Apa itu arpeggio

Arpeggio adalah teknik memainkan akord yang bunyinya dihasilkan tidak secara bersamaan, melainkan berurutan, silih berganti. Jika Anda sudah familiar dengan konsep “strumming” saat bermain gitar, maka inti dari arpeggio sudah jelas bagi Anda, meskipun istilah-istilah tersebut jangan sampai tertukar, karena strumming tidak hanya dapat digunakan untuk akord.

Istilah “arpeggio” berasal dari kata Italia arpeggiare, yang berarti “memainkan harpa”. Meskipun demikian, arpeggio banyak digunakan tidak hanya oleh pemain harpa, tetapi juga oleh pianis, gitaris, dan pemain alat musik gesek seperti biola, cello, atau double bass. Pada instrumen ini, akord biasanya dimainkan dengan teknik arpeggiato, karena busur hanya dapat menangkap dua nada yang berdekatan dalam satu waktu, dan untuk memainkan nada ketiga, Anda perlu berpindah ke nada tersebut.

Dalam dunia musik modern, terutama saat bekerja dengan synthesizer, seorang musisi tidak perlu menampilkan arpeggio secara manual. Banyak synthesizer memiliki fungsi arpeggiator, yang secara otomatis memecah akord menjadi nada-nada tersendiri. Yang perlu Anda lakukan hanyalah mengatur parameter yang diinginkan – kecepatan, arah (atas atau bawah), pola ritme, dinamika – dan synthesizer akan membuat bagian yang diperlukan, yang dapat dimasukkan ke dalam komposisi.

Arpeggio, yang ditunjukkan dalam nada dengan garis bergelombang, populer di genre synthwave dan chiptune. Dalam synthwave, yang terinspirasi oleh suara retro, arpeggio sering kali menciptakan perasaan gelombang yang halus, seperti misalnya pada tema judul serial TV “Stranger Things”. Dalam chiptune, di mana musik dibuat berdasarkan suara konsol game, arpeggio sering kali membentuk pola ritme yang dapat dikenali. Namun penggunaan arpeggio bukanlah hal baru – cukup mengingat “Moonlight Sonata” yang terkenal karya Beethoven, berdasarkan bunyi arpeggio yang berurutan.

Awalnya, arpeggio berarti cara memainkan akord, yang bunyinya tidak dilakukan secara bersamaan (harmonis), tetapi berurutan (melodi). Dari sudut pandang ini, arpeggio bisa disebut sebagai jenis fingerpicking. Arpeggio juga dapat dianggap sebagai struktur melodi yang terdiri dari nada-nada akord (derajat I, III, dan V) yang dimainkan secara berurutan dan mewakili derajat stabil dalam skala tertentu. Misalnya, dalam tangga nada C mayor, nada Do-E-Sol membentuk triad tonik, dan jika Anda memainkannya satu demi satu, Anda akan mendapatkan arpeggio yang menjadi ciri tangga nada ini dan akord utamanya. Jadi, setiap arpeggio dikaitkan dengan tangga nada tertentu, dan memperluas arpeggio dengan menambahkan derajat tidak stabil memungkinkannya didekatkan ke tangga nada dan akord, menciptakan transisi yang mulus di antara keduanya.

Cara Mempelajari Arpeggio

Arpeggio merupakan elemen penting dalam teknik musik, terutama saat bermain gitar, dan penguasaannya memerlukan pendekatan yang tepat. Seringkali, ketika mencoba mempelajari arpeggio, kita menghadapi informasi yang berlebihan: mencari diagram di Internet, mempelajarinya, cepat melupakannya, dan akhirnya – kekecewaan. Jalan ini tidak membawa hasil yang diinginkan. Untuk benar-benar menguasai arpeggio, penting untuk menghubungkan pengetahuan baru dengan materi yang telah dipelajari dan menerapkannya dalam praktik.
Daripada hanya mengikuti diagram yang sudah jadi, cobalah mencari dan membuat sendiri arpeggio di fretboard. Ini tidak hanya akan membantu Anda mengingat lokasi not dengan lebih baik, tetapi juga meningkatkan pemahaman Anda tentang struktur musik.

Mulailah dengan tangga nada yang familiar dengan penjarian yang nyaman, misalnya, penjarian C mayor di Segovia dari senar ke-5. Periksa skala beberapa kali, segarkan ingatan Anda tentang lokasi nada. Kemudian mainkan tangga nada dan ucapkan nadanya dengan lantang – latihan ini akan membantu Anda mengingat lokasinya di fretboard. Selanjutnya, identifikasi derajat stabil skala tersebut, seperti CEG. Mainkan tangga nada yang menekankan derajat ini. Kemudian cobalah memainkan tangga nada dengan menghilangkan derajat tidak stabil untuk membuat arpeggio triad utama dalam satu jari tanpa menggunakan petunjuk atau diagram.

Setelah Anda menghafal letak nada-nada arpeggio pada fretboard, buatlah diagram Anda sendiri yang akan dikaitkan dengan tangga nada aslinya. Ini akan membantu Anda lebih memahami hubungan antara tangga nada dan arpeggio, menjadikannya bagian dari satu konteks musik, bukan sesuatu yang terpisah.

Dengan cara yang sama, Anda dapat mengisolasi arpeggio dari tangga nada dan penjarian lainnya. Jika Anda mempelajari tangga nada menggunakan metode klasik (misalnya, penjarian Segovia), cobalah mengisolasi arpeggio untuk tangga nada dari senar ke-6 atau dari penjarian pada oktaf ketiga.

Jika Anda bekerja dengan sistem CAGED, pelajari arpeggio untuk setiap bentuk tangga nada dan coba gabungkan menjadi satu sistem yang mencakup seluruh fretboard. Ubah posisi saat bertransisi di antara nada-nada arpeggio untuk belajar melihat nada-nada individual daripada terjebak pada bentuk-bentuk yang kaku.

Bagi gitaris berpengalaman yang mengetahui fingering arpeggio, ada baiknya mencoba memainkan arpeggio dengan satu jari di seluruh fretboard. Hal ini akan memberikan perspektif baru pada instrumen dan membantu mengaktifkan proses perhatian lainnya.

Selain itu, pisahkan arpeggio dari tangga nada minor untuk mendapatkan triad minor. Jika Anda merasa kesulitan menguasai arpeggio sendiri, Anda selalu dapat beralih ke kursus gitar profesional.

Contoh Arpeggio

Mari kita ambil akord A minor (Am) sebagai contoh. Akord ini terdiri dari tiga nada: A (A), C (C), dan E (E). Untuk memainkannya, letakkan jari tangan kiri Anda di fretboard sehingga Anda menekan semua nada yang diperlukan secara bersamaan. Kemudian, gerakkan tangan kanan Anda melintasi senar, bunyikan semua nada ini sekaligus, sehingga terciptalah akord yang lengkap.

Jadi bagaimana cara memainkan akord minor sebagai arpeggio? Daripada memainkan semua nada pada akord sekaligus, seperti yang Anda lakukan pada akord normal, mainkan nada-nada tersebut satu per satu, secara berurutan.

Meskipun Anda dapat menggunakan bentuk akord untuk memainkan arpeggio, penting untuk dipahami bahwa arpeggio pada gitar tidak sekadar memainkan nada-nada akord secara berurutan. Menggunakan bentuk akord untuk memainkan arpeggio mungkin bukan pendekatan yang paling efisien. Sebaliknya, lebih baik bekerja dengan rangkaian nada yang dirancang khusus untuk arpeggio. Penting agar nada-nada tersebut tidak dibunyikan semuanya sekaligus, seperti dalam sebuah akord — setiap nada harus berhenti sebelum nada berikutnya dibunyikan.

Berikut ini contoh arpeggio posisi terbuka pada akord A minor (Am).

Teman-teman, sebagai kesimpulan saya ingin berbagi dengan Anda sumber daya yang bagus di mana Anda dapat menghasilkan arpeggio, tangga nada, atau akord secara gratis di tombol apa pun dan di semua posisi di fretboard. Alat ini akan menjadi asisten yang sangat diperlukan dalam perkembangan musik Anda.

Jika artikel ini bermanfaat bagi Anda, jangan lupa like dan subscribe channel kami – masih banyak hal menarik kedepannya!