STÚDIÓ

    Hogyan adjunk el zenét online

    Hogyan adjunk el zenét online

    A zenélés szórakoztató, és a lehetőség, hogy pénzt keressen kreativitásával, még vonzóbbá teszi. Az internetes korszakban a határok elmosódtak a zenészek előtt, lehetővé téve számukra, hogy számaikat a világ minden táján a közönség számára kínálhassák. A mai alkotóknak, akik megélni szeretnének, nem kell stúdiók, produkciós cégek és zenei kiadók körül vadászniuk, hogy szerencsét találjanak. Az online platformok magukra vállalják a munka nagy részét, és hatalmas lehetőségeket nyitnak meg a tehetséges alkotók számára alkotásaik népszerűsítésére és bevételszerzésére.

    Ki vásárol zenét és miért?

    Zenéjének piacra dobása előtt nagyon fontos meghatározni, hogy ki a célközönsége, és megérteni, hogy milyen zenei műfajok és számtípusok fognak rezonálni a hallgatók különböző csoportjaiban.

    Íme a zenefogyasztók főbb kategóriái:

    • A zene szerelmesei . Ezek a rajongók, a különféle zenei műfajok rajongói hajlandóak pénzt költeni zeneszámok és albumok digitális platformokon keresztüli letöltésére, vagy előfizetések fizetésére a zenéhez való hozzáférésért. Az értékesítésből és a streamelésből származó bevétel egy része a művek szerzőjét illeti meg;
    • Énekesek és előadók . Nem minden énekes képes önállóan zenét komponálni, ezért gyakran fordulnak online adatbázisokhoz és zenei állományokhoz zeneszámok után kutatva. Olyan műfajú művekre van kereslet, mint a pop, a rock, az R&B és a hip-hop. Az ismert előadókkal való együttműködés jelentős bevételt hozhat a szerzőnek, de a fiatal tehetségekkel való munka hosszú távon sem lehet kevésbé ígéretes;
    • Gyártóközpontok és zenei kiadók . Ugyanazokat a számokat kívánják megvásárolni, mint az előadók, de gyakran előnyben részesítik a már jól ismert szerzőket;
    • Reklámügynökségek . Ezek az ügyfelek zenei kíséretet keresnek reklámokhoz, prezentációkhoz, videókhoz és történetekhez a közösségi oldalakon, előnyben részesítve az egyszerű és optimista zenét;
    • Játék- és alkalmazásfejlesztők . A kis stúdiók számára jövedelmezőbb, ha részvényekről vásárolnak zenét, hogy elkerüljék a híres művészek magas licencdíját. A fejlesztők körében nagy az igény az elektronikus zene iránt, bár a preferenciák a játék műfajától függően változhatnak.

    A 2020-as év fő zenei trendjei közé tartozik a gitárzene, az R&B pop és a reggae, valamint a különböző stílusok keveredése is javasolt.

    Nehéz manapság eladni a zenéidet?

    Valójában a zenei tevékenységből származó állandó bevételt (havi 300 dollártól kezdődően) leggyakrabban csak az idő próbáját felhalmozott tapasztalattal rendelkező zenészek érik el. Sok más előadó számára a számok internetes eladásából származó bevétel epizodikusnak bizonyul, és az együttműködések rendszerint újonnan érkezett társaikkal alakulnak ki.

    Számos módszer létezik a zene értékesítésére:

    • Digitális platformokon keresztül . Ide tartozik az iTunes, a YouTube Music, a Spotify és más népszerű szolgáltatások. Ezek a platformok általában nem működnek közvetlenül az egyes előadókkal, így az előadóknak szerződést kell kötniük egy kiadóval vagy forgalmazóval, zenét kell feltölteniük, és fizetniük kell a helyezésért, ami évente átlagosan 40-60 dollárba kerül. Ezen túlmenően a legtöbb ilyen vállalat jutalékot számít fel az értékesítés után;
    • Audio részvényeken keresztül . Ez a lehetőség még a kezdő zenészek számára is elérhető, és nem igényel hosting díjat. Az audiokészleteknek azonban megvannak a hátrányai, köztük a digitális áruházakhoz képest alacsony letöltési arány, a nagy verseny és a szigorú moderálás;
    • Saját webáruházon keresztül . Ez a legdrágább módszer, amely befektetést igényel a reklámba és a SEO-ba. Az előny az, hogy nemcsak zeneszámokat, hanem fizikai árukat is eladhat, például árut;
    • Közvetlenül az érdeklődőknek . Egyes művészek szívesebben árulják zenéjüket közvetlenül úgy, hogy demószalagot küldenek az előadóknak és a produkciós házaknak. Ez a módszer néha sikeres, bár legtöbbször a számok elvesznek a sok hasonló ajánlat között.

    A zenészek egyetlen kiútja ilyen helyzetben az, hogy aktívan dolgoznak saját hírnevükön és népszerűségükön.

    Milyen áron vásárolhatnak zenét a szerzőtől?

    A zeneszámok eladási ára néhány centtől több száz dollárig terjedhet, számos tényezőtől függően. A piac nagyon változatos, és nincs meghatározott átlagár. Íme néhány kulcsfontosságú tényező, amelyek befolyásolják bevételi potenciálját:

    • Eladás módja . A legnagyobb bevétel általában a közvetlen értékesítésből származik, közvetítők részvétele nélkül, pályánként 200 dollártól kezdve. A digitális platformok, bár játékonként kisebb kifizetéseket kínálnak (körülbelül 0,005 dollár játékonként), jelentős bevételt biztosíthatnak a nagy forgalom révén – akár 5000 dollárt is millió lejátszásonként évente. Az audiorészvényeken a számonkénti bevétel általában 5 és 50 dollár között mozog, de az eladások ritkák;
    • Engedély típus . A biztosított jogok szélessége közvetlenül befolyásolja a költségeket: 2-10 dollártól nem kereskedelmi használatra, 15-50 dollárig egy szabványos kereskedelmi licencig, amely akár 10 000 példányt is lehetővé tesz a termékből. Az 50 dollártól kezdődő kiterjesztett licencek nagyobb szabadságot adnak a szám használatában, beleértve a digitális termékek és filmek háttérzenéjét;
    • A művész népszerűsége . A kevésbé ismert előadók számait nehezebb megtalálni és eladni a népszerű platformokon.

    A platformok általában rögzített árakat határoznak meg minden előadó számára, országtól függetlenül. Ha azonban közvetlenül a nagy vásárlóerővel rendelkező országokból, például az EU-ból és az USA-ból származó vásárlókkal dolgozik, az árak többszörösére emelkedhetnek más országok piacaihoz képest.

    Zenei számok és dalok online értékesítése: cselekvési terv

    A zene online értékesítésének folyamata kreatív és szervezési tevékenységek egész sorát öleli fel, beleértve:

    • Hozz létre egy dallamot . Kezdheti egyszerűen dúdolva a telefon hangrögzítőjébe. Fontos, hogy a dallam emlékezetes legyen, és újra és újra visszatérjen hozzá. A dallamot szöveggel is kiegészítheti, növelve a sikeres online eladás esélyét;
    • Elrendezés . Ez a szakasz magában foglalja a dallam életre keltését különböző hangszereken keresztül, MIDI-billentyűzet és zenei produceri szoftver segítségével. A rendezés feladata a hangok harmonikus kombinációjának elérése;
    • Felvétel . A zenét otthon lehet rögzíteni személyes felszereléssel vagy professzionális stúdióban, amelynek szolgáltatásai a nagyvárosokban óránként 1000 rubeltől indulnak;
    • Szerkesztés . Ebben a szakaszban a hangot megtisztítják a szükségtelen hangoktól, énekhanggal dolgoznak, és az ideális hangzás eléréséhez szükséges lépéseket;
    • Keverés . A keverési folyamat lehetővé teszi az egyes hangszerek érdemeinek kiemelését a kompozícióban, a hangerő beállítását, a szükséges hangeffektusok hozzáadását és a szám végső hangzásának létrehozását;
    • Zene online publikálása . Zenéjét közzéteheti audioplatformokon személyes adatok megadásával és adott esetben egy adóűrlap kitöltésével. A pályák formátumára és minőségére vonatkozóan be kell tartani a helyszínek műszaki követelményeit;
    • Demo felvételek terjesztése . Nem szabad figyelmen kívül hagynia a produkciós központokkal és előadóművészekkel való együttműködés lehetőségét. A hivatalos webhelyeken vagy közösségi hálózatokon találhat kapcsolatokat.

    A hatékony zeneértékesítéshez nem csak a számok feltöltése, hanem aktív promóció, a megfelelő platformok kiválasztása és a közönséggel való célzott munka is szükséges. Fontos, hogy reális legyen a műfaját illetően, és megértse hallgatói preferenciáit, hogy megerősíthesse jelenlétét a számukra leginkább releváns platformokon.

    A TOP 7 hasznos platform zenéi eladásához

    A különféle zenei szolgáltatásokra való regisztráció növeli a zenész lehetőségeit alkotásai értékesítésére. Nézzük meg közelebbről a legnépszerűbb és legkönnyebben használható platformokat.

    Az Ön személyes webhelye

    A személyes webhely biztonságos menedéket nyújt zenei projektjei számára, ahol teljes mértékben Ön irányíthatja a tartalmat és az árbevételt. A közösségi hálózatok és az online szolgáltatások változékonyságának korszakában a weboldal az Ön erődje marad az interneten.

    Zenekar tábor

    A Bandcamp lehetővé teszi, hogy zenét közvetlenül a rajongóinak értékesítsen, elérhetőségi adatokat gyűjtsön, és 15%-os jutalékot számítson fel az eladások után. A platform ajánlásokon, blogon és a Bandcamp Weekly podcaston keresztül aktívan segíti a zenészeket, hogy megtalálják közönségüket.

    Soundcloud

    A Soundcloud zenészekből és hallgatókból álló nagy közösséggel rendelkezik, amely ideális új zenék felfedezéséhez. Bár ez nem egy közvetlen értékesítési platform, a Pro-felhasználók zenevásárlási oldalakra mutató hivatkozásokat adhatnak hozzá.

    Streaming szolgáltatások

    Az olyan szolgáltatások, mint a Spotify és az Apple Music, a streamelésből származó csekély bevétel ellenére lehetőséget biztosítanak az új előadóknak, hogy lejátszási listákra kerüljenek, és új hallgatókat érjenek el.

    Tunecore

    A Tunecore több mint 150 szolgáltatásnak terjeszti a zenét anélkül, hogy jutalékot vonna le az előadó bevételéből, éves díjat számítva fel a számok közzétételéért.

    Köztük a következő oldalak:

    • Apple Music;
    • iTunes;
    • Spotify;
    • Amazon Music;
    • TikTok;
    • Youtube zene;
    • BUMM.

    CDBaby

    A CDBaby díjat számít fel egy szám vagy album elhelyezéséért, és további szolgáltatásokat kínál, mint például a zenék bevételszerzése a YouTube-on és a közösségi hálózatokon, levonva az árbevétel 9%-át.

    Multiza

    A Multiza megfizethető árakat kínál az albumok és számok közzétételéért, a bevétel 20%-ának megfelelő jutalékot felszámítva, és nincs szükség éves szerződésmegújításra.

    Pond5 és Premiumbeat

    A Pond5 a feltörekvő zeneszerzőket vonzza a hangsávok és hangeffektusok értékesítésének lehetőségével, míg a Premiumbeat a mega tehetséges alkotók munkájára összpontosít, és eladásonként jelentős bevételt kínál.

    A zene online értékesítésének sikere a megfelelő platformok és promóciós stratégia megválasztásán múlik, valamint azon, hogy a zenész hajlandó-e aktívan dolgozni és tanulni a digitális terjesztés területén.

    @Antony Tornver

    Professzionális producer és hangmérnök. Antony több mint 15 éve készít beateket, hangszereléseket, keverést és masteringet. Hangmérnöki végzettséggel rendelkezik. Segítséget nyújt az Amped Studio fejlesztésében.

    Ingyenes regisztráció

    Regisztráljon ingyenesen, és szerezzen be egy projektet ingyen