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    संगीत लाइसेंसिंग - किसी गीत का उपयोग करने की अनुमति कैसे प्राप्त करें

    संगीत लाइसेंसिंग

    संगीत लाइसेंसिंग कॉपीराइट संगीत कार्यों के उपयोग की अनुमति देने का कार्य है। संगीत लाइसेंसिंग का उद्देश्य यह सुनिश्चित करना है कि संगीत लेखकों को उनकी रचनाओं के विभिन्न उपयोगों के लिए मुआवजा दिया जाए। अधिग्रहणकर्ता के पास एक अलग समझौता संपन्न किए बिना कार्य का उपयोग करने के सीमित अधिकार हैं।

    एम्पेड स्टूडियो में, आपके पास विशिष्ट दर्शकों को लक्षित करते हुए अपने स्वयं के पेशेवर ग्रेटर और संगीत बनाने का अवसर है जो आपके उत्पाद का उपयोग व्यक्तिगत उपयोग और व्यावसायिक उद्देश्यों दोनों के लिए कर सकते हैं। आपके द्वारा बनाए गए संगीत कार्य से आपको लाभ मिले, इसके लिए हम अनुशंसा करते हैं कि आप संगीत लाइसेंसिंग के सिद्धांतों से खुद को परिचित कर लें ताकि यह समझ सकें कि यह प्रक्रिया कैसे काम करती है।

    संगीत लाइसेंसिंग को समझना

    हर बार जब आप कोई गीत या धुन बनाते हैं, तो आप अधिकारों का एक सेट बनाते हैं। यह ताज़ा रचना, आपकी अनूठी रचना, आपकी बौद्धिक संपदा बन जाती है।

    संगीत लाइसेंसिंग एक कानूनी प्रक्रिया है जिसमें आप उन अधिकारों का उपयोग करने की अनुमति देते हैं। आप दूसरों को अपने संगीत को विभिन्न प्रारूपों में उपयोग करने की अनुमति देते हैं: चाहे वह रेडियो प्रसारण, टेलीविजन शो, यूट्यूब वीडियो, विज्ञापन, फिल्में, या यहां तक ​​कि आपकी स्थानीय कॉफी शॉप में भी हो।

    लेकिन आपको संगीत लाइसेंसिंग के बारे में चिंता करने की आवश्यकता क्यों है? क्योंकि यह बिल्कुल लाभदायक है! यह आय का एक स्रोत है, अक्सर बहुत महत्वपूर्ण। एक लाइसेंसधारी, जैसे कि एक निर्देशक जिसे अपनी फिल्म के लिए आपके संगीत की आवश्यकता होती है, आपके काम का उपयोग करने के लिए आपको एक शुल्क (जिसे अक्सर "रॉयल्टी" कहा जाता है) का भुगतान करता है।

    इस तरह, वे वैध रूप से आपके संगीत के साथ अपने काम में सुधार कर सकते हैं, और आपको अपनी रचनात्मकता का उपयोग करने के लिए पुरस्कृत किया जाता है। संगीत लाइसेंसिंग सिर्फ पैसे का मामला नहीं है, बल्कि नियंत्रण का भी मामला है। आप निर्धारित करते हैं कि आपके संगीत का उपयोग कौन और कैसे करेगा। यह एक संगीत निर्माता के रूप में आपकी रचनात्मकता और ब्रांड की अखंडता को बनाए रखने में मदद करेगा।

    संगीत उद्योग में संगीत लाइसेंसिंग की भूमिका

    आइए एक मिनट के लिए संगीत उद्योग और रिकॉर्ड लेबल पर गौर करें। यह वह जगह है जहां संगीत लाइसेंसिंग केवल एक परिधीय भूमिका नहीं निभाती है - यह व्यवसाय के लिए केंद्रीय है।

    एल्बम बेचने या Spotify पर स्ट्रीमिंग करने के अलावा, संगीतकार इस तरह से पैसा कमाते हैं। उदाहरण के लिए कॉपीराइट संगीत को लें... कॉपीराइट स्वामी के पास अपने संगीत पर विशेष अधिकार होते हैं।

    यदि कोई कंपनी किसी विज्ञापन में कॉपीराइट गीत का उपयोग करना चाहती है, तो वह इसे यूं ही नहीं ले सकती; उन्हें संगीत लाइसेंस प्राप्त करने की आवश्यकता है। यही बात रेडियो स्टेशनों, टीवी शो, फिल्मों और यहां तक ​​कि यूट्यूब वीडियो के लिए भी लागू होती है।

    संगीत लाइसेंसिंग को समझने और उसका उपयोग करने से, आप आय के नए अवसर खोलते हैं। यही कारण है कि, एक संगीत निर्माता के रूप में, संगीत लाइसेंसिंग को समझना अत्यंत महत्वपूर्ण है।

    तो आप देखिए, संगीत लाइसेंसिंग केवल आपके अधिकारों को समझने के बारे में नहीं है, बल्कि यह नए और रोमांचक अवसरों को पहचानने के बारे में भी है। यह यह देखने के बारे में है कि आपका संगीत कहां जा सकता है और आप इससे कैसे लाभ कमा सकते हैं।

    संगीत लाइसेंसिंग आपको कैसे प्रभावित करती है?

    एक डिजिटल संगीत निर्माता के रूप में आपके लिए यह सब क्या मायने रखता है? दरअसल, इसका बहुत मतलब है. संगीत लाइसेंसिंग आपकी रचनात्मकता को मुद्रीकृत करने की कुंजी बन जाती है, न कि केवल एल्बम बेचने या लाइव प्रदर्शन से पैसा कमाने के लिए। उदाहरण के लिए, आइए सिंक्रोनाइज़ेशन लाइसेंस देखें। ये लाइसेंस आपके संगीत को फिल्मों या वीडियो गेम जैसी दृश्य सामग्री के साथ "सिंक" करने की अनुमति देते हैं। बड़ी स्क्रीन पर या अपना पसंदीदा वीडियो गेम खेलते समय अपनी अनूठी धड़कनें सुनने की कल्पना करें। सिंक्रोनस लाइसेंसिंग यही कर सकती है। यह आपके संगीत को उन जगहों पर ले जा सकता है जिनके बारे में आपने कभी सपने में भी नहीं सोचा होगा। और हर बार जब यह खेलता है, तो आपको शुल्क मिलता है।

    दूसरा उदाहरण रेडियो पर प्रसारित संगीत का है। जब भी आपका संगीत रेडियो या टेलीविजन पर बजाया जाता है, तो इससे आपको रॉयल्टी मिलती है। यह सुनिश्चित करने के लिए कि आपको ये शुल्क प्राप्त हों, आपको वकालत करने वाले संगठनों के साथ काम करना चाहिए जो आपकी ओर से ये शुल्क एकत्र करते हैं।

    अंत में, आइए लाइसेंसिंग के दायरे के बारे में सोचें। आपका संगीत आपकी स्थानीय कॉफ़ी शॉप से ​​लेकर हॉलीवुड ब्लॉकबस्टर तक कहीं भी बजाया जा सकता है। इनमें से प्रत्येक अवसर आपके लिए पैसा कमाने का मौका है, आपकी रचनात्मकता को चमकाने का एक क्षण है, और डिजिटल संगीत की दुनिया में आपकी यात्रा में एक कदम आगे है। यह एक अवसर है जिसका आपको निश्चित रूप से लाभ उठाना चाहिए।

    परिभाषाएं

    संगीत लाइसेंसिंग पर चर्चा करते समय, निम्नलिखित नियम और परिभाषाएँ अक्सर सामने आती हैं:

    लाइसेंस कॉपीराइट स्वामी या उसके एजेंट द्वारा कॉपीराइट किए गए कार्य को प्रसारित करने, पुन: पेश करने या निष्पादित करने के लिए दिया गया अधिकार है। विभिन्न प्रकार के लाइसेंसिंग समझौते हैं, जिनमें उपयोग की एक निर्दिष्ट अवधि के लिए एक निश्चित शुल्क या बेची गई कार्य की प्रतियों की संख्या या उसके वितरण से उत्पन्न कुल राजस्व के आधार पर रॉयल्टी भुगतान शामिल है। बुनियादी भुगतानों के अलावा, कई संगीत लाइसेंसिंग समझौते कॉपीराइट स्वामी को अतिरिक्त भुगतान प्रदान करते हैं जब वह कार्य जिसमें वह शामिल है (जैसे कि कोई फिल्म या नाटक) एक निश्चित सीमा से ऊपर वित्तीय सफलता प्राप्त करता है।

    लाइसेंसकर्ता लाइसेंसीकृत कार्य का स्वामी होता है जो इसका उपयोग करने का अधिकार देता है।

    लाइसेंसधारी - एक व्यक्ति या कानूनी इकाई जिसे कार्य का उपयोग करने के लिए लाइसेंस दिया जाता है।

    प्रदर्शन संगीत के एक टुकड़े का सार्वजनिक प्रदर्शन है, चाहे वह लाइव हो या रिकॉर्ड किया गया हो, मूल प्रदर्शन में हो या किसी अन्य कलाकार द्वारा अनुकूलित हो। किसी सार्वजनिक स्थान पर संगीत सीडी (या कैसेट टेप, आदि) बजाना भी कार्य का "प्रदर्शन" माना जाता है।

    प्रसारण रेडियो, टेलीविजन, वेब कास्टिंग, पॉडकास्टिंग और प्रसारण के अन्य रूपों सहित बार या बुकस्टोर जैसे विभिन्न स्थानों पर दर्शकों के लिए लाइव या रिकॉर्ड किए गए कार्यों को प्रसारित करना है।

    कॉपीराइट संगठन बड़ी कंपनियां हैं जिनके पास कॉपीराइट संगीत कार्यों को करने का अधिकार है। उनमें से प्रमुख हैं अमेरिकन सोसाइटी ऑफ कंपोजर्स, ऑथर्स एंड पब्लिशर्स (एएससीएपी), ब्रॉडकास्ट म्यूजिक इनकॉर्पोरेटेड (बीएमआई), सोसाइटी ऑफ यूरोपियन ऑथर्स एंड कंपोजर्स (एसईएसएसी) और ला असोसिएसिओन डी कंपोजिटर्स वाई एडिटोरेस डी म्यूजिक लैटिनोमेरिकाना (एसीईएमएलए) जैसे संगठन। लैटिन अमेरिकी संगीत के लिए. यूके में, संगीत और फ़ोनोग्राफ़िक प्रदर्शन लिमिटेड के लिए पीआरएस रिकॉर्डिंग और संगीत वीडियो का लाइसेंस देता है। ये कंपनियाँ कॉपीराइट धारकों के बीच रॉयल्टी वितरित करने के लिए जटिल फ़ार्मुलों का उपयोग करते हुए, गैर-विशिष्ट आधार पर संगीत के सार्वजनिक प्रदर्शन का लाइसेंस देती हैं। लाइसेंस पूर्ण हो सकता है, लेकिन कुछ पहलुओं पर बातचीत हो सकती है।

    अधिकार संगठन रेडियो और टेलीविजन प्रसारणों की समीक्षा करते हैं, प्रसारकों को सामान्य लाइसेंस प्रदान करते हैं, और अनधिकृत भाषण की शिकायतों की जांच करते हैं। अमेरिका में, एएससीएपी और बीएमआई सार्वजनिक प्रदर्शनों की निगरानी के लिए फील्ड एजेंट भेजते हैं। सामान्य लाइसेंस के लिए शुल्क पर बातचीत करते समय फील्ड एजेंट किसी संगठन की ओर से कार्य कर सकते हैं, लेकिन व्यक्ति सीधे भी बातचीत कर सकते हैं। शुल्क इसे ले लो या छोड़ दो के आधार पर प्रस्तुत किया जा सकता है, लेकिन यदि कोई विवाद है, तो राशि के खिलाफ न्यूयॉर्क के दक्षिणी जिले के संघीय जिला न्यायालय में अपील की जा सकती है।

    पूर्व-स्वीकृत संगीत वह संगीत है जो कुछ परिस्थितियों में वितरण और वैध उपयोग की अनुमति देने वाले पूर्व समझौते के अधीन है। इस लाइसेंस का उपयोग फिल्म, वीडियो, टेलीविजन (विज्ञापन और कार्यक्रम), इंटरनेट, लाइव इवेंट, वीडियो गेम और मल्टीमीडिया प्रस्तुतियों में किया जा सकता है।

    कॉपीराइट वस्तुतः "कॉपी करने का अधिकार" है। कॉपीराइट धारक के पास पांच विशिष्ट अधिकार हैं, जिनमें पुनरुत्पादन, व्युत्पन्न कार्यों की तैयारी, वितरण, सार्वजनिक प्रदर्शन और कार्य का प्रदर्शन शामिल है। 1886 तक, कोई प्रभावी अंतरराष्ट्रीय कॉपीराइट कानून नहीं था, लेकिन 1886 में बनाया गया साहित्यिक और कलात्मक कार्यों के संरक्षण के लिए बर्न कन्वेंशन, इस विषय पर पहला प्रमुख अंतरराष्ट्रीय समझौता था।

    रॉयल्टी-मुक्त संगीत का अर्थ है कि कॉपीराइट स्वामी ने या तो रॉयल्टी का संग्रह माफ कर दिया है या अग्रिम भुगतान के बदले अतिरिक्त रॉयल्टी का अधिकार माफ कर दिया है।

    सिंक लाइसेंसिंग फिल्मों, टेलीविजन कार्यक्रमों, वीडियो और डीवीडी में चलती छवियों के साथ संगीत कार्यों को लाइसेंस देने की प्रक्रिया है।

    प्रमुख उपयोग लाइसेंसिंग में साउंडट्रैक, शीर्षक कार्ड, परिचय या मोशन पिक्चर की पृष्ठभूमि के रूप में उपयोग के लिए एक संगीत कार्य की रिकॉर्डिंग को लाइसेंस देना शामिल है।

    प्रकाशक संरक्षित कार्य का स्वामी है। आज, यहां तक ​​कि सबसे प्रसिद्ध गीतकार भी अक्सर अपने काम के अधिकार के लिए प्रकाशन कंपनियां बनाते हैं। "प्रकाशक" शब्द अतीत से लिया गया है जब संगीत वितरण शीट संगीत या पियानो के रूप में कागज पर किया जाता था।

    संगीत अधिकारों और लाइसेंसिंग समझौतों के बारे में वह सब कुछ जो आपको जानना आवश्यक है

    संगीत उद्योग में शामिल होना एक नई धुन या रिकॉर्डिंग में शामिल होने जैसा है। यह पहली बार में जटिल लग सकता है, लेकिन एक बार जब आप सभी जटिलताओं को समझना शुरू कर देते हैं, तो सब कुछ ठीक हो जाता है। तो आइए संगीत उद्योग में अधिकारों और लाइसेंसिंग की दुनिया में उतरें और सामंजस्य बनाना शुरू करें।

    कॉपीराइट संगीत पर एक नज़दीकी नज़र

    जब आप संगीत की दुनिया में कोई रिकॉर्डिंग जारी करते हैं, तो आपके हाथ में कॉपीराइट वाली रचना होती है। जो राग अभी उभरा है वह आपका मूल कार्य बन जाता है और स्वचालित रूप से कॉपीराइट कानून के तहत सुरक्षा प्राप्त कर लेता है।

    अब आप मालिक बन गए, इसका क्या मतलब है? आपके पास यह नियंत्रित करने का विशेष अधिकार है कि कौन आपके काम का पुनरुत्पादन, वितरण, प्रदर्शन या प्रदर्शन कर सकता है।

    अवैध उपयोग के परिणामस्वरूप कॉपीराइट का उल्लंघन हो सकता है, जो कानून का गंभीर उल्लंघन है और इसके गंभीर परिणाम हो सकते हैं।

    तो आपका कॉपीराइट संगीत सिर्फ एक पेशेवर रचना नहीं है; यह एक मूल्यवान संपत्ति है.

    आपके कॉपीराइट संगीत का लाइसेंस दूसरों को आपके अधिकारों को बनाए रखते हुए कानूनी रूप से इसका उपयोग करने की अनुमति देता है।

    मूलतः, आप अपना संगीत किराये पर दे रहे हैं। यदि कोई इसे कैफे, रेडियो स्टेशन या मूवी में उपयोग करना चाहता है, तो उन्हें कॉपीराइट स्वामी, आपसे लाइसेंस प्राप्त करना होगा।

    संगीत अधिकार संगठनों की चुनौतियाँ

    संगीत अधिकार संगठन, जिन्हें प्रदर्शन अधिकार संघ के रूप में भी जाना जाता है, संगीत लाइसेंसिंग में महत्वपूर्ण भूमिका निभाते हैं। वे यह सुनिश्चित करते हैं कि एक संगीत निर्माता के रूप में आपको अपना संगीत सार्वजनिक रूप से चलाने के लिए भुगतान मिले - चाहे वह किसी शॉपिंग मॉल में हो, रेडियो पर या किसी टीवी शो पर।

    ऐसे संगठन में भागीदारी आपको बहुत सारी परेशानियों से बचा सकती है। वे ट्रैक करते हैं कि आपका संगीत सार्वजनिक रूप से कहां और कब प्रदर्शित किया जाता है, उन प्रदर्शनों से रॉयल्टी एकत्र करते हैं, और उन्हें आपको भेजते हैं।

    उनका काम यह सुनिश्चित करना है कि आपके काम पर किसी का ध्यान न जाए और सबसे महत्वपूर्ण बात यह है कि उसे उचित पुरस्कार मिले। ऐसे संगठनों के उदाहरणों में एएससीएपी (अमेरिकन सोसाइटी ऑफ कंपोजर्स, ऑथर्स एंड पब्लिशर्स), बीएमआई (ब्रॉडकास्ट म्यूजिक, इंक.), और एसईएसएसी (सोसाइटी ऑफ यूरोपियन ऑथर्स एंड कंपोजर्स) शामिल हैं।

    उनमें से किसी एक में शामिल होना एक संगीत निर्माता के लिए एक स्मार्ट कदम हो सकता है। उनके पास यह सुनिश्चित करने में मदद करने के लिए अनुभव, कनेक्शन और सिस्टम हैं कि आपको वह भुगतान मिले जिसके आप हकदार हैं।

    विभिन्न प्रकार के संगीत लाइसेंसों को डिकोड करना

    संगीत लाइसेंसिंग की दुनिया में, कोई एक आकार सभी के लिए उपयुक्त दृष्टिकोण नहीं है।

    आपके संगीत के विभिन्न उपयोगों के लिए विभिन्न प्रकार के लाइसेंस की आवश्यकता होती है।

    इन प्रकारों को समझने से यह सुनिश्चित हो सकता है कि आपको उचित मुआवजा दिया जाए और आपके संगीत का उचित उपयोग किया जाए।

    1. लाइसेंस सिंक्रनाइज़ेशन

    सबसे पहले, यह एक सिंक्रोनाइज़ेशन लाइसेंस है। जब आप संगीत स्ट्रीम करने या संगीत को लाइसेंस देने का प्रयास कर रहे हैं, तो एक सिंक लाइसेंस आपको दृश्य मीडिया के साथ अपने संगीत को "सिंक" करने की अनुमति देता है।

    इसलिए, यदि कोई निर्देशक आपके संगीत का उपयोग अपनी फिल्म में करना चाहता है, तो उसे आपसे सिंक लाइसेंस की आवश्यकता होगी।

    यही बात टीवी शो, वीडियो गेम और यहां तक ​​कि यूट्यूब वीडियो पर भी लागू होती है।

    और याद रखें: हर बार जब आपका संगीत बजाया जाता है, तो आपको भुगतान मिलता है।

    2. मूल लाइसेंस

    इसके बाद मुख्य लाइसेंस आता है... और यह थोड़ा अलग है।

    मास्टर लाइसेंस आपके संगीत के एक विशिष्ट रिकॉर्ड किए गए ट्रैक का उपयोग करने की अनुमति देता है।

    इसका मतलब यह है कि वे न केवल आपके गीत का उपयोग कर रहे हैं, बल्कि उसका आपका संस्करण, आपकी मास्टर रिकॉर्डिंग भी उपयोग कर रहे हैं।

    मान लीजिए कि कोई टीवी शो किसी एपिसोड में आपके वास्तविक फ़ुटेज का उपयोग करना चाहता है...उन्हें पहले आपसे मास्टर लाइसेंस की आवश्यकता होगी।

    3. सार्वजनिक प्रदर्शन लाइसेंस

    हमारे पास सार्वजनिक रूप से बोलने के लिए भी लाइसेंस हैं। ये लाइसेंस सार्वजनिक स्थानों पर संगीत बजाने का अधिकार देते हैं।

    चाहे वह किसी कॉफ़ी शॉप में आपका गाना बजा रहा हो या किसी स्थानीय नाइट क्लब में आपकी धुन पर बजता डीजे, उन्हें आपसे सार्वजनिक प्रदर्शन लाइसेंस की आवश्यकता होगी।

    इसकी ख़ूबसूरती यह है कि इन लाइसेंसों के परिणामस्वरूप रॉयल्टी जारी रह सकती है क्योंकि प्रत्येक खेल के लिए भुगतान किया जाता है।

    यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि एक सार्वजनिक प्रदर्शन लाइसेंस लाइसेंसधारी को आपके संगीत को पुन: पेश करने या वितरित करने की अनुमति नहीं देता है, जिसके लिए एक पूरी तरह से अलग लाइसेंस की आवश्यकता होगी।

    अपने संगीत और अपने अधिकारों की सुरक्षा के लिए, प्रत्येक लाइसेंस प्रकार के दायरे और सीमाओं को समझना महत्वपूर्ण है।

    4. प्रसारण लाइसेंस

    प्रसारण लाइसेंस एक अन्य प्रकार का संगीत लाइसेंस है।

    इसमें रेडियो और टेलीविज़न जैसे प्रसारण चैनलों पर आपका संगीत बजाना शामिल है।

    जितना अधिक आपका संगीत सुना जाएगा, उतनी अधिक आपकी कमाई होगी।

    किसी लोकप्रिय गीत के लिए केवल प्रसारण लाइसेंस से महत्वपूर्ण राजस्व उत्पन्न करना असामान्य नहीं है।

    5. सामान्य लाइसेंस

    यह एक प्रकार का लाइसेंस है जो लाइसेंसधारी को एक निर्धारित शुल्क पर संगीत अधिकार संगठन के प्रदर्शनों की सूची से कोई भी गाना बजाने या डाउनलोड करने का अधिकार देता है।

    यह बुफे की तरह है, लेकिन संगीत के साथ।

    यह रेडियो स्टेशनों या टेलीविज़न नेटवर्क जैसे संगठनों के लिए बहुत अच्छा है जो बहुत अधिक संगीत प्रसारित करते हैं और उन्हें लागत प्रभावी और सुविधाजनक लाइसेंसिंग समाधान की आवश्यकता होती है।

    यह दोनों पक्षों के लिए लाभ की स्थिति है।

    एक संगीत निर्माता के लिए, एक पूर्ण लाइसेंस एक निश्चित अवधि में स्थिर आय प्रदान कर सकता है।

    लाइसेंसधारी के लिए, यह लाइसेंसिंग प्रक्रिया को सरल बनाता है क्योंकि उन्हें प्रत्येक गाने के लिए अलग-अलग लाइसेंस प्राप्त करने की आवश्यकता नहीं होती है जिसका वे उपयोग करना चाहते हैं।

    हालाँकि, पूर्ण लाइसेंस की शर्तें बहुत भिन्न हो सकती हैं।

    पूर्ण लाइसेंस अनुबंध में प्रवेश करने से पहले बारीक अक्षरों को पढ़ना और यह समझना बेहद महत्वपूर्ण है कि वास्तव में क्या अधिकार दिए गए हैं।

    6. यांत्रिक लाइसेंस

    मैकेनिकल लाइसेंस कॉपीराइट संगीत रचनाओं (गाने) को पुन: पेश करने और वितरित करने की अनुमति प्रदान करते हैं:

    • सीडी;
    • अभिलेख;
    • टेप;
    • टेप;
    • स्थायी डिजिटल डाउनलोड;
    • इंटरैक्टिव धाराएँ;
    • अन्य डिजिटल कॉन्फ़िगरेशन.

    यदि आप कवर गाने रिकॉर्ड और वितरित करते हैं, तो एक यांत्रिक लाइसेंस की आवश्यकता होती है।

    7. थिएटर लाइसेंस

    थिएटर लाइसेंस, जिसे "भव्य अधिकार" के रूप में भी जाना जाता है, की आवश्यकता तब होती है जब किसी संगीत कार्य का उपयोग संगीत, ओपेरा, नाटक या बैले जैसे नाटकीय प्रदर्शन में किया जाता है।

    जब संगीत कहानी या चरित्र विकास में योगदान देता है तो नाटकीय लाइसेंस आवश्यक है।

    8. लाइसेंस प्रिंट करें

    प्रिंट लाइसेंस तब काम में आते हैं जब कोई किसी गीत के लिए शीट संगीत को पुन: पेश करना और वितरित करना चाहता है।

    यह पूर्ण आर्केस्ट्रा स्कोर से लेकर साधारण गिटार टेबलेचर तक कुछ भी हो सकता है।

    यदि आपका गाना लोकप्रिय हो जाता है और शीट संगीत की मांग है, तो एक प्रिंटिंग लाइसेंस यह सुनिश्चित करता है कि आपको बिक्री का हिस्सा मिले।

    अधिकतम लाभ: प्रभावी संगीत लाइसेंसिंग रणनीतियाँ

    संगीत रचनात्मकता विकसित करके, आप अपने लाभ को अधिकतम करने का भी प्रयास करते हैं। यह अत्यंत महत्वपूर्ण है, क्योंकि आपकी रचनात्मकता से आपको न केवल संतुष्टि, बल्कि भौतिक लाभ भी मिलना चाहिए। आइए कुछ प्रभावी संगीत लाइसेंसिंग रणनीतियों पर नज़र डालें जो इस लक्ष्य को प्राप्त करने में आपकी सहायता कर सकती हैं।

    रॉयल्टी मुक्त संगीत

    रॉयल्टी-मुक्त संगीत उपयोगकर्ता को असीमित उपयोग के लिए एकमुश्त भुगतान प्रदान करता है। यह दृष्टिकोण उन लोगों को लचीलापन और अपील प्रदान करता है जो भुगतान में आसानी पसंद करते हैं।

    मुफ्त संगीत की पेशकश संगीत का उपभोग करने का एक आसान, सुविधाजनक और लागत प्रभावी तरीका प्रदान करती है, विशेष रूप से उन लोगों के लिए जो कई परियोजनाओं में शामिल हैं या जिन्हें अक्सर संगीत सामग्री तक पहुंचने की आवश्यकता होती है। यह आपके संगीत को खरीदारों के लिए अधिक आकर्षक बनाता है, जिससे बिक्री बढ़ती है।

    इसके अतिरिक्त, रॉयल्टी-मुक्त संगीत एक स्थिर और अनुमानित आय स्ट्रीम प्रदान कर सकता है क्योंकि खरीदार इसके लिए अग्रिम भुगतान करते हैं, जिससे आप रॉयल्टी की प्रतीक्षा किए बिना तुरंत अपना पैसा प्राप्त कर सकते हैं। यह विशेष रूप से मूल्यवान है यदि आप अभी-अभी संगीत रचनात्मकता में संलग्न होना शुरू कर रहे हैं और अपने काम से त्वरित परिणाम चाहते हैं।

    इसके अतिरिक्त, आपके संगीत कैटलॉग के कुछ हिस्सों को रॉयल्टी-मुक्त रूप से उपलब्ध कराने से व्यापक दर्शकों तक पहुंच सकता है और अधिक बिक्री को प्रोत्साहित किया जा सकता है।

    स्टॉक संगीत प्लेटफार्मों का प्रभावी उपयोग

    ऑडियोजंगल या प्रीमियमबीट जैसे मानक संगीत प्लेटफ़ॉर्म संगीत निर्माताओं के लिए एक महत्वपूर्ण संसाधन हैं, जो उनके संगीत को लाइसेंस बेचने की क्षमता प्रदान करते हैं। वैश्विक दर्शकों तक पहुंच प्रदान करके, ये प्लेटफ़ॉर्म आपके काम की दृश्यता और बिक्री क्षमता को बढ़ाने में मदद करते हैं।

    स्टॉक संगीत प्लेटफ़ॉर्म के प्रमुख लाभों में से एक उनका व्यापक वर्गीकरण और खोज कार्यक्षमता है। जब आप अपनी रचनाएँ अपलोड करते हैं, तो आप उन्हें प्रासंगिक कीवर्ड के साथ टैग कर सकते हैं, जिससे संभावित खरीदारों के लिए खोज प्रक्रिया बहुत आसान हो जाती है।

    हालाँकि, यह याद रखना महत्वपूर्ण है कि अधिकांश स्टॉक प्लेटफ़ॉर्म नियमित रॉयल्टी के बजाय बेचे गए प्रत्येक लाइसेंस के लिए एक निश्चित शुल्क की पेशकश करते हैं। इसलिए, अपना संगीत बेचना शुरू करने से पहले, आपको अपने विशिष्ट प्लेटफ़ॉर्म की लाइसेंसिंग शर्तों की सावधानीपूर्वक समीक्षा और समझ लेनी चाहिए।

    इसके बावजूद, आपके संगीत की गुणवत्ता एक प्रमुख सफलता कारक बनी हुई है। आपके ट्रैक पेशेवर रूप से बनाए जाने चाहिए, अद्वितीय होने चाहिए और संभावित खरीदारों की एक विस्तृत श्रृंखला को आकर्षित करने में सक्षम होने चाहिए।

    आवश्यक उपयोग लाइसेंस: आपके अधिकारों की रक्षा करना

    एक मास्टर उपयोग लाइसेंस लाइसेंसधारी को विभिन्न दृश्य मीडिया परियोजनाओं, जैसे फिल्मों, टेलीविजन शो या विज्ञापनों में एक गीत की विशिष्ट रिकॉर्डिंग का उपयोग करने का अधिकार देता है। यह ध्यान रखना महत्वपूर्ण है कि यह सिंक लाइसेंस से अलग है, जो अंतर्निहित संरचना के अधिकारों को कवर करता है। यह अधिकार आमतौर पर रिकॉर्ड लेबल या मास्टर रिकॉर्डिंग के कॉपीराइट धारक द्वारा दिया जाता है।

    यदि आप एक संगीत निर्माता हैं, जिसने उस संगीत को स्वयं बनाया, मिश्रित और रिलीज़ किया है, तो आपका अपना संगीत मास्टर उपयोग लाइसेंस के अधीन हो सकता है। यह काफी लाभदायक हो सकता है, खासकर यदि आपका संगीत बड़े मीडिया प्रोजेक्ट्स में उपयोग किया जाता है। हालाँकि, यह सुनिश्चित करने के लिए कि वे निष्पक्ष हैं और आपके हितों की रक्षा करते हैं, लाइसेंस शर्तों की सावधानीपूर्वक समीक्षा करना आवश्यक है।

    संगीत लाइसेंसिंग में महारत हासिल करने की यात्रा

    संगीत लाइसेंसिंग की दुनिया के लिए खुलना कोई आसान प्रक्रिया नहीं है। यह एक रोमांचक यात्रा की तरह है, जो दिलचस्प खोजों और अवसरों से भरपूर है। रास्ते में महत्वपूर्ण मील के पत्थर हैं, और आगे क्या है यह जानने से आपको बढ़त मिल सकती है।

    तो आप संगीत लाइसेंसिंग की कला में कैसे महारत हासिल करते हैं? यह सब कुछ प्रमुख चरणों से शुरू होता है। सबसे पहले, आपको अपने काम को बढ़ावा देने और लाइसेंसिंग समझौतों को प्रबंधित करने में मदद के लिए एक प्रतिष्ठित संगीत प्रकाशक ढूंढना होगा। इसके बाद, संगीत अधिकार संगठनों की जटिलताओं को समझना महत्वपूर्ण है और वे आपकी प्रक्रिया को कैसे प्रभावित करते हैं।

    अंत में, सही संगीत लाइसेंसिंग समझौते पर बातचीत करना महत्वपूर्ण है। यह समझौता सभी पक्षों के लिए संतुलित और लाभकारी होना चाहिए ताकि यह सुनिश्चित किया जा सके कि आपको सुरक्षा मिले और आपके काम के लिए उचित मुआवजा मिले।

    इस अनुभाग में, हम इनमें से प्रत्येक चरण पर बारीकी से नज़र डालेंगे, आपको संगीत लाइसेंसिंग में महारत हासिल करने की राह पर मदद करने के लिए आंतरिक जानकारी और व्यावहारिक युक्तियाँ प्रदान करेंगे। आख़िरकार, इस क्षेत्र में सफलता स्मार्ट कार्यों और सुविचारित रणनीतियों पर निर्भर करती है, और मैं इसमें आपकी सहायता करने के लिए यहां हूं।

    एक उपयुक्त संगीत प्रकाशक के साथ सहयोग

    संगीत प्रकाशक संगीत उद्योग की दुनिया में महत्वपूर्ण भूमिका निभाते हैं और शक्तिशाली सहयोगी हैं। वे कई प्रकार की ज़िम्मेदारियाँ लेते हैं, जिनमें लाइसेंस पर बातचीत करना, रॉयल्टी एकत्र करना और आपके संगीत को बढ़ावा देना शामिल है। बदले में, प्रकाशकों को आपकी आय का एक हिस्सा मिलता है, लेकिन अगर वे अपना काम अच्छी तरह से करते हैं, तो वे आपकी कमाई को अपने हिस्से की भरपाई के लिए पर्याप्त बढ़ा देते हैं।

    सही संगीत प्रकाशक का चयन आपके संगीत करियर में बहुत बड़ा बदलाव ला सकता है। उसके पास उद्योग में सही संबंध होने चाहिए, आपकी रचनात्मकता को समझना चाहिए और यह जानना चाहिए कि अधिकतम लाभ के लिए आपके संगीत को कैसे रखा जाए। सही प्रकाशक संगीत उद्योग में होने वाले बदलावों से अपडेट रहता है और आपको प्रासंगिक सलाह प्रदान करता है।

    सही प्रकाशक को चुनने में शोध महत्वपूर्ण भूमिका निभाता है। प्रकाशक के ट्रैक रिकॉर्ड की समीक्षा करें, फीडबैक मांगें और उनके साथ काम कर चुके सहकर्मियों से सलाह लें। एक ऐसा प्रकाशक खोजें जो एक संगीत निर्माता के रूप में आपके लक्ष्यों और दृष्टिकोण से मेल खाता हो। याद रखें कि एक अच्छा संगीत प्रकाशक न केवल आपके संगीत लाइसेंस का प्रबंधन करेगा, बल्कि आपके करियर में एक सक्रिय भागीदार भी होगा।

    उपयुक्त संगीत अधिकार संगठन के साथ पंजीकरण करें

    संगीत अधिकार संगठन (एमआरओ) संगीत लाइसेंसिंग प्रक्रिया में महत्वपूर्ण भूमिका निभाते हैं। वे एक संगीत निर्माता के रूप में आपके अधिकारों की रक्षा करते हैं, यह सुनिश्चित करते हुए कि आपको अपने संगीत के सार्वजनिक प्रदर्शन या पुनरुत्पादन के लिए उचित मुआवजा मिले। अलग-अलग एमआरओ अलग-अलग अधिकारों और क्षेत्रों की सेवा प्रदान करते हैं, इसलिए ऐसा एक चुनना महत्वपूर्ण है जो आपके संगीत और आपके लक्षित दर्शकों के लिए उपयुक्त हो।

    उदाहरण के लिए, यदि आपका संगीत रेडियो प्रसारण के लिए है, तो आपको एक एमआरओ की आवश्यकता है जिसकी उस क्षेत्र में मजबूत उपस्थिति हो। एमआरओ के साथ पंजीकरण में आपके संगीत के बारे में जानकारी प्रदान करना शामिल है, जिसमें कॉपीराइट जानकारी और आपके स्वामित्व वाले अधिकार शामिल हैं। एमआरओ तब आपकी ओर से रॉयल्टी एकत्र करने के लिए प्रदान किए गए डेटा का उपयोग करता है।

    यह सुनिश्चित करने के लिए यह एक महत्वपूर्ण कदम है कि आपको अपने संगीत के उपयोग के लिए मुआवजा मिले। इसलिए, प्रभावी रॉयल्टी संग्रह सुनिश्चित करने के लिए सावधानीपूर्वक उपयुक्त संगठन का चयन करना और अपने संगीत कार्य के बारे में जानकारी को नियमित रूप से अपडेट करना आवश्यक है।

    लाइसेंस समझौते पर बातचीत: समझौते पर पहुंचने की कला

    संगीत लाइसेंसिंग समझौते पर बातचीत करना अक्सर एक जटिल प्रक्रिया होती है जो एक भूलभुलैया से गुजरने जैसा महसूस होती है। इसमें कई पार्टियाँ शामिल हैं, जिनमें से प्रत्येक अपने-अपने लक्ष्य प्राप्त करने में रुचि रखती है। शर्तें भ्रमित करने वाली हो सकती हैं, लेकिन इससे आपको डरना नहीं चाहिए।

    थोड़े से ज्ञान और तैयारी के साथ, आप एक ऐसे लाइसेंस समझौते में प्रवेश करके इस प्रक्रिया को सफलतापूर्वक पूरा कर सकते हैं जो आपके लिए उचित और फायदेमंद हो। अपनी आवश्यकताओं और लक्ष्यों को समझना, समझौता करने के लिए तैयार रहना और आत्मविश्वास के साथ बातचीत करना महत्वपूर्ण है।

    विभिन्न प्रकार के लाइसेंस को समझना

    सबसे पहले, यह समझना महत्वपूर्ण है कि प्रत्येक लाइसेंस प्रकार क्या है। उदाहरण के लिए, एक मास्टर लाइसेंस लाइसेंसधारी को किसी विशिष्ट गीत के विशिष्ट रिकॉर्ड किए गए संस्करण का उपयोग करने का अधिकार देता है। जबकि एक सिंक लाइसेंस आपको अपने संगीत को फिल्मों या विज्ञापनों जैसे दृश्य मीडिया के साथ संयोजित करने की अनुमति देता है।

    उम्मीदें स्थापित करना

    यह स्पष्ट रूप से बताना महत्वपूर्ण है कि आप समझौते से क्या अपेक्षा करते हैं। इसमें लाइसेंस का दायरा, रॉयल्टी का स्तर और अनुबंध की अवधि शामिल हो सकती है। बेझिझक इन शर्तों पर बातचीत करें, यह याद रखें कि आपके संगीत पर हमेशा आपका नियंत्रण होता है और आपको किसी भी कम अनुकूल चीज़ पर समझौता नहीं करना चाहिए।

    पेशेवरों से मदद

    यह हमेशा अनुशंसा की जाती है कि समझौते पर हस्ताक्षर करने से पहले किसी मनोरंजन वकील से उसकी समीक्षा करा लें। वे संभावित समस्याओं की पहचान कर सकते हैं और सुनिश्चित कर सकते हैं कि समझौता आपके सर्वोत्तम हित में है। आदर्श संगीत लाइसेंसिंग समझौता न केवल आपके संगीत को वितरित करता है, बल्कि आपके अधिकारों की रक्षा भी करता है और उचित मुआवजा भी सुनिश्चित करता है।

    गाने के अधिकार

    संगीत विज्ञापन से लेकर फिल्मों और वीडियो तक सभी प्लेटफार्मों पर सामग्री में माहौल और भावनात्मक गहराई बनाने में महत्वपूर्ण भूमिका निभाता है। यह दर्शकों के साथ संपर्क स्थापित करने, सही भावनाएं जगाने और सामग्री को यादगार बनाने में मदद करता है। विज्ञापन, टेलीविज़न प्रसारण, प्रस्तुतियाँ, व्लॉग और यहां तक ​​कि सोशल मीडिया सहित विभिन्न क्षेत्रों में संगीत रचनाओं का व्यापक रूप से उपयोग किया जाता है।

    किसी विज्ञापन या फिल्म में उपयुक्त संगीत का उपयोग संदेश की प्रभावशीलता को काफी बढ़ा सकता है और दर्शकों को वांछित कार्रवाई करने के लिए प्रेरित कर सकता है, जैसे कि उत्पाद या सेवा खरीदना। संगीत का सही चयन साधारण सामग्री को भी कला के काम में बदल सकता है, सौंदर्य मूल्य जोड़ सकता है और दर्शकों को आकर्षित कर सकता है।

    सामग्री निर्माता अक्सर अपने काम की गुणवत्ता में सुधार करने और बड़े दर्शकों को आकर्षित करने के लिए संगीत का उपयोग करते हैं। उदाहरण के लिए, टिकटॉक पर लोकप्रिय गाने या लाइव स्ट्रीम शामिल करने से कई नए फॉलोअर्स आकर्षित हो सकते हैं और सामग्री वायरल हो सकती है। सर्वोत्तम प्रभाव प्राप्त करने के लिए ऐसा संगीत चुनना महत्वपूर्ण है जो सामग्री और लक्षित दर्शकों से मेल खाता हो।

    अपनी सामग्री में सही संगीत का उपयोग करके, आप इसकी प्रभावशीलता में काफी सुधार कर सकते हैं और अपने दर्शकों को आकर्षित कर सकते हैं। उदाहरण के लिए, किसी विज्ञापन में उपयुक्त गीत शामिल करने से लक्षित दर्शकों को आपका उत्पाद या सेवा खरीदने के लिए मनाने में मदद मिल सकती है। साथ ही, एक संगीतमय व्यवस्था आपकी फिल्म को अधिक आकर्षक और यादगार बना सकती है, इसे एक वास्तविक उत्कृष्ट कृति में बदल सकती है।

    ट्रांज़िशन गाने आपके पॉडकास्ट में गतिशीलता और भावनात्मक गहराई जोड़ सकते हैं। इसके अतिरिक्त, लाइव प्रसारण के दौरान पृष्ठभूमि में एक दिलचस्प रचना का उपयोग करने से आपके चैनल पर नए ग्राहकों का ध्यान आकर्षित हो सकता है। आपके टिकटॉक लोकप्रिय गानों का उपयोग करके भी वायरल हो सकते हैं, जो उनकी पहुंच बढ़ाने और नए दर्शकों को आकर्षित करने में मदद करेगा।

    अपनी सामग्री में संगीत का उपयोग करने के सभी लाभों के बावजूद, सामाजिक प्लेटफार्मों द्वारा निर्धारित नियमों और विनियमों को ध्यान में रखना उचित है। उनमें से कई उचित लाइसेंस के बिना कॉपीराइट सामग्री के उपयोग पर रोक लगाते हैं। इन प्लेटफार्मों के एल्गोरिदम संगीत के असंगत उपयोग का पता लगा सकते हैं और इसके परिणामस्वरूप सूचनाएं आ सकती हैं या सामग्री निर्माता के खाते को निलंबित भी किया जा सकता है। इसलिए, ऐसा संगीत चुनना महत्वपूर्ण है जो लाइसेंस प्राप्त हो या कॉपीराइट प्रतिबंधों के बिना उपयोग के लिए उपलब्ध हो।

    कॉपीराइट प्रतिबंधों के कारण, कई पेशेवर सामग्री निर्माता कॉपीराइट-मुक्त संगीत का विकल्प चुनते हैं या उन गानों के लिए लाइसेंस खरीदते हैं जिन्हें वे अपने वीडियो में उपयोग करना चाहते हैं। इससे उन्हें कॉपीराइट उल्लंघन के मुद्दों से बचने और अपने सोशल मीडिया चैनलों और खातों को सुरक्षित रखने की अनुमति मिलती है।

    यदि आप अपने प्रतिस्पर्धियों को पछाड़ना चाहते हैं और अद्भुत संगीत पर आधारित यादगार सामग्री बनाना चाहते हैं, तो हम YouTube के लिए निःशुल्क, कॉपीराइट-मुक्त संगीत की हमारी लाइब्रेरी की जाँच करने की सलाह देते हैं। हम गाने के अधिकार कैसे खरीदें, इस पर एक विस्तृत मार्गदर्शिका भी प्रदान करते हैं ताकि आप बिना किसी कॉपीराइट समस्या के अपने प्रोजेक्ट में गुणवत्तापूर्ण संगीत का उपयोग कर सकें।

    गानों के अधिकार कैसे खरीदें?

    संगीत लाइसेंसिंग और कॉपीराइट सुरक्षा को समझना उन लोगों के लिए चुनौतीपूर्ण हो सकता है जो इस क्षेत्र में पेशेवर नहीं हैं। हालाँकि, हम यहां इन दोनों अवधारणाओं को स्पष्ट करने और आपको यह बताने के लिए हैं कि आप किसी गीत के उपयोग के अधिकार कैसे प्राप्त कर सकते हैं।

    आइए शुरुआत करें कि संगीत लाइसेंस क्या है। सरल शब्दों में, संगीत लाइसेंस एक कानूनी दस्तावेज है जो मीडिया को कुछ पूर्व-सहमत शर्तों के अधीन किसी गीत का व्यावसायिक उपयोग करने का अधिकार देता है। इस तरह के दस्तावेज़ में लाइसेंस की वैधता अवधि और इस संगीत कार्य के व्यावसायिक उपयोग के अधिकार की लागत स्पष्ट रूप से बताई गई है। इसके अतिरिक्त, लाइसेंसिंग दस्तावेज़ में विवरण दिया गया है कि आप गाने के साथ क्या कर सकते हैं और क्या नहीं।

    उपरोक्त विवरण के आधार पर, कई प्रकार के संगीत लाइसेंस हैं, जिनमें से सबसे आम हैं:

    मास्टर लाइसेंस

    मास्टर लाइसेंस, जिसे मास्टर लाइसेंस के रूप में भी जाना जाता है, किसी गाने की मूल रिकॉर्डिंग का उपयोग करने के अधिकारों का प्रतिनिधित्व करता है और इसे अक्सर मास्टर राइट्स या मास्टर लीज कहा जाता है। यदि आपको किसी गाने की मौजूदा रिकॉर्डिंग का उपयोग करने की आवश्यकता है, तो आपको मास्टर अधिकारों की आवश्यकता होगी। इससे कोई फर्क नहीं पड़ता कि आप कितनी देर तक (कुछ सेकंड से लेकर पूरी रचना तक) उपयोग करना चाहते हैं, आपको मास्टर अधिकार प्राप्त करने की आवश्यकता है। किसी गाने के मास्टर अधिकारों के लिए भुगतान करने के बाद, आप अपने वीडियो में उसके किसी भी हिस्से का उपयोग कर सकते हैं: पूरा गाना, गिटार वाला हिस्सा, कराओके संस्करण, इत्यादि। आपको मंच पर, रिटेल, इंटरपोलेशन, विज्ञापन, टीवी शो, फिल्मों आदि के लिए मैशअप में गाने की रिकॉर्डिंग का उपयोग करने के लिए मास्टर लाइसेंस के लिए भी भुगतान करना होगा।

    तुल्यकालन लाइसेंस

    सिंक लाइसेंस या सिंक अधिकार के रूप में भी जाना जाता है, सिंक लाइसेंस लाइसेंस धारक को डीवीडी या यूट्यूब वीडियो जैसे वीडियो प्रारूप में शामिल गाने का उपयोग करने का अधिकार देता है। विज्ञापनों, विज्ञापनों, फिल्मों, टेलीविज़न श्रृंखला और अन्य वीडियो प्रारूपों में कॉपीराइट गीत का उपयोग करने के लिए सिंक्रोनाइज़ेशन लाइसेंस प्राप्त करना आवश्यक है।

    सार्वजनिक प्रदर्शन लाइसेंस इन दिनों अनुरोध किए जाने वाले सबसे आम संगीत लाइसेंसों में से एक है। यह लाइसेंस संगीत के "प्रदर्शन" के अधिकारों को संदर्भित करता है। एक बार जब आपके पास किसी गीत के लिए सार्वजनिक प्रदर्शन लाइसेंस हो, तो आप इसे ऑनलाइन, संगीत समारोहों में, रेडियो पर, टीवी पर, दर्शकों के सामने आदि प्रस्तुत कर सकते हैं। सार्वजनिक प्रदर्शन लाइसेंस के बिना, आप सार्वजनिक स्थानों पर गीत प्रस्तुत नहीं कर सकते - वे स्थान जहां आपके परिचितों, परिवार आदि के बाहर के लोग मौजूद हैं।

    यांत्रिक लाइसेंस

    एक यांत्रिक लाइसेंस, जिसे यांत्रिक अधिकारों के रूप में भी जाना जाता है, का उद्देश्य संगीत के भौतिक पुनरुत्पादन, जैसे कॉम्पैक्ट डिस्क, विनाइल रिकॉर्ड, कैसेट और ऑडियो रिकॉर्डिंग के वितरण के अन्य मूर्त रूपों के लिए सुरक्षा प्रदान करना है। किसी संगीत कार्य के लिए यांत्रिक लाइसेंस का मालिक, अक्सर स्वयं कलाकार, अपने काम की भौतिक प्रतियां जारी करने और बेचने के लिए प्रकाशकों, वितरकों और रिकॉर्ड लेबल के साथ एक समझौता करता है। इस समझौते की शर्तों के तहत, यांत्रिक अधिकारों के मालिक को उत्पादित प्रत्येक प्रति के लिए रॉयल्टी प्राप्त होती है।

    यदि आप किसी गीत को भौतिक मीडिया पर प्रकाशित और वितरित करने की योजना बना रहे हैं, तो आपको इसके यांत्रिक अधिकार प्राप्त करने की आवश्यकता होगी। यदि आप किसी गीत का कवर संस्करण रिकॉर्ड करने जा रहे हैं या उसके नमूने का उपयोग करने जा रहे हैं तो आपको यांत्रिक अधिकारों की भी आवश्यकता होगी। मूल रिकॉर्डिंग को संशोधित करने वाले किसी भी व्युत्पन्न कार्य के लिए यांत्रिक अधिकारों की आवश्यकता होती है।

    थिएटर लाइसेंस

    यदि आप मंच पर किसी कॉपीराइट गीत का प्रदर्शन करने की योजना बना रहे हैं, तो आपको एक नाट्य लाइसेंस प्राप्त करना होगा, जिसे नाट्य अधिकार भी कहा जाता है।

    लाइसेंस प्राप्त करने की विशेषताएं

    कॉपीराइट गीत का उपयोग करने की आपकी योजना के आधार पर, आपको उचित लाइसेंस प्राप्त करने की आवश्यकता होगी। कॉपीराइट स्वामी की उचित अनुमति के बिना, यदि आप अपने वीडियो, विज्ञापनों, नाटकों, फिल्मों, टीवी शो, पॉडकास्ट, लाइव प्रसारण आदि में ऐसे गीतों का उपयोग करते हैं तो गंभीर परिणाम हो सकते हैं।

    कॉपीराइट दुनिया भर में सख्ती से सुरक्षित है। प्रमुख सोशल मीडिया प्लेटफ़ॉर्म कॉपीराइट वाले गानों के अवैध उपयोग का पता लगाने के लिए उन्नत एल्गोरिदम का उपयोग करते हैं। यदि इस तरह के उपयोग का पता चलता है, तो कॉपीराइट स्वामी और वह सामाजिक प्लेटफ़ॉर्म जिस पर आपने सामग्री पोस्ट की है, आपको चेतावनी भेज सकता है। ज़्यादा से ज़्यादा, आपसे सामग्री हटाने के लिए कहा जाएगा। हालाँकि, प्लेटफ़ॉर्म से प्रतिबंधित होने, आपका चैनल खोने या यहाँ तक कि मुकदमों का सामना करने का जोखिम भी है। इसलिए, कई सामग्री निर्माता मुफ्त संगीत ट्रैक का उपयोग करना या गानों के अधिकार खरीदना चुनते हैं।

    यदि आप किसी विशिष्ट गीत के कानूनी अधिकार प्राप्त करना चाहते हैं, तो आपको कुछ चरणों का पालन करना होगा:

    1. सबसे पहले, यह निर्धारित करें कि आप जिस गाने का उपयोग करना चाहते हैं उसका कॉपीराइट स्वामी कौन है। इसके बाद, आपको उस मालिक की संपर्क जानकारी ढूंढनी होगी। आप ईमेल पता या फोन नंबर ढूंढने के लिए रिकॉर्ड लेबल वेबसाइटों या कलाकार के व्यक्तिगत पेजों की जांच कर सकते हैं। एएससीएपी, एसईएसएसी या बीएमआई जैसी प्रदर्शन अधिकार समितियां भी आपको सही लोगों के संपर्क में लाने में मदद कर सकती हैं। एक अन्य विकल्प उन कंपनियों की ओर रुख करना है जो संगीत लाइसेंसिंग में विशेषज्ञ हैं;
    2. एक बार जब आपके पास आवश्यक संपर्क जानकारी हो, तो आपको अपना गीत अधिकार अनुरोध ईमेल या लिखित रूप से प्रस्तुत करना चाहिए। आपको अपना परिचय देना होगा, बताना होगा कि आप किस उद्देश्य के लिए और कहां गीत का उपयोग करने की योजना बना रहे हैं, और यह भी बताना होगा कि आपको किस प्रकार के लाइसेंस की आवश्यकता है;
    3. अगला कदम भुगतान करना है। आवश्यक राशि जमा करने के बाद, आपको इस गाने का उपयोग करने के लिए लाइसेंस की खरीद की पुष्टि करने वाला एक आधिकारिक दस्तावेज प्राप्त होगा। फिर आप संभावित कानूनी परिणामों के डर के बिना व्यक्तिगत और व्यावसायिक उद्देश्यों के लिए गीत का उपयोग कर सकते हैं।

    यदि आप किसी गाने को कॉपीराइट करने की परेशानी से नहीं जूझना चाहते हैं, तो आप हमेशा स्नैपम्यूज पर उपलब्ध गैर-कॉपीराइट गानों का उपयोग कर सकते हैं। उच्च-गुणवत्ता वाले ट्रैक ढूंढने के लिए हमारी YouTube पृष्ठभूमि संगीत लाइब्रेरी पर जाएं जो आपके वीडियो में अतिरिक्त रुचि जोड़ देगा।

    किसी गीत का उपयोग करने के अधिकारों की लागत निर्धारित करना

    ऐसे कई कारक हैं जो किसी गीत के उपयोग के अधिकार की लागत को प्रभावित करते हैं, और कोई एक निश्चित राशि नहीं है जो सभी मामलों में सार्वभौमिक हो। कीमत कई कारकों के आधार पर भिन्न हो सकती है, जैसे कि गाना, कलाकार की लोकप्रियता और उसका रिकॉर्ड लेबल। किसी गीत का उपयोग करने के अधिकार के लिए मामूली रकम का भुगतान किया जा सकता है, जैसे कि $100 से कम, महत्वपूर्ण रकम तक, जो हजारों डॉलर तक पहुंचती है।

    इसके अलावा, कुछ प्रकार के संगीत लाइसेंसिंग के लिए आपको अपनी कमाई को मूल गीत के कलाकार के साथ साझा करने की आवश्यकता हो सकती है। इसका मतलब यह हो सकता है कि आपके मुनाफे का एक हिस्सा कॉपीराइट धारक को रॉयल्टी के रूप में भेजा जाएगा।

    गीत अधिकारों की सटीक शर्तों और लागतों का पता लगाने का सबसे अच्छा तरीका गीत के कॉपीराइट धारकों से सीधे संपर्क करना है। आप उनके संपर्क विवरण रिकॉर्ड लेबल या कलाकारों की आधिकारिक वेबसाइटों पर पा सकते हैं। यदि आपको परेशानी हो रही है, तो आप हमेशा एक पेशेवर लाइसेंसिंग सेवा से मदद ले सकते हैं जो किसी गीत का उपयोग करने के अधिकार प्राप्त करने की प्रक्रिया के दौरान सहायता और सलाह प्रदान कर सकती है।

    खरीद के बाद उपयोग का अधिकार

    हां, जब आप कोई गाना खरीदते हैं तो आपको उसका उपयोग करने का अधिकार मिलता है। हालाँकि, आपको नियम और शर्तें ध्यान से पढ़नी चाहिए क्योंकि प्रत्येक संगीत लाइसेंस अलग-अलग अधिकार प्रदान करता है। उदाहरण के लिए, यदि आप एक नाट्य लाइसेंस खरीदते हैं, तो आप मंच पर गीत प्रस्तुत कर सकते हैं, लेकिन यह आपको भौतिक प्रतियां (जैसे सीडी या विनाइल रिकॉर्ड) बनाने का अधिकार नहीं देता है।

    प्रसारण

    संगीत लाइसेंसिंग के संदर्भ में, रेडियो प्रसारण सामान्य सामाजिक परिवेश के बाहर के दर्शकों के लिए रिकॉर्ड किए गए या लाइव संगीत का पुनरुत्पादन है। किताबों की दुकानें, बार और लाइव संगीत स्थल अक्सर प्रदर्शन लाइसेंस प्राप्त किए बिना संगीत प्रसारित करने के लिए मुकदमों का निशाना बनते हैं।

    किराने की दुकानों और एलिवेटर में संगीत स्ट्रीमिंग एक ऐसी सेवा है जिसे विभिन्न संगठनों से खरीदा जाता है जो इसे प्रदान करते हैं, जिनमें से मुज़क सबसे बड़ा है। इस सेवा के लिए भुगतान की गई फीस का एक हिस्सा लाइसेंस शुल्क का भुगतान करने के लिए उपयोग किया जाता है। 17 यूएससी 110 के "लघु व्यवसाय अपवाद" खंड में वर्णित बहुत ही संकीर्ण परिस्थितियों को छोड़कर, व्यवसाय, रेस्तरां या स्टोर जो रेडियो प्रसारण प्रसारित करते हैं या अपने परिसर में टेलीविजन कार्यक्रम प्रदर्शित करते हैं, उन्हें लाइसेंस शुल्क का भुगतान करने की आवश्यकता नहीं है।

    रेडियो स्टेशन संगीत प्रसारित करने के गैर-विशिष्ट अधिकारों के लिए लाइसेंसिंग अधिकारियों को शुल्क का भुगतान करते हैं। ये शुल्क आम तौर पर एक व्यापक लाइसेंस के हिस्से के रूप में सालाना लिया जाता है, जो दर्शकों के आकार, विज्ञापन राजस्व और संगीत के उपयोग की मात्रा के आधार पर भिन्न हो सकता है। लाइसेंसिंग समझौते के हिस्से के रूप में, रेडियो स्टेशन अपने द्वारा बजाए जाने वाले संगीत के आवधिक परीक्षण से गुजर सकते हैं, जिसके परिणाम लाइसेंसिंग विभाग को सूचित किए जाते हैं।

    स्टेडियम, एरेना या पार्क जैसे खुदरा या रेस्तरां पैमाने से बड़े खुदरा दुकानों में लाइव इवेंट में पहले से रिकॉर्ड किए गए संगीत का प्रसारण "कंबल लाइसेंस" का उपयोग करके अमेरिकी कॉपीराइट कानून के अधीन है। ये लाइसेंस बीएमआई या एएससीएपी जैसे प्रदर्शन अधिकार संगठनों (पीआरओ) से प्राप्त किए जाते हैं। ये पीआरओ द्वारा रखे गए अनिवार्य लाइसेंस हैं, जो आम तौर पर पीआरओ को भुगतान किए गए गाने की प्रति-सदस्य लागत पर आधारित होते हैं, जिसके बाद रॉयल्टी कलाकारों के बीच वितरित की जाती है।

    2012 में, बीएमआई और एएससीएपी दोनों ने अभियान रैलियों जैसे राजनीतिक कार्यक्रमों के लिए एक नए प्रकार का कंबल लाइसेंस पेश किया, जिसे राजनीतिक संगठन लाइसेंस कहा जाता है। हालांकि यह बड़े सार्वजनिक कार्यक्रमों में पहले से रिकॉर्ड किए गए संगीत को प्रसारित करने के सामान्य लाइसेंस के समान है, यह कलाकारों को कुछ राजनीतिक उद्देश्यों के लिए अपने संगीत के उपयोग को प्रतिबंधित करने की क्षमता प्रदान करता है।

    होम मीडिया

    लाइसेंस संबंधी जटिलताएँ तब उत्पन्न होती हैं जब कॉपीराइट संगीत का उपयोग करने वाले टीवी शो या फ़िल्में डीवीडी और स्ट्रीमिंग दोनों प्रारूपों पर रिलीज़ की जाती हैं। जब किसी गीत को टेलीविज़न शो में उपयोग के लिए मंजूरी दे दी जाती है, तो अनुमति आमतौर पर केवल उस शो के टेलीविज़न प्रसारण तक ही सीमित होती है। इसलिए, जब डीवीडी संस्करण जारी करने का सवाल उठता है, तो गाने के अधिकारों पर पुनर्विचार किया जाना चाहिए। अधिकांश उत्पादन कंपनियाँ अब अपने अनुबंधों में डीवीडी या "सभी ज्ञात या भविष्य के मीडिया" के अधिकार शामिल करती हैं, इस प्रकार अतिरिक्त लाइसेंस शुल्क के बिना पुनः रिलीज़ करने का अधिकार सुरक्षित करती हैं।

    ऐसी स्थिति में जब किसी गीत के अधिकारों को मंजूरी देने की प्रक्रिया बहुत महंगी हो जाती है या कॉपीराइट धारकों द्वारा अनुमति अस्वीकार कर दी जाती है, तो प्रभावित गीत को या तो एक समान गीत से बदल दिया जाता है (जैसे कि पुनः रिकॉर्डिंग या मूल के समान ध्वनि) या गाने का उपयोग करने वाला फ़ुटेज संपादित किया गया है। कुछ टीवी शो जो द्वितीयक बाजार में उच्च लाइसेंसिंग दरों के साथ संगीत का व्यापक उपयोग करते हैं, उन्हें डीवीडी पर भी जारी नहीं किया जा सकता है। उदाहरण के लिए, द वंडर इयर्स, मर्फी ब्राउन और हैप्पी डेज़ इसके कुछ उदाहरण हैं। संगीत लाइसेंसिंग जटिलताओं के कारण इन शो को डीवीडी रिलीज़ में लंबे विलंब का सामना करना पड़ सकता है।

    लाइव शो

    संगीत कार्यों का लाइव सार्वजनिक प्रदर्शन आम तौर पर संयुक्त राज्य अमेरिका में लाइसेंस के अधीन होता है, क्योंकि "सार्वजनिक प्रदर्शन" 17 यूएससी 106 में उल्लिखित प्रमुख "विशेष अधिकारों" में से एक है। बार, कैफे या रेस्तरां के मालिक जो लाइव संगीत प्रदर्शन करना चाहते हैं अपने प्रतिष्ठानों में, आम तौर पर अपने कैटलॉग में सूचीबद्ध कॉपीराइट संगीत का प्रदर्शन करने के लिए ASCAP और BMI से पूर्ण लाइसेंस प्राप्त करते हैं। क्योंकि ASCAP, BMI, प्रो म्यूजिक राइट्स और SESAC के अलग-अलग संग्रह हैं, एक संगठन का लाइसेंस अन्य संगठनों के संगीत के प्रदर्शन को कवर नहीं करता है।

    एसोसिएशन ऑफ कॉन्सर्ट बैंड्स (एसीबी) प्रदर्शन बैंडों को पूर्ण लाइसेंस प्रदान करता है जो एएससीएपी और बीएमआई लिस्टिंग दोनों को कवर करते हैं। वर्ष के अंत में, सामुदायिक समूह एक रिपोर्ट प्रदान करता है कि वर्ष के दौरान प्रत्येक गीत कितनी बार प्रस्तुत किया गया था, और यह जानकारी एसीबी द्वारा अधिकार-धारक संगठनों को दी जाती है।

    नाटकीय कार्यों के संदर्भ में कार्यों के सार्वजनिक प्रदर्शन को अलग से लाइसेंस दिया जाता है; ऐसे लाइसेंसों को "भव्य अधिकार" कहा जाता है।

    प्रदर्शन लाइसेंसिंग

    आमतौर पर, किसी संगीत कार्य के लिए "सार्वजनिक प्रदर्शन" लाइसेंस उन लोगों को जारी किया जाता है जो इसे सार्वजनिक स्थान पर प्रदर्शित करने की योजना बना रहे हैं, जो कॉपीराइट धारक, अक्सर एक संगीत प्रकाशक से आता है। केवल शीट संगीत की खरीद, अपने आप में, आमतौर पर ऐसे प्रदर्शन का अधिकार प्रदान नहीं करती है।

    संगीत की अपनी व्यवस्था बनाना एक व्युत्पन्न कार्य माना जाता है और आमतौर पर इसके लिए एक अलग लाइसेंस की आवश्यकता होती है। यद्यपि व्युत्पन्न कार्य पहले से ही कॉपीराइट द्वारा संरक्षित है, यदि मूल कार्य भी कॉपीराइट द्वारा संरक्षित है, तो प्रदर्शन, रिकॉर्डिंग या वितरण की योजना बनाने के लिए मूल रचना के कॉपीराइट धारक और व्यवस्था के कॉपीराइट धारक दोनों की अनुमति आवश्यक है। उदाहरण के लिए, भले ही मूल गीत या संगीत का टुकड़ा सार्वजनिक डोमेन में हो, व्यवस्था कॉपीराइट द्वारा संरक्षित होगी। उदाहरण के लिए, ASCAP के पास बीथोवेन की मूनलाइट सोनाटा की 40 से अधिक लाइसेंस प्राप्त व्यवस्थाएं और रो, रो, रो योर बोट के लगभग 80 संस्करण हैं।

    संयुक्त राज्य अमेरिका में, कॉपीराइट कानून की धारा 110 में वर्णित प्रदर्शन अधिकारों की सीमाएं और अपवाद हैं जिनमें उचित उपयोग और प्रदर्शन शामिल हैं। उचित उपयोग सीमा यह निर्धारित करती है कि मूल कार्य के उपयोग की प्रकृति और सीमा और मूल कॉपीराइट धारक को होने वाली आर्थिक हानि जैसे कारकों के आधार पर कोई उपयोग "उल्लंघनकारी" नहीं है।

    लोकप्रिय धारणा के बावजूद कि रिकॉर्ड किए गए संगीत की प्रतिलिपि बनाने या नमूना लेने के लिए "तीन सेकंड का नियम" है, वास्तव में ऐसा कोई नियम नहीं है। यही बात "चार नोट्स" के लिए भी लागू होती है, जिन्हें बिना दंड के कॉपी किया जा सकता है। उचित उपयोग अपवाद के अंतर्गत आने वाले मामलों में, आलोचना या टिप्पणियाँ शामिल की जा सकती हैं। और यह ध्यान रखना महत्वपूर्ण है कि आलोचना नकारात्मक नहीं होनी चाहिए: उदाहरण के लिए, यदि एक जैज़ संगीतकार किसी अन्य कलाकार के प्रसिद्ध एकल से एक पंक्ति उद्धृत करता है, तो इसे सम्मान के संकेत के रूप में लिया जा सकता है। कॉपीराइट धारक संगीत के नमूने को उल्लंघन के रूप में सक्रिय रूप से अपनाते हैं, लेकिन इसकी व्याख्या परिवर्तनकारी उपयोग के रूप में की जा सकती है।

    धारा 110 अपवाद

    संयुक्त राज्य अमेरिका कॉपीराइट कानून की धारा 110 उन ग्यारह स्थितियों की पहचान करती है जिनमें किसी कार्य का प्रदर्शन, जिसमें उसका प्रसारण भी शामिल है, कॉपीराइट का उल्लंघन नहीं है। मुख्य अपवाद पैराग्राफ एक से पाँच में दिए गए हैं। आइटम 1 और 2 गैर-लाभकारी शैक्षणिक संस्थानों में आमने-सामने या दूरस्थ शिक्षा को कवर करते हैं। पैराग्राफ 3 पूजा सेवा के हिस्से के रूप में धार्मिक संस्थानों में प्रदर्शन या प्रदर्शन पर लागू होता है। आइटम 4 गैर-व्यावसायिक समूहों जैसे सामुदायिक समूह या ऑर्केस्ट्रा द्वारा प्रस्तुत गैर-नाटकीय साहित्यिक या संगीत कार्यों पर लागू होता है। खंड 5 "लघु व्यवसाय" अपवाद प्रदान करता है।

    यदि कार्य "किसी गैर-लाभकारी शैक्षणिक संस्थान की पूर्णकालिक शिक्षण गतिविधियों के दौरान शिक्षकों या छात्रों द्वारा किया जाता है" तो प्रदर्शन लाइसेंस की आवश्यकता नहीं होती है।
    हालाँकि, धन संचय या फिल्मों की श्रृंखला के हिस्से के रूप में दिखाई गई फिल्म को "आमने-सामने प्रशिक्षण" नहीं माना जा सकता है, न ही कॉर्पोरेट या सरकारी कर्मचारियों के लिए प्रशिक्षण को "गैर-लाभकारी शैक्षणिक संस्थान" माना जाएगा। पैराग्राफ 2 दूरस्थ शिक्षा के लिए एक समान अपवाद बनाता है। कार्य प्रदर्शन लाइसेंस प्राप्त करने की आवश्यकता के बिना छात्रों या सरकारी अधिकारियों को उनके कर्तव्यों के हिस्से के रूप में प्रदर्शन या प्रदर्शित किया जा सकता है। हालाँकि, यह अपवाद ऑनलाइन दूरस्थ शिक्षा के लिए बनाए और बेचे गए कार्यों पर लागू नहीं होता है।

    ये अपवाद मानते हैं कि प्रदर्शन या प्रदर्शन का पर्यवेक्षण एक शिक्षक द्वारा किया जाता है और यह सीधे निर्देशात्मक प्रक्रिया से संबंधित है। गैर-नाटकीय साहित्यिक या संगीत कार्यों को उनकी संपूर्णता में प्रदर्शित किया जा सकता है, लेकिन फिल्म स्क्रीनिंग जैसे अन्य कार्यों के लिए, प्रदर्शन "उचित और सीमित" होना चाहिए। छूट केवल दूरस्थ शिक्षा पर लागू होती है जो अनुसूचित कक्षाओं का हिस्सा है।

    पैराग्राफ 3 गैर-नाटकीय साहित्यिक कार्यों, संगीत कार्यों या धार्मिक प्रकृति के नाटकीय-संगीत कार्यों के प्रदर्शन के साथ-साथ पूजा स्थल या धार्मिक बैठक में धार्मिक सेवाओं के हिस्से के रूप में कार्यों के प्रदर्शन के लिए एक अपवाद स्थापित करता है।

    अनुच्छेद 110(4) के तहत, गैर-व्यावसायिक समूहों को चार शर्तों के अधीन गैर-नाटकीय साहित्यिक या संगीत कार्यों (नाटकों या ओपेरा के अलावा) के प्रदर्शन से छूट दी गई है: काम किया जा सकता है लेकिन जनता के लिए प्रसारित नहीं किया जा सकता है ; किसी भी प्रतिभागी, आयोजक या प्रमोटर को कोई भुगतान नहीं किया जाता है; प्रत्यक्ष या अप्रत्यक्ष कोई व्यावसायिक लाभ नहीं है; कोई प्रवेश शुल्क नहीं है या, उचित खर्चों में कटौती के बाद, आय का उपयोग केवल शैक्षिक, धार्मिक या धर्मार्थ उद्देश्यों के लिए किया जाता है।

    हालाँकि, बाद की शर्त को पूरा नहीं किया जा सकता है यदि कॉपीराइट धारक ने चार्टर में निर्धारित आवश्यकताओं को पूरा करने वाले प्रदर्शन करने वाले संगठन को लिखित नोटिस भेजकर आपत्ति जताई है। किसी गैर-लाभकारी संगठन के भाषण की रिकॉर्डिंग निजी तौर पर की जा सकती है और प्रसारित की जा सकती है, लेकिन रिकॉर्डिंग को YouTube जैसी सार्वजनिक सेवा पर पोस्ट करना कानून के तहत "ट्रांसमिशन" माना जाता है। इसका मतलब यह है कि कोई पोस्ट प्रकाशित होते ही साझा मान ली जाती है, भले ही उसे देखा गया हो या नहीं। शाज़म जैसे लोकप्रिय मोबाइल फोन ऐप्स की उपलब्धता को देखते हुए यह एक महत्वपूर्ण विचार है, जो सार्वजनिक साइटों पर होस्ट किए गए संगीत की पहचान को स्वचालित करता है।

    कानून का खंड 5 एक "लघु व्यवसाय अपवाद" प्रदान करता है जो बार, कैफे और रेस्तरां को अपने व्यवसाय के लिए "पृष्ठभूमि" के रूप में रेडियो का उपयोग करने या टेलीविजन कार्यक्रम दिखाने की अनुमति देता है। यह खंड रिकॉर्ड किए गए संगीत को चलाने, जैसे सीडी का उपयोग करने, या लाइव संगीत प्रदर्शन की मेजबानी करने की अनुमति नहीं देता है। एक अपवाद आम तौर पर घर में उपयोग किए जाने वाले एकल प्राप्तकर्ता उपकरण पर सार्वजनिक प्रसारण के स्वागत पर लागू होता है, बशर्ते कि कोई प्रत्यक्ष शुल्क नहीं लिया जाता है और प्रदर्शन को आगे जनता तक प्रसारित नहीं किया जाता है। कानून विशिष्ट प्रतिबंध निर्धारित करता है, जैसे अनुमत लाउडस्पीकरों की संख्या और कमरे का आकार।

    सरकारी एजेंसियां ​​या गैर-लाभकारी कृषि या बागवानी संगठन किसी वार्षिक कृषि या बागवानी मेले के दौरान प्रदर्शन लाइसेंस प्राप्त करने की आवश्यकता के बिना गैर-नाटकीय संगीत कार्य कर सकते हैं।

    एक ओपन एक्सेस रिटेल प्रतिष्ठान काम की प्रतियों की बिक्री को बढ़ावा देने के लिए गैर-नाटकीय संगीत कार्य कर सकता है, बशर्ते कि कोई प्रवेश शुल्क न लिया जाए। प्रदर्शन को उस तत्काल क्षेत्र के बाहर प्रसारित नहीं किया जाना चाहिए जहां बिक्री होती है।

    गैर-नाटकीय साहित्यिक कृतियाँ उन अंधे या अन्य विकलांग लोगों के लिए प्रदर्शित या संचारित की जा सकती हैं जो पारंपरिक मुद्रित सामग्री को पढ़ने में असमर्थ हैं, और बहरे या अन्य विकलांग लोगों के लिए जो दृश्य संकेतों के प्रसारण के साथ ऑडियो संकेतों को सुनने में असमर्थ हैं। इसकी अनुमति है बशर्ते कि प्रदर्शन प्रत्यक्ष या अप्रत्यक्ष व्यावसायिक लाभ प्राप्त करने के उद्देश्य से नहीं किया गया हो और प्रसारण एक सरकारी एजेंसी, एक गैर-लाभकारी शैक्षिक प्रसारण स्टेशन, एक "सबकैरियर" एफएम प्रसारण स्टेशन या एक की सुविधाओं के माध्यम से किया गया हो। केबल प्रणाली.

    खंड 11 के तहत, नेत्रहीन या अन्यथा विकलांगों के लिए एक नाटकीय साहित्यिक कार्य का विशेष प्रदर्शन प्रसारित किया जा सकता है यदि काम कम से कम 10 साल पहले प्रकाशित हुआ था, कोई व्यावसायिक लाभ नहीं है और प्रसारण एक एफएम रेडियो सबकैरियर के माध्यम से होता है।

    किसी गैर-लाभकारी दिग्गज संगठन या भ्रातृ संगठन द्वारा आयोजित और समर्थित सामाजिक कार्यक्रम के हिस्से के रूप में गैर-नाटकीय साहित्यिक या संगीत कार्यों का प्रदर्शन करों से मुक्त है। हालाँकि, कॉलेज या विश्वविद्यालय के सहपाठियों या बिरादरी के सामाजिक कार्यक्रम इस अपवाद के लिए पात्र नहीं हैं, जब तक कि यह कार्यक्रम केवल धर्मार्थ उद्देश्यों के लिए धन जुटाने के लिए आयोजित नहीं किया जाता है।

    खंड 11 घर में निजी तौर पर देखने के लिए प्रसारित मोशन पिक्चर के ऑडियो या वीडियो भागों के सीमित हिस्सों को म्यूट करने या छोड़ने का अधिकार भी देता है। एक कंप्यूटर प्रोग्राम बनाना या प्रदान करना जो भागों को म्यूट करना या छोड़ना आसान बनाता है, की भी अनुमति है, बशर्ते कि सामग्री को संशोधित नहीं किया गया हो और संशोधित संस्करण की एक निश्चित प्रतिलिपि नहीं बनाई गई हो।

    @पैट्रिक स्टीवेन्सन

    डीजे और संगीत निर्माता। 5 वर्षों से अधिक समय से पेशेवर रूप से ईडीएम और डीजेिंग का निर्माण कर रहा है। पियानो में संगीत की शिक्षा ली है। कस्टम बीट्स बनाता है और संगीत का मिश्रण करता है। विभिन्न क्लबों में नियमित रूप से डीजे सेट पर प्रस्तुति देता है। एम्पेड स्टूडियो ब्लॉग के लिए संगीत पर लेखों के लेखकों में से एक हैं।

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