Pola gendang

Kemampuan membuat dan memahami pola dasar drum adalah salah satu keterampilan terpenting dalam menulis musik. Ini tidak hanya membuka kemungkinan baru dalam kreativitas Anda, tetapi juga membantu Anda membuat proyek dan ide baru dengan lebih cepat. Penting bagi setiap drummer untuk mengetahui cara memainkan berbagai ketukan yang umum di semua gaya musik. Pengetahuan ini akan membuat Anda menjadi musisi serba bisa di hampir semua genre. Hal yang sama juga berlaku bagi “Beatmakers” dalam membuat pola drum pada mesin drum atau software drum. Di Amped Studio, kami memiliki Mesin Drum dan generator Midi Drum (XYbeatZ) ini merupakan kesempatan untuk mempelajari dan membuat pola drum. Memungkinkan pengguna pemula atau berpengalaman.

Apa pola terbaik? Apa saja bagian drum paling umum yang perlu Anda ketahui? Bagaimana cara belajar melakukannya sendiri? Mari kita cari tahu dalam materi ini sekarang.

Anda juga dapat membaca lebih lanjut tentang mesin drum online Amped Studio dan mencoba membuat bagian drum Anda sendiri.

Jenis pola gendang

Alur nada kedelapan standar

Tidak ada ritme drum yang lebih ikonik daripada ritme nada kedelapan standar. Faktanya, ini menjadi dasar dari sebagian besar komposisi yang kita kenal. Anda telah mendengarnya berkali-kali dalam berbagai gaya musik.

Birama musik normal terdiri dari 4 ketukan. Oleh karena itu, tugas pertama para penabuh drum adalah menghitung sampai empat untuk menarik perhatian band ke awal lagu. Ketukan 1 dan 3 dimainkan pada gulungan rendah. Ketukan 2 dan 4 dimainkan pada snare drum tinggi.

Menjaga waktu adalah tugas terpenting Anda, karena bass dan snare adalah instrumen kunci yang akan menjadikan Anda pencatat waktu terbaik.

Drummer yang hebat dapat berpindah dari bass ke snare dengan cara yang sama seperti pendulum berayun dari sisi ke sisi. Hal ini menciptakan rasa gerakan yang mendorong pendengar untuk menari dan melebur ke dalam musik!

Bagian terakhir dari pola drum ini adalah nada ke-8 yang biasa dimainkan pada simbal hi-hat. Mereka dimainkan pada hi-hat pada keempat ketukan dan di antaranya.

Jika Anda menghitung hi-hat dengan suara keras, Anda akan menghitungnya sebagai “1, 2, 3, 4 dan”. Ini memberi Anda 8 nada, itulah mengapa disebut alur 8 nada standar.

Ketukan datar pada 4/4

Pola drum yang sederhana ini membuat alur nada ke-8 standar menjadi lebih funky. Di sini, alih-alih memainkan bass drum pada ketukan 1 dan 3, keempat ketukan tersebut dimainkan. Inilah alur yang perlu dijelajahi jika Anda ingin bermain musik pop, funk, dan disko.

Pola ini memungkinkan Anda memainkan bass drum pada setiap ukuran, dan menambahkan variasi dengan melakukan improvisasi pada simbal hi-hat.

Denyut nadi yang konstan muncul dalam gaya ini, yang menciptakan perasaan soliditas dalam musik. Faktanya, melatih ritme Anda adalah elemen terpenting untuk menjadi musisi hebat.

Alur acak

Shuffle alur adalah pola musik drum yang mempertahankan ritme bass dan snare yang sama seperti alur sebelumnya, namun menggunakan pola simbal yang unik dan agak menarik. Ia menggunakan ritme triplet untuk menciptakan sensasi memantul yang dikenal sebagai shuffle.

Triplet terdiri dari 3 nada, namun pada contoh di bawah ini hanya memainkan 2 dari 3 nada.

Anda mendengar dua tripel dimainkan berdekatan dengan celah di antara keduanya. Hal ini membuat ritme lebih elastis.

Perhatikan bahwa mempelajari shuffle adalah salah satu elemen kunci dalam bermain drum. Banyak drummer legendaris di masa lalu menjadi terkenal karena shuffles mereka.

Alur pada 16 nada

Pola drum ini digunakan dalam genre hip-hop, rhythm and blues, funk, classic rock, dan genre lainnya.

Alur 16 nada adalah sampler drum yang diisi dengan empat hi-hat yang dimainkan untuk setiap bass dan snare. Nada ke-16 ini juga dikenal sebagai semi-quavers dan jauh lebih sulit dimainkan dibandingkan nada ke-8.

Anda perlu membangun memori otot dan daya tahan untuk mengikuti ritme ini. Pemain drum sering kali melakukan ini dengan pad, yang memungkinkan mereka melatih dasar-dasar bermain drum tanpa perangkat drum. Anda juga dapat membuat pola ini di DAW online.

Kalahkan 12/8

Meskipun ketukan sering kali merupakan elemen paling keras dan paling jelas dalam sebuah lagu, pemain drum yang benar-benar hebat dapat memainkannya dengan kehalusan dan kontrol yang luar biasa. Ketukan yang sangat penting untuk dimainkan secara dinamis (yaitu lembut dan keras) adalah alur 12/8.

Alur ini merupakan pengiring klasik untuk lagu balada, lagu slow rock, dan melodi blues. Drummer dengan hati-hati menghemat waktu di trek ini, memberikan ruang untuk penampilan vokal dan gitar yang sangat menyentuh. Hi-hat dimainkan tiga kali untuk snare dan bass dalam pola drum ini.

Faktanya, ada 12 nada kedelapan di sini, yang menjadi asal muasal nama alur tersebut.

Kota Motown

Motown adalah label rekaman ikonik yang menghasilkan banyak musik yang menduduki puncak tangga lagu di tahun 60an. Anda pasti akan mengenali suara Motown jika Anda adalah penggemar Stevie Wonder, the Supremes, Marvin Gaye atau Jackson Five.

Salah satu pola drum hebat yang muncul dari Motown adalah irama yang benar-benar menata ulang irama delapan nada klasik.

Alur standar Motown menambahkan snare pada setiap ketukan tidak hanya pada ketukan 2 dan 4. Hal ini memberikan track dorongan yang menggerakkan lagu dan memberikan sensasi baru.

Alur Reggae

Reggae adalah musik yang jauh lebih santai dan memiliki nuansa separuh waktu. Pola yang paling diasosiasikan dengan Reggae adalah “one drop” dimana gitar dimainkan pada ketukan 2 & 4 dan pukulan drum pada ketukan 3, tanpa ada yang dimainkan pada ketukan pertama.

Snare juga menggunakan teknik khusus yang dikenal sebagai crossstick atau rim, yang menghasilkan bunyi blok kata tertentu. Hal ini memberikan ritme suasana yang benar-benar berbeda. Selain itu, simbal hi-hat juga diberi aksentuasi (artinya dimainkan lebih keras), yang menambahkan lapisan funk ekstra pada iramanya.

Alur disko

Pola drum ini banyak menggunakan figur musik yang dikenal sebagai “offbeat”. Meskipun sebagian besar ritme berfokus pada ketukan (1, 2, 3, 4), penekanannya ada pada nada ke-8 di antara ketukan dalam alur disko. Suara yang tidak biasa ini mendorong Anda untuk melakukan tarian paling gila!

Drummer menggunakan simbal hi-hat “terbuka” dalam kasus ini. Biasanya para penabuh drum memegang simbal mereka bersama-sama dengan footswitch, namun dalam disko, mereka secara teratur membuka dan menutupnya. Ini adalah cara yang bagus untuk menambah minat pada drum Anda dan menarik perhatian pendengar.

ostinato jazz

Pola drum ini dianggap salah satu yang paling sulit dan digunakan dalam musik jazz yang terkenal dengan improvisasi dan kebebasannya. Jazz ostinato adalah ritme ayunan yang memberikan ruang maksimal bagi musisi untuk berimprovisasi.

Jazz ostinato biasanya dibawakan dengan ride cymbal dengan bass drum yang lembut di setiap ketukannya. Ini harus dimainkan dengan sangat pelan sehingga Anda hanya bisa “merasakannya”, bukan “mendengarnya”.

Pada contoh berikut, bass drum sengaja dihilangkan agar Anda dapat fokus pada simbal, yang merupakan elemen terpenting dari ritme ini.

Selain memainkan ride cymbal, pemain drum jazz juga menekan pedal hi-hat pada ketukan 2 dan 4, sehingga menutup simbal secara bersamaan.

Beragamnya ritme snare yang dimainkan secara bersamaan menjadikan gaya ini menantang. Hal ini memerlukan keterampilan multitasking yang tidak dimiliki semua orang.

Pengocokan paruh waktu

Ini mungkin pola drum musik paling rumit dalam daftar kami, tetapi juga salah satu yang paling menyenangkan!

Pengocokan paruh waktu adalah ritme perkusi ikonik yang dimainkan oleh master seperti Bernard Purdy, John Bonham, Phil Collins, dan Jeff Porcaro.

Anda mungkin sudah menebak bahwa ketukan ini merupakan kombinasi dari shuffle dan break. Dalam hal ini, pemain drum memanfaatkan ruang antara simbal dan snare, yang disebut “not hantu”.

Bagaimana cara belajar membuat pola drum?

Menulis seperti seorang drummer

Semakin baik Anda memahami pola dasar drum, semakin baik suara bagian drum Anda. Bayangkan seorang pianis mencoba menyusun ketukan gitar dengan merekamnya di pianonya. Jika pianis tidak terbiasa dengan gitar, bagian-bagiannya mungkin tidak dapat dimainkan atau tidak nyaman untuk gitar tersebut.

Sama halnya dengan pola gendang. Musisi hanya memiliki dua tangan dan dua kaki. Jika Anda menulis bagian di mana dia harus memukul tiga simbal secara bersamaan dengan snare drum, itu tidak mungkin dimainkan di kehidupan nyata, tetapi mungkin terdengar salah.

Anda akan belajar cara menulis pola drum yang terdengar bagus dengan mempelajari bagian-bagian yang ditulis oleh pemain drum sungguhan. Tonton beberapa video pelajaran drum YouTube untuk mendapatkan gambaran tentang dasar-dasar pola, jeda, dan ketukan drum.

Dengarkan drum dalam lagu yang Anda sukai dan pelajari strukturnya di Amped Studio.

Ini mungkin terdengar rumit, tetapi Anda akan menjadi musisi yang lebih baik jika Anda meluangkan waktu untuk mempelajari instrumen lain dan cara menulis bagian-bagiannya.

Sesuaikan kecepatannya

Drum virtual bisa terasa seperti robot dan tidak bernyawa jika dibuat dengan buruk. Salah satu alasan mengapa bunyinya terdengar seperti ini adalah karena semua ketukan terdengar sama dan pada kecepatan yang sama.

Saat Anda membuat ketukan pada piano roll di DAW, Anda dapat melihat bagian kecepatan dan menyesuaikannya.

Bayangkan kecepatan sebagai seberapa keras pemain drum virtual memukul instrumen. Bisa jadi setiap serangan memiliki kecepatan yang sama. Namun, penabuh drum sejati tidak bermain seperti itu. Pemain drum kemungkinan akan memukul ketukan pertama lebih keras daripada ketukan berikutnya, atau dia mungkin akan menyorot ketukan tertentu yang cocok dengan bagian gitar Anda.

Memanusiakan jejak Anda

Saat Anda menulis bagian drum di Amped Studio, pengaturan waktu setiap ketukan selaras sempurna dengan tempo. Meskipun kedengarannya bagus, semuanya terjadi dengan cara yang berbeda bagi para drummer sejati.

Bahkan musisi terbaik di dunia pun tidak akan mampu memainkan setiap ketukan tepat pada waktunya hingga milidetik terdekat. Bahkan, mereka sengaja bermain sedikit di luar waktu untuk menambah keseruan lintasan. Jika pola drum Anda terdengar malu-malu atau tidak natural, hal ini mungkin disebabkan oleh timing yang tepat.

“Nada Hantu” adalah pukulan drum yang dimainkan lebih ringan dalam pola drum dengan banyak ketukan drum yang memiliki nuansa 2 & 4 juga mencakup pukulan yang dimainkan lebih ringan dan tersinkronisasi yang dapat dicapai dengan menggunakan tingkat kecepatan berbeda dalam perangkat lunak atau pada mesin drum.

Sebagian besar DAW memiliki alat yang memungkinkan Anda melonggarkan pengaturan waktu instrumen virtual dan membuatnya lebih dapat dipercaya dan realisme.

Dapatkan umpan balik dari drummer sungguhan

Seorang profesional setelah mendengarkan pola drum Anda dapat segera memberi tahu Anda jika ada sesuatu yang terdengar tidak benar atau jika ada saran tentang cara memperbaikinya.

Jika Anda mengenal musisi, tulis beberapa lagu dan kirimkan. Anda akan belajar banyak tentang apa yang mereka pikirkan tentang bagian-bagiannya dan mungkin mempelajari kesalahan apa yang harus dihindari atau ide apa yang perlu ditambahkan ke trek Anda.

Menyusun bagian-bagian untuk instrumen yang tidak Anda mainkan pada awalnya sulit, tetapi mungkin. Banyak komposer menulis untuk instrumen yang belum pernah mereka mainkan sebelumnya. Jika Anda ingin menulis bagian drum untuk musik Anda sendiri, hubungi drummernya secara online atau secara langsung.

Apa yang Anda perlukan untuk membuat pola drum?

Anda memerlukan beberapa hal untuk membuat pola hip-hop, house, breakbeat, drum dan bass drum yang terdengar realistis, dan banyak lagi. Hal pertama yang Anda perlukan adalah DAW (Digital Audio Workstation).

DAW adalah tempat Anda merekam trek dan menyesuaikan trek drum. Ada banyak program seperti itu sekarang, tetapi salah satu yang paling nyaman adalah Amped Studio. Layanan ini bekerja online dan yang Anda perlukan untuk mengaksesnya hanyalah komputer dan Internet. Selain itu, perangkat lunak ini memiliki antarmuka yang jelas dan mudah diakses, yang memungkinkan Anda langsung menulis musik, daripada mempelajari manual.

Di sini Anda akan menemukan sejumlah besar alat, efek, ketukan, dan plug-in yang Anda perlukan untuk membuat pola drum dan elemen lain dari komposisi musik yang lengkap.

Lagu yang dibuat di sini dapat langsung disimpan ke komputer Anda atau diunggah ke server, dan Anda dapat membaginya dengan teman-teman di seluruh dunia. Selain itu, Anda dapat mengerjakan proyek yang sama bersama rekan kerja.

Sebaiknya perhatikan keberadaan headphone atau speaker berkualitas tinggi selain DAW untuk menulis pola drum sehingga Anda dapat mendengar semua suara dengan jelas dan membangun ritme.

Kesimpulan

Kunci untuk menciptakan ketukan dan drum untuk lagu Anda adalah pengetahuan tentang pola dasar drum; ini akan membantu Anda membuat terobosan baru dalam produksi musik. Berkat teknologi modern, seperti DAW Amped Studio online, Anda tidak perlu membeli peralatan dan perlengkapan yang mahal. Anda dapat menulis pola Anda sendiri dan membagikannya ke seluruh dunia di rumah menggunakan komputer tanpa keahlian khusus apa pun.

Pola drum yang tercantum di atas adalah awal yang baik untuk mengembangkan keterampilan musik Anda. Namun, jangan takut untuk menambahkan variasi Anda sendiri dan menjelajahi irama yang kurang dikenal.