STÚDIÓ

    Dobminták

    Dobminták

    Az alapvető dobminták létrehozásának és megértésének képessége a zeneírás egyik legfontosabb készsége. Ez nem csak új lehetőségeket nyit meg kreativitásában, hanem segít gyorsabban új projektek és ötletek létrehozásában is. Minden dobos számára fontos, hogy tudja, hogyan kell játszani a különféle ütemeket, amelyek minden zenei stílusban gyakoriak. Ezzel a tudással szinte bármilyen műfajban sokoldalú zenész leszel. Ugyanez igaz a „beatmakerekre”, akik dobmintákat hoznak létre dobgépeken vagy dobszoftvereken. Az Amped Studio-ban van egy dobgépünk és egy Midi Drum generátorunk (XYbeatZ), amely lehetővé teszi a dobminták megtanulását és elkészítését. Lehetővé teszi a kezdő vagy tapasztalt felhasználókat.

    Melyek a legjobb minták? Melyek a leggyakoribb dobrészek, amelyeket tudnia kell? Hogyan lehet megtanulni saját kezűleg elkészíteni őket? Találjuk ki most ebben az anyagban.

    Olvashat még többet az Amped Studio online dobgépéről, és megpróbálhatja létrehozni saját dobrészét.

    Dobminták típusai

    Szabványos nyolcad hang groove

    Nincs ikonikusabb dobritmus, mint a szokásos nyolcad hang ritmusa. Valójában ez képezi az általunk ismert kompozíciók többségének alapját. Számtalanszor hallottad már sokféle zenei stílusban.

    Egy normál zenei ütem 4 ütemből áll. Ezért a dobosok első dolga négyig számolni, hogy a dal elejére vonzzák a bandát. Az 1. és 3. ütemet az alacsony tárcsán játsszák. A 2. és 4. ütemet magas pergődobon játsszák.

    Az idő betartása a legfontosabb feladata, amikor a basszus és a pergő kulcsfontosságú hangszerek, amelyek kiváló időmérővé tesznek.

    A nagy dobosok ugyanúgy tudnak basszusról pergőre lépni, mint az inga egyik oldalról a másikra. Ez olyan mozgásérzetet hoz létre, amely táncra ösztönzi a hallgatókat és beleolvad a zenébe!

    Ennek a dobmintának az utolsó része a 8. hangok, amelyeket általában a hi-hat cintányéron játszanak. A hi-kalapon játsszák mind a 4 ütemen és közöttük.

    Ha hangosan számolnád a hi-kalapokat, akkor „1, 2, 3, 4 és”-nek számolnád őket. Ez 8 hangot ad, ezért hívják szabványos 8 hangos groove-nak.

    Lapos ütem 4/4-en

    Ez az egyszerű dobmintázat a szokásos 8. hang groove-ját teszi funckabbá. Itt a basszusdob 1. és 3. üteme helyett mind a 4 ütem szól. Ezt a groove-ot érdemes felfedezni, ha szeretnél belevágni a pop, a funk és a disco játékba.

    Ez a minta lehetővé teszi, hogy minden ütemnél megszólaljon a basszusdobon, és változatosabbá tegye a hi-hat cintányéron való improvizációt.

    Állandó pulzus jelenik meg ebben a stílusban, ami a szilárdság érzetét kelti a zenében. Valójában a ritmuson való munka a legfontosabb eleme ahhoz, hogy nagyszerű zenészré váljon.

    Shuffle groove

    A Shuffle groove egy zenei dobminta, amely megőrzi ugyanazt a basszus- és pergőritmust, mint a korábbi groove-ok, de egyedi és meglehetősen érdekes cintányérmintát használ. Tripla ritmust használ, hogy a shuffle néven ismert pattogó érzést keltsen.

    Egy triplett 3 hangból áll, de az alábbi példában a 3 hangból csak 2 hangot játszik le.

    Hallod, hogy két hármas játszanak szorosan egymás mellett, köztük egy rés. Ez rugalmasabbá teszi a ritmust.

    Vegye figyelembe, hogy a keverés tanulmányozása a dobolás egyik kulcseleme. A múlt legendás dobosai közül sokan váltak híressé a keverésükről.

    Groove 16 hangon

    Ezt a dobmintát hip-hop, rhythm and blues, funk, klasszikus rock és más műfajokban használják.

    A 16 hangjegyű groove egy betöltött dobsampler, négy hi-hat hanggal minden basszushoz és pergőhöz. Ezeket a 16. hangokat félnégyesnek is nevezik, és lényegesen nehezebb játszani, mint a 8. hangokat.

    Ebbe a ritmusba való bejutáshoz izommemóriát és állóképességet kell építeni. A dobosok ezt gyakran egy pad segítségével teszik, ami lehetővé teszi számukra, hogy dobfelszerelés nélkül gyakorolják a dobolás alapjait. Ezt a mintát online DAW-ban is létrehozhatja.

    Verte 12/8

    Míg az ütemek gyakran a leghangosabb és legnyilvánvalóbb elemei egy számnak, az igazán nagyszerű dobosok hihetetlen finomsággal és irányítással tudják játszani őket. A dinamikus (vagyis halk és hangos) játék különösen fontos üteme a 12/8-as groove.

    Ez a groove balladák, lassú rock számok és blues dallamok klasszikus kísérője. A Drummer gondosan időt takarít meg ezeken a számokon, így helyet hagy a mélyen megindító ének- és gitárelőadásoknak. A Hi-hat háromszor szólal meg pergőre és basszusra ebben a dobmintában.

    Valójában 12 nyolcadjegy található itt, ez adja a groove nevét.

    Motown

    A Motown egy ikonikus lemezkiadó, amely a '60-as években a slágerlisták élére kerülő zenék nagy részét készítette. A Motown hangzást biztosan felismeri, ha Stevie Wonder, a Supremes, Marvin Gaye vagy a Jackson Five rajongója.

    A Motown egyik nagyszerű dobmintája egy olyan ütem volt, amely teljesen újragondolta a klasszikus nyolchangos ütemet.

    A szabványos Motown groove pergőt ad minden egyes ütemhez, nem csak a 2. és 4. ütemhez. Ez olyan lendületet ad a számnak, amely mozgatja a dalt és új érzéseket ad.

    Reggae Groove

    A reggae sokkal lazább zene, és félidős hangulatú. A Reggae-hez leginkább kapcsolódó minta egy „one drop”, ahol a gitár a 2. és 4. ütemen szólal meg, a dob ütése pedig a 3. ütemen, az 1. ütemen pedig semmi sem szól.

    A pergő egy speciális technikát is használ, amelyet keresztpálcikának vagy peremnek neveznek, és amely egy adott szóblokk hangot hoz létre. Ez egészen más hangulatot ad a ritmusnak. Emellett a hi-hat cintányérok is hangsúlyosak (vagyis hangosabban szólalnak meg), ami extra funckréteget ad az ütemhez.

    Disco groove

    Ez a dobminta széles körben alkalmazza a „szokatlan” zenei figurát. Míg a legtöbb ritmus az ütemre összpontosít (1, 2, 3, 4), a hangsúly a 8. hangokon van az ütemek között egy disco groove-ban. Ezek a szokatlan hangok a legőrültebb táncokra buzdítanak!

    A dobosok ilyenkor „nyitott” hi-hat cintányérokat használnak. A dobosok általában lábkapcsolóval tartják össze a cintányéraikat, de diszkóban rendszeresen nyitják és zárják. Ez egy nagyszerű módja annak, hogy érdeklődést keltsen a dobok iránt, és megragadja a hallgató figyelmét.

    Jazz ostinato

    Ezt a dobmintát az egyik legnehezebbnek tartják, és a jazzben használják, amely az improvizációjáról és a szabadságáról ismert. A Jazz ostinato egy swing ritmus, amely maximális teret ad a zenészeknek az improvizációnak.

    A jazz ostinato-t általában cintányéron adják elő, minden ütemben lágy basszusdobbal. Olyan halkan kell játszani, hogy csak „érezni” lehessen, „hallani” ne.

    A következő példában a basszusdob szándékosan ki van hagyva, hogy a cintányérokra tudjon összpontosítani, amelyek ennek a ritmusnak a legfontosabb elemei.

    Amellett, hogy cintányérokat játszanak, a jazzdobosok a hi-hat pedált is lenyomják a 2. és 4. ütemnél, így összezárják a cintányérokat.

    Az együtt játszott pergő ritmusok sokfélesége teszi ezt a stílust kihívást. Ehhez olyan többfeladatos készségekre van szükség, amelyekkel nem mindenki rendelkezik.

    Félidő keverés

    Ez talán a legösszetettebb zenei dobminta a listánkon, de egyben az egyik legszórakoztatóbb is!

    A Halftime shuffle egy ikonikus ütős ritmus, amelyet olyan mesterek játszanak, mint Bernard Purdy, John Bonham, Phil Collins és Jeff Porcaro.

    Valószínűleg már sejtette, hogy ez az ütem a keverés és a szünet kombinációja. Ebben az esetben a dobosok kihasználják a cintányérok és a pergő közötti teret, az úgynevezett „szellemjegyzeteket”.

    Hogyan tanuljunk meg dobmintákat készíteni?

    Írj, mint egy dobos

    Minél jobban megérti az alapvető dobmintákat, annál jobban szólnak a dobrészei. Képzeljen el egy zongoraművészt, aki gitárütemeket próbál komponálni úgy, hogy felveszi azokat a zongorájára. Ha a zongorista nem ismeri a gitárt, előfordulhat, hogy a részek lejátszhatatlanok vagy kényelmetlenek a gitár számára.

    Ugyanez a helyzet a dobmintákkal. A zenésznek csak két karja és két lába van. Ha írsz egy részt, amiben három cintányért kell egyszerre ütnie a pergővel, akkor az életben nem lehet játszani, de valószínűleg rosszul fog hangzani.

    Megtanulhatod, hogyan írj jó hangzású dobmintákat, ha megtanulod az igazi dobosok által írt részeket. Nézzen meg néhány YouTube dobóráról szóló videót, hogy képet kapjon a dobminták, szünetek és ütemek alapjairól.

    Hallgassa meg a dobokat a kedvenc dalaiban, és tanulja meg szerkezetüket az Amped Stúdióban.

    Lehet, hogy bonyolultnak hangzik, de jobb zenész leszel, ha időt szánsz más hangszerek megtanulására, és arra, hogyan írj hozzájuk részeket.

    Állítsa be a sebességet

    A virtuális dobok robotszerűnek és élettelennek tűnhetnek, ha rosszul készültek. Az egyik oka annak, hogy így hangzanak, mert minden ütem ugyanúgy és ugyanolyan sebességgel szól.

    Ha ütemet hoz létre egy zongoratekercsen a DAW-ban, láthatja a sebesség szakaszt, és beállíthatja azt.

    Gondoljon a sebességre, mint arra, hogy a virtuális dobos milyen erősen üti a hangszereket. Kiderülhet, hogy minden ütés sebessége azonos. Az igazi dobosok azonban nem így játszanak. A dobos valószínűleg erősebben fogja megütni az első ütemet, mint a következőt, vagy kiemelhet bizonyos ütemeket, amelyek illeszkednek a gitárszólamokhoz.

    Humanizálja a pályát

    Amikor írsz egy dobszólamot az Amped Studio-ban, az egyes ütemek időzítése tökéletesen szinkronban van a tempóval. Bár ez jól hangzik, az igazi dobosoknál minden egészen másképp történik.

    Még a világ legjobb zenészei sem lesznek képesek minden ütemet pontosan időben, ezredmásodpercig lejátszani. Valójában szándékosan játszanak egy kicsit az időn kívül, hogy izgalmat adjanak a számnak. Ha a dobmintája félénken vagy természetellenesen hangzik, ez részben a tökéletes időzítésnek köszönhető.

    A „Ghost notes” a könnyebben játszott dobslágerek dobmintázatban, sokat üt egy dob, a 2-es és 4-es érzetűek közé tartoznak a könnyebben játszott, szinkronizált slágerek is, amelyeket különböző sebességszintekkel lehet elérni szoftverben vagy dobgépen.

    A legtöbb DAW rendelkezik olyan eszközökkel, amelyek lehetővé teszik a virtuális hangszerek időzítésének lazítását, és nagyobb hitelességet és valósághűséget biztosítanak számukra.

    Kérjen visszajelzést igazi dobosoktól

    Egy szakember, miután meghallgatta a dobmintákat, azonnal elmondhatja, ha valami nem jól hangzik, vagy vannak-e javaslatok a javításra.

    Ha ismer zenészeket, írjon néhány számot, és küldje el őket. Sokat megtudhatsz arról, mit gondolnak az egyes részekről, és talán megtudhatod, milyen hibákat kerülj el, vagy milyen ötleteket adj hozzá a számokhoz.

    Egy olyan hangszerre komponálni, amelyen nem játszik, először nehéz, de lehetséges. Sok zeneszerző ír olyan hangszerekre, amelyeket még soha nem játszott. Ha szeretne dobszólásokat írni saját zenéjéhez, vegye fel a kapcsolatot a dobosokkal online vagy személyesen.

    Mire van szükség a dobmintázatok létrehozásához?

    Szüksége lesz néhány dologra a valósághű hangzású hip-hop, house, breakbeat, drum and bass drum minták és egyebek létrehozásához. Az első dolog, amire szüksége van, egy DAW (Digital Audio Workstation).

    A DAW az, amibe felveszed a számokat, és amibe beállítod a dobsávokat. Jelenleg nagyon sok ilyen program létezik, de az egyik legkényelmesebb az Amped Studio. Ez a szolgáltatás online működik, és mindössze egy számítógépre és az internetre van szüksége a hozzáféréshez. Ezenkívül a szoftver világos és hozzáférhető felülettel rendelkezik, amely lehetővé teszi, hogy a kézikönyvek tanulmányozása helyett közvetlenül a zeneíráshoz lépjen.

    Számos eszközt, effektust, ütemet és beépülő modult talál itt, amelyekre szükség van egy teljes értékű zenei kompozíció dobmintázatainak és egyéb elemeinek létrehozásához.

    Az itt elkészített pálya azonnal elmenthető a számítógépére vagy feltölthető egy szerverre, és megoszthatja barátaival szerte a világon. Emellett kollégáival együtt dolgozhat ugyanazon a projekten.

    A dobmintázat írásához a DAW mellett érdemes a jó minőségű fejhallgatók vagy hangszórók meglétére is ügyelni, hogy minden hangot tisztán hallhasson és ritmust építsen.

    Következtetés

    A dalokhoz való ütemek és dobok létrehozásának kulcsa az alapvető dobminták ismerete; segít új utakat törni a zenei produkcióban. A modern technológiának köszönhetően, mint például az online DAW Amped Studio, nem kell drága eszközöket és felszereléseket vásárolnia. Megírhatja saját mintáját, és megoszthatja azt az egész világgal otthon a számítógépen, különösebb készségek nélkül.

    A fent felsorolt ​​dobminták nagyszerű kezdetek zenei készségeid fejlesztéséhez. Ne féljen azonban hozzáadni saját variációit, és felfedezni a kevésbé ismert ütemeket.

    @Antony Tornver

    Professzionális producer és hangmérnök. Antony több mint 15 éve készít beateket, hangszereléseket, keverést és masteringet. Hangmérnöki végzettséggel rendelkezik. Segítséget nyújt az Amped Studio fejlesztésében.

    Ingyenes regisztráció

    Regisztráljon ingyenesen, és szerezzen be egy projektet ingyen