STÚDIÓ

    Hogyan tanuljunk meg gitározni

    Hogyan tanuljunk meg gitározni

    Van valami gyors és egyszerű módja annak, hogyan tanuljunk meg gitározni? Sajnos nincs. A jártasság eléréséhez kitartás, elhivatottság, erőfeszítés és elszántság kombinációja szükséges. Azonban, ha egyszer elkezded, a gitárzene elbűvölő varázsa elvarázsol, és annyira magával ragad, hogy szinte észre sem veszed, hogy új szólókat sajátítasz el. Ha nem biztos abban, hogyan kezdje el, ez a cikk felvázolja a tanulás elsődleges szempontjait. Ha pedig felkeltette az érdeklődésed, fontold meg, hogy csatlakozol a gitárrajongók közösségéhez.

    Gitár kiválasztása kezdőknek

    Kezdetben fontos meghatározni, hogy milyen típusú gitárt szeretne tanulni. Ez a döntés befolyásolja az Ön technikájának, testtartásának, kézpozíciójának különböző elemeit, valamint a hangszer kiválasztását. Szóval, melyik gitártípus vonzza a legjobban?

    • Klasszikus;
    • Akusztikus (elektroakusztikus);
    • Félakusztikus;
    • Elektromos.

    A klasszikus és akusztikus gitárok hasonló „spanyol” formájúak. Az elektromos hangszerek azonban számos kivitelben kaphatók. A legnépszerűbb elektromos modellek közé tartozik a Fender Stratocaster, a Fender Telecaster, a Gibson Les Paul és a Gibson SG, de számos más kiváló lehetőség is létezik.

    Azok számára, akik szeretnék megtanulni gitározni, általában az alacsony költségvetésű lehetőségek a legjobb választás. Például a Fender kínálja a Squier elektromos modellt, amely lehetővé teszi, hogy ne bánja meg a befektetést, ha később rájön, hogy a zene nem a szenvedélye. Kezdő készletek is kaphatók, amelyekhez hangszer, vezeték, erősítő és tok tartozik.

    Ha meg akar tanulni elektromos gitáron játszani, szüksége lesz egy erősítőre, kábelre és csákányokra. Az is hasznos, ha van fejhallgatója a gyakorláshoz anélkül, hogy másokat zavarna. Gitár kiválasztásakor ügyeljen annak kényelmére és hangminőségére. A vásárlók gyakran vonzzák magukat egy olyan hangszerhez, amely úgy érzi, hogy tökéletesen illeszkedik, akárcsak egy varázspálcát.

    Megtanulni hangolni a gitárt

    A gitárhangolás megtanulása a játék elengedhetetlen része. A legegyszerűbb megoldás egy tuner használata, amely tűk, dobozok, pedálok és számítógépes beépülő modulok formájában érhető el. Számos akusztikus modell beépített tunerekkel van felszerelve, és számos alkalmazás és webhely található online tunerekkel, amelyek lehetővé teszik hangszerének hangolását csupán az okostelefonjával. Itt van a szabványos hangolási skála.

    • E4 – az első (legvékonyabb) húr;
    • B3 – második;
    • G3 – harmadik;
    • D3 – negyedik;
    • A2 – ötödik;
    • E2 – hatodik (a legvastagabb).

    Bár számos alternatív hangolás áll rendelkezésre, a legjobb, ha kísérletezgetsz velük, miután megszerzett jártasságot a szabványos hangolásban. Beállíthatja a hangolócsapokat, hogy elérje a szabványos hangolást anélkül, hogy tunerre támaszkodna. Kezdésként nyomja meg a második húrt az ötödik húron, és pengesse össze az első és a második húrt. Ugyanolyan hangot kell produkálniuk. Ha nem, állítsa be a második hangolócsapot addig, amíg meg nem teszik. Ezután nyomja meg a harmadik húrt a negyedik szalagon, és pengesse össze a második és harmadik húrt. Ezután ismételje meg ezt a folyamatot a negyedik, ötödik és hatodik húron, mindegyiket megnyomva az ötödik húron. Végül pengessen meg minden lenyomott húrt az előzőleg hangolt, nyitott húrral.

    Ötödik ideges hangolás

    Ötödik ideges hangolás

    A professzionális gitárosok felharmonikusokat használhatnak hangszereik hangolására, egyesek pedig hallásra hangolhatnak dalok, akkordok vagy hangközök segítségével. Ha azonban kezdő vagy, ezek a technikák valószínűleg nem megfelelőek az Ön számára ebben a szakaszban. Még mindig érdemes megismerkedni velük.

    Ezenkívül van egy másik kritikus szempont, amelyet figyelembe kell venni az elektromos gitárok kezelésekor – a skálabeállítások, a hangmagasság és a fogólap görbülete. Egy nyitott húrnak és ugyanazon húrnak, amelyet a 12. sávnál megnyomnak, ugyanazt a hangot kell produkálnia, egy oktávnyi különbséggel. Például az első karakterláncnak E4-et és E5-öt kell produkálnia. Ha a hangolás pontatlan, csavarhúzóval meghúzhatja a nyerget, és megbizonyosodhat arról, hogy a tunertű a nulla és a 12. szalag középső pozíciójában van. Ennek elmulasztása esetén a gitár a fogólap egyik pontján megfelelően lesz hangolva, a másikon viszont nem.

    Nyergek

    Nyergek

    Nehéz lehet megtanulni gitározni, ha a húrok a fogólaphoz zúgnak, és nemkívánatos csengetést okoznak. Vannak azonban olyan megoldások, amelyeket ki lehet próbálni, például a nyergek felemelése vékony kulccsal vagy a horgony beállítása. Bonyolultabb feladatokat, például skálabeállítást és hangmagasság-beállítást, jobb, ha egy lantosra bízza őket. Ezenkívül, ha most telepített egy új húrkészletet, ne ijedjen meg, ha a gitár az első néhány napban elromlik. Ez normális, és egy rövid idő elteltével a húrok megnyúlnak és jobban megtartják a dallamukat.

    Kéz helyzete

    A hagyományos gitárpozíció megköveteli, hogy a hangszert a bal lábon támasztják, míg magát a lábat egy állványra kell helyezni. A bal kéznek lekerekített alakot kell alkotnia, az ujjak merőlegesek a fogólap síkjára. Ez a pozíció azonban nem mindig kényelmes, és sok gitáros a jobb lábára helyezi a paklit, ami a lejátszott gitárszólamtól függően befolyásolja a kéz helyzetét.

    A lényeg az, hogy az ujjbegyek párnáival a körmökhöz közel nyomja meg a húrokat (amit röviden kell tartani). Az is elengedhetetlen, hogy elkerüljük a túlzott feszültséget a kézben, bár ez eleinte nehéz lehet. A bal és a jobb kéznek is el kell némítania a nem lejátszott húrokat, hogy elkerülje a nem kívánt hangokat. Ez kezdetben szintén kihívást jelenthet, de fontos, hogy a kezdetektől fogva jó némítási szokásokat alakítsunk ki.

    A jobb kéznek a híd közelében kell támaszkodnia a gitárfedélzetre úgy, hogy a könyökrész érintkezzen a gitárral. A kéznek szabadon kell lógnia, és a csákányt a hüvelyk- és a mutatóujj közé kell tartani, vagy a középső ujját a mutatóujjhoz kell nyomni a szilárdabb fogás érdekében. Ügyelni kell azonban arra, hogy ne alkalmazzunk túlzott feszültséget.

    Ha zenekarral tervezel fellépni, akkor elengedhetetlen az állva való játék gyakorlása, ahogy a koncerteken is. Az ülő és álló pozíciók jelentősen eltérnek a kényelem, a kéz elhelyezése és az általános érzés tekintetében. Ezért azonnal meg kell szoknia a gitárszíjjal való játékot.

    Tanulj gitártrükköket

    Ahhoz, hogy jártassá válj a gitározásban, különféle készségeket és technikákat kell elsajátítanod. Az alábbiakban felsorolunk néhány ilyen technikát, amelyeket érdemes figyelembe venni, és fokozatosan elsajátítani.

    • A Legato egy olyan zenei technika, amelyben egy sor hangjegyet simán lejátszanak, és minden megszakítás vagy szünet nélkül egymáshoz kapcsolódnak;
    • A Staccato egy hang éles, hirtelen támadására vagy artikulációjára utal;
    • A Hammer-on a legato játék olyan technikája, ahol a kezdő hangot egy csákánnyal játsszák, és a következő hangot úgy állítják elő, hogy a bal kéz ujjával megütögetik a hangot, anélkül, hogy jobb kézzel megpengetnék a húrt;
    • A lehúzás egy olyan technika, amikor megszólaltat egy hangot úgy, hogy felveszi, majd lehúzza az ujját a fogólapról, hogy a húr a hangfalhoz képest rezegjen, és a szekvencia következő hangját a jobb keze használata nélkül szólaltassa meg. Például, ha a gyűrűsujjával lenyomva tartja a húrt a hetedik, a mutatóujjával pedig az ötödik hangsornál, akkor lehúzhatja a gyűrűsujját, hogy lejátszhassa a hangot az ötödik hangon;
    • A változtatható löket a csákány felfelé és lefelé történő mozgatása, hogy különböző hangokat adjon a gitáron;
    • A lefelé lökettel történő komissiózáshoz a csákány csak lefelé történő mozgatását jelenti;
    • A tremolo a hangszedő gyors és ismétlődő mozgására utal;
    • A vibrató egy olyan technika, amelyben a játékos gyorsan és ismételten megváltoztatja a hang hangmagasságát azáltal, hogy enyhén változtatja bal kéz ujjának nyomását a húron, kis, de ritmikus variációt hozva létre a hangban. Ez egy kihívást jelentő technika elsajátítása, és a gitárosok fontos képességének tartják;
    • A harmonikus olyan finom hangzás, amelyet a gitár fogólapjának bizonyos pontjainak enyhe megérintésével hoz létre anélkül, hogy bal kéz ujjával lenyomná a húrt;
    • A koppintás a hangszeren való játék olyan technikája, amikor a játékos csákány helyett az ujjaival kopogtatja a ráncokat;
    • Az arpeggio egy olyan technika, ahol a gitáros meghatározott sorrendben pengeti a húrokat, hogy ritmikus és dallammintát hozzon létre;
    • A pengetés a gitár több húrjának egyidejű, ritmikus mintázatú ütését vagy ecsetelését jelenti;
    • A csúsztatás során az ujját a gitáron egyik pántról a másikra csúsztatja;
    • A hajlítás egy olyan technika, amikor a gitáros felhúzza a húrt az ujjával, hogy magasabb hangot adjon, hangzásában hasonló a diahoz, de a vibratóhoz hasonló technikával;
    • A tenyérnémítás egy olyan technika, amely során a jobb kéz tenyerével némítjuk el a húrokat játék közben.

    A képzés során még sok érdekes technikát sajátíthatsz el. Előtte azonban elengedhetetlen a jegyzetek megértése. Kezdésként meg kell tanulnod a pentaton, kromatikus, moll és dúr skálákat a gitáron, majd más skálákat, mint a fríg, dór stb. De a legtöbb kezdő akkordokkal kezdi, mivel ez a legegyszerűbb módja az indulásnak.

    Akkordok tanulása

    A gitárakkordokat két típusba sorolhatjuk: nyitott és csupasz. A nyitott akkordokat a gitár első három sávján játsszák, ahol bizonyos húrok nyitva maradnak a hang létrehozásához. Például az Am akkordban a második, harmadik és negyedik húrt lenyomják, miközben az első, ötödik és hatodik húr nyitva marad. Másrészt a barre akkordokhoz meg kell nyomni mind a hat húrt a mutatóujjával, miközben egy akkordot tartunk a középső, a gyűrűs és a kisujjakkal.

    A gitár akkordokon való játék megtanulása könnyebb volt, a kezdő gitárosok gyakran akkorddiagramokat használnak. Ezek a diagramok az A-moll és a C-dúr billentyűk akkordtáblázatát mutatják be, jelezve azokat a pozíciókat, ahol az ujjaknak meg kell nyomniuk a szalagokat. Az ábrákon a pontok a préselési pontokat jelölik, míg a felső vonal a legvékonyabb szálat, az alsó pedig a legvastagabbat. Más billentyűk több barre akkordot igényelhetnek. Miután elsajátította az alap akkordokat, folytathatja az összetettebb harmóniák, például a hetedik akkordok elsajátítását.

    Am

    Am

    C

    27-C

    Dm

    28-Dm

    E

    33-E

    F

    F

    G

    G

    A barre akkordoknak négy elsődleges formája van: F, Fm, B és Bm. Ezeket az alakzatokat a fogólap mentén eltolva különböző akkordokat hozhatunk létre, miközben ugyanazokat az ujjhelyzeteket használjuk. Ezért a gitár akkordokon való játék megtanulása nem olyan nehéz, mint amilyennek látszik. A legfontosabb az, hogy gyakorold az ujjak elhelyezését, és hagyd, hogy a kezed alkalmazkodjanak az új mozgásokhoz. A játék első hónapjaiban kellemetlen érzést és fájdalmat tapasztalhat a kezében, de ez a tanulási folyamat normális része. Ahogy haladsz előre, egyre könnyebbé és természetesebbé válik.

    F

    F

    Fm

    Fm

    B

    B

    Bm

    Bm

    A tablatúra egy másik módja a gitárakkordok jelzésének. Íme egy példa ugyanazon akkordokra, amelyek tabulátoros formában jelennek meg. Minden sor egy karakterláncnak felel meg (a legfelső sor a legvékonyabb), és a számok azt jelzik, hogy melyik féket kell lenyomva tartani. A tabulátorok használatával azt is megtanulhatja, hogyan játsszon le különféle részeket, például szólókat, kitöltéseket és intervallumkombinációkat.

    Am, F, C, G tabulatúrában

    Taby

    Dalkritika

    Elterjedt gyakorlat, hogy adott dalokhoz akkordokat keresünk az interneten. Előnyösebb azonban megtanulni, hogyan válasszuk ki az akkordokat füllel. A dal meghallgatásával és különféle variációkkal kísérletezve megtalálhatod a zenéhez leginkább passzoló akkordokat. Alkalmazhatja ezt a technikát szólók, pengetések, gitárkitöltések és akár más hangszerek alkatrészeinek megtanulására is.

    A kezdő gitárosok számára kihívást jelenthet az összetett kifejezések megtanulása. A trükk az, hogy lassan és többször gyakorold őket, fokozatosan növelve a sebességet. A lejátszó lassítási funkciójának használata is hasznos lehet. Fontos, hogy ne csak az akkordmenetet azonosítsuk, hanem a ritmus pontos elsajátítását és az ütem eltalálását is.

    Ritmikus minták

    A híres dalok gyakran egyedi vonósütéseket tartalmaznak, amelyek olyan ritmusokat hoznak létre, amelyek tökéletesen kiegészítik a dobot, az éneket és a zene egyéb részeit. Azonban, amikor megtanul gitározni, a kezdők általában egyszerűbb ritmusmintákkal kezdik a csákány segítségével. Ezek a minták felfelé és lefelé irányuló mozgások kombinációját tartalmazzák. Íme néhány példa.

    A ska ritmust minden erős ütemnél szünetek és minden gyenge ütemnél feldobás jellemzi

    Ritm1

    A reggae ritmusa minden második ütemben gyors fel és le ütéseket tartalmaz

    Ritm2

    Az elején két erőteljes ütés következik, majd a végén egy oda-vissza mozgás következik

    Ritm3

    A tangóhoz hasonló, hangsúlyos ékezetes ritmus

    Ritm4

    Arpeggio játék megtanulása

    Az akkordok lejátszása többféle módon történhet, és nem korlátozódik csupán a pengetési technikára. Alternatív technika az arpeggio, amikor egy akkordot tartunk, és egyenként pengetjük a húrokat ismételt minta szerint. A kezdőknek az egyszerű arpeggiók elsajátításával kell kezdeniük a gitáron, mint például az Am akkord lenyomva tartása és a húrok meghatározott sorrendben történő pengetése.

    • 5-4-3-2-3-4;
    • 4-3-2-3-1-3-2-3;
    • 4-2-3-1-2-3;
    • 4-3-2-4-3-2-4-3-2-4-3-2.

    Ha már jártas leszel az alapvető arpeggio játékban, és megérted a mögöttes elveiket, kitalálhatod a saját mintáidat, módosíthatod az akkordokat, szólókat illeszthetsz be, ütéseket építhetsz be, és különféle díszítésekkel javíthatod játékodat.

    Tanulj meg riffeket játszani

    A gitározáshoz nem mindig van szükség akkordokra; szólók és részek készíthetők riffek segítségével. A riffek rövid dallamminták, amelyek egy dal egy szakaszában, általában egy versben ismétlődnek, és gyakran világos ritmikai alapjuk van, amely energiát ad a dalnak. Az olyan nehéz zenei stílusok, mint a rock és a különböző típusú metálok, gyakran erős kvintekben, kvartokban vagy power akkordokban játszott gitárriffeken alapulnak, amelyek általában kvintből és kvartból is állnak. A többi húr elnémul riffek lejátszásakor, és fontos, hogy túlhajtással vagy torzító effektekkel játsszuk. Míg a kvint és a negyed gyakorlása elengedhetetlen, a tercek, oktávok és akár egyetlen hangok is beépíthetők a riffekbe, hogy határozott hangzást alkossanak. Egyes zenészek még disszonáns hangközöket, például tritonusokat is használnak riffeikben, hogy agresszív hangzást keltsenek.

    Quint

    Quint

    Kvart

    Kvart

    Power Chord

    Power Chord

    Oktáv

    Oktáv

    Tritone

    Tritone

    A riffeket általában a gitár alsó és középső tartományában adják elő, különösen a vastagabb húrokon. Itt a riff nagyobb súlyt és mélységet nyer. Fontos azonban, hogy a gitárrész ne kerüljön ütközésbe a basszusgitárral. A legtöbb esetben a basszusrész riffekben replikálja a gitárt, ami harmonikus keveréket és hatásosabb hangzást eredményez.

    Feladatok

    Az otthoni gitártanulás nagyszerű módja a népszerű dalok gyakorlása az akkordok, arpeggiók, riffek és szólók dekonstruálásával és összpontosításával. Ezzel a módszerrel élvezheti kedvenc zenéit, miközben elemzi annak szerkezetét és finomítja a technikáját. A folyamat során elengedhetetlen, hogy figyeljen az olyan árnyalatokra, mint a vibrato, a csúszások, a hajlítások és más effektusok, amelyek hozzájárulnak a hangzáshoz.

    A gitárképzés másik fontos szempontja a skálák elsajátítása. A moll, dúr, blues és pentaton skálák megismerése, valamint az akkordjáték készsége lehetővé teszi, hogy bármilyen hangnemben könnyen improvizáljon, és további hangokat integráljon más skálákból.

    A harmadik típusú edzés a dallami alap nélküli gyakorlatokon alapul. Itt nem az a cél, hogy megtanuljunk egy adott darabot játszani, hanem az ujjkoordináció, a nyújtás és a játék sebességének javítása. Egy jó példa egy ilyen gyakorlatra, ha az 1-2-3-4-es sorozatot játssza le a mutató-, a középső-, a gyűrűs- és a kisujjakkal különböző rándulásokon. Kezdheti a hatodik karakterlánccal, majd továbbléphet az ötödikre, és fordított sorrendben folytathatja. Módosíthatja a sorrendet is, hogy nagyobb kihívást jelentsen.

    • 1-4-3-2;
    • 1-3-2-4;
    • 1-4-2-3;
    • 4-3-2-1.

    Próbáljon meg különféle technikákat és trükköket gyakorolni, hogy javítsa gitározási képességeit. Próbálkozzon például a kalapácsozással és a lehúzással, kezdve a mutatóujjal, majd a gyűrűsujjig vagy a középső ujjig. Tremolón is dolgozhat, ha növeli a választás tempóját. Fontos ezeket a technikákat módszeresen és ritmikusan, lassú ütemben gyakorolni. Egy másik megfontolandó gyakorlat a nyújtás (1-3-5). Játssz végig különböző mintákat, és futtasd végig az összes húron és az egész fogólapon a koordináció fejlesztése érdekében. Kezdetben ez a gyakorlat nyomasztónak tűnhet, de idővel és gyakorlással bármilyen dallamot könnyedén el tud játszani.

    Hogyan tanuljunk gitározni kezdőknek?

    Használja a metronómot . Az erős ritmusérzék fejlesztése kulcsfontosságú a gitározás megtanulásakor. Segít abban, hogy egyenletesen játsszon, javítsa a gyakorlatokat, és gördülékenyen játsszon anélkül, hogy metronómra támaszkodna. Ez a készség azt is megkönnyíti, hogy kapcsolatba léphessen egy zenekar más zenészeivel, és olyan felvételeket készítsen, amelyek minimális szerkesztést igényelnek.

    Lassú tempó . Érdekes módon ütemeket lassú tempóban játszani gyakran nagyobb kihívást jelent, mint gyors tempóban. Gyors tempójú játéknál az ütemek közötti intervallumok rövidebbek, ami azt jelenti, hogy gyorsan kell mozgatni a kezeket, de az apró hibák észrevétlenül maradhatnak. Ha arra edzi magát, hogy szélesebb intervallumú ütemeket játsszon, jobban felkészült arra, hogy gyorsabb ütemben játsszon pontosan, rövidebb időközökkel.

    Minden nap . A következetes gyakorlás kulcsfontosságú a képességek megőrzéséhez és fejlesztéséhez. Hatékonyabb minden nap 15 percet gyakorolni, mint hetente egyszer két órát gyakorolni. Az előadóművészetben, akárcsak a sportban, fontos, hogy az izmaid és az elméd jó formában legyen. A rendszeres gyakorlás abban is segít, hogy gyorsabban tanulj meg gitározni.

    Koncentráció . Csak napi egy órát kell szánni a gitárgyakorlásra. Válasszon olyan időpontot, amikor nem szakad meg vagy terelődik el, és összpontosítson teljes mértékben az edzésre, különös figyelmet fordítva a technikára. Ha szükséges, rögzítse a játékot, hogy azonosítsa és kijavítsa a hibákat.

    Élvezd . Fontos azonban, hogy ne legyen túlságosan buzgó a gyakorlatban. Ha kezdi úgy érezni, hogy a gyakorlatok unalmasak, váltson valami másra. A gitártanulás legvonzóbb aspektusa a népszerű dalok tanulmányozása és elsajátítása. Ha jobban szereti a skálákat, akkor összpontosítson a skálák lejátszására. De fontos, hogy ne erőltesse meg magát, különben teljesen elveszítheti érdeklődését a zene iránt.

    Sok sikert kívánunk a gitártanuláshoz! Célszerű felkeresni egy tanárt, különösen a kezdeti szakaszban, aki tud segíteni a felszerelés hangolásában. Ha azonban úgy döntesz, hogy önállóan tanulsz gitározni, ez még mindig megvalósítható. Ne várja meg a tökéletes pillanatot, kezdje el tanulási útját most. Gyakoroljon rendszeresen gitározni, de ügyeljen arra, hogy a saját örömét szolgálja. Ahogy fejlődik készségei, fontolja meg, hogy egy csoporttal vagy zenekarral játsszon, mivel az különleges élményt és érzést nyújt.

    @Antony Tornver

    Professzionális producer és hangmérnök. Antony több mint 15 éve készít beateket, hangszereléseket, keverést és masteringet. Hangmérnöki végzettséggel rendelkezik. Segítséget nyújt az Amped Studio fejlesztésében.

    Ingyenes regisztráció

    Regisztráljon ingyenesen, és szerezzen be egy projektet ingyen