Mastering a zenében

A hangsáv létrehozásának végső szakasza a mastering. Ez a lépés magában foglalja a hangminőség javítását, az összhang elérését az egész albumon, valamint a számok aktív terjesztésre való előkészítését az utolsó kompozíciós simításokkal. Szeretne további ismereteket szerezni a masteringről? Ha igen, akkor felkérjük, hogy olvassa el ezt az átfogó ismertetést.

Mi a mastering?

Az audio mastering folyamat részeként a kezdeti forrásfájlokat kiértékelik és szükség szerint módosítják, majd a kompozíció meghatározott részeinek szerkesztése vagy újraszerkesztése következik. Sok hangmérnök masteringet is alkalmaz a sztereó felvételek mellett, és bár nincsenek szabványos eljárások, vannak ajánlott gyakorlatok az audio masteringhez.

Miután az összes különálló sáv elkészült, meghatározott sorrendbe rendeződik, átmenetekkel és szünetekkel, valamint a szükséges fejlesztésekkel. A tömörítés és a kiegyenlítés a forrásfájlokon történik, a különböző médiatípusokhoz szabott beállításokkal, figyelembe véve a hallgatót, a médiaformátumot és a hangvisszaadást. Általában ajánlott:

• A kazetták hangjának előkészítéséhez fontos a magas frekvenciák beépítése és a maximális tömörítés alkalmazása;
• Annak érdekében, hogy az alacsony frekvenciákon teljes monofonitást biztosítsunk a bakelit hangjának masterelésekor, alacsony frekvenciájú vágásokat kell végrehajtani;
• A CD-lemezek hangjának masterelésekor különös figyelmet kell fordítani a digitális csend elérésére az egyes számok elején és végén;
• A dinamikus hangerőt mérő RMS marker rendkívül fontos a rádióadások hangjának masterelésekor.

Az audio mastering speciális vezérlőtermekben történik, amelyek szabványos formátumú audiomonitorokkal vannak felszerelve, és a folyamatot képzett hangmérnökök végzik. A masteringnek két fő típusa létezik: analóg és digitális, amelyek mindegyike más-más célt szolgál.

A digitális mastering és az analóg mastering összehasonlítása

A klasszikus mastering, más néven hardveres mastering, magában foglalja a hangfelvételek feldolgozását sávszűrők, equalizerek, precíziós kompresszorok és egyéb speciális berendezések használatával. Ez az analóg feldolgozás egyedi varázslattal hatja át a hangzást, így különösen alkalmas kazettás felvételek szerkesztésére. Az analóg mastering általában a végtermék digitális adathordozóra történő rögzítését, majd a formázást és a PMCD-rögzítést foglalja magában.

A remastering, a klasszikus mastering alternatívája, digitális virtuális környezet használatát foglalja magában a hangsávok szerkesztéséhez. Ellentétben a hardveres analóg masteringgel, a remasterelés szerény felszerelési és erőforrás-befektetést igényel, hogy egy stúdiót felszerelhessenek a szükséges eszközökkel. Egyes esetekben a digitális mastering az anyagok egyik médiumról a másikra való átvitelét foglalja magában, a hang további változtatásait külön digitalizáló eszközök használatával.

Miben különbözik egymástól a keverés és a mastering?

Az elektronikus zene kreatív folyamatának eredménye általában egy DAW-ban található számkészlet. A többsávos kompozíció különféle elemekből állhat, mint például ütőhangszerek, hangszerelemek, basszusgitárok, atmoszférák, énekbetétek és SFX. A professzionális felvételeken a számok száma elérheti a százat vagy még többet is, mindegyik jó minőségű hanggal.

A kezdő előadók gyakran küzdenek azért, hogy olyan számokat készítsenek, amelyek megfelelnek saját kreatív elképzeléseiknek és hallgatóik elvárásainak. A keverés és a mastering két különálló folyamat, amelyek segíthetik a kívánt eredmény elérését. Bár gyakran összekeverik, ezek teljesen különböző fogalmak. A keverés a pálya első technikai finomítása, és magában foglalja a minták elhelyezésének módosítását a projekt idővonalán, hogy a pályán lévő összes hangszer megfelelő hallható legyen. A professzionális keverés túlmutat ezen, és magában foglalja a különböző hangszerek dinamikus paramétereivel, spektrumaival és egyéb jellemzőivel való munkát.

A keverés magában foglalja a pásztázást és annak az illúziójának megteremtését is, hogy a hang közvetlenül a hallgató előtt van a levegőben, előre beállított reverbek használatával vagy a paraméterek manuális kiválasztásával. Spektrális és dinamikus beállításokat is végeznek annak biztosítására, hogy a végeredmény megfeleljen a szerző elképzelésének.

A mastering a gyártási folyamat utolsó lépése, amely a szám általános hangminőségére összpontosít. Elengedhetetlen annak biztosítása, hogy a szám jól szóljon a különböző akusztikai rendszerekben. A keverés és a mastering közötti különbség az, hogy a keverés a szám egyes elemeinek beállítására összpontosít, míg a mastering holisztikusabb megközelítést alkalmaz a hangzáshoz.

Mítoszok a masteringről

Tévhitek bővelkednek a „mastering” kifejezéssel kapcsolatban, ami akadályozhatja jelentésének világos megértését. Ha azonban érdekli a dolgok rendbetétele, akkor jó úton halad. A közhiedelemmel ellentétben a mastering nem egyszerűen a hangerő növeléséről vagy a szám hűvösebb hangzásáról szól. Inkább azt jelenti, hogy a hangmérnökök precíz változtatásokat hajtanak végre az audiojelen, olyan eszközöket használva, mint a kompresszorok és hangszínszabályzók a sáv csiszolásához és az optimális hangminőség eléréséhez.

A forrásanyagtól és a projekt konkrét céljaitól függően processzorok és zajcsillapítók is használhatók a sztereó alap szűkítésére vagy bővítésére. A mastering folyamat befejeztével a kompozíciók meghatározott sorrendbe rendezhetők, átmenetekkel vagy szünetekkel egészíthetők ki, és egy összefüggő albumba vagy kislemezbe kombinálhatók.

Fontos azonban megjegyezni, hogy a masteringnek vannak korlátai és sajátos funkciói. Ezek megértése segít eloszlatni a tévhiteket, és biztosítja, hogy a végtermék minden típusú berendezésen kiválóan szóljon. Végső soron a mastering döntő szerepet játszik a zenekészítési folyamatban, lehetővé téve a művészek számára, hogy elérjék a kívánt hangzást és kiváló minőségű felvételeket készítsenek.

A mastering bármit megjavíthat

Sok újonc a zenei produkciós iparban azt a tévhitet tartja fenn, hogy a mastering minden problémát orvosolhat egy számmal, de ez nem feltétlenül így van. Fontos felismerni, hogy egyensúlyt kell teremteni a forrásanyag minősége és a mastering folyamattal szemben támasztott elvárások között.

Nem fogadható el, hogy kompromisszumot kössünk az alapanyag minőségén, és elvárjuk, hogy a mastering csodákat tegyen. Ehelyett fontos prioritásként kezelni a kiváló minőségű felvétel elérését a folyamat kezdetétől. Bár a mastering minden bizonnyal javíthatja a sávot és megoldhatja a kisebb problémákat, nem jelent megoldást a nagyobb hibákra vagy a problémás forrásanyagra.

Ezért kulcsfontosságú, hogy a masteringet reális elvárásokkal közelítsük meg, és a lehető legjobb felvétel elérésére összpontosítsunk a kezdetektől fogva, ahelyett, hogy a masteringre hagyatkoznánk az összes probléma megoldása érdekében a folyamat végén.

A pálya hangosabb lesz

Fontos megjegyezni, hogy a zenei mastering technika nem kizárólag a számok hangerejének növelésére összpontosít. Bár igaz, hogy a mastering folyamat egy mix hangerejét egy bizonyos szintre tudja hozni, nem ez a fő cél és nem is öncél.

A mastering elsődleges célja a kiváló minőségű hangátvitel elérése különböző típusú médiákon. E cél elérése érdekében a hangmérnökök különféle eszközöket és technikákat használnak a hanghibák kijavítására, a hangminőség javítására hangszínszabályzókkal és kompresszorokkal, fade hozzáadásával és a hang élességének beállításával. A végső cél az, hogy összefüggő és egységes hangzást érjünk el a projekt összes számában.

Összefoglalva, bár a hangerő fontos szempont a mastering folyamatban, ez csak egy a sok tényező közül, amelyeket figyelembe kell venni a kiváló minőségű hangátvitel eléréséhez minden típusú médián. A különféle technikák és eszközök használata kulcsfontosságú annak biztosításához, hogy a hangzás csiszolt és egyenletes legyen minden sávon.

Ez hazugság?

A mastering egyszerűen egy hangfeldolgozási eszköz. Használata hangmérnökökönként változó – egyesek aktívan használják, míg mások szituációs tényezőkre támaszkodnak. A stúdióban alkalmazott felszerelés a személyes preferenciáktól is függ. Végső soron a mastering csak egy kiegészítő funkció, és nem a tökéletes hangfelvételek titka.

Jelenleg számos hangstúdió létezik, amelyek masteringre szakosodtak. Minden stúdió egyedi felszereléslistával, munkatapasztalattal és árstruktúrával rendelkezik, a mérsékelttől a túlzottig terjedően. A stúdiók által végzett feldolgozás a technikai képességeiktől és tapasztalataiktól függ.

Minden önállóan elvégezhető a bővítmények segítségével

Az audio mastering gyakran ijesztő feladatnak számít, amely rengeteg felszerelést, tapasztalatot és jól felszerelt munkaterületet igényel. Bár ez közhiedelem lehet, nem teljesen igaz. Az audio mastering sikere nagymértékben függ a folyamat során hozott döntésektől, nem pedig a használt szoftvertől vagy hardvertől. Amikor elküldjük a dalainkat masteringre, lényegében a hangmérnök szakértelméért és tapasztalatáért, valamint a szükséges felszerelések és készségek rendelkezésre állásáért fizetünk. Fontos észben tartani, hogy a legfejlettebb pluginek is csak profi kezében lehetnek hatékonyak, önmagukban nem tudnak csodát tenni.

Minél hangosabb, annál jobb

A megfelelő hangerő-egyensúly elérése kulcsfontosságú a zenei produkcióban, mivel a kompozíció integritása könnyen sérülhet, ha a hangerő túl magas vagy túl alacsony. A hangerő egyszerű növelése tömörítéssel a zenei szempontok figyelembevétele nélkül érdektelen és szűkös számokat eredményez. Ezenkívül minden műfajnak megvannak a saját hangossági szabványai, amelyeket figyelembe kell venni és követni kell. Érdemes megjegyezni, hogy a hallgatóknak lehetőségük van saját ízlésüknek megfelelően beállítani a hangerőt. Ezért a hangerőt nem szabad egyenlőségjelezni a minőséggel a hangképzési szakaszban.

Az analóg berendezés elengedhetetlen

Az „annyi ember, annyi elme” mondás könnyen alkalmazható a hangtechnika világára. Minden hangmérnöknek megvan a saját egyedi előnyben részesített eszközkészlete és technikája, amelyet különféle helyzetekben alkalmaz. Vannak, akik az analóg eszközöket részesítik előnyben, míg mások a digitális eszközöket részesítik előnyben, és vannak, akik a kettő kombinációját is használják a kívánt eredmény elérése érdekében. Ebben a folyamatban a kulcstényező a mérnök tudása, tapasztalata, személyes preferenciái, valamint az a képessége, hogy valós időben képes felmérni a helyzetet és megalapozott döntéseket hozni.

Tökéletes hallásra van szüksége?

Bár a zene elsajátítása minden bizonnyal értékes eszköz, nem ez a legfontosabb tényező, amelyet figyelembe kell venni. Sokkal lényegesebb, hogy megértsük azokat az információkat, amelyeket a fül továbbít a hallgató agyának. A valóságban bárki megtanulhatja a zene elsajátítását, ha rendelkezik a megfelelő felszereléssel és tanulási kedvvel.

Nincs szükség masteringre

A pálya elsajátításának szükségessége számos tényezőtől függ. Egyes felhasználók azt feltételezhetik, hogy ha egy sávot magas színvonalon kevertek össze, akkor a mastering felesleges. Ez azonban nem teljesen pontos, hiszen a mastering szükségességét a projekt céljai és a zenész preferenciái határozzák meg.

Bizonyos helyzetekben, például egy videó szerkesztésekor a YouTube-on vagy a közösségi médiában, a mastering nem feltétlenül döntő tényező. Ezenkívül, ha a szám már megfelel a kívánt szabványoknak, és kellemesen hangzik a hallgató számára, akkor lehet, hogy nem igényel további masteringet. Mindazonáltal a tapasztalt hangmérnökök képesek azonosítani azokat a területeket, ahol a zeneszámot javítani lehet, ezért tanácsos figyelmesen meghallgatni az ajánlásaikat.

Következtetés: mi az audio mastering?

A mastering a zenegyártás kritikus szakasza, amelyben egy referenciaminta, az úgynevezett mesterpéldány jön létre replikációs célokra. Míg az egyénen múlik, hogy ezt a lépést beépítik-e a gyártási folyamatba, a tapasztalt hangmérnökök gyakran kihasználnak minden lehetőséget a végeredmény javítására. Alapvető fontosságú a megállapított protokollok és irányelvek betartása annak biztosítására, hogy a végtermék megfeleljen a kívánt szabványoknak.