन्न प्रभाव आदि। आइए अभी से आपके लिए कवर गीत बनाना शुरू करें।

गाने की संरचना मूल संस्करण से भिन्न हो सकती है. कभी-कभी किसी गीत के कवर-संस्करण में हम कुछ परहेजों की अनुपस्थिति देख सकते हैं, या किसी अन्य गीत से अतिरिक्त पंक्तियाँ या उद्धरण पा सकते हैं।

गीत और धुन अछूते रहते हैं. मेलोडी को उस कुंजी में स्थानांतरित किया जा सकता है जो दूसरे व्यक्ति के लिए उसकी आवाज के समय और टेसिटुरा के अनुसार गाने के लिए सुविधाजनक हो।

कवर-संस्करण की लय

गाने की शैली बदली जा सकती है. उदाहरण के लिए, "हेवी मेटल' शैली में पॉप गीत का एक कवर-संस्करण बनाएं, या "हिप हॉप" ट्रैक को लाउंज संस्करण में बदलें, क्लासिक गायन को "डब टेक्नो" में बदलें, या "ग्रेंज" गीत को "एथनिक" में बदलें शैली - कोई सीमा नहीं है बस एक कलाकार का रचनात्मक लक्ष्य है। किसी रचना की शैली कई मामलों में ड्रम और बास भागों द्वारा निर्धारित होती है, इसलिए इस भाग पर ध्यान देना आवश्यक है।

व्यवस्था के सभी तत्व, जैसे लय अनुभाग, प्रतिबिंदु और आकृतियाँ, प्राथमिकताओं और कार्यों के आधार पर बदले जा सकते हैं। इसमें नए भागों को जोड़ने की अनुमति है जो माधुर्य और लय के पूरक हैं, साथ ही मूल में प्रयुक्त उप स्वरों और प्रतिबिंदुओं (मुख्य माधुर्य नहीं) की धुनों के परिवर्तन की भी अनुमति है।

कवर-संस्करण में गति मूल संस्करण की गति से भिन्न हो सकती है, और सीधे ट्रैक की शैली और लय पर निर्भर करती है।

सद्भाव कभी-कभी विवादों का विषय होता है: मूल सामंजस्य को आवरण में रखें, या इसे बदल दें। ऐसे अलग-अलग मामले होते हैं जब सामंजस्य बदल जाता है या जब इसे पूरी तरह से मूल रचना के समान रखा जाता है।

यदि सामंजस्य एक ऐसी चीज़ है जिसके लिए निश्चित रूप से एक आवरण में समायोजन की आवश्यकता होती है, लेकिन आप इसे वैश्विक परिवर्तनों के अधीन नहीं करना चाहते हैं, तो हम केवल कार्यों के मूल्य को संरक्षित करने की सलाह देंगे। उदाहरण के लिए, टॉनिक के कार्य को एक समानांतर प्रमुख या लघु, उपडोमिनेंट द्वारा प्रतिस्थापित किया जा सकता है - न केवल टोनलिटी का IV चरण और त्रिक और उससे सातवें तार, बल्कि VI या II चरण पर निर्मित एक त्रय या सातवाँ तार भी, और प्रमुख - न केवल पाँचवाँ चरण, बल्कि त्रिक और सातवीं राग जो III या VII चरणों पर बने होते हैं।

कवर लेखक के रचनात्मक जोड़-तोड़ के लिए इंस्ट्रुमेंटेशन एक समृद्ध व्यवस्था से एक या दो उपकरणों के साथ एक न्यूनतम ट्रैक बनाएं, या मानव श्रव्य सीमा की सभी संभावित आवृत्तियों में स्थित उपकरणों की पूरी श्रृंखला वाली व्यवस्था में उपकरणों के न्यूनतम सेट के साथ एक "पारदर्शी व्यवस्था" को रीमेक करें।

किसी भी मामले में, इंस्ट्रुमेंटेशन एक ऐसी चीज़ है जो कवर निर्माता की व्यवस्था, स्वाद और प्राथमिकताओं के साथ-साथ उसके लक्ष्यों पर भी निर्भर करती है। बदलते उपकरण समग्र अवधारणा को बहुत प्रभावित कर सकते हैं। आख़िरकार, उदाहरण के लिए, गिटार पर बजाई जाने वाली संगत पियानो संगत से ध्वनि में बहुत भिन्न होती है।

गानों के कवर संस्करणों के लिए प्रदर्शन का अगर हम किसी गीत के बारे में बात कर रहे हैं, तो आवाज न केवल एक भावनात्मक और कलात्मक साधन बन जाती है, बल्कि एक अर्थपूर्ण और वैचारिक संचरण भी करती है।

अवधारणा ही शायद वह आधार है जिस पर इसका भविष्य निर्भर करता है। इसकी तुलना हम किसी भी साहित्यिक कृति के विदेशी भाषा में अनुवाद से कर सकते हैं, उदाहरण के लिए, एक कविता: अच्छा अनुवाद सिर्फ सतह पर चलना और एक सामान्य विचार को व्यक्त करना नहीं है, बल्कि इसमें उसी भावनात्मक गहराई तक डूबना शामिल है जिस पर काम का लेखक था। इसके निर्माण का समय. इस गहराई से, लेखक अपनी भाषा में "उभरता" है, और अनुवादक अपनी भाषा में। गाने का कवर कुछ हद तक अनुवाद की याद दिलाता है। इसलिए, इससे पहले कि आप कवर अवधारणा पर काम करना शुरू करें, अपने आप को इस प्रश्न का उत्तर दें: गीत के लेखक इसके निर्माण के समय कितनी गहराई पर थे और क्या आप ऐसी स्थिति से परिचित हैं? इस तरह के विवरण पर आपका ध्यान आपके कलात्मक स्वभाव को बनाने और विकसित करने की दिशा में एक महत्वपूर्ण कदम है। दर्शक हमेशा सुनते हैं और सुनते हैं, महसूस करते हैं और एक कलाकार की झूठी और वास्तविक सहानुभूति के बीच अंतर जानते हैं कि वह किस बारे में गा रहा है

एक गाना चुनना

बेशक, यह आम बात है कि ज्यादातर मामलों में कवर-संस्करण के लिए कलाकार आकर्षक और दिलचस्प गाने चुनते हैं। इसलिए, जब आप एक कवर बनाने का निर्णय लेते हैं तो एक ऐसा गाना चुनें जो आपको रोमांचित कर दे, जो आपको महसूस हो, जो आपके अनुरूप हो और आप अपने तरीके से प्रदर्शन करना चाहते हों। अपने सबसे अजीब विचारों और प्रयोग को मौका दें।

अंत में हमें यह कहना चाहिए कि हर कोई अद्वितीय है, किसी भी गीत या सिर्फ वाद्य ट्रैक की सुंदरता किसी अन्य कलाकार की तरह गायन या वाद्ययंत्र बजाने के तरीके की नकल करने में नहीं है, बल्कि अपनी भावनाओं, अभिव्यक्ति और गहराई की तलाश में है। तकनीकी पहलू अक्सर कुछ ऐसे होते हैं जो विचार का अनुसरण करते हैं।