कैसे एक बैंड शुरू करने के लिए

अपने बैंड के साथ मंच पर खेलने और प्रशंसकों से घिरे होने का सपना जो आपके गीतों के सभी शब्दों को जानते हैं, कई संगीतकारों के लिए एक वास्तविकता है। हालांकि, इस सपने की व्यापकता के बावजूद, हर कोई पहला कदम उठाने की हिम्मत नहीं करता है, क्योंकि यह बहुत प्रयास करता है, और यह जानना मुश्किल हो सकता है कि कहां से शुरू करें। यहां तक ​​कि अगर बैंड पहले से ही इकट्ठा हो गया है, तो पहले संगीत कार्यक्रमों के आयोजन की प्रक्रिया अक्सर भय का कारण बनती है।

हम आपके कार्य को थोड़ा आसान बनाने के लिए तैयार हैं: हम आपको बताएंगे कि यदि आपने अभी तक शुरू नहीं किया है, तो एक बैंड कैसे बनाएं, और संगीत कार्यक्रमों की बुकिंग के लिए कुछ उपयोगी सुझाव साझा करें।

विचार करना

• तंग-बुनना, प्रतिभाशाली बैंड के सदस्य चुनें जो आपकी टीम में विभिन्न उपकरणों और विचारों को ला सकते हैं। अपने संगीत के स्वाद को साझा करें और एक साथ एक अद्वितीय ध्वनि बनाएं;
• एक बैंड नाम पर निर्णय लें और एक अनौपचारिक "बैंड अनुबंध" बनाएं। यह सभी महत्वपूर्ण विवरणों को पूरा करना चाहिए: जिम्मेदारियों, वित्तीय मामलों और समय की प्रतिबद्धताओं का विभाजन;
• एक मूल गीत या एक प्रसिद्ध गीत के कवर के साथ एक डेमो बनाएं। अनुभव प्राप्त करने के लिए सड़क पर प्रदर्शन करना शुरू करें, और स्थानीय व्यवसायों और संगीत स्थलों से संपर्क करें।

अपने संगीत बैंड को शुरू करने के लिए पहला कदम

एक बैंड शुरू करना कुछ लोगों को एक साथ लाने और अभ्यास करने के बारे में नहीं है। हर बैंड की अपनी अनूठी कहानी है कि वे कैसे एक साथ मिले, लेकिन कुछ महत्वपूर्ण कदम हैं जो आपको शुरू से ही सफलता के लिए अपनी टीम को सेट करने में मदद करेंगे। यहां अपना बैंड शुरू करते समय क्या विचार किया जाए।

1। सही बैंड के सदस्यों का पता लगाएं

यह कदम स्पष्ट लग सकता है, लेकिन व्यवहार में यह जितना लगता है उससे कहीं अधिक कठिन हो सकता है। आपके बैंडमेट केवल वे लोग नहीं हैं जिनके साथ आप खेल रहे हैं, बल्कि व्यवसाय में आपके भविष्य के साथी भी हैं। उन्हें आपके लक्ष्यों और संगीत के लिए दृष्टिकोण साझा करना चाहिए, और व्यक्तित्व के मामले में भी एक अच्छा फिट होना चाहिए।

जिस प्रकार के संगीतकारों को आपको खोजने की आवश्यकता होगी, वह उस शैली पर निर्भर करेगा जिसमें आप काम करने की योजना बना रहे हैं। उदाहरण के लिए, यदि आप एक मजबूत जैज़ प्रभाव के साथ संगीत खेलना चाहते हैं, तो आपको वांछित ध्वनि प्राप्त करने के लिए पीतल के उपकरणों की आवश्यकता होगी। जबकि वाद्य टुकड़ों के लिए, आप एक गायक के बिना कर सकते हैं।

यदि आप पहले से ही उन संगीतकारों को जानते हैं जिनके साथ आप काम करना चाहते हैं, तो यह एक शानदार शुरुआत है। यदि आप स्क्रैच से शुरू कर रहे हैं, तो आप अपने क्षेत्र में संगीतकारों को खोजने के लिए संगीतकार या जुड़ाव-ए-बैंड जैसी साइटों का उपयोग कर सकते हैं। आप फेसबुक समूहों पर भी ध्यान दे सकते हैं, जहां संगीतकार अक्सर बैंड की खोज करते हैं या अपनी सेवाएं प्रदान करते हैं। हालांकि, यह याद रखना महत्वपूर्ण है कि बैंड के सदस्यों को चुनने के लिए प्रतिभा केवल मानदंड नहीं है। सबसे महत्वपूर्ण बात व्यक्तित्व में संगतता और एक मजबूत काम नैतिकता है। आखिरकार, रिहर्सल और प्रोजेक्ट का काम लंबा और मांग हो सकता है, और यदि आपके पास समूह के भीतर अच्छी केमिस्ट्री नहीं है, तो यहां तक ​​कि सबसे प्रतिभाशाली संगीतकार भी एक सफल टीम नहीं बना पाएंगे। एक बैंड बनाना एक ऐसी प्रक्रिया है जिसमें न केवल संगीत प्रतिभा की आवश्यकता होती है, बल्कि सही टीम को इकट्ठा करने की क्षमता भी होती है। एक रॉक बैंड के मानक लाइनअप में एक गिटारवादक, बेसिस्ट, ड्रमर, कीबोर्डिस्ट और गायक शामिल हैं, लेकिन आप शैली और लक्ष्यों के आधार पर कम जटिल संरचना के साथ शुरू कर सकते हैं।
यदि आप अपनी परियोजना के लिए संगीतकारों को ढूंढना चाहते हैं, तो सही लोगों को आकर्षित करने के कई तरीके हैं:

• संगीतकारों के बीच लोकप्रिय स्थानों पर फ़्लायर्स पोस्ट करें, जैसे कि रिकॉर्ड स्टोर, कैफे और यहां तक ​​कि कार की खिड़कियां। यह आपको उन लोगों का ध्यान आकर्षित करने में मदद करेगा जो अभी तक आपकी परियोजना से परिचित नहीं हैं, लेकिन एक नए बैंड में रुचि रखते हैं;
• पब में और खुली माइक नाइट्स में जानकारी पोस्ट करें - ऐसे स्थान जहां संगीतकार अक्सर मिलते हैं जो नई परियोजनाओं और संयुक्त प्रदर्शनों के लिए अवसरों की तलाश कर रहे हैं;
• अपने दोस्तों और परिचितों तक पहुंचें। शायद उनमें से एक उपयुक्त संगीतकारों को जानता है या यहां तक ​​कि एक बैंड में शामिल होने में भी रुचि रखता है;
• संभावित प्रतिभागियों तक पहुंचने के लिए सोशल मीडिया का उपयोग करें। फेसबुक पर संगीतकार समूहों में पोस्ट करें या इंस्टाग्राम पर कहानियां बनाएं, जहां आप आसानी से अपने बैंड पर ध्यान आकर्षित कर सकते हैं;
• बैंडमिक्स जैसी साइटें एक बैंड की तलाश में संगीतकारों को खोजने के लिए एक और उपयोगी संसाधन हैं। वहां आप एक बैंड में शामिल होने के लिए तैयार लोगों के विज्ञापन पा सकते हैं।

2। एक शैली पर निर्णय लें

जब आपका बैंड अभी शुरू हो रहा है, तो एक संगीत दिशा पर निर्णय लेना महत्वपूर्ण है जो आपकी शैली को परिभाषित करेगा। यह हमेशा एक आसान काम नहीं होता है, क्योंकि प्रत्येक सदस्य अपनी संगीत वरीयताओं और विचारों को लाएगा। लेकिन यह सब चर्चा करने के साथ शुरू होता है कि आप में से प्रत्येक क्या सुनता है, आपके संगीत प्रभाव क्या हैं, और आप अंततः क्या खेलना चाहते हैं।

जैसे ही आप एक साथ खेलते हैं, आपकी आवाज़ स्वाभाविक रूप से विकसित होगी। यह ठीक है यदि आप तुरंत एक शैली पर निर्णय नहीं लेते हैं। उदाहरण के लिए, कोल्डप्ले जैसे बैंड के पहले एल्बम उनके बाद के काम से बहुत अलग हैं। अपनी ध्वनि को विकसित करना प्रक्रिया का एक स्वाभाविक हिस्सा है।

यहाँ कुछ कदम हैं जो आपको अपनी शैली का पता लगाने में मदद करते हैं:

• अपने संगीत प्रेरणाओं और पसंदीदा कलाकारों पर चर्चा करें। यह आपको सामान्य हितों की पहचान करने और संगीत तत्वों को चुनने में मदद करेगा जो आपकी ध्वनि में उपयोग किए जा सकते हैं;
• आपका पहला जाम सत्र आपको यह पता लगाने में मदद करेगा कि आप एक बैंड के रूप में कैसे बातचीत करते हैं और इससे बाहर क्या आता है। यह प्रयोग का समय है, जब आप विभिन्न संगीत विचारों और प्रारूपों को आज़मा सकते हैं;
• यदि आपके पास एक गायक है, तो ऐसे गाने चुनें जो उनकी वोकल रेंज फिट हों। अन्य सदस्यों द्वारा लिखे गए गाने भी यह देखने के लायक हैं कि वे आपके बैंड के साथ कैसे ध्वनि करते हैं;
• समय के साथ आपके बैंड की आवाज़ बदल जाएगी। संगीत के लिए अपने दृष्टिकोण को प्रयोग करने और बदलने से डरो मत, जैसा कि कई प्रसिद्ध कलाकारों ने किया है, जैसे कि टेलर स्विफ्ट या बी गेज़।

3। अपने बैंड के लिए एक अनोखा लुक बनाएं

आपका लुक न केवल अपने आप को व्यक्त करने का एक तरीका है, बल्कि एक महत्वपूर्ण तत्व भी है जो बैंड को मंच पर खड़े होने में मदद करेगा। यह आपकी संगीत शैली का एक अभिन्न अंग होना चाहिए और अपने दर्शकों के साथ संबंध स्थापित करने में मदद करना चाहिए। प्रत्येक सफल बैंड की अपनी अनूठी दृश्य छवि होती है जो प्रशंसकों को तुरंत दूसरों के बीच पहचानने में मदद करती है।

आपको एक ऐसी शैली चुनकर शुरू करना चाहिए जो आपकी संगीत दिशा से मेल खाए। लेकिन यह महत्वपूर्ण है कि यह काफी सार्वभौमिक है ताकि बैंड के सभी सदस्य अपने व्यक्तित्व को व्यक्त कर सकें। समय के साथ, आपका लुक विकसित होगा, लेकिन पहले चरणों में यह कुछ सरल चुनने के लायक है ताकि संगीत से विचलित न हो।

अपना लुक बनाते समय विचार करने के लिए यहां कुछ बातें हैं:

• बैंड की सफलता के लिए आरामदायक और पहचानने योग्य उपस्थिति महत्वपूर्ण है। जब आप एक ऐसी शैली में कपड़े पहनते हैं जिसे याद रखना आसान होता है, तो यह आपको लोकप्रियता हासिल करने और नए कॉन्सर्ट के अवसर खोजने में मदद करता है;
• कई प्रतिष्ठित बैंड, जैसे कि KISS और ABBA, ने सभी सदस्यों के लिए एक ही शैली बनाई। इसने उन्हें अपनी पहचान पर जोर देने और न केवल संगीत, बल्कि दृश्य सितारों को भी बनने की अनुमति दी;
• आपके बैंड की छवि, संगीत की तरह ही बदल जाएगी। प्रयोग करने से डरो मत, लेकिन कुछ सरल के साथ शुरू करना बेहतर है। जैसे -जैसे आपका संगीत विकसित होता है, आप महसूस करेंगे कि आपकी शैली को कैसे बदलना चाहिए और इसके अनुकूल होना चाहिए।

4। अपने बैंड के लिए एक नाम चुनना

अपनी संगीत पहचान स्थापित करने में सबसे महत्वपूर्ण चरणों में से एक आपके बैंड के लिए एक नाम चुन रहा है। यह केवल एक ऐसा शब्द नहीं है जो आपको मंच पर प्रतिनिधित्व करेगा, बल्कि आपके ब्रांड का एक तत्व भी है जिसे याद रखना, अद्वितीय और खोज योग्य ऑनलाइन होना चाहिए। एक अच्छा नाम आपको अन्य बैंड से अलग करना चाहिए और कुछ ऐसा होना चाहिए जो प्रशंसकों को आसानी से स्ट्रीमिंग प्लेटफार्मों और खोज इंजन पर मिल सकता है।

एक नाम के लिए प्रेरणा विभिन्न प्रकार के स्रोतों से आ सकती है। कभी -कभी यह व्यक्तिगत हो सकता है, जैसे कि वेइज़र फ्रंटमैन, जो अपने अस्थमा के मुद्दों के कारण बचपन के दोस्तों से अपना नाम मिला। फॉल आउट बॉय ने अपने प्रशंसकों को अपने करियर के शुरुआती सुझाव के लिए भी कहा, और एक प्रशंसक ने द सिम्पसंस के एक चरित्र के बाद बैंड का नाम दिया। इन जैसे उदाहरण दिखाते हैं कि एक ऐसा नाम ढूंढना कितना महत्वपूर्ण है जो आपके करीब होगा और सार्थक होगा।

जब आप एक नाम चुनने के लिए तैयार हों, तो सभी बैंड सदस्यों से सुझाव देने के लिए कहें। क्या हर कोई विचारों की सूची के साथ आया है और फिर उन्हें एक साथ मंथन करता है। यह आपको एक सहयोगी दृष्टिकोण बनाने में मदद करेगा और कुछ ऐसा चुनेगा जो हर कोई पसंद करेगा। यह सुनिश्चित करना भी महत्वपूर्ण है कि आपका चुना हुआ नाम पहले से ही किसी अन्य बैंड द्वारा नहीं लिया गया है-ब्लिंक -182 के साथ जो हुआ, उससे बचने के लिए एक Google खोज करें जब उन्हें एक ही नाम के साथ दूसरे बैंड द्वारा मुकदमा दायर किया गया था।

एक अच्छा नाम चुनने में मदद करने के लिए यहां कुछ सुझाव दिए गए हैं:

• यह सबसे अच्छा है अगर नाम छोटा है, उच्चारण करना आसान है, और यादगार है। इससे ऑनलाइन समझना और ढूंढना आसान हो जाता है, जो आपके भविष्य के विपणन के लिए महत्वपूर्ण है;
• बैंड का नाम भी दूसरों द्वारा उपयोग किए जाने से बचाने के लिए ट्रेडमार्क किया जाना चाहिए;
• यदि आपको एक नाम चुनने में परेशानी हो रही है, तो विशेषण और संज्ञा विधि का प्रयास करें। क्या प्रत्येक सदस्य पांच विशेषण और पांच संज्ञाओं के साथ आया है, और फिर उन्हें कुछ ऐसा खोजने के लिए संयोजित करने की कोशिश करें जो अच्छा लगता है और सभी को सूट करता है;
• एक अच्छा नाम सिर्फ एक दृश्य और मौखिक तत्व नहीं है। यह कुछ ऐसा होना चाहिए जो प्रशंसक चारों ओर एक फैंडम का निर्माण कर सकते हैं, जैसे एक दिशा "निर्देशक" के साथ किया था।

5। अपने बैंड के लिए एक लोगो बनाएं

जब आप संगीत के कुछ सबसे प्रसिद्ध बैंडों के बारे में सोचते हैं, जैसे कि बीटल्स, मेटालिका, वू-तांग कबीले, या रेडियोहेड, मन में क्या आता है? उनके हस्ताक्षर लोगो, बिल्कुल। वे अपनी छवि और मान्यता का एक अभिन्न अंग बन गए हैं। एक लोगो एक शक्तिशाली उपकरण है जो आपके बैंड को एक पहचान देकर भीड़ से अलग करने में मदद करता है।

प्रत्येक बैंड में कोई लोगो नहीं होता है, लेकिन अगर आप एक बनाने का फैसला करते हैं, तो यह आपके ब्रांड को मजबूत करने का एक शानदार तरीका हो सकता है। अपने लोगो को मर्च, एल्बम कवर, प्रचार पोस्टर और स्टिकर पर रखकर, आप अपने बैंड को प्रशंसकों और उद्योग की आंखों में अधिक दृश्यमान और पेशेवर बना देंगे। यहां तक ​​कि एक साधारण लोगो, अपने बैंड नाम के साथ एक स्टाइल किए गए फ़ॉन्ट की तरह, आपके बैंड को एक निश्चित स्थिति देगा और आपकी दृश्य पहचान को मजबूत करने में मदद करेगा।

आप लोगो बनाने के लिए एडोब इलस्ट्रेटर या कैनवा जैसे कार्यक्रमों का उपयोग कर सकते हैं। यदि आप चाहते हैं कि लोगो शीर्ष पायदान पर हो और वास्तव में अपने बैंड की विशिष्टता को प्रतिबिंबित करे, तो आप हमेशा एक पेशेवर डिजाइनर की ओर मुड़ सकते हैं जो आपके विचारों को वास्तविकता में बदलने में आपकी मदद करेगा।

6। एक बैंड समझौता बनाएं

एक बैंड में होना न केवल संगीत बनाने की खुशी के बारे में है, बल्कि उस संगठन के बारे में भी है जो इसकी दीर्घकालिक सफलता में महत्वपूर्ण भूमिका निभा सकता है। एक बैंड समझौता बनाना भविष्य में कई गलतफहमी और असहमति से बचने का एक अनिवार्य हिस्सा है, इस प्रकार समूह के अधिक सामंजस्यपूर्ण और उत्पादक काम को सुनिश्चित करता है।

जबकि समझौते को कानूनी रूप से बाध्यकारी नहीं होना है, यह महत्वपूर्ण है कि प्रत्येक सदस्य इसे गंभीरता से ले। यह एक दस्तावेज है जो समूह के काम के बुनियादी सिद्धांतों को रेखांकित करेगा और सभी द्वारा समझा और स्वीकार किया जाना चाहिए। एक समझौता करते समय विचार करने के लिए प्रमुख बिंदुओं को देखें:

• समय प्रतिबद्धताएं - यह निर्धारित करना महत्वपूर्ण है कि आपके बैंड के लिए एक यथार्थवादी पूर्वाभ्यास शेड्यूल कैसा दिखेगा। प्रति सप्ताह कितने घंटे आप रिहर्सल और प्रदर्शन के लिए समर्पित कर सकते हैं? सप्ताह के कौन से दिन सभी के लिए सबसे अच्छा काम करते हैं? काम के कार्यक्रम, स्कूल, या पारिवारिक प्रतिबद्धताओं पर विचार करें जो एक समय पर सहमत होने के लिए है जो सभी के लिए काम करता है;
• जिम्मेदारियां - बैंड में भूमिकाएँ असाइन करना आवश्यक है। नेता कौन होगा, और संगीत कार्यक्रमों और अन्य प्रमुख कार्यों के आयोजन के लिए कौन जिम्मेदार होगा? यह भी तय करने के लायक है कि कौन समूह के सामाजिक नेटवर्क का प्रबंधन करेगा और वित्त के लिए जिम्मेदार होगा;
• वित्त - हालांकि पैसे पर चर्चा करना अजीब हो सकता है, पहले से सहमत होना महत्वपूर्ण है कि वित्तीय भाग कैसे आयोजित किया जाएगा। क्या एक सामान्य फंड होगा जिसमें हर कोई योगदान देगा? समूह कैसे पैसा कमाएगा, और आय को कैसे विभाजित किया जाएगा? चर्चा करें कि संगीत के अधिकारों को कैसे विभाजित किया जाएगा: क्या सभी सदस्यों के पास समान शेयर होंगे, या गीतकारों को बहुमत मिलेगा।

7। अपने बैंड के लिए सही उपकरण चुनें

एक बैंड में अकेले खेलने के लिए अकेले अभ्यास करने से संक्रमण करते समय, विचार करने के लिए कुछ महत्वपूर्ण चीजें हैं। बैंड उपकरण सोलो प्लेइंग के लिए क्या चाहिए, उससे अलग है, और इसे बैंड की जरूरतों के आधार पर चुना जाना चाहिए।

यहां कुछ बुनियादी चीजें हैं जिनकी आपको आवश्यकता होगी:

• माइक्रोफोन और माइक्रोफोन धारक;
• गिटार और बास के लिए एम्पलीफायरों;
• लाइव प्रदर्शन के लिए साउंड सिस्टम और स्टेज मॉनिटर;
• उपकरणों, वक्ताओं और माइक्रोफोन के लिए केबल।

शुरुआत में, खासकर यदि आप छोटे गिग्स खेल रहे हैं, तो आपको अपने स्वयं के ध्वनि उपकरण लाने की आवश्यकता हो सकती है। यदि आप अनिश्चित हैं कि कहां से शुरू करें, तो म्यूजिक स्टोर्स पर पूछने में संकोच न करें - वे आपके स्तर के लिए सबसे अच्छा समाधान सुझा सकेंगे।

जैसे -जैसे एक बैंड विकसित होना शुरू होता है, न केवल संगीत वाद्ययंत्रों का ध्यान रखना महत्वपूर्ण है, बल्कि रिकॉर्डिंग और प्रदर्शन के लिए गुणवत्ता वाले उपकरणों का भी। प्रत्येक संगीतकार को अपना खुद का इंस्ट्रूमेंट प्रदान करना चाहिए, लेकिन कभी -कभी पूरे बैंड को अतिरिक्त निवेश पर विचार करना चाहिए, जैसे कि लाइव प्रदर्शन या एम्पलीफायरों के लिए माइक्रोफोन। कुछ मामलों में, एक पोर्टेबल पीए सिस्टम में निवेश करना जो उन स्थानों के लिए उपयोगी होगा जहां कोई नहीं है वह एक सार्थक निवेश हो सकता है।

यह कुछ बुनियादी रिकॉर्डिंग उपकरणों पर भी विचार करने के लायक है ताकि आपको स्टूडियो समय पर पैसा खर्च करने की आवश्यकता न हो। यह एक अच्छा विचार हो सकता है, क्योंकि स्टूडियो दरें व्यापक रूप से भिन्न हो सकती हैं। उदाहरण के लिए:

• स्ट्रिंग विशेषज्ञ निकोलस एडम्स कहते हैं, स्टूडियो की गुणवत्ता के आधार पर, स्टूडियो का समय $ 40 से $ 200 प्रति घंटे तक कहीं भी खर्च हो सकता है;
• एडम्स ने यह भी नोट किया कि "आपको वह मिलता है जो आप के लिए भुगतान करते हैं।" वह एक पेशेवर को खोजने की सलाह देता है जो आपके संगीत को अच्छी तरह से समझता है, जो आपको लंबे समय में पैसे बचा सकता है क्योंकि रिकॉर्डिंग तेज और बेहतर होगी;
• संगीत निर्माता टिमोथी लिनेट्स्की एक डिजिटल पियानो, एक फोकस 2i2 ऑडियो डिवाइस और यामाहा एचएस 8 स्टूडियो मॉनिटर का उपयोग करके अपने स्वयं के ट्रैक रिकॉर्ड करना पसंद करते हैं।

8। अभ्यास करने के लिए अपने बैंड के लिए एक जगह का आयोजन करें

अपने रिहर्सल को व्यवस्थित करने में पहला कदम एक उपयुक्त स्थान खोजने के लिए है। दोस्तों या बैंड के सदस्यों से यह देखने के लिए कहें कि क्या किसी के पास अभ्यास के लिए एक उपयुक्त गेराज या तहखाने हैं। यदि नहीं, तो किराये के स्थानों की तलाश करें, जिनका उपयोग आप पूर्वाभ्यास के लिए कर सकते हैं।

• कभी -कभी स्थानीय व्यवसाय जो केवल दिन के दौरान खुले होते हैं, आपको शाम की रिहर्सल के लिए अपना स्थान प्रदान कर सकते हैं। बस यह पता लगाने के लिए कहें कि विकल्प क्या हैं;
• यदि चुना हुआ स्थान उपकरणों के भंडारण के लिए अनुमति नहीं देता है, तो यह इस बात पर अग्रिम रूप से सहमत होना आवश्यक है कि प्रत्येक सदस्य अपने उपकरण और सामान्य बैंड उपकरणों के परिवहन और भंडारण को कैसे संभालेगा। यह रिहर्सल के दौरान अप्रिय स्थितियों से बचने में मदद करेगा।

9। एक साथ गाने लिखना शुरू करें

जब एक बैंड पहली बार शुरू होता है, तो पहला कदम लॉजिस्टिक्स को हल करने के लिए होता है, लेकिन आखिरकार यह सब अपने गाने लिखने के लिए शुरू होता है। यह एक चुनौतीपूर्ण प्रक्रिया हो सकती है, खासकर अगर बैंड में किसी ने पहले कभी संगीत नहीं लिखा है।

यह पहली बार में अजीब लग सकता है, लेकिन चिंता न करें कि क्या आपके पहले कुछ गाने सबसे अच्छे नहीं हैं। यह रचनात्मक प्रक्रिया का एक सामान्य हिस्सा है, और यहां तक ​​कि सबसे प्रसिद्ध बैंड में ऐसे गाने हैं जो कभी भी दिन की रोशनी नहीं देखते हैं। समय के साथ यह बहुत आसान हो जाएगा क्योंकि आप एक साथ काम करने में अधिक सहज हो जाते हैं।

एक बार जब आपके पास एक गीत होता है, तो आप वास्तव में गर्व करते हैं, इसे रिकॉर्ड करें और इसे Spotify और Apple Music जैसे प्लेटफार्मों पर डाल दें। यह आपके लिए एक ऑनलाइन उपस्थिति बनाएगा, जिससे श्रोता आधार को बढ़ावा देना और निर्माण करना आसान हो जाएगा। यह दिखाने के दौरान प्रमोटरों और स्थानों को संदर्भित करने के लिए यह एक शानदार जगह होगी।

याद रखें, आपके पहले गाने को सही हिट नहीं होना चाहिए। जितना हो सके उतने गाने लिखें और अपनी गलतियों से सीखें। आप अनुभव प्राप्त करने और भविष्य के शो के लिए एक ठोस सेटलिस्ट बनाने के लिए कवर खेलकर शुरू कर सकते हैं।

यदि आप लाइव शो के लिए तैयार रहना चाहते हैं, तो आपको आवश्यकता होगी:

• एक शो को शीर्षक देने के लिए कम से कम 11 गाने;
• एक शुरुआती अभिनय के रूप में प्रदर्शन करने के लिए 4-5 गाने।

यहां तक ​​कि अगर एक बैंड में एक उज्ज्वल प्रतिभा के साथ एक लेखक है, तो यह महत्वपूर्ण है कि सभी सदस्य एक साथ योगदान और काम कर सकें। यह आपको अधिक विविध और दिलचस्प गाने बनाने में मदद करेगा।

यदि आप अपने संगीत के बारे में गंभीर हैं, तो कॉपीराइट की रक्षा करना न भूलें। ऐसा करने के लिए, आधिकारिक वेबसाइट कॉपीराइट.गॉव पर पीए (प्रदर्शन अधिकार) फॉर्म भरें।

10। रिकॉर्ड करें और अपने डेमो को जारी करें

एक डेमो केवल आपके नाम को बाहर निकालने का एक तरीका नहीं है, बल्कि गिग्स प्राप्त करने, अपने दर्शकों का विस्तार करने और अपने संगीत को बढ़ावा देने के लिए एक महत्वपूर्ण उपकरण भी है। आप होम स्टूडियो का उपयोग करके अपने डेमो को खुद रिकॉर्ड कर सकते हैं या एक पेशेवर स्टूडियो किराए पर ले सकते हैं। यह न केवल ट्रैक को रिकॉर्ड करना महत्वपूर्ण है, बल्कि इसे Spotify और Apple Music जैसे प्लेटफार्मों के माध्यम से दर्शकों को उपलब्ध कराने के लिए भी महत्वपूर्ण है। ये संसाधन आपको अपने संगीत को व्यापक दर्शकों के सामने लाने में मदद करेंगे।

एक बार जब आप अपना डेमो कर लेते हैं, तो इसे संगीत एजेंटों, प्रबंधकों और इवेंट आयोजकों को भेजें, जिनके साथ आप काम करना चाहते हैं। यह आपके लिए नए कैरियर के अवसरों को खोल देगा और आपको सही गिग्स खोजने में मदद करेगा।

• सोशल मीडिया पर सक्रिय पदोन्नति आपके संगीत की दृश्यता को बहुत बढ़ा सकती है। इंस्टाग्राम, टिकटोक, और ट्विटर आपके डेमो को साझा करने और प्रशंसकों और संगीत विशेषज्ञों से प्रतिक्रिया प्राप्त करने के लिए महान प्लेटफ़ॉर्म हैं;
• जैसा कि पेशेवर गिटारवादक निकोलस एडम्स का सुझाव है, अमेज़ॅन आपकी सीडी बेचने का एक आसान और सस्ती तरीका है। यह आपको अपने संगीत को एक व्यापक दर्शकों के लिए जल्दी से बाहर निकालने की अनुमति देता है, एक ऑनलाइन स्टोर की तरह;
• हालांकि, स्ट्रीमिंग और व्यापक पहुंच के लिए, एडम्स Apple Music और Spotify जैसे प्लेटफार्मों का उपयोग करने की सलाह देते हैं। ये सेवाएं आपके संगीत को वितरित करने के लिए अधिक विकल्प प्रदान करती हैं। उन लोगों के लिए जो संगठनात्मक पहलुओं से निपटना नहीं चाहते हैं, साउंड्रोप और साउंडबेटर जैसी कंपनियां प्रक्रिया को स्वचालित करने में मदद कर सकती हैं;
• यदि आपके डेमो में केवल एक गीत होता है, तो अन्य गीतों के कुछ स्निपेट भी रिकॉर्ड करें। यह पेशेवरों और श्रोताओं को आपकी संगीत शैली और आपके काम की प्रकृति की बेहतर समझ देगा।

11। एक इलेक्ट्रॉनिक प्रेस किट बनाएं

एक इलेक्ट्रॉनिक प्रेस किट (EPK) आपके बैंड के बारे में जानकारी के एक संग्रह से अधिक है; यह एक शक्तिशाली प्रचार उपकरण भी है। यह आपको संगीत के दृश्य में खुद को स्थापित करने में मदद कर सकता है और प्रमोटरों और कॉन्सर्ट आयोजकों का ध्यान आकर्षित कर सकता है। अपना EPK बनाने के लिए, आप एडोब स्पार्क या WIX जैसे आसानी से उपयोग किए जाने वाले प्लेटफार्मों का उपयोग कर सकते हैं, जो तैयार टेम्प्लेट प्रदान करते हैं और प्रक्रिया को सरल बनाते हैं।

एक बार जब आपका EPK तैयार हो जाता है, तो एक सार्वजनिक लिंक बनाएं, जैसे कि ड्रॉपबॉक्स, आसानी से संगीत एजेंटों और स्थानों के साथ प्रेस किट को साझा करने के लिए। अपने प्रेस किट को प्रभावी बनाने के लिए, कुछ प्रमुख तत्वों को शामिल करना महत्वपूर्ण है।

आपकी प्रेस किट में शामिल होना चाहिए:

• Spotify, साउंडक्लाउड, या YouTube जैसे लोकप्रिय प्लेटफार्मों पर अपने संगीत के सीधे लिंक, इसलिए प्रमोटर तुरंत आपके संगीत की जांच कर सकते हैं;
• आपके बैंड के सोशल मीडिया पेजों के लिंक, जहां आप सक्रिय रूप से अपने दर्शकों को विकसित करने के लिए काम कर रहे हैं। यह प्रशंसकों के साथ आपके संबंध को मजबूत करने और उन्हें आपके शो के लिए आकर्षित करने में मदद करेगा;
• बैंड के बारे में पूरी जानकारी के साथ आपकी वेबसाइट का पता, नई रिलीज़, भविष्य के लिए योजनाएं और अन्य प्रासंगिक समाचार;
• बैंड की व्यावसायिक रूप से ली गई तस्वीरें जो प्रचार सामग्री या प्रेस विज्ञप्ति में उपयोग की जा सकती हैं;
• आपके लाइव प्रदर्शन का उच्च गुणवत्ता वाला वीडियो, जो आपके मंच की उपस्थिति और ऊर्जा का पूरा विचार देगा;
• PNG प्रारूप में बैंड लोगो, ताकि इवेंट आयोजक पोस्टर और प्रचार सामग्री में इसका उपयोग कर सकें;
• आपके रचनात्मक पथ, महत्वपूर्ण घटनाओं और मुख्य संगीत प्रभावों का वर्णन करने वाली एक बैंड जीवनी;
• आपके रचनात्मक पथ, महत्वपूर्ण घटनाओं और मुख्य संगीत प्रभावों का वर्णन करने वाली एक बैंड जीवनी;
• सभी बैंड सदस्यों, साथ ही प्रबंधकों या एजेंटों का संपर्क विवरण, जो संचार के लिए संपर्क के सुविधाजनक बिंदु हो सकते हैं;
• वैकल्पिक रूप से, आप नए प्रशंसकों का ध्यान आकर्षित करने के लिए मुफ्त डाउनलोड के लिए अपने सबसे अच्छे गीतों में से एक जोड़ सकते हैं।

अपने बैंड के लिए गिग्स बुक करना

गाओ और स्थानीय गिग्स खोजें। एक बार जब आपके पास एक बैंड होता है, तो अगली बड़ी बात यह है कि अपने संगीत को लाइव दर्शकों के साथ साझा करना शुरू करें। गिग्स प्राप्त करने की दिशा में आपका पहला कदम चुनौतीपूर्ण हो सकता है, लेकिन वे आपके भविष्य के विकास के लिए महत्वपूर्ण हैं।

गाओ और स्थानीय गिग्स खोजें

किसी भी दर्शक के सामने खेलने से आपको अमूल्य अनुभव मिलेगा और आपके बैंड को एक्सपोज़र में मदद मिलेगी। स्थानीय स्थानों, दान, या सामान्य हैंगआउट से संपर्क करें। पूछें कि क्या उनके पास कोई टमटम अवसर है। स्थानीय कैफे, पिज्जा स्थान, बार, मॉल, या विश्वविद्यालयों को देखें कि क्या उनके पास कोई स्लॉट उपलब्ध है। इस बीच, शहर के व्यस्त कुछ हिस्सों में चलें जहां भीड़ अक्सर इकट्ठा होती है।

हर बार जब आप एक स्थानीय कार्यक्रम में भाग लेते हैं या भाग लेते हैं तो ध्यान देने का अवसर होता है। अपने बैंड नाम या एक QR कोड के साथ एक संकेत देना सुनिश्चित करें जो आपके सोशल मीडिया से लिंक करता है। इससे इच्छुक लोगों के लिए आपको ढूंढना आसान हो जाएगा और आपके संगीत का अनुसरण करना शुरू हो जाएगा।

चिंता न करें यदि आप बड़े शो को सीधे हेडलाइन नहीं कर सकते हैं। छोटे चरणों और स्थानीय घटनाओं के साथ शुरू करना महत्वपूर्ण है, और आपके द्वारा प्राप्त अनुभव एक प्लस होगा। एक बार जब आप आत्मविश्वास महसूस करते हैं और दर्शकों के सामने अपने कौशल को पॉलिश कर लेते हैं, तो आप त्योहारों और अन्य बड़े कार्यक्रमों को खेलने के अवसरों की तलाश शुरू कर सकते हैं।

याद रखें, पूछने से डरो मत। त्योहार प्रबंधकों या क्लब मालिकों से संपर्क करना सामान्य अभ्यास है। विनम्रता से गिग्स के बारे में पूछें और उन्हें अपना डेमो भेजें। आपको NO से भी बदतर कुछ भी नहीं मिलेगा, लेकिन जानकारी आपके अगले चरणों के लिए उपयोगी होगी।

अपने करियर के शुरुआती चरणों में, लाइव प्रदर्शन अपने आप को वहां से बाहर निकालने का सबसे अच्छा तरीका है। बसकिंग और अन्य अनौपचारिक गिग्स आपको अपनी मंच की उपस्थिति विकसित करने और एक प्रशंसक आधार बनाने में मदद करेंगे।

एक बार जब आप स्थानीय कार्यक्रमों में अपने कौशल को पॉलिश कर लेते हैं, तो आप बड़े गिग्स पर आगे बढ़ सकते हैं, जैसे कि शो में एक और बैंड के लिए खोलना या त्योहारों को खेलना।

अपने बैंड मूल बातें के लिए गिग्स बुक करना

जब आप पहली बार संगीत में शुरू करते हैं, तो प्रमुख कार्यों में से एक खोज और बुकिंग गिग्स होगा। यह वह जगह है जहां आप एक संपर्क करने वाले प्रमोटरों होंगे जो आपके बैंड को गिग्स के लिए बुक कर सकते हैं।

एक प्रमोटर कार्यक्रम की योजना, आयोजन और बुकिंग के लिए जिम्मेदार है। वे एक विशिष्ट क्लब या मनोरंजन कंपनी के साथ काम कर सकते हैं जो कई स्थानों पर गिग्स का समन्वय करता है। यह समझना महत्वपूर्ण है कि एक प्रमोटर का काम केवल आपको प्रदर्शन करने के लिए जगह खोजने के लिए नहीं है, बल्कि यह भी सुनिश्चित करने के लिए है कि शो सफलतापूर्वक आयोजित किया गया है।

एक बार में हर संभव स्थल पर अनुरोध भेजने में जल्दबाजी न करें। यह सोचना महत्वपूर्ण है कि स्थल का प्रकार और आकार आपके बैंड के अनुरूप होगा। उदाहरण के लिए, यदि आपका संगीत जोर से और ऊर्जावान है, तो एक छोटे कैफे या स्वतंत्र स्थल में एक स्थान ढूंढना उन परिणामों का उत्पादन नहीं कर सकता है जिन्हें आप खोज रहे हैं। न केवल यह सही भीड़ को आकर्षित करने में विफल रहेगा, बल्कि यह नए प्रशंसकों को आकर्षित करने की आपकी क्षमता को भी सीमित करेगा। इसलिए, प्रमोटरों से संपर्क करने से पहले, यह स्पष्ट है कि आप किस प्रकार के दर्शकों की तलाश कर रहे हैं और किस तरह का स्थल आपके संगीत की शैली और पैमाने के अनुरूप होगा।

अपने बैंड को बढ़ावा दें

जब आप प्रमोटरों के साथ बुक शो करने के लिए काम करना शुरू करते हैं, तो उन्हें पर्याप्त जानकारी देना महत्वपूर्ण है ताकि वे आपकी शैली और ध्वनि को समझ सकें। अतीत में, डेमो सीडी अक्सर प्रमोटरों को दिए जाते थे, लेकिन आज की दुनिया में, यह विधि पुरानी है। आज, अपने Spotify, Apple Music या साउंडक्लाउड प्रोफाइल के लिए एक लिंक साझा करना बहुत आसान है, जहां वे अच्छी गुणवत्ता में अपने ट्रैक सुन सकते हैं और आपके संगीत की सराहना कर सकते हैं।

हालांकि, संगीत एकमात्र तत्व नहीं है जो आपको अपने बैंड को बढ़ावा देने में मदद करता है। गुणवत्ता वाले दृश्यों में निवेश करना भी महत्वपूर्ण है। पेशेवर फोटोग्राफी, जैसे कि स्टाइल फोटो शूट या लाइव प्रदर्शन, प्रमोटरों और प्रशंसकों को आपकी टीम और आपके प्रदर्शन के साथ आने वाले माहौल को देखने में मदद करेगी। तस्वीरों को बैंड की ऊर्जा और दृश्य शैली को व्यक्त करना चाहिए, जो उन लोगों का ध्यान आकर्षित करेगा जो आपको अभी तक नहीं जानते हैं।

यह एक प्रचार वीडियो या शोरेल बनाने के लिए एक अच्छा विचार है जो आपको मंच पर प्रदर्शन करते हुए दिखाता है। यह दर्शकों और प्रमोटरों को एक स्पष्ट विचार देगा कि आपका बैंड लाइव कॉन्सर्ट में कैसा दिखता है। वीडियो आपकी छवि की गहरी समझ प्राप्त करने में मदद करेगा और न केवल प्रशंसकों, बल्कि संगीत उद्योग में पेशेवरों को भी रुचि रखने में मदद करेगा। वैचारिक फोटो शूट का उपयोग दिलचस्प दृश्य सामग्री बनाने के लिए किया जा सकता है। उदाहरण के लिए, सूर्यास्त को देखते हुए, एक पर्वत श्रृंखला की पृष्ठभूमि के खिलाफ एक बैंड की कल्पना करें। इस तरह के शॉट्स न केवल आपके संगीत के माहौल को व्यक्त कर सकते हैं, बल्कि आपकी शैली का बहुत सार भी कर सकते हैं, और आपके बैंड पर ध्यान आकर्षित कर सकते हैं।

अपने बैंड की ऑनलाइन उपस्थिति का निर्माण करें

आपके बैंड को एक पेशेवर संगीत परियोजना के रूप में माना जाने के लिए, सोशल मीडिया खातों के लिए महत्वपूर्ण है जो आपकी टीम के लिए विशेष रूप से समर्पित हैं। Instagram, X (पूर्व में ट्विटर), YouTube, और Tiktok जैसे प्लेटफ़ॉर्म आपके बैंड के संगीत, फ़ोटो और वीडियो को साझा करने के लिए आदर्श हैं। ये सोशल मीडिया प्लेटफ़ॉर्म आपको प्रशंसकों के साथ सीधे बातचीत करने, टिप्पणियों और प्रत्यक्ष संदेशों के माध्यम से उनके साथ संवाद करने का एक शानदार अवसर प्रदान करते हैं, जो आपके दर्शकों के साथ संबंध विकसित करने और आपकी प्रतिष्ठा का निर्माण करने में मदद करता है।

अपनी ऑनलाइन उपस्थिति को अगले स्तर पर ले जाने और अपने बैंड के बारे में सच्चाई का स्रोत बनाने के लिए, अपनी खुद की वेबसाइट बनाएं। यह आपके बारे में सभी जानकारी के लिए एक केंद्र बन जाएगा, जो हमेशा उन लोगों के लिए हाथ में रहेगा जो अधिक जानना चाहते हैं। वेबसाइट पर, अपने संगीत के लिंक शामिल करना सुनिश्चित करें ताकि प्रशंसक तुरंत आपके ट्रैक को सुनने के लिए जा सकें। इसके अलावा, साइट में बैंड का एक छोटा जैव शामिल होना चाहिए ताकि नए आगंतुक अपने इतिहास के साथ खुद को जल्दी से परिचित कर सकें, साथ ही साथ उच्च गुणवत्ता वाले चित्र और वीडियो जो आपके काम की शैली और वातावरण को दर्शाते हैं। इसके अलावा, साइट में टिकट खरीदने की क्षमता के साथ आगामी संगीत कार्यक्रमों की एक अनुसूची शामिल होनी चाहिए, जो उन लोगों के लिए प्रक्रिया को सरल बना देगा जो आपके शो में भाग लेना चाहते हैं। प्रमोटरों और सहयोग में रुचि रखने वाले किसी भी व्यक्ति के लिए संपर्क जानकारी जोड़ना भी महत्वपूर्ण है, ताकि आपके पास हमेशा पेशेवर पूछताछ का अवसर हो।

संगीत उद्योग में नेटवर्किंग और नेटवर्किंग

गिग्स की सफल बुकिंग अक्सर इस बात पर निर्भर करती है कि आप किसे जानते हैं, इसलिए अपने नेटवर्क का सक्रिय रूप से निर्माण करना महत्वपूर्ण है। संगीत उद्योग में नेटवर्किंग आपके बैंड के लिए नए अवसर ढूंढ सकती है। यह दोस्तों और उद्योग संपर्कों के माध्यम से है कि आप सही स्थानों में पहुंच सकते हैं और सही लोगों से मिल सकते हैं।

इस प्रक्रिया के पहले चरणों में से एक अन्य बैंड को जानना है, जिनकी ध्वनि और शैली आपके समान है। यह समान विचारधारा वाले लोगों और संभावित दृश्य भागीदारों को खोजने का एक शानदार तरीका है। ऐसा करने का एक तरीका उनके शो में भाग लेना है - न केवल यह आपको एक लाइव शो का आनंद लेने का मौका देगा, बल्कि यह आपको उन स्थानों से भी परिचित कराएगा जो आपके बैंड के लिए उपयुक्त हो सकते हैं। ये घटनाएँ प्रमोटरों या उद्योग में अन्य लोगों के साथ नेटवर्क करने का एक अच्छा अवसर भी हो सकती हैं जो आपको नए संपर्क बनाने में मदद कर सकते हैं।

यदि आप व्यक्ति में नहीं मिल सकते हैं, तो निराशा न करें। आप सक्रिय रूप से ऑनलाइन नेटवर्क कर सकते हैं, उदाहरण के लिए, निजी संदेशों को उन बैंडों में भेजकर जिनके संगीत से आप प्यार करते हैं और उन्हें बताते हैं कि आप उनके काम की कितनी प्रशंसा करते हैं। यह आगे संचार और यहां तक ​​कि सहयोग के लिए एक अच्छी शुरुआत हो सकती है। प्रमोटरों के बारे में या तो मत भूलना। उन लोगों का अनुसरण करें, जो आप में रुचि रखते हैं, वे स्थानों पर गिग्स बुक करते हैं। सोशल मीडिया पर उनका अनुसरण करें, क्योंकि वे अक्सर खेलने के लिए नए बैंड की तलाश कर रहे हैं। उन्हें व्यक्तिगत रूप से मिलना हमेशा बेहतर होता है, लेकिन सोशल मीडिया कनेक्शन बनाने के लिए एक शानदार लॉन्चिंग पैड हो सकता है।

एक सक्रिय ऑनलाइन उपस्थिति बनें। Tiktok, Instagram, Twitter, YouTube और Facebook जैसे सोशल मीडिया प्लेटफार्मों पर पृष्ठ बनाएँ। अपने बैंड पर ध्यान देने के लिए अपने प्रदर्शन और गीतों के स्निपेट के वीडियो पोस्ट करें। दोस्तों और परिवार से अपनी पहुंच का विस्तार करने के लिए अपनी पोस्ट साझा करने के लिए कहें।

अपने बैंड के लिए एक पेशेवर टीम किराए पर लें

जैसे -जैसे आपका बैंड बढ़ने लगता है, पेशेवर मदद की आवश्यकता तेजी से स्पष्ट होती जा रही है। कुछ बिंदु पर, आपको अपनी टीम के व्यावसायिक पक्ष को व्यवस्थित करने में सहायता की आवश्यकता होगी। लेखाकारों, प्रबंधकों और अन्य पेशेवरों को खोजना आपकी परियोजना को पेशेवर बनाने में एक महत्वपूर्ण कदम होगा। संगीत उद्योग में लोगों के साथ नेटवर्किंग एक नियमित रिहर्सल समूह से एक कलाकार को संक्रमण को कम कर सकती है, जिसके साथ अन्य लोग काम करना चाहते हैं।

• सलाहकारों के साथ काम करने पर विचार करें। ये पेशेवर आपको उस दिशा को बेहतर ढंग से समझने में मदद कर सकते हैं जो आपको लेने की आवश्यकता है, अपने दर्शकों का विस्तार करने के लिए क्या कदम उठाने के लिए, या अपने काम को अधिक कुशलता से व्यवस्थित करने के लिए कैसे। अक्सर, ये पेशेवर उन विकल्पों का सुझाव दे सकते हैं जिनके बारे में आपने नहीं सोचा होगा और आपके प्रयासों को अधिक लाभदायक दिशा में निर्देशित कर सकता है;
• उन दोस्तों के बारे में न भूलें जिन्होंने पहले से ही संगीत उद्योग में सफलता हासिल कर ली है। वे बहुमूल्य सलाह दे सकते हैं जिसमें वित्तीय निवेश की आवश्यकता नहीं है, लेकिन केवल थोड़ा समय और अपने अनुभव को साझा करने की इच्छा। कभी -कभी, यह केवल उन लोगों से बात करने के लिए पर्याप्त होता है जो पहले से ही इस रास्ते से गुजर चुके हैं - वे आपको सामान्य गलतियों से बचने में मदद करेंगे और आपको दिखाते हैं कि आपको क्या ध्यान देना चाहिए।