ソーシャルメディアで音楽を宣伝する方法

今日の音楽業界では、ソーシャルメディアが重要な役割を果たしています。アーティストとその作品をプロモーションする方法は、デジタルプラットフォームへの移行により劇的に変化しました。

この変化の最も重要な側面の 1 つは、レーベルがもはや新しいアーティストと契約するだけでなく、ファンベースと契約していることです。これは、A&R の注目を集めるには、才能があるだけでは十分ではないことを意味します。大勢の積極的な視聴者を獲得していることを示す必要があります。

メジャーレーベルとの契約を結ぶことが目標なら、自分の市場性を証明する必要がある。このアプローチにより、ミュージシャンのキャリア初期にはより多くの仕事が追加されますが、契約条件をより細かく制御できるようになり、長期的には非常に価値があります。

レーベルを目指している場合でも、独立を続けることを選択している場合でも、オンラインで音楽を宣伝する方法を学ぶことは、キャリアを真剣に考えているアーティストにとって必須のスキルとなっています。

音楽を宣伝するための主なプラットフォーム

Spotify、Apple Music、その他の DSP

リスナーのほとんどは、Spotify や Apple Music などの人気のストリーミングプラットフォームを通じて、プレイリストや保存されたトラックを使用して音楽を楽しみます。そのため、Distrokid などのディストリビューターを通じて、またはチームの協力を得て、これらのサービスに曲をタイムリーにアップロードすることが重要です。

注目に値するのは、Spotify ではアーティストが公式リリース日より前に編集上の検討のために楽曲を提出できることです。 Apple Music はこの機能を提供していませんが、独立系アーティストは、自分の音楽を積極的に宣伝して認知度を高めることで、編集プレイリストに登録することができます。プレイリストに登録され、より多くの視聴者に届く可能性を最大限に高めるには、リリース日の少なくとも 1 か月前には音楽がこれらのプラットフォームにアップロードされていることを確認してください。

レディット

Reddit は、自分の音楽を宣伝することを考えるときに最初に思い浮かぶプラットフォームではないかもしれませんが、そのトピックベースの構造により、自分の作品を共有し、他のミュージシャンとつながるのに最適な場所になります。「音楽プロモーション」などのセクションは、トラックを世に出すための優れた出発点です。関連するサブレディットで同様のアーティストのファンを見つけることもでき、新しいリスナーをあなたの音楽に引き付けるのに役立ちます。

不和

Discord は、ファンのためにアルゴリズムに依存しないスペースを作成するユニークな機会を提供します。このプラットフォームを通じて、視聴者と直接コミュニケーションをとることができ、熱心なリスナーによる熱心なコミュニティを構築できます。独占的なコンテンツを共有したり、ファンのためにリスニングパーティーを主催したりすることもできます。これは、最も忠実なフォロワーとつながり、彼らとのより深い関係を育むための素晴らしい方法です。

インスタグラム

Instagram は、音楽を宣伝し、視聴者と交流するための優れたプラットフォームです。アプリはますます短いビデオに焦点を移していますが、写真は依然としてファンとつながるための効果的な方法です。 Instagram ストーリーには、新しいトラックへのリンクを投稿に直接追加するなどの便利な機能があり、リスナーが最新リリースの最新情報を簡単に入手できるようになります。

YouTube

信じられないかもしれませんが、YouTube は最も人気のある音楽ストリーミングサービスであり、新しいリスナーにリーチするための不可欠なツールとなっています。プラットフォームに音楽をアップロードすると、ファンがミュージックビデオを通じてあなたの創造的な世界に深く入り込むことができます。また、これらのビデオは複雑で高価である必要はありません。シンプルな DIY ビデオでも大きな影響を与えることができます。

少なくとも、最も人気のあるトラックのビジュアライザーやリリックビデオを作成できます。これらのビデオを自分で作成する時間やスキルがない場合は、音楽を高品質の歌詞ビデオに変換できる有料サービスがたくさんあります。動画で曲を宣伝する頻度が高くなるほど、視聴者を増やす最も効果的な方法の 1 つであるため、新しいファンを引き付ける可能性が高くなります。

サウンドクラウド

SoundCloud は、トラックをリリースし、公式アーティストページに追加する前に曲をテストするための優れたプラットフォームです。ジャンルタグを使用して、自分の専門分野のミュージシャンと交流して、ネットワークを拡大します。このプラットフォームは、新たな音楽トレンドの最前線にいる新しいバンドやアーティストを発見するのにも最適です。さらに、リスナーの中には SoundCloud のみで音楽をストリーミングすることを好む人もいるので、最新リリースをそこで宣伝する機会もお見逃しなく。

ツイッター

機知に富んだ簡潔な発言のコツがあり、画像よりも言葉で自分を表現することを好む場合は、Twitter が最適な場所です。今後のリリースや投稿スケジュールについてファンに最新情報を提供し、積極的に交流することができます。さらに、Twitter のハッシュタグは依然としてコンテンツの可視性を高める上で大きな役割を果たしています。ファンがより多くの情報を簡単に見つけられるように、あなたのプロフィールにはあなたのウェブサイトや他のページへの便利なリンクを必ず含めてください。

フェイスブック

現在ではメタとして知られる Facebook は、他のソーシャルメディアプラットフォームに比べて流行に欠けているように見えるかもしれませんが、それでも価値はあります。このプラットフォームを使用すると、新しい層にリーチし、広告のターゲティングや視聴者の理解を深めるのに役立つ貴重な洞察を得ることができます。必ずすべてのツアー日程を Facebook に投稿し、ファンを参加に招待してください。このプラットフォームの直感的なインターフェイスにより、イベントに誰が参加する予定かを簡単に追跡できます。

音楽ブログ

ストリーミングプラットフォームやソーシャルメディアに加えて、音楽ブログは、新しい視聴者にリーチし、オンラインでの認知度を高めるための貴重なツールとなり得ます。ブログ機能は、アーティストとしての評判を確固たるものにし、より多くの露出をもたらすのに役立ちます。ただし、音楽ブログで取り上げられるのは難しい場合があります。インディーズアーティストは、曲へのリンク（理想的にはリリースの 1 か月前）、プレス写真、略歴、芸術的ビジョンに関する声明を含むダイレクトメールをブログに送信することがよくあります。 SubmitHub のようなサービスも提出プロセスの合理化に役立ちますが、これらのプレイリストピッチプラットフォームには追加のコストがかかる場合があります。

オンラインでのあなたの存在感が高まるにつれて、多くの音楽ブログであなたが取り上げられる可能性が高くなることを覚えておいてください。これはちょっとした落とし穴のようなものです。ソーシャルメディアでのファンやアクティビティが増えれば増えるほど、ブログで注目される可能性も高くなります。だからこそ、あらゆる面で成功するにはソーシャルメディアへの取り組みが重要です。

音楽を宣伝する方法: 7 つの重要な戦略

音楽のプロモーションを成功させるための 7 つの主要戦略

音楽を宣伝するための適切なプラットフォームを選択することは重要ですが、それは積極的に使用している場合に限られます。音楽をオンラインで販売する方法を決めるのはあなたであり、あなた以上にそれを行うことができる人はいないということを忘れないでください。音楽キャリアで成功するには、選択したプラットフォームと戦略に十分な時間を費やす必要があります。努力だけが結果をもたらします。

完璧主義に足を引っ張られないでください

トラックのリリースを準備するとき、完璧を目指すのは自然なことです。ただし、完璧を追求するあまり進歩を遅らせないようにしてください。多くのミュージシャンは自分の作品に対して過度に批判的であり、それが前に進むことを妨げる可能性があります。未完成の素材をリリースすべきではありませんが、仲間がトラックの準備ができており、あなたが何ヶ月も調整してきたと信じている場合は、それを手放す時期が来たかもしれません。それを解放すると、新しいアイデアのための精神的なスペースが解放され、アーティストとして成長し続けることができます。

独特のサウンドを生み出し、磨き上げる

優れたマーケティングはあらゆる音楽の成功に役立ちますが、混雑した市場で目立つための最も効果的な方法は、音楽に何かユニークなものを取り入れることです。 Spotify などのプラットフォームにアップロードするトラックは、高品質であるだけでなく、記憶に残るものである必要があります。ストリーミングサービスはアーティストとしての履歴書の役割を果たすため、音楽が強い印象を残すことが重要です。

デモトラックは社内で使用したり、個人ページに投稿したりするのに役立ちますが、世界に向けて共有するすべてのリリースは、本当に誇りに思えるものでなければなりません。各曲はあなたの芸術的な旅の一部であり、単なる別のトラック以上の何かに貢献する必要があります。

一貫性が鍵です

競争の激しい音楽業界において、最も難しい課題の 1 つは、ただ音楽を作るだけではなく、たとえすぐに結果が得られなくても、粘り強く続け、前進し続ける勇気を持つことです。即時のフィードバックなしで作品を公開するのは難しいかもしれませんが、プロセスを信頼することが不可欠です。かつてはどんなに有名なアーティストでも観客がいなかった。

高品質の音楽をリリースし続け、コンテンツを積極的に投稿して注目を集めるかどうかはあなた次第です。曲を作ることは最初のステップにすぎません！本当の仕事はマーケティングから始まり、視聴者と一貫して関わり、ファンとの真のつながりを構築します。

分析への適応

オンラインで音楽を宣伝する最大の利点の 1 つは、ほとんどのプラットフォームで分析データへのアクセスが提供されることです。これにより、視聴者が特定の種類のコンテンツにどのように反応するかを迅速に評価し、それに応じてアプローチを調整できます。

さまざまなプロモーション戦略がどのように異なる結果をもたらすかに注意し、そのデータを使用してソーシャルメディア戦略を洗練させてください。特定の種類のコンテンツのパフォーマンスが向上した場合は、その成功を開発し再現することに重点を置きます。

オフラインプロモーションも忘れずに

オンラインで音楽を宣伝することは非常に重要ですが、実生活でも利用できる機会を見逃さないでください。個人的な交流やライブパフォーマンスは、視聴者を増やすための強力なツールであり続けます。口コミは依然として新しいファンを引き付ける最良の方法の 1 つです。

友達とライブをしたり、ジャムセッションに参加したり、オープンマイクでパフォーマンスしたり、コミュニティで注目を集める方法はたくさんあります。音楽イベントに参加するたびに少なくとも 1 人は新しい人に会い、今後のショーの詳細を共有するようにしてください。オンライン視聴者と常に連絡を取り合い、仮想的なつながりを永続的な関係に変えましょう。次のファンがどこから来るかわからないので、常に新しいチャンスにオープンでいてください。

1 は最も孤独な数字です

音楽業界は競争が激しい一方で、コラボレーションの機会も豊富です。成功は、ビジネス内の同じ考えを持つ人々とつながり、ネットワークを拡大する能力と密接に関係しています。人間関係を構築することは成功への鍵の 1 つであり、創造的な旅において取るべき最善のステップを見つけるのに役立ちます。

デジタルテクノロジーのおかげで、今日では、たとえ直接会ったことがなくても、これまでよりも簡単に協力者を見つけることができます。ソーシャルメディアを使用して他のクリエイターと交流し、コラボレーションする方法を見つけます。そうすることで、新しいスキルを開発し、自分の仕事について新たな視点を得ることができるだけでなく、新しい視聴者を引き付け、オンラインでの存在感を高めることもできます。
音楽でコラボレーションするための唯一の正しい方法はありません。公式リミックスに取り組んだり、トラックに貢献したり、入力した曲の作曲クレジットを獲得したりすることができます。大規模なプロジェクトに参加したくない場合は、「デュエット」や「スティッチ」などのソーシャルメディア機能を使用してみてください。これらのツールを使用すると、他のアーティストと簡単にコラボレーションできます。

ソーシャルメディアは創造的なパートナーシップの無限の可能性を提供するので、実験することを恐れないでください。他のアーティストとつながり、コラボレーションするほど、成功の可能性が高まり、ファンベースが拡大します。

ソーシャルメディアで音楽を宣伝するための 9 つのヒント

高品質の音楽を作成することは重要なステップですが、真の成功を収めるためには、作品を効果的に宣伝する必要があります。ソーシャルメディアは、視聴者と関わり、ファンベースを拡大する素晴らしい機会を提供します。ソーシャルメディアでの存在感を高めるための 9 つの重要なヒントを次に示します。

1. 明確な戦略を立てる

効果的なマーケティングは複雑である必要はありません。取り組みを最大限に活用するには、詳細なマーケティング計画を作成することが重要です。明確な戦略があれば、本当に効果的なことに努力を集中し、音楽のプロモーションで大きな成功を収めることができます。

2. ブランドの一貫性を維持する

ソーシャルメディア全体でのあなたのイメージは一貫している必要があります。伝えたいテーマや雰囲気を決めて、すべてのプラットフォームでそれを守りましょう。アカウント全体でブランディングを統一することで、視聴者があなたを見つけやすくなります。ユーザー名とスタイルがすべてのプラットフォームで一貫していることを確認してください。

3. 適切なプラットフォームを選択する

すべてのソーシャルメディアプラットフォームがすべてのミュージシャンに適しているわけではありません。 Instagram の方がくつろげる人もいるでしょうが、TikTok のコンテンツを作成する方が簡単だと感じる人もいます。自分が快適に感じ、一貫して存在感を維持できるプラットフォームに固執してください。これにより、リソースをあまり分散させることなく、本当の目標の達成に集中することができます。

4. データを分析し、それに応じて調整する

分析ツールを使用してソーシャルメディアアクティビティを監視します。これは、何が最も効果的かを理解し、それに応じてアクションを調整するのに役立ちます。サウンドチャートのようなツールは、さまざまなプラットフォーム間でデータを追跡し、視聴者がコンテンツとどのように対話しているかを明確に把握するのに役立ちます。

4. バランスの取れた投稿頻度を維持する

誰しも、1 日にあまりにも多くの投稿をしてイライラしてしまい、フィードを不必要なコンテンツで埋め尽くしてしまうアーティストが 1 人はいるでしょう。そんな人にはならないでください。投稿の頻度が高すぎることは、フォロワーを失う最も早い方法の 1 つです。これを回避するには、ソーシャルプラットフォームのさまざまな機能を利用します。たとえば、Instagram では、フィード内の投稿の制限に達した場合は、ストーリーに切り替えて、視聴者を圧倒することなく物事の流れを維持します。コンテンツのスケジュールを管理するために、事前に投稿する頻度を計画しておくことも役立ちます。

一般的な投稿ガイドラインをいくつか示します。

Twitter: 1 日に 1 ～ 4 回。
Facebook: 週に 4 ～ 7 回。
インスタグラム：週に1～2回。

5. ファンと交流する

ソーシャルメディアは、視聴者とつながるのに最適な場所です。そのつながりを深める最良の方法の 1 つは、あなたの創造的なプロセスに彼らを参加させることです。たとえば、ファンが自分のアートワークを投稿して、次のアルバムのカバーとして検討できるキャンペーンを実施します。または、新曲のスニペットを共有して、タイトルを選んでもらいます。このような活動により、ファンは単なる消費者ではなく、プロセスの一部であると感じることができます。

6. コンテンツを賢く宣伝する

新しいアルバムや曲がリリースされる場合は、それを複数のプロモーション投稿に分割します。事前に期待を高め、すべてのプラットフォームで視聴者にリマインドし続けます。ここで重要なのは、やりすぎず、スイートスポットを見つけることです。適切なプロモーションリズムを理解したら、ファンの関心を維持しながら興奮を生み出す素晴らしい方法になります。

7. 事前に投稿を計画する

宣伝するコンテンツがたくさんある場合、特に音楽の作成やその他のタスクの処理で忙しい場合は、すべてを管理するのが困難になることがあります。幸いなことに、投稿の自動化に役立つツールがたくさんあります。これにより、プロセスがはるかに簡単になり、クリエイティブな作業に集中しながらスケジュールを守ることができます。各プラットフォームは独自のスケジュールツールを提供していますが、Sprout Social、Pagemodo、Hootsuite などのサービスを使用すると、複数のプラットフォームにわたる投稿を一度に調整できます。

8. 本物であること

ソーシャルメディアの最大の利点の 1 つは、リアルタイムでファンと交流できることです。本物のつながりを築くには、できるだけ本物であることが重要です。ファンは、あなたが本気で接していないことを察知し、もしそうなら、ファンは関わりを持たなくなるでしょう。これを、視聴者の共感を呼ぶコンテンツの種類を知る機会として利用してください。うまくいくことに集中し、うまくいかないことに時間を無駄にしないようにします。コンテンツが個人的で本物であればあるほど、ファンとのつながりは強くなります。

9. プラットフォーム間で投稿を同期する

Instagram で新曲を発表する場合は、他のプラットフォームでもその曲を宣伝するようにしてください。ここでは一貫性が重要です。これにより、できるだけ多くの人にリーチできるようになります。

プロのヒント: 新しいトラックに他のアーティストがフィーチャーされている場合は、投稿内で必ずそのアーティストをタグ付けしてください。コンテンツがすべてのプラットフォームで共有されると、アーティストが再投稿する可能性が高く、リーチがさらに広がります。

ソーシャルメディアでの音楽プロモーションに関する結論

ソーシャルメディア上でのプレゼンスを構築するには時間と労力がかかります。物事がすぐに進まなくても落胆しないでください。一貫して努力を続ければ、必ず報われます。ソーシャルメディアは長期戦であり、勝つ唯一の方法は忍耐強く、アプローチを最適化し、継続することです。

: プロのプロデューサー兼サウンドエンジニア。 Antony は 15 年以上にわたってビート、アレンジメント、ミキシング、マスタリングを作成してきました。音響工学の学位を取得しています。 Amped Studio の開発を支援します。

@アントニー・トーンバー