Hangtervezés

hangtervezés

A hangtervezés speciális hanggyártási módszerek alkalmazását foglalja magában a különféle területeken alkalmazott hangmegoldások kifejlesztésére. Ezt a szakmát széles körben használják a filmiparban, a televízióban, a számítógépes játékfejlesztésben, a színházakban és más művészeti területeken. A hangtervezők jellemzően a meglévő felvett dallamok és effektusok létrehozásáért és módosításáért felelősek, de szintetizátorok segítségével a semmiből is készíthetnek új kompozíciókat. Ez a cikk elmélyül e terület bonyolultságában, és feltárja a szükséges képesítéseket és készségeket, amelyek ahhoz szükségesek, hogy megbízható tervezési szakemberré válhassanak.

Mit csinál egy hangtervező

Sok hangmérnök szabadúszóként dolgozik, és egyszerre több cégnek is kínálhatja szolgáltatásait. A rendezők és producerek mindig a csúcsminőségű hangtervezőket keresik.

A hangtervezési folyamat három fő szakaszból áll:

  1. A hangtervezési folyamat első szakasza az élő felvétel és tervezés, ahol a hangmérnököknek lehetőségük van hangokat élőben rögzíteni, már meglévő hangkönyvtárakat használni, vagy saját eredeti hangjaikat létrehozni;
  2. A keverés, szerkesztés és megvalósítás a következő szakaszok, ahol a hangtechnikusok manipulálják és szinkronizálják hangfelvételeiket a vizuális tartalommal. Vághatják és keverhetik a hangokat, hogy hatékonyabbá tegyék őket, majd hangmotorokat alkalmaznak, hogy integrálják őket a videóba;
  3. Ebben a lépésben a hangeffektusok hozzáadódnak a fő hangkeverékekhez.

Hangtervezés története

A hang hasznosítása a közönség érzelmi reakcióinak kiváltására az ókorig vezethető vissza. A hangot felhasználták az előadás hangulatának tükrözésére, a színházi produkciók bizonyos akcióinak hangsúlyozására stb. A zene és hangeffektusok megvalósítása folytatódott a középkori darabokban, majd a világ színházaiban, ahol a kulisszák mögött élő hangszereket használtak a kívánt hangulat megteremtésére. Sőt, az alkotók elkezdtek konkrét sorokat írni a színészeknek, szem előtt tartva, hogy azokat meghatározott időintervallumon belül működő zenei effektusok kísérjék.

A 20. század hajnalán az olasz feltaláló, Luigi Russolo olyan speciális technikai eszközt hozott létre, amely futurisztikus elemekkel ruházta fel a korszak színdarabjait és zenei koncertjeit. Találmánya lehetővé tette a természet és az ipar különféle hangjainak szimulációját, mint például a vonatok vagy a bombák sípját. Később a zeneszerző vívmányait széles körben használták fel a hagyományos színházakban, hogy hiteles hangsávot alkossanak produkcióikhoz.

Hangfelvétel

A hangok színházi előadásokban való felhasználása a 19. század végére nyúlik vissza, amikor 1890-ben egy londoni színdarabban egy síró gyermeket ábrázoló fonográfos felvételt használtak. Tizenhat évvel később a „Nero” című londoni színdarabban ismét felvett hangokat használtak. Ez idő alatt azonban még nem használták a „hangtervezés” kifejezést, és a hangeffektusok létrehozásáért felelős szakembereket „speciális effektusok mestereiként” ismerték. Hangtervezést dolgoztak ki és hajtottak végre a színfalak mögött, olyan technológiai újításokat alkalmazva, mint a gramofonok, mechanikus és elektromos eszközök, és az absztrakt és valósághű effektusok megalkotására összpontosítottak.

A 20. században a rögzített hangok kezdték felváltani az élő hanghatásokat, bár innovatív megoldásokat találni ezek helyettesítésére gyakran kihívást jelentett.

A digitális technológiák megjelenése

A 80-as évek végén és a 90-es évek elején a hangipar jelentős változásokon ment keresztül a MIDI technológia térnyerésével és a digitális technológia megjelenésével. A digitális audio munkaállomások (DAW) és az új hangfeldolgozó algoritmusok váltak a hangalkotás normájává, lehetővé téve a szakemberek számára, hogy bonyolultabb megoldásokon és effektusokon dolgozzanak.

Továbbá a filmhangzás iránti érdeklődés az egekbe szökött, ami a digitális hangszerek tökéletesítését és a programozási ismeretekkel nem rendelkezők számára történő hozzáférhetőségét eredményezte.

Az interaktív alkalmazások fejlesztése a „dinamikus hang” előállításának új módszereit is bevezette, ami lehetővé tette a hangtervezők számára, hogy a hangokat valós időben igazítsák a képernyőn megjelenő eseményekhez, például a lépések pontos szimulálásához.

Az internet megjelenése még nagyobb lehetőségeket adott a hangtervezésnek, mivel költséghatékonyabb lett, és könnyebben beszerezhető a hangforrás. Manapság a hangtervezők felfedezhetik és letölthetik a legjobb hangokat az interneten, elkerülve a kiterjedt kutatást, így időt és pénzt takarítanak meg.

Ezenkívül az internet nagyobb szabadságot adott a hangmérnököknek azáltal, hogy lehetővé tette számukra, hogy otthoni stúdiókban dolgozzanak számítógépükkel, ahelyett, hogy bérleti díjat fizetnének, drága berendezéseket vásárolnának, vagy stúdióterületet béreljenek zeneszámok keveréséhez és szerkesztéséhez.

Ahol hangtervezést alkalmaznak

A hangtervezés sokoldalú terület, számos alkalmazással. Az alábbiakban megvizsgáljuk a hangtervezés legnépszerűbb és legkeresettebb felhasználási módjait.

Mozi

A hangtervező a filmgyártó csapat kulcsfontosságú tagja, aki egy film teljes hangsávján vagy annak egy meghatározott részén dolgozik. A hangtervezés többféleképpen is kiemeli a filmet. Először is a képernyőn kívüli hangulatot kelti, ami gazdagítja és teljessé teszi a film világát. Ezt a hang használatával érik el, hogy a nézők jobb képet kapjanak arról, mi történik a képernyőn kívül. A hangtervezés és a hangszórórendszer elősegítheti a táj teljességének érzetét, különösen ha moziban nézzük.

Másodszor, a hangtervezők hangáthidaló technikákat alkalmaznak a jelenetek közötti zökkenőmentes átmenet létrehozására. Ez azt jelenti, hogy a sorozat következő jelenetéből származó hangot használjuk, és beépítjük az előzőbe, lehetővé téve a közönség számára, hogy meghallja a következő jelenetet, mielőtt látná.

Harmadszor, a zene hatékony eszköz arra, hogy érzelmeket keltsen a közönségben. Meghúzhatja a szívük húrját, növelheti a feszültséget vagy megadhatja a film hangját. Még az egyszerű zene is hatékony lehet ennek a célnak az elérésében.

Ráadásul a hangtervezés és a keverés érzelmeket is közvetíthet egy filmben. Ha egy adott jelenet nem a tervezett módon működik, akkor valószínűleg valami hiányzik a hangból vagy a zenéből. A hangtervezés elsődleges célja, hogy a közönséget érezze, érzelmeket keltsen.

A hangtervezés másik fontos funkciója a jelenet helyének jelzése. A hang megalapozhatja a közönséget, és segít megtalálni a jelenetet. A háttér és az atmoszférikus zaj fontos a színpad számára, mivel tudatalatti szinten vonzza a közönséget. E hangok nélkül a jelenet természetellenesnek tűnhet a közönség számára. Például, ha egy jelenet egy erdőben játszódik, a háttérzaj a fújó szél hangja, a levelek susogása és különféle állathangok, amelyek elmondják a közönségnek, hogy hol zajlik az akció. Hasonlóképpen, ha egy jelenet egy forgalmas utcán játszódik, a háttérzajnak beszédből, autókürtből és járó motorok hangjából kell állnia.

Színházak

Annak ellenére, hogy a színházi előadások kezdete óta alkalmaznak hangtechnikai technikákat, a hangtervezést még mindig az egyik legújabb technológiának tartják az előadóművészetben a vetítések és a multimédiás megjelenítések mellett.

A modern audiotechnológia fejlődésének köszönhetően a színházi hangmérnökök már összetettebb munkát is képesek elvégezni, így olcsóbb és egyszerűbb a hang beépítése az élő előadásokba. Bár a film- és televízióipar nagyobb befolyást gyakorolt ​​a modern drámára, ami a színdarabok rövidebb jeleneteit eredményezte, a díszlet önmagában nem mindig tudja hatékonyan elérni ezt a célt. Itt lehet nagyszerűen kihasználni a hangtervezést.

A hangtervezés jelentősen fejlődött a moziban, magas színvonalat támasztva, és azóta sikeresen átterjedt a színházi szcénára.

Musicals

Amikor musicalek készítésében vesz részt, a hangmérnök elsődleges feladata gyakran az, hogy a hangot a projektnek megfelelő módon felerősítse. Azokban az esetekben, amikor a hangzást már megvalósították a színpadon, a hangmérnöknek finomhangolnia kell, hogy az előadás során különböző időközönként optimális teljesítményt biztosítson. Ez a folyamat speciális technikák végrehajtását foglalja magában, beleértve:

  • hangszínszabályzók;
  • hangerőszabályozó;
  • hangszórók és mikrofonok elhelyezése a megfelelő helyeken;
  • szükség szerint együttműködik a kiegészítő felszerelésekkel.

Ezenkívül a hangtervező a projektmenedzsmenttel együttműködve meghatározhatja a mikrofonok elhelyezését mind az előadók, mind a zenészek számára.

Ezenkívül a hangszakértőnek gondoskodnia kell arról, hogy az előadás minden aspektusa hallható és érthető legyen a közönség számára, függetlenül a helyszín méretétől és az alkalmazott berendezésektől. Ezenkívül elengedhetetlen annak biztosítása, hogy a színészek hallhassák azt, amit előadásuk során hallaniuk kell.

Míg a musicalekben a hangtervezés elsődleges célja általában a megfelelő hangerősítés, fontos megjegyezni, hogy sok musicalhez hangzene is szükséges.

Játszik

A produkciókon való munka során a hangtervező a cselekmény alapos elemzése után a megfelelő hangsávok és hangeffektusok kiválasztására összpontosít. Ezenkívül telepíteniük és konfigurálniuk kell a hangrendszert. A hangtervező a rendezővel együttműködve meghatározza azokat az érzelmi aspektusokat, amelyeket a közönségnek meg kell tapasztalnia az előadás során. E partnerség alapján a tervezőnek el kell döntenie, hogy mely hangokat használja konkrét érzelmek kiváltására.

Néha egy hangmérnök lehet a felelős a produkció zenéjének megszerzéséért. Szorosan együttműködhetnek a rendezővel is, hogy meghatározzák a darab azon pillanatait, amelyekhez hanghatások szükségesek az előadás fokozásához.

A zene és a hangeffektusok felhasználása egy produkcióban változhat, egyes műsorok csak a jelenetek átmenetei során használnak zenét, míg mások teljes hangzásképet tartalmaznak. A hangmérnökök különféle technikákat használhatnak, hogy a produkció során hangsúlyozzák vagy kiemeljék a konkrét pillanatokat.

A zeneszerzői tapasztalattal rendelkező hangmérnökök gyakran írják a produkciókhoz a zeneműveket, és maguk tervezik a hangeffektusokat. A hangerősítés az előadás közbeni hangminőség javításához is kulcsfontosságú.

Zene

A modern zenében az olyan műfajok, mint a rock, az ambient és az elektronikus zene, jelentős hatással vannak a hangtervezőre és producerre, akik alakítják a felvétel általános hangzását. Elsődleges feladatuk, hogy a lehető legjobb eredményt érjék el a projekt zenészeitől, és olyan technikai döntéseket hozzanak, mint a hangszínek és hangszerelések beállítása.

Az elektronikus zenére specializálódott producerek gyakran hangtervezők segítségét kérik, hogy sajátos hangulatot teremtsenek számaiknak és effektusokat építsenek be. Ennek az az oka, hogy a hangtervezők másokhoz képest mélyebben ismerik a szintetizátorokat és ezen a műfajon belül a kompozíció bonyolultságát.

Divat

A divatbemutatókon a művészeti vezetők gyakran együttműködnek hangmérnökökkel, hogy garantálják, hogy a zene illeszkedjen az esemény kiválasztott témájához, a kollekció stílusához és egyéb releváns tényezőkhöz.

Alkalmazások

A hang beépítése elterjedt a számítógépes alkalmazásokban és a videojátékokban. Azonban meg kell felelniük bizonyos követelményeknek, mint például a memória és a processzor túlterhelésének elkerülése, az ismételt használat támogatása, az interaktivitás. Érdemes megjegyezni, hogy az alkalmazások futtatása során a fő erőforrások jellemzően a grafikákra összpontosulnak, ezért a hangot és a hangot jól optimalizálni és tömöríteni kell, hogy elkerüljük e folyamatok zavarását.

A hangok kezelésekor a számítógépeknek speciális rendszerekre van szükségük, amelyek képesek interaktív hangok reprodukálására. Ennek elérése érdekében a tervezők dedikált szoftverrel dolgoznak, amely képes manipulálni a hangokat vagy feldolgozni a felhasználó által az alkalmazás interakciója során bevitt adatokat. Az interaktív alkalmazások fejlesztése során a tervezők gyakran együttműködnek audio programozókkal.

A hangtervezés alapelemei

Az ezt követő hangtervezési komponenseket gyakran alkalmazzák különböző produkciókban.

Foley

Nem ritka, hogy a gyártás során figyelmen kívül hagyják a kulcsfontosságú szempontokat, például a hangeffektusokat. Szerencsére a foley art technikája javíthatja a hangminőséget. A Foley art a mindennapi hangeffektusok újraalkotását foglalja magában, amelyeket az utómunka során adnak hozzá a filmekhez és videókhoz, hogy segítsenek a hangulat megteremtésében.

Környezeti zaj

A környezeti zaj a hangtervezés másik létfontosságú összetevője, amely helyes végrehajtás esetén a legfinomabb, de mégis kulcsfontosságú eleme lehet. Ez a hangzásvilág összes többi hangjának alapjául szolgál, és enélkül a hangterv többi része hiányozna a megfelelő alapból, és önkényesnek tűnne.

Zene és kotta

A zene döntő szerepet játszik a hangtervezésben. Bár nem minden projektben lehet szükség kiterjedt partitúrára, a filmzene bebizonyította, hogy képes érzelmeket kiváltani a nézőkben. Gondolj néhány kedvenc pillanatodra a filmekből. Gyakran a történet bizonyos pontjain zenét használnak fel, hogy fokozzák a jelenet hatását. A zene az, ami annyira emlékezetessé teszi ezeket a pillanatokat.

Hang hatások

Ezek olyan hangok, amelyeket úgy terveztek, hogy olyasmit képviseljenek, ami a való világban nem létezik. Például egy idegen invázió hangjai.

Szinkronhang

A narrátor hangja a mesemondó szerepét tölti be, irányítva a narratívát a történetben szereplő szereplőként vagy láthatatlan szerzőként.

Keverékek

Végső soron a mix a hangtervezés döntő összetevője, mivel egyesíti az összes korábbi elemet, és biztosítja azok kompatibilitását. A keverés révén a hangtervezés minden szintje kiegyensúlyozott és optimalizált. A keverő feladata, hogy a zene ne legyen túl erős, és ne takarja el a párbeszédet, ugyanakkor a háttérzaj is kellően hallható legyen.

Szükséges felszerelés

A hardver, beleértve a mikrofonokat és a felvevőeszközöket, minden sikeres hangtervezés elengedhetetlen eleme. A mikrofonok egyik általánosan használt típusa az omnidirekcionális mikrofon, amely minden irányban képes felvenni a hangokat. Ezek a mikrofonok körkörös hangfelvételi mintával rendelkeznek, ami lehetővé teszi a hangok tisztábban rögzítését.

A mikrofon egy másik típusa a kardioid mikrofon, amely csak a mikrofon elejéről és oldaláról veszi fel a hangokat. Ezek a mikrofonok széles, szív alakú sugárzási mintával rendelkeznek.

Végül az egyirányú mikrofonok, amelyeket gyakran „sörétes mikrofonoknak” is neveznek, csak abból az irányból veszik fel a hangot, amerre a mikrofont irányítják.

Hatékony hangtervezés létrehozásához a hangmérnöknek jártasnak kell lennie a dedikált szoftverek, például az Amped Studio, a Pro Tools, a Logic, a GarageBand és a QLab, valamint a különféle hangbeépülő modulok használatában is.

Elengedhetetlen, hogy olyan helyiségben dolgozzunk, ahol megfelelő hangberendezések vannak, beleértve a mikrofonokat, keverőpultokat, erősítőket, kompresszorokat, hangszínszabályzókat és monitorokat.

Hanggyártási folyamat

A hangmérnök szerepe döntő fontosságú bármely film vagy televíziós műsor elkészítésében, mivel részvételük a gyártás előtti szakaszban kezdődik, és az utómunkáig tart.

Előgyártás

A forgatás megkezdése előtt a hangtervező menedzser átnézi a forgatókönyvet a rendezővel, hogy meghatározza a hangok és a zene prioritását. A rendező preferenciáitól függően egyeseknek világos elképzelésük lehet arról, hogyan szeretnének projektjük hangzását, míg mások nyitottabbak az együttműködésre. A hangtervező részt vehet a próbákon, hogy segítsen a megfelelő hangsáv létrehozásában.

A hangtervező csapat költségvetést kap, és a következő célokat tűzte ki célul:

  • Hangmérnök csapat;
  • Hangrögzítő stúdiók és egyéb filmes díszletek;
  • Zene engedélyezése;
  • Hangfelvétel;
  • Hang szerkesztése és keverése;
  • Vendéglátás.

Termelés

A gyártás során a hangtervező csapat felelős:

  • Hangvisszaadási berendezések beállítása;
  • Ha szükséges, képezze ki a fedélzeti kezelőt.

Utómunka

Az utómunkálati szakaszban hangmérnökök csapata vállalja a hang véglegesítését és minőségének biztosítását. Ez magában foglalja a következők végrehajtását:

  • Együttműködés a vizuális effektusoknak megfelelő hangfájlokkal;
  • Dialógusok és zene rendezése videószerkesztő szoftver idővonalán;
  • Audio tervezés;
  • Dialógusok, zene és átszólalások beépítése a hangtervezésbe;
  • Győződjön meg arról, hogy a hang megfelelően van szinkronizálva a vizuális effektusokkal.

Hogyan lehetsz hangtervező

A formális oktatás és a gyakorlati tapasztalat keveréke döntő fontosságú a törekvő hangtervezők számára, hogy kitűnjenek ezen a területen. Vizsgáljuk meg részletesebben ezeket az elemeket:

  1. Bár a hangmérnökök számára nem szükséges formális végzettség, előnyös lehet színházi vagy filmes iskolába járás. Ezek az intézmények gyakran vannak partneri kapcsolatban olyan cégekkel, amelyek hangmérnököket alkalmaznak, ami segíthet a hallgatóknak értékes kapcsolatok kialakításában az iparágban;
  2. A szakmai gyakorlatok, a munkahelyi képzések és a kis színházi és filmes cégeknél folyó gyakornoki programok értékes gyakorlati tapasztalatokat kínálhatnak a feltörekvő hangmérnököknek;
  3. A sikerhez kulcsfontosságú, hogy világos elképzelése legyen és megértse céljait.

Miután befejezte oktatását és képzését, a következő stratégiákat használhatja karrierje megkezdéséhez.

  • Vegyen részt a hangtervezéssel foglalkozó online közösségekben;
  • Kérjen ajánlásokat családjától és barátaitól, akik ismerhetnek olyan embereket, akiknek hangtervezési szolgáltatásokra van szükségük;
  • Készítsen hangtárat, amely vonzza a potenciális ügyfeleket;
  • Hallgasson különféle zenei felvételeket, hangterveket és filmzenéket, hogy kibővítse kreatív inspirációját;
  • Vállaljon kisebb projekteket tapasztalatszerzés és portfólió bővítése érdekében;
  • Szabadúszó hangtervezőként dolgozzon különböző projekteken, hogy bővítse szakértelmét;
  • Legyen türelmes, és értse meg, hogy álmai projektjei megvalósítása időt és gyakorlást igényel.

Következtetés

Nyilvánvaló, hogy a hangtervező szerepe kulcsfontosságú és nagyon keresett különféle területeken, beleértve a mozit, a zenét, a színházat, a játékipart és így tovább. A hangtervező szakembereknek speciális készségekkel és ismeretekkel kell rendelkezniük a zenei produkció és a berendezések terén ahhoz, hogy kitűnjenek ezen a területen. Sikeres hangtervezővé válni kihívást jelenthet, de egy jól körülhatárolt tervvel és eltökéltséggel sikereket érhetünk el, és beléphetünk egy folyamatosan fejlődő és keresett piacra.

  • Professzionális producer és hangmérnök. Antony több mint 15 éve készít beateket, hangszereléseket, keverést és masteringet. Hangmérnöki végzettséggel rendelkezik. Segítséget nyújt az Amped Studio fejlesztésében.

Ingyenes regisztráció

Regisztráljon ingyenesen, és szerezzen be egy projektet ingyen