STÚDIÓ

    Mik azok a VST bővítmények

    A beépülő modulok további szoftvereszközök, amelyek a DAW képességeinek bővítésére vagy a zenész munkájának leegyszerűsítésére szolgálnak.

    A VST formátum 1999-es megjelenése örökre megváltoztatta a zenei világot – a technológia lehetővé tette a valódi hangszerek és effektusok virtuális környezetbe való átvitelét, a számítógépet pedig erőteljes hangstúdióvá változtatta. A következő években megjelentek a piacon a hangfeldolgozásra szolgáló bővítmények más formátumai – AU, RTAS, ReFill és mások, amelyek némileg megnehezítették a kezdő zenészek belépését a zene világába. Ebből az anyagból megtudhatja, milyen plugin-formátumok léteznek, hogyan különböznek egymástól, és milyen programok támogatják őket.

    Nehéz elképzelni a modern ipart pluginok nélkül – olyan speciális programok, amelyek egy DAW-hoz csatlakoznak, és valódi analóg effektusok és hangszerek munkáját utánozzák. A beépülő modulok megkönnyítették az iparágba való belépést: egy produktív stúdió összeállításához többé nem kell pénzt költenie régi hardverekre, mert bármilyen feldolgozás elérhetővé vált közvetlenül a számítógépen. A VST formátum bevezetése óta eltelt években az ipar számos további beépülő modul formátumot látott, amelyek ugyanezt teszik – valódi műszereket és hardvert emulálnak számítógépes környezetben. De van-e valódi különbség a formátumok között?

    A Plugin War, ami soha nem volt

    1996-ban Steinberg, aki elsősorban a DAW Cubase fejlesztéséről ismert, bevezette a VST formátumot – Virtual Sound Technology. A bejelentés örökre megváltoztatta a zeneipart és a számítógéppel történő zenekészítés elveit. Mindenki előtt megnyíltak a kapuk a kreativitás világába: a technológia a stúdióanalóg effektusokat vitte át a digitális környezetbe, aminek köszönhetően bárki létrehozhat otthoni stúdiót valódi készülékek másolataival.

    Fokozatosan a számítógép egyre hangsúlyosabb szerepet kezdett játszani a zenealkotás folyamatában. Valójában a gép hatalmas professzionális felszerelést tudott helyettesíteni.

    1999-ben Steinberg bemutatta a formátum második változatát – a VST2-t, és a hangzás forradalma új fordulatot vett. Az új verzió nemcsak effektusok és feldolgozások, hanem hangszerek másolását is lehetővé tette. Harmadik féltől származó fejlesztők erőfeszítéseinek köszönhetően az otthoni zenészek valódi gitárok, dobfelszerelések, szintetizátorok és egyéb hangszerek virtuális verzióit kapták a rendelkezésükre. A számítógép immár nem csak a hardvert, hanem a valódi zenészeket is helyettesítheti.

    A VST népszerűségét nem hagyhatták figyelmen kívül a versenytársak, akik saját beépülő formátumokat hoztak létre. A technológia kilátásainak felmérése után az Apple hozzáigazította a VST-t a macOS környezethez, ezzel létrehozva egy új formátumot, az AU-t. Az Avid, akkor még Digidesign néven is bekapcsolódott, létrehozva saját, a DAW Pro Tools-szal kompatibilis RTAS formátumát. A Microsoft nem maradt le, hiszen feltalálta a DX-et – a népszerű DirectX technológián alapuló plugin formátumot.

    Zenei körökben szokás a formátumokat elválasztani egymástól a félreértések elkerülése végett. Mára azonban a „VST plugin” kifejezés közhasználatúvá vált – a köznyelvben bármilyen virtuális hangszerre és effektusra utal, függetlenül azok tényleges formátumától. Az a baj, hogy az általánosítás sok kérdést vet fel a kezdőknek: nem teljesen világos, hogy a különböző DAW-ok mely plugin-formátumokat támogatják a hangfeldolgozáshoz, mi a különbség köztük, és melyik opciót érdemes előnyben részesíteni.

    A hangfeldolgozáshoz szükséges beépülő modulok fő formátumai

    A VST népszerűsége számos új bővítményformátum megjelenéséhez vezetett. Verseny azonban nem volt – továbbra is a VST a legnépszerűbb formátum.

    A végfelhasználó szempontjából a formátumok nem különböznek egymástól. A belső funkciókon és a különböző neveken kívül minden formátum a VST megvalósítása egy adott programhoz.

    Ma három fő formátum létezik a zeneiparban:

    • VST;
    • AU;
    • AAX.

    Számos termék elérhető elavult vagy rendkívül speciális RTAS, DXi és ReFill formátumban. Említést érdemel még a CLAP formátum, amely a VST korlátainak felszámolását ígéri, valamint az NKI, amely virtuális hangszereket reprezentál a legkülönfélébb hangfájlokból, és a Native Instruments Kontakt samplerhez van csomagolva.

    VST

    A VST (virtuális stúdió technológia) az összes DAW által támogatott leguniverzálisabb bővítményformátum. Léteznek CLAP, AU és AAX formátumok is, de ebben a cikkben a VST-ről lesz szó, mert ezeket használják leggyakrabban zenei producerek, hangtervezők és hangmérnökök.

    Ez a legnépszerűbb plugin formátum, amely Windows, macOS és Linux alatt működik. Kezdetben a formátumot az analóg hangeffektusok (kompresszorok, hangszínszabályzók, reverbek) digitális környezetbe történő átvitelére hozták létre, de ma a „VST plugin” kifejezés bármilyen virtuális hangszert és effektust jelent.
    A VST-t Steinberg és a Propellerhead (ma Reason Studios) közösen fejlesztette ki, de egy idő után a Propellerhead elhagyta a projektet, hogy saját Reason ReFill formátumára összpontosítson.

    A VST beépülő modulok közvetlenül a számítógép erőforrásaitól függenek – ezek olyan natív alkalmazások, amelyek zenei programokhoz csatlakoznak. A beépülő modulok valós időben működnek, és számítógépes erőforrások (főleg processzor) segítségével dolgozzák fel a hangot.
    1999-ben Steinberg bevezette a frissített VST2 formátumot, amely bevezette a VSTi (rövidítve: Virtual Studio Technology instrument – ​​virtual studio technology instrument) fogalmát. A VST-vel ellentétben a VSTi beépülő modulok egy független alkalmazás, amely képes hangjelet generálni.

    A VSTi valódi műszereket helyez át digitális környezetbe. Az összes könyvtár (például virtuális dob), szoftverszintetizátor és mintavevő ennek alapján működik. A VSTi kifejezés megjelenése ellenére manapság a virtuális eszközöket általában VST-nek nevezik.

    2018 májusában Steinberg leállította a VST2 formátum támogatását, a 2008-ban bevezetett VST3 fejlesztésére összpontosítva. Az első és második verziótól eltérően a VST3:

    • csak 64 bites formátumban létezik;
    • több virtuális audio bemenetet és MIDI bemeneteket és kimeneteket támogat, ami lehetővé teszi olyan hangszerek létrehozását, amelyek bonyolultabb hangzást tudnak generálni;
    • továbbfejlesztett munkát kínál az artikulációért, a hangkivonás erősségéért és a hangjegyek dinamikájáért felelős MIDI eseményekkel (lásd Mik azok a MIDI események és miért van szükségünk rájuk, a MIDI 2.0 már itt van: újdonságok);
    • jobb optimalizálást és alacsonyabb számítógépes erőforrásigényt kínál.

    A VST2 támogatásának vége és a formátum harmadik verziójának előnyei ellenére sok fejlesztő még mindig VST2 formátumban ad ki feldolgozást és műszereket. Ami a DAW-okat illeti, a maximális kompatibilitás érdekében a DAW-k mindhárom formátumot támogatják.

    AU

    AU logó Az AU formátumot (az audioegységek rövidítése) az Apple fejlesztette ki röviddel a VST2 bevezetése után. A formátum API-k és egyéb utasítások halmaza, amelyek lehetővé teszik a macOS és iOS operációs rendszerek számára, hogy minimális késleltetéssel generálják, feldolgozzák, lejátszsák és manipulálják az audiojeleket.

    Eltekintve attól, hogy virtuális hangszerként és effektusként is használható, nincs különbség az AU és a VST/VSTi között. Valójában az AU a VST egy iterációja, amelyet továbbfejlesztettek a macOS rendszerrel való jobb kompatibilitás érdekében. A VST-hez való hasonlóság lehetővé teszi a fejlesztők számára, hogy a VST-bővítményeket AU-bővítményekké alakítsák át, hogy leegyszerűsítsék a termékek macOS-környezetbe való portolását.

    Az okostelefonok és táblagépek fejlődésével az Apple bemutatta a formátum továbbfejlesztett változatát – az AUv3-at. A frissítés az iOS és iPadOS rendszerrel kompatibilis API-k kiterjesztett készlete. A fejlesztők univerzális beépülő modulokat hozhatnak létre iPhone-hoz, iPad-hez és Mac-hez, a felhasználók pedig olyan beépülő modulokat kapnak, amelyek kompatibilisek mind az asztali, mind a mobil DAW-okkal (például a Garage Band vagy a Cubasis).

    AAX

    2013-ban, a Pro Tools 11 kiadásával együtt, az Avid bemutatta az AAX formátumot (Avid Audio eXtension), amely a VST elágazása, és a DAW-okkal való jobb kompatibilitás érdekében jött létre. A cég saját formátumának kiadását a VST és az AU zárt jellegével magyarázta a külső fejlesztők számára – csak a Steinberg és az Apple változtathat ezen formátumok működési elvein.

    Amint az Avid megjegyezte, a fejlesztők nem voltak elégedettek a VST és az AU natív természetével, amelyek a számítógép erőforrásaitól függenek, és nem képesek együttműködni olyan külső DSP processzorokkal, amelyek kompatibilis verziójú beépülő modulokat igényelnek. A Pro Tools egyformán jól működik mind a számítógép-összetevőkkel, mind az audio interfészekbe épített DSP chipekkel, így a fejlesztők saját beépülő formátumuk létrehozásába fektettek be.

    A fő különbség az AAX és a VST között az, hogy két módban működhet: Natív és DSP. Az első a számítógép processzorának teljesítményén, a második az audio interfész DSP chipjének képességén alapul. Ez utóbbi esetben a feldolgozás még azelőtt megtörténik, hogy a jel elérné a számítógépet, így a felhasználó nem hallja a már feldolgozott jelet, ami viszont a számítógép erőforrásait takarítja meg.

    TAPS

    A Bitwig GmbH – a DAW Bitwig Studio megalkotói – és az u-he által kifejlesztett audio beépülő modul formátuma, amelyet 2022 júniusában mutattak be a nagyközönségnek. A CLAP (a Clever Audio Plug-in rövidítése) egy nyílt bővítményformátum gazdag funkcionalitással. , hatékonyabb feldolgozást ígér.

    A VST-vel és az AU-val ellentétben a CLAP saját metaadatrendszert használ, amely gyorsabb beépülő modul-ellenőrzést tesz lehetővé. A formátum azt is lehetővé teszi, hogy a DAW-k a plugin fájlokat ne egy külön könyvtárban tárolják a lemezen, hanem a DAW projekten belül, ami kiküszöböli azt a problémát, hogy az operációs rendszer pluginjainak hiánya miatt nem lehet megnyitni egy projektet.

    A fejlesztők kijelentik, hogy teljes mértékben támogatják a MIDI 2.0 szabványt, beleértve az egyes hangjegyek automatizálását és a fejlett modulációkat. A többszólamú virtuális hangszerek fejlesztői képesek lesznek az egyes hangok paramétereit modulálni. Ezen túlmenően a formátum egy kiterjesztési rendszert is biztosít, amelynek célja a MIDI szabvány változásainak gyorsabb integrálása.

    2022 végétől a formátumot csak a DAW Bitwig Studio támogatja. A fejlesztők szerint az Avid, az Apple, az Ableton és más népszerű DAW-ok fejlesztői már dolgoznak azon, hogy az új formátumot integrálják a programjaikba.

    Szűk speciális és elavult bővítményformátumok

    A VST, AU és AAX elterjedtsége ellenére más formátumú effektusok és hangszerek is találhatók a weben – RTAS, DXi és ReFill. Az első kettő elavult formátum, a harmadik a Reason Studios DAW Reason számára készült.

    RTAS

    A VST formátum korlátai a Digidesign-t (ma Avid Technologies) a virtuális effektusok megjelenése óta kísértik. Valamikor a Pro Tools fejlesztői úgy döntöttek, hogy felhagynak a VST támogatásával, és saját formátumú RTAS-t (rövidítve Real-Time Audio Suite) dolgoznak ki, amely csak a Pro Tools-szal kompatibilis.

    Az RTAS a VST egyik ága volt, állítólag hatékonyabban működött a Pro Toolsban. A formátumot a Pro Tools 10 megjelenéséig használták, majd később az új AAX váltotta fel, amely képes processzorral és DSP chipekkel dolgozni. Nincs különbség az RTAS és a VST és az AU között, kivéve az Avid DAW kizárólagosságát.

    DX/DXi

    A VST2 megjelenésével a Microsoft csatlakozott a formátumversenyhez, és a Cakewalkkal közösen létrehozta a DXi (DirectX Plugin) formátumot. Eltekintve attól, hogy a formátum DirectX technológiára támaszkodik, a DX-bővítmények működési elve nem különbözik a VST-től, az AU-tól és az AAX-től.

    A VST-hez hasonlóan a DX bővítmények két típusra oszthatók:

    1. DX – effektbővítmények (reverbek, kompresszorok és egyéb feldolgozás emulációi);
    2. DXi — virtuális hangszerek.

    A DX-bővítmények mögött meghúzódó ötlet az, hogy a DirectX-könyvtárak használata lehetővé teszi, hogy a feldolgozás ne csak a DAW-okkal kommunikáljon, hanem a Windows-környezet bármely audioprogrammal. Ennek köszönhetően a DX bővítmények audio- és videólejátszókhoz, videószerkesztőkhöz és egyéb szoftverekhez csatlakozhatnak.

    A normál DAW-k esetében a DX-bővítmények úgy néznek ki, mint a szokásos VST-feldolgozás.

    Utántöltés

    Kezdetben a VST formátumot Steinberg és a Propellerhead (ma Reason Studios) közösen fejlesztették ki. Valamikor a Propellerhead elvált a projekttől, és saját Reason ReFill formátumának fejlesztésére összpontosított, amely csak a Reason DAW-val kompatibilis.

    Működését tekintve a ReFill egy hangkönyvtár, amely mintákat, MIDI fájlokat, groove-okat, patch-eket és akár teljes kompozíciós projekteket is kombinál. A ReFill beépülő modulok virtuális hangszerként működhetnek saját effektusokkal, egy valódi analóg eszköz vagy mintakészlet szokásos emulációjaként.

    A formátum csak a Reason DAW számára készült, és nem alkalmas más zenei felvételi programokban való használatra. 2019-ben a Reason Studios leállította a ReFill aktív fejlesztését, és bevezette a VST támogatást a Reasonban. Sőt, maga a Reason DAW most már más DAW-k pluginjeként is működhet, és a felhasználók bármilyen programban hozzáférhetnek a Reason Reason effektusaihoz és bővítményeihez.

    LV2/LADSPA 2. verzió

    Az LV2 (LADSPA Version 2) formátum egy nyílt szabvány az audio beépülő modulokhoz, amely a VST és az AU ingyenes alternatívája. A szabványt Linux operációs rendszer környezetben (Ubuntu, Debian) használják, és támogatja a DAW-okat és az ezeken az operációs rendszereken futó hangszerkesztőket – Cockos REAPER, Audacity.

    Technikai szempontból az LV2 megismétli a VST/AU képességeit. Híresebb társaihoz hasonlóan a formátum lehetővé teszi virtuális hangszerek és feldolgozás fejlesztését MIDI támogatással, saját grafikus felülettel.

    A VST-hez és az AU-hoz képest az LV2 sokkal kevésbé gyakori. A fő ok egyszerű: a Linux messze nem a legnépszerűbb zenei produkciós rendszer. Mindazonáltal számos nagy és független fejlesztő kiadja termékeinek LV2-es verzióját, és az alkotók közössége adatbázist tart fenn az LV2 bővítményként létező vagy a formátumot támogató külső projektekről.

    Mi a helyzet az NKI-vel, az SFZ-vel és az NKS-sel?

    Az NKI (rövidítve Native Instruments Kontakt Instrument) egy másik népszerű formátum a hangokkal való munkavégzéshez DAW-ban. Az NKI-t a Native Instruments hozta létre a Native Instruments Kontakt mintavevőben való használatra, és egy mintákat, hangokat és feldolgozást tartalmazó archívum.

    Csak a VST, AU és AAX formátumú bővítményként szállított Native Instruments Kontakt képes megnyitni NKI formátumú archívumot. A mintavevő a fájlt különálló, független virtuális eszközként érzékeli. Nincs más lehetőség az NKI megnyitására DAW-ban: a mintavevő egy kötelező réteg a program és a virtuális műszer között, amely nélkül az NKI archívumai egyszerűen használhatatlanok.

    Az SFZ (rövidítve Sforzando) egy másik rendkívül speciális formátum a zenei információk tárolására. A formátum a virtuális hangszerek viselkedésének meghatározására szolgáló szabvány, és meghatározza, hogy a könyvtárak és effektusok pontosan hogyan szólalnak meg. Így az SFZ alternatívát kínál a védett NKI-vel szemben, és lehetővé teszi virtuális könyvtárak létrehozását.

    Ami az NKS-t illeti, az NKS (rövidítve: Native Kontrol Standard) nem nevezhető teljes értékű plugin formátumnak. Az NKS technológia a hardvervezérlők (pl. MIDI billentyűzetek) mélyebb integrációját biztosítja az NKI virtuális könyvtárakkal és VST/AU bővítményekkel. Az NKS ikon csak a bővítményekből és hardverekből történő integráció támogatását jelzi, de az NKS maga nem független formátum.

    Mi a tényleges különbség a plugin-formátumok között?

    Gyakorlatilag nincs különbség a formátumok között. A fő különbség a végfelhasználó munkáját nem befolyásoló technikai szempontokban rejlik – a fejlesztési funkciókban, a bővítmény bitmélységében és a szállítási módokban.

    A fejlesztési funkciókkal minden egyszerű: a fejlesztők úgy hozzák létre a bővítményeket, ahogyan tudják. Ugyanakkor a szállítási módokról és a bitmélységről szóló történetek további magyarázatokat igényelnek.

    Szállítási módok

    Ma, amikor a világ legtöbb országában elérhető a gyors internet-hozzáférés, a bővítményeket letölthető telepítőként szállítják. Az indítást követően a telepítő letölti a szükséges fájlokat, és telepíti őket a rendszerre.

    Egyes fejlesztők azonban továbbra is kiadják termékeik dobozos változatait: például olyan kiterjedt bővítménycsomagokat, mint a Native Instruments Komplete vagy a Toontrack Superior Drummer virtuális dobokat SSD-meghajtón szállítják. Ez a megközelítés időt takarít meg az összes komponens letöltéséhez, és lehetővé teszi, hogy a műszerekkel külső meghajtóról dolgozzon.

    Az operációs rendszertől függően a bővítmény megvásárlása után a felhasználó egy EXE, DMG vagy PKG formátumú fájlt kap. Néhány virtuális hangszer és bővítmény ZIP-archívumként kerül forgalomba. Benne általában egy vagy több plugin fájl található:

    • DLL – a VST telepítéséhez Windows rendszeren;
    • VST/VST3 – a VST telepítéséhez macOS rendszeren;
    • AAX – az AAX beépülő modul telepítéséhez Windows és macOS rendszeren;
    • Komponens – AU beépülő modulok telepítéséhez macOS rendszeren.

    Ha a beépülő modulokat archívumként szállítják, akkor úgy telepítik őket, hogy manuálisan másolják át a fájlokat az archívumból a megfelelő könyvtárakba a rendszerben a beépülő modulok tárolására.

    Bitmélység

    A beépülő modulok két típusban szállíthatók – 32 bites és 64 bites. A 32 bites beépülő modulok nem használhatnak 4 GB-nál több RAM-ot, és előfordulhat, hogy nem kompatibilisek a 64 bites operációs rendszerekkel és zenefelvevő programokkal. Ezenkívül a lefoglalt memóriakorlát elérésekor a beépülő modul instabil működésbe léphet.

    A 64 bites beépülő moduloknál nincsenek ilyen korlátozások. A beépülő modulok 64 bites verziói a rendszerben rendelkezésre álló összes RAM-ot fel tudják használni, az operációs rendszer pedig rugalmasabban használja majd a számítógép erőforrásait, elosztva azokat a projektben használt összes műszer és beépülő modul között.

    Az elosztás a „mindenkinek az igényei szerint” elven alapul: az adott pillanatban memóriaigényesebb műszerek több RAM-ot kapnak, míg a kevésbé igényesek kevesebbet. Ugyanakkor az éppen használaton kívüli bővítmények egyfajta készenléti módba kerülnek – az OS erőforrásokat vesz el tőlük, és más folyamatokhoz továbbítja, majd szükség esetén visszaosztja.

    A VST3, AU és AAX formátumú beépülő modulokat szinte mindig 64 bites formátumban szállítjuk. A VST2, RTAS és DX formátumú fejlesztéseket viszont gyakrabban adják ki 32 bites formátumban. A 32 bites formátum korlátainak megkerülésére a DAW-k olyan konverterekkel vannak felszerelve, amelyek azt gondolják az operációs rendszerről, hogy 64 bites alkalmazással működik, bár valójában ez nem így van.

    Miért használnak az emberek a VST bővítményeket?

    Sok évtizeddel ezelőtt, a hagyományos felvételek és keverések világában a fizikai hangszerek és felszerelések használata volt az egyetlen módja annak, hogy elérjük az általunk ismert és szeretett hangcsodákat. Hardver nélkül nem lennének lehetségesek olyan effektusok, mint a tömörítés és a reverb.

    Természetesen a felszerelés drága, ezért ez a megközelítés jelentős pénzügyi befektetést és jelentős helyet igényelt a szükséges felszerelések elhelyezéséhez.

    Hasonlóképpen, nem mindenki fér hozzá élő dobhoz, zongorához vagy zenekarhoz, és nem tudja felvenni azokat.

    Itt jött be a VST formátum.

    A VST-bővítmények forradalmi alternatívái vagy kiegészítéseivé váltak fizikai társaikhoz képest, lehetővé téve a zenészek számára, hogy búcsút intsenek a hangszerekbe, szintetizátorokba, effektfelszerelésekbe és más mérhetetlenül drága berendezésekbe való hatalmas befektetéseknek, de továbbra is hasonló funkcionalitást élveznek.

    Napjainkban teljesen lehetséges egy teljes dalt a semmiből létrehozni pusztán VST bővítmények és digitális audio munkaállomások használatával anélkül, hogy egyetlen kézzelfogható hangszert sem kellene hozzá.

    A sok különböző VST-bővítmény miatt azonban a gondolat, hogy először lépjek be ebbe a technológiába, nyomasztónak tűnhet, ezért szeretném még jobban lebontani.

    Miért van szükség VST bővítményekre?

    Számos olyan helyzet létezik, amikor a zenészek szívesebben használják a VST bővítményeket:

    • A beépített DAW eszközök funkcionalitása nem elegendő . Lehetetlen kielégíteni a zenészek minden igényét, mivel minden szakembernek megvannak a személyes preferenciái és személyes elképzelései a zenéről, a DAW-k pedig egy bizonyos átlagos alapvető eszközkészletet kínálnak. A legtöbb beépülő modul-gyártó rengeteg időt tölt a zenészekkel való konzultációval és a visszajelzések megszerzésével tőlük. Sőt, maguk a bővítmények fejlesztői is gyakran szívesen készítenek zenét. Ezért minden alkotó találhat olyan megoldást és funkciókat, amelyek a legközelebb állnak ahhoz, amit akar;
    • A beépülő modulok lehetővé teszik, hogy jobb minőségű hangot kapjon a kimeneten . Egyes beépített hangszerek hangminősége gyengébb lehet, mint a beépülő modulok, vagy szükségtelen torzításokat (zajt, recsegést, kattanást) produkálnak. A VST beépülő modulok pedig lehetővé teszik a maximális hangerő vagy a maximális tisztaság kiszorítását a hangból, amit lehetetlen elérni, ha készlet hangszerekkel dolgozik;
    • A bővítmények felhasználóbarátabb felülettel rendelkeznek . A beépített hangszerek a kezdők számára érthetetlenek vagy egyszerűen kényelmetlenek lehetnek. Ebben az esetben a beépülő modulok jönnek a segítségre, amelyekben ugyanazok a funkciók egyszerűen és kényelmesen valósulnak meg: a legszükségesebb funkciók a főképernyőn találhatók, és a kívánt modulációk egérrel történő egyszerűen húzásával módosíthatók a paraméterek. És vannak úgynevezett OneKnob Series bővítmények is: csak egy adott műveletre használják, de csak egy gombot kell elforgatni, nem pedig tucatnyi paramétert. Ennek köszönhetően a rutinfeladatok sokkal gyorsabban hajthatók végre;
    • Számos előbeállítást fejlesztettek ki a népszerű bővítményekhez , azaz kész hangokhoz vagy kész effektbeállításokhoz a világ minden tájáról érkező zenészektől. Még a legtapasztaltabb és legképzettebb művészek is használnak kész előbeállításokat, mert ez jelentősen felgyorsíthatja a munkát. És néha vannak olyan helyzetek, amikor nem világos, hogy mit szeretnél hallani. Az előre beállított beállításokat végigjárva pontosan megtalálhatja a kívánt hangot. Leggyakrabban a gyártó csak egy kis alapbeállításkészletet kínál a telepítés során, így a gyűjtemény változatosabbá tétele érdekében a legegyszerűbben internetes keresésen keresztül találhat további készleteket a kívánt bővítményhez (lehetőleg megadva az érdeklődési műfajt). Vagy vásárolja meg őket a Splice-en.

    A VST beépülő modulok típusai

    A VST-bővítményeknek három fő típusa van:

    • VST hangszerek (VSTi), amelyek lehetővé teszik a hang vételét;
    • VST effektusok, amelyek lehetővé teszik annak feldolgozását;
    • VST beépülő modulok MIDI vezérléshez, amelyek lehetővé teszik, hogy jegyzeteket generáljon VST hangszerekhez, vagy módosítsa azokat.

    VST műszerek

    • Szintetizátorok . Segítségükkel bármilyen hangot létrehozhat a semmiből. Lehetővé teszi a hangszín finomhangolását;
    • Mintavevők . Előre felvett hangok lejátszása – minták. Általában lehetővé teszik a hangerő, az időtartam, a hangmagasság, a szűrő és néhány egyéb paraméter szerkesztését. Leggyakrabban dob alkatrészek írásához használják;
    • Ropplers . Ez valójában egy mintavevő típus, de a kényelem kedvéért a romplereket külön osztályba sorolják. Csakúgy, mint a samplerek, előre felvett hangokat játszanak, de nem dobokhoz, hanem dallamos hangszerekhez használják. Például a gyártó minden zongorahangot külön-külön rögzít, eltérő billentyűleütési erősséggel, hogy a felhasználó ezekkel a felvételekkel egy kész könyvtárat telepíthessen, és elkészíthesse a számára szükséges szólamot. Csakúgy, mint a mintavevők, a romplerek is lehetővé teszik a hangerő, az időtartam és a hangmagasság szerkesztését. Ugyanakkor sokkal kevesebb lehetőség van a hangszínnel való munkavégzésre a romplerben, mint a szintetizátorokban.

    Egyes VST műszerek kombinálhatják a felsorolt ​​kategóriák közül több funkciót.

    VST effektusok

    • Dinamikus feldolgozás : úgy tervezték, hogy valós időben dolgozzon a hangerővel. Ebbe a kategóriába tartoznak a kompresszorok, limiterek, kapueffektek és néhány más;
    • Térbeli feldolgozás : az ilyen effektusok lehetővé teszik egy hangszer vagy hangszercsoport terének kiterjesztését visszhang vagy visszhang segítségével;
    • Torzító effektusok : hozza létre a hang „túlhajtását”. Klasszikus példa erre az elektromos gitár torzító hatása. De bármilyen hangszerrel használhatóak;
    • Modulációs effektusok : rövid visszaverődések alapján (például, ha nagyon erős visszhang keletkezett egy kis helyiségben) vagy a hanghullám helyzetének változásán, megkettőződésén (a hang fázisával dolgozva). A modulációs effektusok közé tartozik a chorus, a flanger és a phaser. Mindegyik különböző módon elektronikus, kissé kozmikus hatást kelt a hangzásban;
    • Hangmagasság effektusok : hangmagassággal történő munkavégzés során használatos. Egyesek lehetővé teszik a hang valós idejű feldolgozását. Például az autotune segít kiegyenlíteni a hangot a színpadon. Mások előre felvett hangokkal dolgoznak. A legnépszerűbb példa a Melodyne bővítmény. Akkor használatos, ha finoman és alaposan össze kell hangolni az énekes már felvett hangját;
    • Utilities : ez a kategória különféle segédelemeket tartalmaz. Ilyenek például az analizátorok (hangerő, frekvenciaspektrum, hangmagasság), felvevők, valamint effektláncok (soros és párhuzamos) létrehozására szolgáló eszközök és ezek útválasztása.

    VST bővítmények MIDI vezérléshez

    • Arpeggiátorok : ismétlődő hangsort (arpeggios) generálnak. Beállítod a sebességet, a hangok számát, a billentyűt, az egyéb paramétereket, majd egy gombnyomással kész dallamot kapsz;
    • Vezérlők : sok univerzális MIDI-paraméter létezik, amelyeket minden DAW támogat. Sok közülük lehetővé teszi, hogy egy hangszerrészt vagy dallamot jobban hasonlítson az élő hangszerek hangzásához. Például a Velocity paraméter beállítja a billentyűk leütésének erejét, mint egy zongoránál. A Pitch Bend paraméter pedig lehetővé teszi a hangmagasság zökkenőmentes megváltoztatását, mint egy hegedűn. A paraméterek manuális szerkesztésének elkerülése érdekében speciális bővítményeket használhat, amelyek ezt elvégzik Ön helyett;
    • Bővítmények hangok és akkordok kezeléséhez : ebbe a kategóriába tartoznak a hangjegyhossz-szerkesztők, akkordgenerátorok, skálázók (a hangok beállításához a kiválasztott kulcsnak megfelelően), és így tovább.

    Hol lehet VST bővítményeket beszerezni?

    A legtöbb beépülő modul letölthető a gyártó webhelyéről – van amelyik ingyenesen, van pedig térítés ellenében. A beépülő modulok gyártói többnyire havi 500 rubeltől több ezer rubelig terjedő előfizetési formátumot használnak. Ezen az áron az előfizetők hozzáférhetnek a bővítmény vagy bővítménycsomag teljes funkcionalitásához, valamint az előre beállított értékek nagy adatbázisához.

    Létezik bérbeadási formátum is, azaz bérlés utólagos vásárlással. Ebben az esetben, amikor előfizet, be van állítva egy bizonyos időszak, amely után Ön a bővítmény licencelt példányának boldog tulajdonosává válik.
    Vannak plugin piacterek is. Például a Plugin Boutique. Az ilyen webhelyek nemcsak gazdag választékkal, hanem különféle csomagajánlatokkal is elnyerhetik a tetszésedet, amelyek sokkal jövedelmezőbbek, mint az eszközök külön vásárlása.

    És mivel előnyökről beszélünk, a legtöbb fizetős bővítmény különböző időszakokban jelentős, esetenként akár 80%-os kedvezménnyel vásárolható meg. Annak érdekében, hogy ne hagyja ki az érdekes termékek kedvezményeit, látogassa meg a speciális webhelyeket és a Telegram csatornákat. A legnagyobb kedvezmények általában a „Black Friday” időszakban vannak.

    Ma már sok oldalon nem lehet orosz kártyával vásárolni, de vannak alternatív fizetési módok. Például az ADSR Sounds piactér kriptovalutákat fogad el, a kiváló bővítmények orosz gyártója, a Voxengo pedig rubelt fogad el orosz kártyákról. Végül, néhány rajongó által fejlesztett bővítmény nem rendelkezik külön weboldallal. Ebben az esetben a szerző feltölti azokat harmadik fél webhelyére, például a KVR Audio-ra, vagy a GitHubon található tárhelyére. Az ilyen kísérleti beépülő modulok megjelenésének megismerésének legjobb módja, ha az iparágban dolgozó kollégák különböző közösségeinek tagja vagy. Amint azt a gyakorlat mutatja, a dubstep és a techno műfajban dolgozó producerek követik leginkább a legújabb termékeket.

    VST beépülő modul telepítése és használata

    A Virtual Studio technológiát úgy tervezték, hogy egyes VST-bővítményekhez önálló funkcionalitást biztosítson. A VST beépülő modulokat azonban elsősorban a DAW-val való integrációra tervezték.

    A VST beépülő modul használatához az első lépés általában egy DAW, például Pro Tools, Ableton Live, Logic vagy FL ​​Studio letöltése és telepítése. Ezek a DAW-k platformként szolgálnak majd bármely VST-bővítmény teljes potenciáljának kihasználásához.

    A VST-bővítményekkel való utazás megkezdése a használt DAW-tól függ, de ez általában meglehetősen egyszerű folyamat. Általában a folyamat a következőképpen zajlik:

    1. Keresse meg a kívánt VST bővítményt, és töltse le;
    2. A legtöbb VST-bővítmény ZIP-fájlba tömörítve érkezik, ezért ki kell csomagolnia;
    3. Helyezze a kicsomagolt VST-bővítményfájlokat a számítógép egy könnyen elérhető mappájába. Számos VST-bővítmény futtatható fájlként érkezik, így a telepítés során kiválaszthatja azt a mappát, amelybe telepíteni szeretné őket;
    4. Indítsa el a DAW-t, és kérje meg, hogy keresse meg a nemrég telepített VST bővítményeket;
    5. Töltsön be egy új projektet a DAW-ba, és válassza ki a VST beépülő modult a plugin mappából. Virtuális hangszerként vagy hangeffektusként új sávon helyezheti el.

    A legjobb VST fejlesztők

    Natív hangszerek

    A Native Instruments egy sokrétű vállalat, amely bővítményfejlesztőként és hardvergyártóként szolgál számos zenei területen, beleértve a hangtervezést, a gyártást és az élő előadásokat.

    Gazdag történelmük 1996-ban kezdődött, amikor bemutatták a Generator moduláris szintetizátort. Ez az úttörő szintetizátor alapozta meg egyik leghíresebb kínálatukat, amelyet ma is gyártanak, a Reaktort.

    A moduláris játszótérként működő Reaktor kiválóan alkalmas saját hangszerek, effektusok, samplerek és hangtervező eszközök létrehozására és testreszabására.

    A kivételes VST-bővítmények és szintetizátorok kiterjedt kínálatával, mint például a nagysikerű Massive X és Kontakt, valamint a MIDI-billentyűzetek Komplete Kontrol sorozatával a vállalat megszilárdította pozícióját a digitális zenei produkciós térben.

    Arturia

    Az Arturia Gilles Pommerouilh és Frédéric Brune együttműködéseként indult, akik mindketten a nagyra becsült INPG Grenoble Technológiai Intézet hallgatói Franciaországban. A zenei és mérnöki háttérrel rendelkezők elkezdték megosztani azt az elképzelést, hogy a technológia hogyan demokratizálhatja a zenei produkciót, és hogyan teheti azt mindenki számára elérhetővé.

    2000-ben közös elképzelésüket a Stormmal valósították meg, egy minden-az-egyben virtuális stúdióval, amely nagy pénzügyi befektetés nélkül forradalmasította a számítógépes zenegyártást. Ez az alapvető alkotás megnyitotta az utat a ma ismert Arturia létrehozásához.

    Manapság a cég a szoftverszintetizátorok és effektusok neves alkotója, amelyek közül sok az elmúlt évtizedek régi analóg eszközeit emulálja.
    Lenyűgöző kínálatuk mindent tartalmaz, az olyan elismert bővítményektől, mint a Pigments 4, amely egy sor erőteljes, modern szintézis képességet kínál, egészen a híres analóg szintetizátorok kivételes digitális verzióiig, mint a Minimoog és a Jupiter 8.

    Hangjátékok

    A Soundtoys a zseni az analógra összpontosító bővítmények hatalmas sora mögött, amelyek kivételesen kreatív hangfeldolgozási képességeikről híresek.

    A legendás Eventide H3000 létrehozásában a Soundtoys a beépülő moduljait lenyűgöző hűséggel hatja át, amely pontosan lemásolja a hardver képességeit.

    Szánjon néhány percet a Soundtoys webhelyének böngészésére, és látni fogja, hogy ihletet merítenek hatalmas felszereléseikből, amelyek ikonikus felszerelés elemeit tartalmazzák.

    Például az EchoBoy késleltetés a Roland RE-201 Space Echo csodálatos emulációját mutatja be, míg a Decapitator szaturációs bővítmény az Ampex 350 szalagos előerősítő előtt tiszteleg.

    Azt mondanám, hogy manapság a legjobb producerek és keverőmérnökök körülbelül 90%-a használ legalább egy Soundtoys bővítményt.

    Hullámok

    15 leghasznosabb beépülő modul 2024-ben

    Vessünk egy pillantást néhány bővítményre, amelyek hasznosak lehetnek a zenészek számára.

    Xfer Records szérum

    A VST szintetizátorok piacának vitathatatlan hosszú távú vezetője. A hangszintézis összes jelenlegi típusával rendelkezik. És több tízezer előre beállított beállítást találhat hozzá.

    Létfontosságú

    Szérum „kistestvére”. Fejlett modulációs képességekkel rendelkezik, és van egy teljesen működőképes ingyenes verziója is.

    U-he Díva

    Hosszú évek óta ez a legnépszerűbb szintetizátor az „analóg” hangzás rajongói számára. A lágy hangzás, a kiváló minőségű szűrők és a rengeteg előre beállított beállítás lehetővé teszi, hogy a Diva több mint tíz évig a legjobb szintetizátorok listáján maradjon.

    Arturia bővítmények

    Az Arturia nagyon jó minőségű analóg szintetizátorának és effektemulátorainak köszönhetően vált népszerűvé. De emellett saját egyedi termékeivel is büszkélkedhet. Például a Pigments szintetizátor vagy a Fragments szemcsés effektor.

    Native Instruments Kontakt

    Egy sampler hatalmas könyvtárgyűjteménnyel – az élő hangszerektől a legkeményebb dubstep darabokig. Ha akarod és megvan a hozzáértésed, felvehetsz vele egy zenekari koncertet, ami megkülönböztethetetlen az élő előadástól. A Kontakt Player ingyenes verziójával rendelkezik.

    Kilohearts csomag

    Kiváló minőségű ingyenes effektusok nagyszerű készlete, amelyek nem igényelnek különösebben a számítógépes erőforrásokat. A fizetős csomag tartalmazza a népszerű Multipass és Snap Heap multi-effektorokat, valamint a nagy teljesítményű Phase Plant szintetizátort. Van egy előfizetési modell, amely szerint három év után a csomag teljesen az Öné lesz.

    ShaperBox

    Sokan az oldallánc-tömörítés alternatívájaként ismerik, de helyes használat esetén számos további lehetőséget kínálhat. Ennek köszönhetően bármilyen alakzatot rajzolhat a hangerő, a szűrők és a hangmagasság szabályozásához. A MIDI és Audio triggereket használó triggervezérlő funkció pedig lehetővé teszi bármilyen ritmus beállítását.

    MeldaProduction Plugin csomag

    Erőteljes csomag meglehetősen szokatlan felülettel. A szabványos műszaki megoldások (kompresszor, limiter, reverb stb.) mellett számos meglehetősen érdekes eszközt is tartalmaz. Például az MBassador olyan effektus, amely lehetővé teszi, hogy a hangot kiváló minőségű basszusharmonikusokkal telítse. Vagy az MFreeformPhase egy olyan effektus, amely lehetővé teszi a hang fázisának finom szabályozását a kívánt frekvencián. Kellemes bónusz, hogy a csomag jelentős részét ingyen kaphatod meg.

    iZotope Ozone

    Mindent a számok elsajátításához. A maximális verzió több mint tíz modult tartalmaz a végső felvétel szerkesztéséhez – a dinamikus feldolgozástól és a hangszínszabályzóktól a különféle „javítókig”. Sok szakértő szerint az iZotope Ozone rendelkezik a „legtisztább” dinamikus feldolgozó modulokkal, vagyis kevesebb torzítást okoz, mint a legtöbb hasonló eszköz.

    FabFilter csomag

    Kiváló minőségű bővítmények készlete. A jó színvonalú műszaki megoldások mellett a művészi feldolgozás eszközei is vannak. A borítékokkal és LFO-kkal való munkavégzés képességének köszönhetően nagyon érdekes eredményt érhet el. Tartalmazza a legendássá vált Pro-Q 3 equalizert.

    Spitfire LABS

    Ingyenes hangszóró meglehetősen nagy könyvtárral, érdekes hangokkal. A gyűjtemény élő hangszereket, dobokat és ütőhangszereket, valamint szintetizátorok és effektek gyűjteményét tartalmazza.

    Soundtoys csomag

    Nagyszerű készlet ének feldolgozásához és egyebekhez. A legnépszerűbbek a következők:

    • Kis AlterBoy a hangmagassággal való munkához;
    • Kristályosító, amely érdekes térbeli feldolgozást tesz lehetővé;
    • Decapitator – egy torzító hatás, amely lehetővé teszi a hang nagyon finom és jó minőségű „megsemmisítését”.

    Celemony Melodyne

    Neve a hangjavító eszközök köznyelvévé vált. Lehetővé teszi a hanghibák nagyon finom és hatékony kijavítását, miközben megőrzi a hang élénkségét és természetességét.

    Valhalla DSP Spatial Processing Suite

    Egyszerű, de hatékony eszközök készlete a tér telítéséhez. A Valhalla VintageVerb jelenleg a világ számos producerének kedvence, ezért elengedhetetlen, ha más zenészekkel dolgozol együtt, vagy projekteket osztasz meg bárkivel.

    Devious Machines Infiltrator

    Valhalla DSP Spatial Processing Suite Egyszerű, de hatékony eszközkészlet a tér telítéséhez. A Valhalla VintageVerb jelenleg a világ számos producerének kedvence, ezért elengedhetetlen, ha más zenészekkel dolgozol együtt, vagy projekteket osztasz meg bárkivel.

    VST kérdések és válaszok

    Használhatók a VST bővítmények DAW nélkül?

    Valóban lehetséges a VST beépülő modul önálló eszközként, a DAW-tól független használata. A VST-bővítményekhez azonban szükség van egy speciális VST-gazdaeszköz használatára, amely egy könnyű szoftveralkalmazás, amelyet kizárólag a virtuális stúdió technológia DAW nélküli használatának megkönnyítésére terveztek.

    Mi a különbség az AU és a VST bővítmények között?

    Az AU (Audio Units) beépülő modulokat elsősorban Mac rendszerekhez tervezték, mivel ezt a formátumot az Apple fejlesztette ki. Könnyen integrálhatók Mac-alapú DAW-kbe, mint például a Garageband és a Logic, valamint sok más népszerű DAW-ba. Másrészt a VST bővítmények univerzális kompatibilitásukról ismertek, ami túlmutat egy adott operációs rendszeren.

    Végső gondolatok – Mi az a VST?

    Itt az ideje, hogy megtaláld a stílusodnak és igényeidnek megfelelőt!

    Szerencsére az online piactér VST-bővítmények széles skáláját kínálja, ingyenes és fizetős egyaránt. Egy egyszerű Google-keresés számos ingyenes VST-bővítményt kínál használatra készen, hatalmas választékot biztosítva.

    Erősen ajánlom, hogy olyan platformokon kezdje el a keresést, mint a Splice és a Plugin Boutique, mivel ezek a kiváló minőségű ingyenes bővítmények széles választékát kínálják!

    @Antony Tornver

    Professzionális producer és hangmérnök. Antony több mint 15 éve készít beateket, hangszereléseket, keverést és masteringet. Hangmérnöki végzettséggel rendelkezik. Segítséget nyújt az Amped Studio fejlesztésében.

    Ingyenes regisztráció

    Regisztráljon ingyenesen, és szerezzen be egy projektet ingyen