Hogyan eq vokál

Néhány egyszerű tipp segít professzionális hangzást adni hangjának. Elmagyarázzuk, hogyan kell hozzáértően feldolgozni az éneket egy egyszerű hangszerkesztőben, és megosztjuk a zenészek által használt effektusokat.

Az Amped Studio olyan eszközök és funkciók teljes listáját tartalmazza, amelyek lehetővé teszik az ének szűrését és átfogó feldolgozását professzionális szinten, ami lehetővé teszi a kiváló hangminőség elérését.

Mi az énekfeldolgozás?

A feldolgozás (más néven énekszólam elsajátítása) szükséges ahhoz, hogy felkészüljünk a szám keverésére, vagyis a hang más számokkal való kombinálására, például gitár szólammal vagy ütemmel. A folyamat során a teljesítményhibákat és az idegen hangokat kijavítják. Ha szükséges, vágja ki a felesleges töredékeket, és alkalmazzon effektusokat.

A kiváló teljesítmény és a jó felvételi körülmények megkönnyítik a feladatot, de nem zárják ki a masteringet. A helyes feldolgozás kiemeli a hangszínt, megteremti a megfelelő hangulatot és kiemeli a dal megfelelő pillanatait. Ráadásul egyes effektusok csak mesterségesen – szoftver segítségével – hozhatók létre. Például szerkesztő nélkül nem lehet elérni a „robotos” éneklést, csöves erősítő plug-in nélkül pedig nem lehet bakelitlemez hangzását létrehozni.

Alapvető énekfeldolgozási lánc

Az énekfeldolgozás, amelyet masteringnek is neveznek, szükséges egy zeneszám keverésre való előkészítéséhez, a hang kombinálásához más hangsávokkal, például gitár szólamokkal vagy ütemekkel. A folyamat során kijavítják a teljesítményhibákat és eltávolítják az idegen hangokat. Ha szükséges, a szükségtelen töredékeket kivágják és effektusokat adnak hozzá.

A minőségi teljesítmény és a jó felvételi körülmények ugyan megkönnyítik a feladatot, de nem szüntetik meg a mastering szükségességét. A hozzáértő feldolgozás kiemeli a hangszínt, megteremti a megfelelő hangulatot és kiemeli a dal fontos pillanatait. Sőt, bizonyos effektusok csak mesterségesen, szoftverrel hozhatók létre. Például a „robotos” éneklés nem valósítható meg szerkesztő nélkül, a csöves erősítés vagy egy bakelitlemez hangzása pedig nem érhető el speciális plug-in nélkül.

Minden anyag ellenőrzése

Hallgassa meg az összes felvételt, és értékelje azok relevanciáját a fő gondolathoz. Jegyezze fel a hibákat és hiányosságokat (háttérzaj, torlódás stb.), hogy később kijavíthassa azokat. Ha túl sok a hiba, végezzen további felvételeket.

A jövőben kombinálhat különböző töredékeket, például használhat egy kórust az egyik fájlból és egy verset egy másik fájlból. Így nem kell újra felvenni a teljes részt.

A vokális szinkronizálási problémák megoldása

Az éneksávot szinkronizálni kell a hangszeres részek tempójával és hangjával. Ha az énekes hangtalanul énekelt, a probléma az automatikus hangolás segítségével megoldható, a természetes hangzás megőrzése mellett. A tempó korrigálása nehezebb. A hanglejátszás sebességének (hangmagasságának) megváltoztatása jelentősen befolyásolja a hangját, ami az alábbi példában is észrevehető. Próbálja meg felosztani a részt különálló hangklipekre, és manuálisan mozgassa őket az idővonalon, hogy szinkronban tartsa őket a tempóval. Ha ez nem oldja meg a problémát, akkor át kell írnia a sikertelen töredékeket.

Tisztítás a sóhajoktól, zajoktól és kattanásoktól

Minden hang befolyásolja a kompozíció érzékelését, és minden felesleges elem tönkreteheti a számot. A túl hangos sóhajok, kattanások és egyéb zajok könnyen eltávolíthatók. Ha a zaj elnyomja a hangot, például rögzítés közben megszólalt egy autóriasztó, akkor az ilyen hibát nem lehet teljesen kiküszöbölni. Ebben az esetben jobb, ha új felvételt készít.

Külön probléma a háttérzaj és az elektromos interferencia, amely jellegzetes sziszegésben és zümmögésben nyilvánul meg. Ezt az interferenciát hardverproblémák okozzák, például olcsó alkatrészek, rossz csatlakozóérintkezők vagy nem megfelelően árnyékolt kábelek. Enyhe zajszint mindig jelen van, és hallás közben szinte észrevehetetlen. A hangsúlyosabb interferencia a mastering során kiküszöbölhető. A túl sok zajcsökkentés azonban simává teszi a hangot, és felemészti a hangerőt. Ezért vagy el kell viselnie a műtárgyakat, vagy modernizálnia kell a stúdiót.

A hangerő normalizálása

Ez azt jelenti, hogy a hangerőt (dinamikát) egy bizonyos szintre, általában 0 dB-re kell beállítani. Ez leegyszerűsíti a további keverést: az énekes nem lesz túl halk a hangszerekhez képest, ugyanakkor nem lesz túlterhelve (nem történik megvágás, ha a dinamika meghaladja a megengedett maximumot, és megjelenik a torzítás). A normalizálás nem csak az ének feldolgozása során fontos, hanem a podcastok rögzítésekor is.

Tömörítés

Kiküszöböli a rövid sorozatokat az egyenletesebb hangerő-változás érdekében. A tömörítés után a hang halkabb lesz, ezért ismételt normalizálásra van szükség. Kérjük, vegye figyelembe, hogy a túlzott tömörítés (magas beállítások vagy ismételt alkalmazás használata esetén) rontja a hangminőséget, így „csípősnek” tűnik. Mivel más hatások is befolyásolhatják a dinamikát, fontos alaposan átgondolni a feldolgozás sorrendjét, például a tömörítés utolsó végrehajtását.

Reverb és késleltetés

A reverb a zenében a visszhanghoz hasonló hatás, de nyilvánvaló hangismétlések nélkül. Az ilyen ismétlések késleltetéssel jönnek létre. Mindkét effektust gyakran hozzáadják egy kis intenzitással, hogy a hangzás természetesebb legyen. A túlzott késleltetést és visszhangot szándékosan használják, például egy barlangban vagy egy üres teremben a hangzás hatásának megteremtésére.

Hangkeverés közben nem könnyű megszabadulni a visszhangtól. A speciális funkciók nem képesek teljesen kiküszöbölni, vagy nemkívánatos torzítást okoznak. Ezért a felvétel általában kis helyiségben történik, hangelnyelő bevonattal. Megfizethetőbb lehetőség lehet egy kardioid (egyirányú) mikrofon használata.

Az ének kiegyenlítése vagy frekvencia feldolgozása

Az equalizer felerősít vagy elnyom bizonyos frekvenciákat, lehetővé téve a hangszín beállítását és a nem kívánt hangok eltávolítását.

Kétféle hangszínszabályzó létezik: parametrikus és grafikus. A paraméteres hangszínszabályzók csak egy kiválasztott frekvenciatartományt érintenek, és általában a sávok testreszabására használják. A grafikus hangszínszabályzók a közeli frekvenciákat is befolyásolják, így ideálisak a teljes kompozíció végső hangolásához.

Vocal EQ ellenőrzőlista

Legfontosabb tipp: Figyelj – Azonosítsd – Helyes

Általában azzal kezdem, hogy meghallgatom, majd diagnosztizálom (a lehetséges problémák azonosítása érdekében), végül kijavítom a hiányosságokat vagy kiegészítem a hiányzó elemeket. Ez lehetővé teszi számomra, hogy gyorsabban befejezzem a keveréket, és ha minden rendben van, továbbléphetek.

Néha, miután már elkezdtem keverni más hangokat a mixben, hibát fedezek fel egy korábban feldolgozott számban.

Az új mérnökök leggyakoribb hibája az, hogy az első alkalommal tökéletes beállításokat várnak el. A tapasztalt szakemberek megértik, hogy később visszatérnek, hogy kijavítsák a problémákat. Általában a döntéseik nem véglegesek. Olyan ez, mint egy vizsgán: befejezi a dolgozatot, majd minden választ átnéz.

Tehát mindig kövesse ezt a három lépésből álló formulát. Ha hallgat, és nem talál semmi hibát, ne csüggedjen, és ne érezze úgy, hogy EQ-t kell hozzáadnia. Csak akkor használja, ha 100%-ig biztos abban, hogy valamilyen probléma van, amelyet javítani kell.

Légy merészebb

Ez azt jelenti, hogy ha 10 dB-el kell csökkentenie vagy növelnie, akkor tegye meg, ha elégedett az eredménnyel. Az interneten furcsa szabályokat találhat, mint például: „Nem növelheti a hangot 3 dB-nél többel”. De ha 20 dB-es csökkentés mellett is jól hangzik, akkor menjen.

Talán az, aki ezeket a szabályokat javasolja, kiváló körülmények között rögzít, és a hangerő minden 3 dB-nél nagyobb növekedése vagy csökkenése túlzónak tűnik számára. A legtöbb előadó azonban nem ideális körülmények között dolgozik.

Bízzon a fülében: ha jól hangzik, akkor annak kell lennie.

Kerülje el a Solo gombot

Ha vokális EQ-t használ, próbálja meg elkerülni a Solo gombot, hacsak nem próbál olyan bosszantó frekvenciát találni, amelyet nehéz felismerni, amikor az egész mix szól. De amint talál egy adott frekvenciát, állítsa be az EQ-t a teljes szám lejátszása közben, hogy megértse, hogyan hat ez a frekvencia a mix többi részére.

Az átlagos hallgató nem értékeli az énekhangot Solo módban – az egész dalt egészében hallgatja. A Solo gomb elkerülése tehát fegyelmet igényel, de ha megszokja, lényegesen jobb eredményeket érhet el, ha a hallgató szemével tapasztalja meg a dalt.

Kivonó kiegyenlítés

Ha a kivonó EQ-ról van szó, akkor a nem kívánt frekvenciákra szeretne összpontosítani, amelyek ütköznek a keverék más hangjaival, vagy zavarják az ének tiszta hangját. Ezek az olyan frekvenciák, mint a zümmögés, a bumm, a sár, a durvaság és a durvaság (beleértve a zsibongást is).

Amikor az ének nem tiszta, a probléma gyakran az alsó hangokban van. Ha túl vastagnak hangzik, és eltakarja az alacsony frekvenciákat, általában a szub- vagy basszusfrekvenciák a felelősek. Egyes esetekben a hang túl világos vagy durva lehet, akkor ez a magas-közép tartomány csökkentésével korrigálható.

Figyelmesen figyeljen, azonosítsa a problémát, majd állítsa be a frekvenciákat, amíg el nem éri a kívánt eredményt. Íme egy vokális EQ csalólap a pontos beállítások elvégzéséhez:

• Dübörgés: 80 Hz és alatta;
• Boomness: 80 Hz – 200 Hz;
• Sár: 250 Hz – 500 Hz;
• Dobozosság: 350 Hz – 600 Hz;
• Honky: 900 Hz – 1,5 kHz;
• Nazális: 1,5 kHz – 2,5 kHz;
• Erősség: 3 kHz – 6 kHz.

Használja ezt az ekvalizer diagramot, hogy találgatás nélkül megtalálja a problémás frekvenciákat. Sétáljon át a spektrumon, hogy megtalálja az édes pontot, és kiküszöbölje a nem kívánt frekvenciákat.

Azonban ne javítsd meg azt, ami nem romlott el. Például, ha az ének már túl vékony, a szennyeződés eltávolítása valószínűleg csak ront a helyzeten. Mindig jó oknak kell lennie egy adott frekvencia levágására.

Kompenzáljon előerősítő frekvenciákkal

Mielőtt rátérnénk az erősítésre, erősen ajánlom a kompresszió alkalmazását a műtéti EQ után. Ez nagyobb irányítást és rugalmasságot biztosít.

Ha először egy hangot emel, majd kompressziót alkalmaz, a kompresszor úgy reagál a megnövelt frekvenciákra, hogy csökkenti azokat, miközben megerősíti a halkabb részeket. Ez az ellenkezője lesz annak, amit bizonyos frekvenciák növelésével el akartál érni.

Ez azonban egy általános szabály. Azt kell tennie, ami a legjobban működik az adott dalhoz. A zenekeverésnek nincs mindenkire érvényes megközelítése.

A legtöbb esetben azonban tömörítést kell használni az additív EQ előtt.

Frekvencianövelés

Sok új mérnök küszködik a kivonó EQ-val, de az additív oldal általában könnyebb számukra. Amikor a frekvenciák emeléséről van szó, a kulcs az, hogy megértsük, mi hiányzik az énekből, majd emeljük fel a megfelelő frekvenciákat, hogy a hang áttörjön a keveréken.

Például, ha az ének tompán szól, a magas hangok felerősítése ragyogóvá teszi őket. Ha a hangja túl vékonynak tűnik, a basszus hozzáadásával súlyt ad. A magas középhangok kiemelése pedig tisztaságot és jelenlétet eredményezhet, amikor az ének nem képes átvágni a keveréket.

Tehát figyelünk, diagnosztizáljuk a problémát, majd javítunk. Íme egy csalólap az énekhang EQ frekvenciáinak növeléséhez:

• Melegség/Teltség: 90 Hz – 200 Hz;
• Szövegtisztaság: 800 Hz – 1,5 kHz;
• Meghatározás: 1,5 kHz – 3 kHz;
• Jelenlét: 4,5 kHz – 9 kHz;
• Fényerő: 9 kHz – 11 kHz;
• Levegő: 12 kHz és magasabb.

Ez a táblázat jó kiindulópont, ha szeretné javítani az énekhangját, és jobban kiemelni a keverékből.

Előtte utána

Fontos, hogy végezzen A/B tesztet, hogy megtudja, az EQ hatására jobb vagy rosszabb hangzású lesz-e az énekhangja. Figyelmesen figyelnie kell azt is, hogy a kiegyenlítés hogyan hat a mix többi elemére. Ügyeljen arra, hogy ne hozzon létre maszkoló hatást, különösen, ha gitárok vagy billentyűk vannak a kompozícióban, mivel ezek gyakran ütköznek a hanggal.

Használja a szintillesztési funkciót a hangszínszabályozás előtti és utáni, azonos hangerőn történő összehasonlításához. A nagyszerű hangszínszabályzó-bővítmények, mint például a FabFilter Pro-Q3, automatikus boost funkciót kínálnak. Használja ezt, hogy elkerülje a hangerő-változások okozta torzításokat EQ énekhangolás közben.

Ismerje meg eszközeit

Az eszközök ismerete segít elérni a legjobb eredményeket, és kiküszöböli a találgatásokat. Senki sem akar megzavarodni az equalizer kiválasztásakor.

A kivonó hangszínszabályzóhoz gyakran elegendő egy szabványos bővítmény vagy átlátszó hangszínszabályzó. Az additív EQ-hoz színes beépülő modulra lehet szükség a magasabb harmonikusok hozzáadásához. Bizonyos esetekben azonban az átlátszó hangszínszabályzó jobb eredményeket ad.

Kerülje a keverék túltelítését, különben gyengébb lesz a kereskedelmileg sikeres kompozíciókhoz képest. Az újoncok legnagyobb hibája az, hogy olyan bővítményeket adnak hozzá, amelyek mindenhol analóg hangot emulálnak. Miután áttanulmányozta a kézikönyvet és az eszközöket, rá fog jönni, hogy néha nincs szükség ilyen emulációkra.

Szánjon időt a hangszerek megtanulására, hogy a legtöbbet hozza ki belőlük a hangzás veszélyeztetése nélkül.

Telítettség (harmonizáció)

A Harmónia enyhe torzítást ad a csúcshangerőn, lágyítja azt. Ennek eredményeként a hangzás „bársonyosabbá”, hangulatosabbá és kellemesebbé válik a fül számára. Korábban ezt a hatást a csőberendezések sajátosságainak köszönhették, de ma a „meleg csőhangot” szimulálják plug-inek, szűrők és eszközök segítségével.

Atmoszféra hozzáadása

További hangok, például lépések, szél vagy eső gazdagíthatják a kompozíciót, kiemelve és egyfajta átmenetként szolgálhatnak. Például, ha a dal a vonatokról szól, a refrén előtt hozzáadhatja a kerekek hangját és a vonat sípját.

Hogyan alakítsd ki az énekedet?

A speciális effektusok segítenek stilizálni egy zenei kompozíció hangját. Példák segítségével megvizsgáljuk, hogyan dolgozzák fel a híres előadók vokálját.

Automatikus hangolás

Az Autotune-t eredetileg a dallam és a hang pontatlanságának javítására fejlesztették ki. Kíméletesen használva az acapella (ének) szólam hangszínét a hangszeres részhez igazítja. A magasabb értékek jellegzetes hangtorzulást okoznak.

Késleltetés

Hangismétlést alkot. Reverb-el kombinálva visszhanghatást kelt. A paraméterek megváltoztatásával kútra, barlangra, üres helyiségre és még sok másra emlékeztető hangzást érhet el.

Torzítás

A torzítás túlvezérelt hatást ad a hangnak, torzítást adva a dallam különböző frekvenciáin. Ennek eredményeként a hang durvábbá és durvábbá válik.

Minta

Az ilyen hatással rendelkező beépülő modulok virtuális sávokat generálnak, ahol mindegyik egyedi torzítással kerül feldolgozásra egy bizonyos frekvenciatartományban. Ezeket a számokat az eredetivel kombinálva gazdag és összetett többszólamú hangzás jön létre.

Bővítés és pásztázás

Az ének és a hangszerek keverésekor mindig térben helyezkednek el: minden elem eltolódik (bizonyos értékkel) a bal vagy jobb csatornába, vagy középen marad. E nélkül nehéz megkülönböztetni az egyes tételeket. Néhány plugin javítani fogja ezt a technikát. Például egy műsorszámot úgy dolgoznak fel, hogy egyszerre szólaljon meg jobbról és balról (sztereó szélesítő effektus). A hang helye a térben változhat: a forrás „forog” a hallgató körül, vagy „mozog” más pályán (pásztázás).

Fordított ének

Ebben az esetben a hangfelvételt fordított sorrendben játssza le (fordított). A beépülő modulok bonyolíthatják ezt a hatást azáltal, hogy rendszeres időközönként visszacsatolást adnak hozzá, frekvenciát váltanak, torzítást adnak hozzá, és mindezt az eredeti nyers sávval kombinálják.

Frekvenciaeltolás

A hang egy adott frekvenciatartományban eltolódik, és torzítást ad hozzá. Néha az automatikus hangolásra emlékeztet.

Telefon hatás

Ez az effekt ötvözi a hangszínszabályzót és a torzítást. Minden szűk tartományon kívüli frekvenciát levág, majd fénytorzítást alkalmaz. Az eredmény a régi vezetékes telefonokra emlékeztető hang.

Robot

A vocoder (akár önálló eszköz, akár beépülő modul, akár szintetizátor funkció) módosítja az emberi beszédet, robothangzást adva annak, miközben megőrzi az eredeti stílusát. Bizonyos beállításokkal az énekes hangszíne felismerhető marad. A hatást szűrők és jelgenerátorok összetett kombinációjával érik el.