Lisensi musik – cara mendapatkan izin untuk menggunakan sebuah lagu

Lisensi Musik

Lisensi musik adalah tindakan mengizinkan penggunaan karya musik berhak cipta. Tujuan dari lisensi musik adalah untuk memastikan bahwa pencipta musik mendapat kompensasi atas berbagai penggunaan ciptaan mereka. Pihak pengakuisisi memiliki hak terbatas untuk menggunakan ciptaan tersebut tanpa membuat perjanjian terpisah.

Di Amped Studio, Anda memiliki kesempatan untuk membuat parutan dan musik profesional Anda sendiri yang menargetkan audiens tertentu yang dapat menggunakan produk Anda, baik untuk penggunaan pribadi maupun untuk tujuan komersial. Agar karya musik yang Anda buat dapat mendatangkan keuntungan bagi Anda, sebaiknya Anda membiasakan diri dengan prinsip-prinsip perizinan musik untuk memahami cara kerja proses itu sendiri.

Memahami Lisensi Musik

Setiap kali Anda membuat lagu atau lagu, Anda membuat serangkaian hak. Komposisi segar ini, ciptaan unik Anda, menjadi kekayaan intelektual Anda.

Lisensi musik adalah proses hukum di mana Anda memberikan izin untuk menggunakan hak tersebut. Anda mengizinkan orang lain menggunakan musik Anda dalam berbagai format: baik di siaran radio, acara televisi, video YouTube, iklan, film, atau bahkan di kedai kopi lokal Anda.

Tapi mengapa Anda perlu khawatir tentang lisensi musik? Karena ini sangat menguntungkan! Ini merupakan sumber pendapatan, seringkali merupakan sumber pendapatan yang sangat signifikan. Penerima lisensi, seperti sutradara yang membutuhkan musik Anda untuk filmnya, membayar Anda sejumlah biaya (sering disebut “royalti”) untuk menggunakan karya Anda.

Dengan cara ini, mereka dapat secara sah meningkatkan karya mereka dengan musik Anda, dan Anda mendapat imbalan karena menggunakan kreativitas Anda. Lisensi musik bukan hanya soal uang, tapi juga kendali. Anda menentukan siapa yang akan menggunakan musik Anda dan bagaimana caranya. Hal ini akan membantu menjaga integritas kreativitas dan brand Anda sebagai produser musik.

Peran Perizinan Musik dalam Industri Musik

Mari selami industri musik dan label rekaman sebentar. Di sinilah perizinan musik tidak hanya memainkan peran sampingan – namun juga penting bagi bisnis.

Beginilah cara musisi menghasilkan uang, selain menjual album atau streaming di Spotify. Ambil contoh musik berhak cipta…pemilik hak cipta memiliki hak eksklusif atas musiknya.

Jika sebuah perusahaan ingin menggunakan lagu berhak cipta dalam sebuah iklan, perusahaan tidak bisa menerimanya begitu saja; mereka perlu mendapatkan lisensi musik. Hal yang sama berlaku untuk stasiun radio, acara TV, film, dan bahkan video YouTube.

Dengan memahami dan menggunakan lisensi musik, Anda membuka peluang penghasilan baru. Oleh karena itu, sebagai produser musik, memahami perizinan musik adalah hal yang sangat penting.

Jadi, lisensi musik bukan hanya tentang memahami hak-hak Anda, namun juga tentang mengenali peluang-peluang baru dan menarik. Ini tentang melihat ke mana arah musik Anda dan bagaimana Anda bisa mendapatkan keuntungan darinya.

Apa pengaruh lisensi musik terhadap Anda?

Apa arti semua ini bagi Anda sebagai produser musik digital? Sebenarnya itu sangat berarti. Lisensi musik menjadi kunci untuk memonetisasi kreativitas Anda, bukan hanya menjual album atau menghasilkan uang dari pertunjukan live. Mari kita lihat lisensi sinkronisasi, misalnya. Lisensi ini memungkinkan musik Anda untuk “disinkronkan” dengan materi visual seperti film atau video game. Bayangkan mendengarkan irama unik Anda di layar lebar atau saat bermain video game favorit Anda. Itulah yang dapat dilakukan oleh lisensi sinkron. Ini dapat membawa musik Anda ke tempat yang tidak pernah Anda impikan. Dan setiap kali diputar, Anda mendapat bayaran.

Contoh lainnya adalah siaran musik di radio. Setiap kali musik Anda diputar di radio atau televisi, Anda mendapat royalti. Untuk memastikan Anda menerima biaya ini, Anda harus bekerja sama dengan organisasi advokasi yang memungut biaya ini atas nama Anda.

Terakhir, mari kita pikirkan ruang lingkup perizinan. Musik Anda dapat diputar di mana saja mulai dari kedai kopi lokal hingga film laris Hollywood. Masing-masing peluang ini adalah kesempatan Anda untuk menghasilkan uang, momen untuk mengembangkan kreativitas Anda, dan sebuah langkah maju dalam perjalanan Anda di dunia musik digital. Ini adalah peluang yang harus Anda manfaatkan.

Definisi

Saat membahas lisensi musik, istilah dan definisi berikut sering muncul:

Lisensi adalah hak yang diberikan oleh pemilik hak cipta atau agennya untuk menyiarkan, memperbanyak, atau mempertunjukkan suatu karya berhak cipta. Ada berbagai jenis perjanjian lisensi, termasuk biaya tetap untuk jangka waktu penggunaan tertentu atau pembayaran royalti berdasarkan jumlah salinan karya yang terjual atau total pendapatan yang dihasilkan dari pendistribusiannya. Selain pembayaran dasar, banyak perjanjian lisensi musik memberikan pembayaran tambahan kepada pemilik hak cipta ketika karya yang memuatnya (seperti film atau drama) mencapai kesuksesan finansial di atas ambang batas tertentu.

Pemberi lisensi adalah pemilik karya berlisensi yang memberikan hak untuk menggunakannya.

Penerima Lisensi – individu atau badan hukum yang diberikan lisensi untuk menggunakan ciptaan.

Pertunjukan adalah pertunjukan publik atas suatu karya musik, baik secara live maupun rekaman, dalam pertunjukan asli atau diadaptasi oleh pemain lain. Memutar CD musik (atau kaset, dll.) di tempat umum juga dianggap sebagai “pertunjukan” dari suatu karya.

Penyiaran adalah pemutaran karya langsung atau rekaman kepada khalayak di berbagai tempat seperti bar atau toko buku, termasuk radio, televisi, web casting, podcasting, dan bentuk transmisi lainnya.

Organisasi hak cipta adalah perusahaan besar yang memiliki hak untuk menampilkan karya musik yang dilindungi hak cipta. Yang menonjol di antara mereka adalah organisasi seperti American Society of Composers, Authors and Publishers (ASCAP), Broadcast Music Incorporated (BMI), Society of European Authors and Composers (SESAC) dan La Asociación de Compositores y Editores de Música Latinoamericana (ACEMLA) untuk musik Amerika Latin. Di Inggris, PRS for Music and Phonographic Performance Limited melisensikan rekaman dan video musik. Perusahaan-perusahaan ini melisensikan pertunjukan musik di depan umum secara non-eksklusif, menggunakan formula rumit untuk mendistribusikan royalti di antara pemegang hak cipta. Lisensinya mungkin lengkap, tetapi aspek-aspek tertentu mungkin perlu dinegosiasikan.

Organisasi hak asasi manusia meninjau siaran radio dan televisi, menawarkan izin umum kepada lembaga penyiaran, dan menyelidiki keluhan atas ucapan yang tidak sah. Di AS, ASCAP dan BMI mengirimkan agen lapangan untuk memantau kinerja masyarakat. Agen lapangan dapat bertindak atas nama organisasi ketika menegosiasikan biaya untuk izin umum, namun individu juga dapat bernegosiasi secara langsung. Biaya tersebut dapat diajukan berdasarkan take-it-or-leave-it, namun jika terdapat perselisihan, jumlah tersebut dapat diajukan banding ke Pengadilan Distrik Federal untuk Distrik Selatan New York.

Musik yang telah dibersihkan sebelumnya adalah musik yang telah tunduk pada perjanjian sebelumnya yang mengizinkan distribusi dan penggunaan yang sah dalam keadaan tertentu. Lisensi ini dapat digunakan dalam film, video, televisi (iklan dan program), Internet, siaran langsung, video game, dan produksi multimedia.

Hak cipta secara harafiah berarti “hak untuk menyalin.” Pemegang hak cipta mempunyai lima hak eksklusif, antara lain reproduksi, penyiapan karya turunan, distribusi, pertunjukan publik, dan pemajangan karya. Hingga tahun 1886, belum ada undang-undang hak cipta internasional yang efektif, namun Konvensi Berne untuk Perlindungan Karya Sastra dan Seni, yang dibuat pada tahun 1886, merupakan perjanjian internasional besar pertama mengenai hak cipta.

Musik bebas royalti berarti bahwa pemilik hak cipta telah melepaskan pengumpulan royalti atau melepaskan hak atas royalti tambahan sebagai imbalan atas pembayaran di muka.

Lisensi sinkronisasi adalah proses pelisensian karya musik yang menyertai gambar bergerak dalam film, program televisi, video, dan DVD.

Lisensi penggunaan utama melibatkan pelisensian rekaman karya musik untuk digunakan sebagai soundtrack, kartu judul, intro, atau latar belakang film.

Penerbit , dari sudut pandang hak cipta, adalah pemilik karya yang dilindungi. Saat ini, bahkan penulis lagu paling terkenal pun sering kali membentuk perusahaan penerbitan untuk memiliki hak atas karya mereka. Istilah “penerbit” merupakan kelanjutan dari masa lalu ketika pendistribusian musik dilakukan di atas kertas dalam bentuk lembaran musik atau piano.

Semua yang perlu Anda ketahui tentang hak musik dan perjanjian lisensi

Masuk ke dalam alur industri musik seperti mendengarkan lagu atau rekaman baru. Ini mungkin tampak rumit pada awalnya, tetapi begitu Anda mulai memahami semua seluk-beluknya, semuanya akan beres. Jadi mari selami dunia hak dan perizinan di industri musik dan mulai menciptakan harmoni.

Melihat Lebih Dekat Musik Berhak Cipta

Saat Anda merilis rekaman ke dunia musik, Anda memiliki ciptaan berhak cipta di tangan Anda. Melodi yang baru muncul menjadi karya asli Anda dan otomatis mendapat perlindungan undang-undang hak cipta.

Sekarang Anda menjadi pemiliknya, apa maksudnya? Anda memiliki hak eksklusif untuk mengontrol siapa yang boleh mereproduksi, mendistribusikan, mempertunjukkan, atau menampilkan karya Anda.

Penggunaan ilegal dapat mengakibatkan pelanggaran hak cipta, yang merupakan pelanggaran hukum yang serius dan dapat mengakibatkan konsekuensi yang serius.

Jadi, musik berhak cipta Anda bukan hanya ciptaan profesional; itu adalah aset berharga.

Melisensikan musik berhak cipta Anda memungkinkan orang lain untuk menggunakannya secara legal dengan tetap mempertahankan hak Anda.

Pada dasarnya, Anda menyewakan musik Anda. Jika seseorang ingin menggunakannya di kafe, stasiun radio, atau film, mereka harus mendapatkan lisensi dari Anda, pemilik hak cipta.

Tantangan Organisasi Hak Musik

Organisasi hak musik, juga dikenal sebagai asosiasi hak pertunjukan, memainkan peran penting dalam perizinan musik. Mereka memastikan bahwa Anda, sebagai produser musik, dibayar untuk memutar musik Anda secara publik – baik di pusat perbelanjaan, di radio, atau di acara TV.

Partisipasi dalam organisasi semacam itu dapat menyelamatkan Anda dari banyak kerumitan. Mereka melacak di mana dan kapan musik Anda ditampilkan secara publik, mengumpulkan royalti dari pertunjukan tersebut, dan mengirimkannya kepada Anda.

Tugas mereka adalah memastikan bahwa pekerjaan Anda tidak luput dari perhatian dan, yang paling penting, diberi imbalan yang pantas. Contoh organisasi tersebut termasuk ASCAP (American Society of Composers, Authors and Publishers), BMI (Broadcast Music, Inc.), dan SESAC (Society of European Authors and Composers).

Bergabung dengan salah satu dari mereka bisa menjadi langkah cerdas bagi seorang produser musik. Mereka memiliki pengalaman, koneksi, dan sistem untuk membantu memastikan Anda mendapatkan pembayaran yang layak Anda dapatkan.

Menguraikan berbagai jenis lisensi musik

Dalam dunia perizinan musik, tidak ada pendekatan yang universal.

Penggunaan musik yang berbeda memerlukan jenis lisensi yang berbeda pula.

Memahami jenis-jenis ini dapat memastikan bahwa Anda mendapat kompensasi yang adil dan musik Anda digunakan dengan benar.

1. Sinkronisasi lisensi

Pertama-tama, ini adalah lisensi sinkronisasi. Saat Anda mencoba melakukan streaming musik atau melisensikan musik, lisensi sinkronisasi memungkinkan Anda untuk "menyinkronkan" musik Anda dengan media visual.

Jadi, jika sutradara ingin menggunakan musik Anda dalam filmnya, mereka memerlukan lisensi sinkronisasi dari Anda.

Hal yang sama berlaku untuk acara TV, video game, dan bahkan video YouTube.

Dan ingat: setiap kali musik Anda diputar, Anda dibayar.

2. Lisensi dasar

Berikutnya adalah lisensi utama… dan yang ini sedikit berbeda.

Lisensi Master memberikan izin untuk menggunakan rekaman lagu tertentu dari musik Anda.

Ini berarti mereka tidak hanya menggunakan lagu Anda, tetapi juga versi Anda, rekaman master Anda.

Katakanlah sebuah acara TV ingin menggunakan rekaman Anda yang sebenarnya dalam sebuah episode…mereka memerlukan lisensi master dari Anda terlebih dahulu.

3. Izin pertunjukan publik

Kami juga memiliki lisensi untuk berbicara di depan umum. Lisensi ini memberikan hak untuk memutar musik di tempat umum.

Baik itu kedai kopi yang memutar lagu Anda atau DJ yang memutar lagu Anda di klub malam setempat, mereka memerlukan izin pertunjukan publik dari Anda.

Keunggulannya adalah lisensi ini dapat menghasilkan royalti yang berkelanjutan karena setiap permainan dibayar.

Perlu diperhatikan bahwa lisensi pertunjukan publik tidak mengizinkan penerima lisensi untuk mereproduksi atau mendistribusikan musik Anda, sehingga memerlukan lisensi yang sepenuhnya terpisah.

Untuk melindungi musik dan hak Anda, penting untuk memahami cakupan dan batasan setiap jenis lisensi.

4. Izin penyiaran

Lisensi siaran adalah jenis lain dari lisensi musik.

Ini termasuk memutar musik Anda di saluran siaran seperti radio dan televisi.

Semakin banyak musik Anda didengarkan, semakin banyak penghasilan Anda.

Bukan hal yang aneh jika sebuah lagu populer menghasilkan pendapatan yang signifikan hanya dari lisensi siarannya.

5. Lisensi umum

Ini adalah jenis lisensi yang memberikan hak kepada penerima lisensi untuk memutar atau mengunduh lagu apa pun dari repertoar organisasi hak musik dengan biaya tertentu.

Ini seperti prasmanan, tapi dengan musik.

Ini bagus untuk organisasi seperti stasiun radio atau jaringan televisi yang menyiarkan banyak musik dan memerlukan solusi perizinan yang hemat biaya dan nyaman.

Ini adalah situasi yang saling menguntungkan bagi kedua belah pihak.

Bagi seorang produser musik, lisensi penuh dapat memberikan penghasilan tetap dalam jangka waktu tertentu.

Bagi pemegang lisensi, hal ini menyederhanakan proses perizinan karena tidak perlu mendapatkan lisensi terpisah untuk setiap lagu yang ingin digunakan.

Namun, ketentuan lisensi penuh bisa sangat bervariasi.

Sangatlah penting untuk membaca rinciannya dan memahami dengan tepat hak apa saja yang diberikan sebelum menandatangani perjanjian lisensi penuh.

6. Lisensi mekanik

Lisensi mekanis memberikan izin untuk memperbanyak dan mendistribusikan komposisi musik (lagu) yang dilindungi hak cipta pada:

  • CD;
  • Catatan;
  • Kaset;
  • Kaset;
  • Unduhan digital permanen;
  • Aliran interaktif;
  • Konfigurasi digital lainnya.

Jika Anda merekam dan mendistribusikan lagu cover, diperlukan lisensi mekanik.

7. Lisensi teater

Lisensi teater, juga dikenal sebagai “hak utama”, diperlukan ketika sebuah karya musik digunakan dalam pertunjukan drama seperti musikal, opera, drama atau balet.

Lisensi teatrikal diperlukan ketika musik berkontribusi pada alur cerita atau pengembangan karakter.

8. Cetak lisensi

Lisensi cetak mulai berlaku ketika seseorang ingin mereproduksi dan mendistribusikan lembaran musik untuk sebuah lagu.

Ini bisa berupa apa saja, mulai dari musik orkestra lengkap hingga tabulasi gitar sederhana.

Jika lagu Anda menjadi populer dan ada permintaan untuk lembaran musik, lisensi pencetakan memastikan Anda mendapat bagian dari penjualan.

Memaksimalkan Keuntungan: Strategi Lisensi Musik yang Efektif

Dengan mengembangkan kreativitas bermusik, Anda juga berupaya memaksimalkan keuntungan Anda. Ini sangat penting, karena kreativitas Anda tidak hanya memberi Anda kepuasan, tetapi juga keuntungan materi. Mari kita lihat beberapa strategi lisensi musik efektif yang dapat membantu Anda mencapai tujuan ini.

Musik bebas royalti

Musik bebas royalti menawarkan kepada pengguna pembayaran satu kali untuk penggunaan tanpa batas. Pendekatan ini memberikan fleksibilitas dan daya tarik bagi mereka yang lebih menyukai kemudahan pembayaran.

Menawarkan musik gratis memberikan cara yang mudah, nyaman, dan hemat biaya untuk menikmati musik, terutama bagi mereka yang terlibat dalam banyak proyek atau perlu sering mengakses konten musik. Hal ini membuat musik Anda lebih menarik bagi pembeli, sehingga meningkatkan penjualan.

Selain itu, musik bebas royalti dapat memberikan aliran pendapatan yang stabil dan dapat diprediksi karena pembeli membayarnya di muka, sehingga Anda dapat memperoleh uang secara instan tanpa menunggu royalti. Ini sangat berharga jika Anda baru mulai terlibat dalam kreativitas musik dan membutuhkan hasil yang cepat dari pekerjaan Anda.

Selain itu, membuat bagian dari katalog musik Anda tersedia secara gratis dan bebas royalti dapat menjangkau khalayak yang lebih luas dan mendorong lebih banyak penjualan.

Penggunaan platform musik stok secara efektif

Platform musik standar seperti AudioJungle atau PremiumBeat adalah sumber daya penting bagi produser musik, yang menyediakan kemampuan untuk menjual lisensi musik mereka. Dengan memberikan akses ke audiens global, platform ini membantu meningkatkan visibilitas dan potensi penjualan karya Anda.

Salah satu keunggulan utama platform musik stok adalah kategorisasi dan fungsi pencariannya yang luas. Saat Anda mengunggah komposisi Anda, Anda dapat menandainya dengan kata kunci yang relevan, sehingga membuat proses pencarian lebih mudah bagi calon pembeli.

Namun, penting untuk diingat bahwa sebagian besar platform saham menawarkan biaya tetap untuk setiap lisensi yang dijual, bukan royalti biasa. Oleh karena itu, sebelum Anda mulai menjual musik Anda, Anda harus meninjau dan memahami dengan cermat persyaratan lisensi platform spesifik Anda.

Meskipun demikian, kualitas musik Anda tetap menjadi faktor kunci kesuksesan. Lagu Anda harus dibuat secara profesional, unik, dan mampu menarik banyak pembeli potensial.

Lisensi Penggunaan Penting: Melindungi Hak Anda

Lisensi penggunaan master memberikan hak kepada penerima lisensi untuk menggunakan rekaman tertentu dari sebuah lagu di berbagai proyek media visual, seperti film, acara televisi, atau iklan. Penting untuk dicatat bahwa ini berbeda dari lisensi sinkronisasi, yang mencakup hak atas komposisi yang mendasarinya. Hak ini biasanya diberikan oleh label rekaman atau pemegang hak cipta dari master rekaman.

Musik Anda sendiri mungkin tunduk pada Lisensi Penggunaan Utama jika Anda adalah produser musik yang membuat, mencampur, dan merilis musik tersebut sendiri. Ini bisa sangat menguntungkan, terutama jika musik Anda digunakan dalam proyek media besar. Namun, penting untuk meninjau persyaratan lisensi dengan hati-hati untuk memastikan persyaratan tersebut adil dan melindungi kepentingan Anda.

Perjalanan Menuju Penguasaan Lisensi Musik

Membuka diri terhadap dunia perizinan musik bukanlah proses yang mudah. Ini lebih seperti sebuah perjalanan yang mengasyikkan, penuh dengan penemuan dan peluang menarik. Ada pencapaian penting dalam perjalanan ini, dan mengetahui apa yang akan terjadi dapat memberi Anda keunggulan.

Jadi bagaimana Anda menguasai seni perizinan musik? Semuanya dimulai dengan beberapa langkah penting. Pertama, Anda harus mencari penerbit musik yang memiliki reputasi baik untuk membantu Anda mempromosikan karya Anda dan mengelola perjanjian lisensi. Berikutnya, penting untuk memahami seluk-beluk organisasi hak musik dan bagaimana pengaruhnya terhadap proses Anda.

Terakhir, menegosiasikan perjanjian lisensi musik yang sempurna adalah kuncinya. Perjanjian ini harus seimbang dan bermanfaat bagi semua pihak untuk memastikan bahwa Anda dilindungi dan diberi kompensasi yang adil atas pekerjaan Anda.

Di bagian ini, kita akan melihat lebih dekat setiap langkah ini, memberi Anda informasi mendalam dan tips praktis untuk membantu Anda dalam perjalanan menuju penguasaan lisensi musik. Bagaimanapun, kesuksesan di bidang ini bergantung pada tindakan cerdas dan strategi yang dipikirkan dengan matang, dan saya siap membantu Anda dalam hal tersebut.

Kolaborasi dengan penerbit musik yang cocok

Penerbit musik memainkan peran penting dalam dunia industri musik dan merupakan sekutu yang kuat. Mereka mengambil berbagai tanggung jawab, termasuk menegosiasikan lisensi, mengumpulkan royalti, dan mempromosikan musik Anda. Sebagai imbalannya, penerbit menerima sebagian dari penghasilan Anda, namun jika mereka melakukan tugasnya dengan baik, mereka akan meningkatkan penghasilan Anda hingga cukup untuk mengimbangi bagian mereka.

Memilih penerbit musik yang tepat dapat membuat perbedaan besar bagi karier musik Anda. Dia harus memiliki koneksi yang tepat di industri ini, memahami kreativitas Anda, dan tahu bagaimana menempatkan musik Anda untuk keuntungan maksimal. Penerbit yang tepat selalu mengikuti perkembangan perubahan dalam industri musik dan memberi Anda saran yang relevan.

Riset memainkan peran penting dalam memilih penerbit yang tepat. Tinjau rekam jejak penerbit, mintalah masukan, dan konsultasikan dengan kolega yang pernah bekerja dengan mereka. Temukan penerbit yang sejalan dengan tujuan dan visi Anda sebagai produser musik. Ingatlah bahwa penerbit musik yang baik tidak hanya akan mengelola lisensi musik Anda, namun juga akan menjadi mitra aktif dalam karier Anda.

Daftar ke organisasi hak musik yang sesuai

Organisasi hak musik (MRO) memainkan peran penting dalam proses perizinan musik. Mereka melindungi hak Anda sebagai produser musik, memastikan bahwa Anda menerima kompensasi yang adil atas penampilan publik atau reproduksi musik Anda. MRO yang berbeda melayani hak dan wilayah yang berbeda, jadi penting untuk memilih salah satu yang sesuai dengan musik dan target audiens Anda.

Misalnya, jika musik Anda ditujukan untuk siaran radio, maka Anda memerlukan MRO yang memiliki kehadiran kuat di area tersebut. Mendaftar ke MRO termasuk memberikan informasi tentang musik Anda, termasuk informasi hak cipta dan hak yang Anda miliki. MRO kemudian menggunakan data yang diberikan untuk mengumpulkan royalti atas nama Anda.

Ini adalah langkah penting untuk memastikan bahwa Anda menerima kompensasi atas penggunaan musik Anda. Oleh karena itu, penting untuk memilih organisasi yang sesuai dengan hati-hati dan memperbarui informasi tentang karya musik Anda secara berkala untuk memastikan pengumpulan royalti yang efektif.

Menegosiasikan Perjanjian Lisensi: Seni Mencapai Kesepakatan

Menegosiasikan perjanjian lisensi musik seringkali merupakan proses kompleks yang terasa seperti melewati labirin. Ada banyak pihak yang terlibat, yang masing-masing berkepentingan untuk mencapai tujuannya masing-masing. Istilahnya mungkin membingungkan, tapi itu tidak membuat Anda takut.

Dengan sedikit pengetahuan dan persiapan, Anda dapat menyelesaikan proses ini dengan sukses dengan menandatangani perjanjian lisensi yang adil dan bermanfaat bagi Anda. Penting untuk memahami kebutuhan dan tujuan Anda, bersedia berkompromi, dan bernegosiasi dengan percaya diri.

Memahami Berbagai Jenis Lisensi

Pertama, penting untuk memahami masing-masing jenis lisensi. Misalnya, lisensi master memberikan hak kepada penerima lisensi untuk menggunakan versi rekaman tertentu dari lagu tertentu. Sedangkan lisensi sinkronisasi memungkinkan Anda menggabungkan musik dengan media visual seperti film atau iklan.

Menetapkan Harapan

Penting untuk mengartikulasikan dengan jelas apa yang Anda harapkan dari perjanjian tersebut. Hal ini dapat mencakup ruang lingkup lisensi, tingkat royalti, dan jangka waktu kontrak. Jangan ragu untuk menegosiasikan persyaratan ini, ingatlah bahwa Anda selalu memiliki kendali atas musik Anda dan tidak boleh menerima apa pun yang kurang menguntungkan.

Bantuan dari para profesional

Selalu disarankan untuk meminta pengacara hiburan meninjau perjanjian sebelum menandatanganinya. Mereka dapat mengidentifikasi potensi masalah dan memastikan kesepakatan tersebut demi kepentingan terbaik Anda. Perjanjian lisensi musik yang ideal tidak hanya mendistribusikan musik Anda, namun juga melindungi hak-hak Anda dan memastikan kompensasi yang adil.

Hak lagu

Musik memainkan peran penting dalam menciptakan suasana dan kedalaman emosional dalam konten di seluruh platform mulai dari iklan hingga film dan video. Ini membantu menjalin kontak dengan penonton, membangkitkan emosi yang tepat, dan membuat konten mudah diingat. Komposisi musik banyak digunakan di berbagai bidang, antara lain periklanan, siaran televisi, presentasi, vlog, bahkan media sosial.

Menggunakan musik yang sesuai dalam sebuah iklan atau film dapat sangat meningkatkan efektivitas pesan dan membujuk penonton untuk mengambil tindakan yang diinginkan, seperti membeli suatu produk atau layanan. Pemilihan musik yang tepat juga dapat mengubah konten biasa menjadi sebuah karya seni, menambah nilai estetika dan daya tarik bagi pemirsa.

Pembuat konten sering kali menggunakan musik untuk meningkatkan kualitas karyanya dan menarik lebih banyak penonton. Misalnya, memasukkan lagu-lagu populer di TikTok atau live streaming dapat menarik banyak pengikut baru dan membuat konten menjadi viral. Penting untuk memilih musik yang sesuai dengan konten dan target audiens untuk mencapai efek terbaik.

Dengan menggunakan musik yang tepat dalam konten Anda, Anda dapat meningkatkan efektivitas dan daya tariknya secara signifikan bagi audiens Anda. Misalnya, menyertakan lagu yang sesuai dalam sebuah iklan dapat membantu meyakinkan audiens target untuk membeli produk atau layanan Anda. Selain itu, aransemen musik dapat membuat film Anda lebih menarik dan berkesan, menjadikannya sebuah mahakarya nyata.

Lagu transisi dapat menambah dinamisme dan kedalaman emosional pada podcast Anda. Selain itu, menggunakan komposisi yang menarik di latar belakang selama siaran langsung dapat menarik perhatian pelanggan baru saluran Anda. TikTok Anda juga bisa menjadi viral dengan menggunakan lagu-lagu populer, yang akan membantu meningkatkan jangkauannya dan menarik pemirsa baru.

Terlepas dari semua manfaat menggunakan musik dalam konten Anda, ada baiknya mengingat aturan dan regulasi yang ditetapkan oleh platform sosial. Banyak dari mereka melarang penggunaan materi berhak cipta tanpa lisensi yang sesuai. Algoritme platform tersebut dapat mendeteksi penggunaan musik yang tidak konsisten dan mengakibatkan pemberitahuan atau bahkan penangguhan akun pembuat konten. Oleh karena itu, penting untuk memilih musik yang berlisensi atau tersedia untuk digunakan tanpa batasan hak cipta.

Karena pembatasan hak cipta, banyak pembuat konten profesional memilih musik bebas hak cipta atau membeli lisensi untuk lagu yang ingin mereka gunakan dalam videonya. Hal ini memungkinkan mereka menghindari masalah pelanggaran hak cipta dan menjaga saluran media sosial dan akun mereka tetap aman.

Jika Anda ingin mengungguli pesaing Anda dan membuat konten berkesan berdasarkan musik yang luar biasa, kami sarankan untuk memeriksa perpustakaan musik gratis dan bebas hak cipta kami untuk YouTube. Kami juga memberikan panduan terperinci tentang cara membeli hak lagu sehingga Anda dapat menggunakan musik berkualitas dalam proyek Anda tanpa masalah hak cipta.

Bagaimana cara membeli hak atas lagu?

Memahami perizinan musik dan perlindungan hak cipta dapat menjadi tantangan bagi mereka yang bukan profesional di bidangnya. Namun, kami di sini untuk memperjelas kedua konsep ini dan memberi tahu Anda bagaimana Anda bisa mendapatkan hak untuk menggunakan sebuah lagu.

Mari kita mulai dengan apa itu lisensi musik. Secara sederhana, lisensi musik adalah dokumen hukum yang memberikan hak kepada media untuk menggunakan lagu secara komersial sesuai dengan ketentuan tertentu yang telah disepakati sebelumnya. Dokumentasi tersebut dengan jelas menyatakan masa berlaku lisensi dan biaya hak penggunaan komersial atas karya musik ini. Selain itu, dokumentasi lisensi merinci apa yang bisa dan tidak bisa Anda lakukan dengan lagu tersebut.

Berdasarkan rincian di atas, terdapat beberapa jenis lisensi musik, yang paling umum antara lain:

Lisensi utama

Lisensi master, juga dikenal sebagai lisensi master, mewakili hak untuk menggunakan rekaman asli suatu lagu dan sering disebut hak master atau sewa master. Jika Anda perlu menggunakan rekaman lagu yang sudah ada, Anda memerlukan hak master. Tidak peduli berapa lama Anda ingin menggunakannya (dari beberapa detik hingga komposisi penuh), Anda perlu mendapatkan hak master. Setelah membayar hak master atas sebuah lagu, Anda dapat menggunakan bagian mana pun dari lagu tersebut dalam video Anda: lagu lengkap, bagian gitar, versi karaoke, dan sebagainya. Anda juga perlu membayar lisensi master untuk menggunakan rekaman lagu secara mashup, di atas panggung, untuk ritel, interpolasi, periklanan, acara TV, film, dan sebagainya.

Lisensi sinkronisasi

Juga dikenal sebagai lisensi sinkronisasi atau hak sinkronisasi, lisensi sinkronisasi memberikan hak kepada pemegang lisensi untuk menggunakan lagu yang disertakan dalam format video, seperti DVD atau video YouTube. Memperoleh lisensi sinkronisasi diperlukan untuk menggunakan lagu berhak cipta dalam iklan, iklan, film, serial televisi, dan format video lainnya.

Lisensi pertunjukan publik adalah salah satu lisensi musik yang paling umum diminta saat ini. Lisensi ini mengacu pada hak untuk “mementaskan” musik. Setelah Anda memiliki lisensi pertunjukan publik untuk sebuah lagu, Anda dapat menampilkannya secara online, di konser, di radio, di TV, di depan penonton, dll. Tanpa lisensi pertunjukan publik, Anda tidak dapat menampilkan lagu tersebut di tempat umum – tempat di mana orang-orang di luar lingkaran kenalan, keluarga, dll. Anda hadir.

Lisensi mekanik

Lisensi mekanis, juga dikenal sebagai hak mekanis, dimaksudkan untuk memberikan perlindungan terhadap reproduksi fisik musik, seperti CD, piringan hitam, kaset, dan bentuk distribusi rekaman audio yang nyata lainnya. Pemilik lisensi mekanis untuk sebuah karya musik, seringkali artisnya sendiri, mengadakan perjanjian dengan penerbit, distributor, dan label rekaman untuk merilis dan menjual salinan fisik dari karyanya. Berdasarkan ketentuan perjanjian ini, pemilik hak mekanik menerima royalti untuk setiap salinan yang diproduksi.

Jika Anda berencana menerbitkan dan mendistribusikan lagu di media fisik, Anda harus mendapatkan hak mekanis atas lagu tersebut. Anda juga memerlukan hak mekanis jika Anda ingin merekam versi cover sebuah lagu atau menggunakan sampelnya. Setiap karya turunan yang memodifikasi rekaman asli memerlukan hak mekanis.

Lisensi teater

Jika Anda berencana menampilkan lagu berhak cipta di atas panggung, Anda harus mendapatkan lisensi teater, yang juga disebut hak teater.

Fitur mendapatkan lisensi

Bergantung pada rencana Anda untuk menggunakan lagu berhak cipta, Anda perlu mendapatkan lisensi yang sesuai. Tanpa izin yang tepat dari pemilik hak cipta, mungkin terdapat konsekuensi serius jika Anda menggunakan lagu tersebut dalam video, iklan, drama, film, acara TV, podcast, siaran langsung, dll.

Hak cipta dilindungi secara ketat di seluruh dunia. Platform media sosial besar menggunakan algoritme canggih untuk mendeteksi penggunaan ilegal atas lagu-lagu berhak cipta. Jika penggunaan tersebut terdeteksi, pemilik hak cipta dan platform sosial tempat Anda memposting konten dapat mengirimkan peringatan kepada Anda. Paling-paling, Anda akan diminta untuk menghapus konten tersebut. Namun, ada risiko pemblokiran dari platform, kehilangan saluran, atau bahkan menghadapi tuntutan hukum. Oleh karena itu, banyak pembuat konten memilih untuk menggunakan trek musik gratis atau membeli hak atas lagu tersebut.

Jika Anda ingin memperoleh hak hukum atas lagu tertentu, ada beberapa langkah yang perlu Anda ikuti:

  1. Pertama-tama tentukan siapa pemilik hak cipta dari lagu yang ingin Anda gunakan. Selanjutnya, Anda perlu menemukan informasi kontak pemilik tersebut. Anda dapat memeriksa situs web label rekaman atau halaman pribadi artis untuk menemukan alamat email atau nomor telepon. Lembaga hak asasi manusia seperti ASCAP, SESAC atau BMI juga dapat membantu menghubungkan Anda dengan orang-orang yang tepat. Pilihan lainnya adalah beralih ke perusahaan yang berspesialisasi dalam perizinan musik;
  2. Setelah Anda memiliki informasi kontak yang diperlukan, Anda harus mengirimkan permintaan hak lagu Anda melalui email atau secara tertulis. Anda perlu memperkenalkan diri, menjelaskan untuk tujuan apa dan di mana Anda berencana menggunakan lagu tersebut, dan juga menunjukkan jenis lisensi yang Anda perlukan;
  3. Langkah selanjutnya adalah melakukan pembayaran. Setelah menyetor jumlah yang diperlukan, Anda akan menerima dokumen resmi yang mengonfirmasi pembelian lisensi untuk menggunakan lagu ini. Anda kemudian dapat menggunakan lagu tersebut untuk tujuan pribadi dan komersial tanpa takut akan kemungkinan konsekuensi hukum.

Jika Anda tidak ingin repot-repot membuat hak cipta suatu lagu, Anda selalu dapat menggunakan lagu tanpa hak cipta yang tersedia di Snapmuse. Kunjungi perpustakaan musik latar YouTube kami untuk menemukan lagu berkualitas tinggi yang akan menambah daya tarik ekstra pada video Anda.

Menentukan biaya hak penggunaan suatu lagu

Ada banyak faktor yang mempengaruhi biaya hak untuk menggunakan sebuah lagu, dan tidak ada satu jumlah pasti yang bersifat universal dalam semua kasus. Harganya bisa berbeda-beda tergantung banyak faktor, seperti lagu itu sendiri, popularitas artis, dan label rekamannya. Hak untuk menggunakan sebuah lagu dapat dibayar dalam jumlah yang tidak seberapa, seperti kurang dari $100, hingga jumlah yang signifikan, mencapai ribuan dolar.

Selain itu, beberapa bentuk lisensi musik mungkin mengharuskan Anda membagi penghasilan Anda dengan artis lagu aslinya. Ini mungkin berarti bahwa sebagian dari keuntungan Anda akan dikirimkan sebagai royalti kepada pemegang hak cipta.

Cara terbaik untuk mengetahui syarat pasti dan biaya hak lagu adalah dengan menghubungi langsung pemegang hak cipta lagu tersebut. Anda dapat menemukan rincian kontak mereka di situs resmi label rekaman atau artis. Jika Anda mengalami masalah, Anda selalu dapat mencari bantuan dari layanan lisensi profesional yang dapat memberikan dukungan dan saran selama proses perolehan hak penggunaan sebuah lagu.

Hak penggunaan setelah pembelian

Ya, saat Anda membeli sebuah lagu, Anda mendapatkan hak untuk menggunakannya. Namun, Anda harus membaca syarat dan ketentuan dengan cermat karena setiap lisensi musik memberikan hak yang berbeda-beda. Misalnya, jika Anda membeli lisensi teater, Anda dapat membawakan lagu tersebut di atas panggung, namun hal ini tidak memberi Anda hak untuk membuat salinan fisik (seperti CD atau piringan hitam).

Penyiaran

Dalam konteks perizinan musik, penyiaran radio adalah reproduksi rekaman atau musik live kepada audiens di luar lingkungan sosial normal. Toko buku, bar, dan tempat pertunjukan musik sering menjadi sasaran tuntutan hukum karena menyiarkan musik tanpa terlebih dahulu memperoleh izin pertunjukan.

Streaming musik di toko kelontong dan lift adalah layanan yang dibeli dari berbagai organisasi yang menawarkannya, dimana Muzak adalah yang terbesar. Sebagian dari biaya yang dibayarkan untuk layanan ini digunakan untuk membayar biaya lisensi. Kecuali dalam keadaan yang sangat sempit yang dijelaskan dalam bagian “pengecualian usaha kecil” dari 17 USC 110, bisnis, restoran atau toko yang menyiarkan siaran radio atau menayangkan program televisi di lokasi mereka tidak diharuskan membayar biaya lisensi.

Stasiun radio membayar biaya otoritas perizinan untuk hak non-eksklusif dalam menyiarkan musik. Biaya ini biasanya dibebankan setiap tahun sebagai bagian dari lisensi menyeluruh, yang dapat bervariasi tergantung pada ukuran penonton, pendapatan iklan, dan volume penggunaan musik. Sebagai bagian dari perjanjian lisensi, stasiun radio dapat menjalani tes berkala terhadap musik yang mereka mainkan, yang hasilnya dilaporkan ke departemen perizinan.

Penyiaran musik yang direkam sebelumnya pada acara langsung di gerai ritel yang lebih besar dari skala ritel atau restoran, seperti stadion, arena, atau taman, tunduk pada undang-undang hak cipta AS dengan menggunakan “lisensi menyeluruh”. Lisensi ini diperoleh dari organisasi hak kinerja (PRO) seperti BMI atau ASCAP. Ini adalah lisensi wajib yang dipegang oleh PRO, yang biasanya didasarkan pada biaya per anggota dari lagu yang dibayarkan kepada PRO, setelah itu royaltinya didistribusikan kepada para artis.

Pada tahun 2012, BMI dan ASCAP memperkenalkan jenis lisensi baru untuk acara politik, seperti kampanye, yang disebut Lisensi Organisasi Politik. Meskipun serupa dengan izin umum untuk menyiarkan musik rekaman di acara-acara publik besar, izin ini memberikan artis kemampuan untuk melarang penggunaan musik mereka untuk tujuan politik tertentu.

Media rumah

Komplikasi perizinan muncul ketika acara TV atau film yang menggunakan musik berhak cipta dirilis dalam format DVD dan streaming. Ketika sebuah lagu diizinkan untuk digunakan dalam acara televisi, izin biasanya terbatas hanya pada siaran televisi dari acara tersebut. Oleh karena itu, ketika muncul pertanyaan untuk merilis versi DVD, hak atas lagu tersebut harus dipertimbangkan kembali. Kebanyakan perusahaan produksi sekarang memasukkan hak atas DVD atau “semua media yang dikenal atau yang akan datang” dalam kontrak mereka, sehingga menjamin hak untuk merilis ulang tanpa biaya lisensi tambahan.

Jika proses mendapatkan hak atas sebuah lagu menjadi terlalu mahal atau izinnya ditolak oleh pemegang hak cipta, lagu yang terpengaruh tersebut akan diganti dengan yang serupa (seperti rekaman ulang atau suara yang mirip dengan aslinya) atau rekaman menggunakan lagu tersebut diedit. Beberapa acara TV yang banyak menggunakan musik dengan tingkat lisensi tinggi di pasar sekunder bahkan mungkin tidak dirilis dalam bentuk DVD. Misalnya, The Wonder Years, Murphy Brown, dan Happy Days hanyalah beberapa contohnya. Acara-acara ini mungkin mengalami penundaan yang lama dalam rilis DVD karena komplikasi lisensi musik.

Pertunjukan langsung

Pertunjukan musik live di depan umum umumnya tunduk pada lisensi di Amerika Serikat, karena “pertunjukan publik” adalah salah satu “hak eksklusif” utama yang disebutkan dalam 17 USC 106. Pemilik bar, kafe, atau restoran yang ingin menampilkan musik live di tempat mereka, biasanya menerima lisensi penuh dari ASCAP dan BMI untuk menampilkan musik berhak cipta yang tercantum dalam katalog mereka. Karena ASCAP, BMI, Pro Music Rights dan SESAC mempunyai koleksi yang berbeda, maka lisensi dari satu organisasi tidak mencakup pertunjukan musik dari organisasi lain.

Association of Concert Bands (ACB) menawarkan lisensi penuh untuk band pertunjukan yang mencakup daftar ASCAP dan BMI. Pada akhir tahun, kelompok komunitas memberikan laporan tentang seberapa sering setiap lagu dibawakan sepanjang tahun, dan informasi ini diteruskan ke organisasi pemegang hak oleh ACB.

Pertunjukan publik atas karya dalam konteks karya drama dilisensikan secara terpisah; lisensi semacam itu disebut “hak utama”.

Lisensi Kinerja

Biasanya, lisensi “pertunjukan publik” untuk sebuah karya musik diberikan kepada mereka yang berencana untuk menampilkannya di tempat umum, yang berasal dari pemegang hak cipta, yang seringkali merupakan penerbit musik. Pembelian lembaran musik saja tidak dengan sendirinya memberikan hak atas pertunjukan tersebut.

Membuat aransemen musik sendiri dianggap sebagai karya turunan dan biasanya memerlukan lisensi terpisah. Meskipun karya turunan itu sendiri sudah dilindungi hak cipta, namun jika karya asli juga dilindungi hak cipta, maka diperlukan izin baik dari pemegang hak cipta atas komposisi asli maupun pemegang hak cipta aransemen untuk merencanakan suatu pertunjukan, rekaman, atau pendistribusian. Misalnya, meskipun lagu atau karya musik asli berada dalam domain publik, aransemennya akan dilindungi oleh hak cipta. Misalnya, ASCAP memiliki lebih dari 40 aransemen berlisensi dari Moonlight Sonata karya Beethoven dan hampir 80 versi Row, Row, Row Your Boat.

Di Amerika Serikat, terdapat batasan dan pengecualian terhadap hak pertunjukan yang mencakup penggunaan wajar dan pertunjukan, yang dijelaskan dalam Pasal 110 undang-undang hak cipta. Batasan penggunaan wajar menentukan bahwa suatu penggunaan tidak “melanggar” berdasarkan faktor-faktor seperti sifat dan luas penggunaan karya asli serta kerugian ekonomi yang diderita oleh pemegang hak cipta asli.

Terlepas dari kepercayaan populer bahwa ada “aturan tiga detik” untuk menyalin atau mengambil sampel rekaman musik, sebenarnya tidak ada aturan seperti itu. Hal yang sama berlaku untuk “empat nada”, yang dapat disalin tanpa penalti. Dalam kasus yang termasuk dalam pengecualian penggunaan wajar, kritik atau komentar dapat disertakan. Dan penting untuk dicatat bahwa kritik tidak harus negatif: misalnya, jika seorang musisi jazz mengutip sebuah baris dari lagu solo terkenal pemain lain, ini dapat dianggap sebagai tanda hormat. Pemegang hak cipta secara aktif menganggap pengambilan sampel musik sebagai bentuk pelanggaran, namun hal ini dapat diartikan sebagai bentuk penggunaan transformatif.

Pasal 110 Pengecualian

Pasal 110 Undang-Undang Hak Cipta Amerika Serikat mengidentifikasi sebelas situasi di mana pertunjukan suatu karya, termasuk penyiarannya, bukan merupakan pelanggaran hak cipta. Pengecualian utama dijelaskan dalam paragraf satu sampai lima. Butir 1 dan 2 mencakup pembelajaran tatap muka atau jarak jauh di lembaga pendidikan nirlaba. Ayat 3 berlaku bagi pertunjukan atau pertunjukan di lembaga keagamaan sebagai bagian dari ibadah. Butir 4 berlaku untuk karya sastra atau musik non-dramatis yang dibawakan oleh kelompok non-komersial seperti kelompok komunitas atau orkestra. Klausul 5 memberikan pengecualian “usaha kecil”.

Lisensi pertunjukan tidak diperlukan jika karya tersebut dilakukan atau didemonstrasikan “oleh guru atau siswa selama kegiatan mengajar penuh waktu di lembaga pendidikan nirlaba.”
Namun, film yang ditayangkan sebagai bagian dari penggalangan dana atau serial film tidak boleh dianggap sebagai “pelatihan tatap muka”, dan pelatihan untuk pegawai perusahaan atau pemerintah juga tidak dapat dianggap sebagai “lembaga pendidikan nirlaba”. Paragraf 2 menciptakan pengecualian serupa untuk pembelajaran jarak jauh. Karya tersebut dapat dilakukan atau diperagakan kepada pelajar atau pejabat pemerintah sebagai bagian dari tugasnya tanpa perlu memperoleh izin pertunjukan. Namun pengecualian ini tidak berlaku untuk karya yang dibuat dan dijual untuk pembelajaran jarak jauh secara online.

Pengecualian ini mengasumsikan bahwa pertunjukan atau demonstrasi diawasi oleh seorang guru dan berhubungan langsung dengan proses pembelajaran. Karya sastra atau musik non-dramatis dapat ditampilkan secara keseluruhan, namun untuk karya lain, seperti pemutaran film, pertunjukannya harus “wajar dan terbatas”. Pengecualian ini hanya berlaku untuk pembelajaran jarak jauh yang merupakan bagian dari kelas terjadwal.

Ayat 3 mengatur pengecualian terhadap pertunjukan karya sastra nondramatis, karya musikal, atau karya musikal dramatik yang bersifat religi, serta pemajangan karya dalam rangka ibadah keagamaan di tempat ibadah atau pertemuan keagamaan.

Berdasarkan Pasal 110(4), kelompok nirlaba diberikan pengecualian dari pertunjukan karya sastra atau musik non-dramatis (selain sandiwara atau opera), dengan empat syarat: karya tersebut boleh dipertunjukkan tetapi tidak boleh disiarkan ke publik. ; tidak ada pembayaran yang dilakukan kepada peserta, penyelenggara, atau promotor mana pun; tidak ada manfaat komersial, langsung atau tidak langsung; tidak ada biaya masuk atau, setelah dikurangi biaya yang wajar, hasilnya digunakan semata-mata untuk tujuan pendidikan, keagamaan atau amal.

Namun syarat terakhir tidak dapat dipenuhi jika pemegang hak cipta mengajukan keberatan dengan mengirimkan pemberitahuan tertulis kepada organisasi pelaksana yang memenuhi persyaratan yang ditetapkan dalam piagam. Rekaman pidato organisasi nirlaba dapat dibuat dan disebarkan secara pribadi, namun memposting rekaman tersebut di layanan publik seperti YouTube dianggap sebagai “transmisi” menurut hukum. Artinya, sebuah postingan dianggap dibagikan segera setelah dipublikasikan, terlepas dari apakah postingan tersebut dilihat atau tidak. Hal ini merupakan pertimbangan penting mengingat ketersediaan aplikasi telepon seluler populer, seperti Shazam, yang mengotomatiskan identifikasi musik yang dihosting di situs publik.

Klausul 5 undang-undang tersebut memberikan “pengecualian bagi usaha kecil” yang mengizinkan bar, kafe, dan restoran menggunakan program radio atau acara televisi sebagai “latar belakang” untuk bisnis mereka. Klausul ini tidak memberikan izin untuk memutar rekaman musik, seperti menggunakan CD, atau mengadakan pertunjukan musik live. Pengecualian berlaku pada penerimaan siaran publik pada satu perangkat penerima yang biasanya digunakan di rumah, dengan ketentuan tidak dikenakan biaya langsung dan pertunjukannya tidak disalurkan lebih jauh ke publik. Undang-undang menetapkan batasan khusus, seperti jumlah pengeras suara yang diperbolehkan dan ukuran ruangan.

Instansi pemerintah atau organisasi nirlaba pertanian atau hortikultura dapat menampilkan karya musik non-dramatis selama pameran pertanian atau hortikultura tahunan tanpa perlu mendapatkan izin pertunjukan.

Perusahaan ritel akses terbuka dapat menampilkan karya musik non-dramatis untuk mempromosikan penjualan salinan karya tersebut, dengan ketentuan tidak dikenakan biaya masuk. Pertunjukan tersebut tidak boleh disiarkan di luar area tempat penjualan terjadi.

Karya sastra nondramatis dapat dipertunjukkan atau dikomunikasikan kepada penyandang tunanetra atau penyandang disabilitas lainnya yang tidak mampu membaca bahan cetakan konvensional, dan kepada penyandang tunarungu atau penyandang disabilitas lainnya yang tidak mampu mendengar sinyal audio yang menyertai transmisi sinyal visual. Hal ini diperbolehkan dengan ketentuan bahwa pertunjukan tersebut tidak dibuat untuk tujuan memperoleh keuntungan komersial langsung atau tidak langsung dan transmisinya dilakukan melalui fasilitas lembaga pemerintah, stasiun penyiaran pendidikan nirlaba, stasiun penyiaran FM “subcarrier” atau a sistem kabel.

Berdasarkan klausul 11, pertunjukan khusus karya sastra drama untuk tunanetra atau penyandang disabilitas dapat ditransmisikan jika karya tersebut diterbitkan setidaknya 10 tahun yang lalu, tidak ada manfaat komersialnya, dan transmisinya dilakukan melalui subcarrier radio FM.

Pertunjukan karya sastra atau musik non-dramatis sebagai bagian dari acara sosial yang diselenggarakan dan didukung oleh organisasi veteran nirlaba atau organisasi persaudaraan tidak dikenakan pajak. Namun, acara sosial perkumpulan mahasiswi atau persaudaraan perguruan tinggi atau universitas tidak memenuhi syarat untuk pengecualian ini kecuali acara tersebut diadakan semata-mata untuk mengumpulkan dana untuk tujuan amal.

Klausul 11 ​​juga memberikan hak untuk membisukan atau melewatkan bagian terbatas dari bagian audio atau video dari siaran film untuk tontonan pribadi dalam satu rumah tangga. Membuat atau menyediakan program komputer yang memudahkan untuk membisukan atau melewatkan bagian juga diperbolehkan, asalkan kontennya tidak diubah dan salinan tetap dari versi yang dimodifikasi tidak dibuat.

  • Produser profesional dan sound engineer. Antony telah menciptakan beat, aransemen, mixing dan mastering selama lebih dari 15 tahun. Memiliki gelar di bidang teknik suara. Memberikan bantuan dalam pengembangan Amped Studio.

Pendaftaran gratis

Daftar gratis dan dapatkan satu proyek gratis