VSTプラグインとは何ですか

プラグインは、DAW の機能を拡張したり、ミュージシャンの作業を簡素化するためにインストールされる追加のソフトウェアツールです。

1999 年の VST フォーマットの登場は、音楽の世界を永遠に変えました。このテクノロジーにより、実際の楽器やエフェクトを仮想環境に転送できるようになり、コンピューターが強力なレコーディングスタジオに変わりました。その後、AU、RTAS、ReFill など、サウンド処理用の他の形式のプラグインが市場に登場しましたが、初心者ミュージシャンにとって音楽の世界への入り込みはやや複雑でした。この資料から、どのようなプラグイン形式が存在するのか、それらはどのように異なり、どのプログラムがそれらをサポートしているのかを学びます。

プラグイン (DAW に接続して実際のアナログエフェクトや楽器の動作を模倣する特別なプログラム) なしで現代の業界を想像することは困難です。プラグインのおかげで業界への参入が容易になりました。生産的なスタジオを構築するために、ビンテージハードウェアにお金を費やす必要はなくなりました。あらゆる処理がコンピュータ上で直接利用できるようになったからです。 VST フォーマットが導入されてから数年間、業界では同じこと、つまりコンピュータ環境で実際の楽器やハードウェアをエミュレートするプラグインフォーマットがさらにいくつか登場してきました。しかし、フォーマット間に実際の違いはあるのでしょうか?

決してなかったプラグイン戦争

1996 年、主に DAW Cubase の開発で知られる Steinberg は、VST フォーマットであるバーチャルサウンドテクノロジーを導入しました。この発表は音楽業界と、コンピューターを使用した音楽制作の原則を永遠に変えました。創造性の世界への扉が誰にでも開かれました。このテクノロジーにより、スタジオのアナログエフェクトがデジタル環境に転送され、誰でも実際のデバイスのコピーを使用してホームスタジオを作成できるようになりました。

徐々に、コンピューターは音楽を作成する過程でより重要な役割を果たすようになりました。実際、この機械は膨大な数のプロ用機器を置き換えることができました。

1999 年、Steinberg はこのフォーマットの 2 番目のバージョンである VST2 を導入し、サウンド革命は新たな展開を迎えました。新バージョンではエフェクトや加工だけでなく、楽器のコピーも可能になりました。サードパーティ開発者の努力のおかげで、ホームミュージシャンは本物のギター、ドラムキット、シンセサイザー、その他の楽器の仮想バージョンを自由に使えるようになりました。今やコンピュータはハードウェアだけでなく、本物のミュージシャンも置き換えることができるようになりました。

VST の人気は、独自のプラグイン形式を作成した競合他社にも無視できませんでした。このテクノロジーの将来性を評価した後、Apple は VST を macOS 環境に適応させ、新しいフォーマット AU を作成しました。当時 Digidesign と呼ばれていた Avid も関与し、DAW Pro Tools と互換性のある独自の RTAS フォーマットを作成しました。 Microsoft も遅れをとることなく、人気のある DirectX テクノロジをベースにしたプラグイン形式である DX を発明しました。

音楽界では、混乱を避けるためにフォーマットを互いに区別するのが通例です。しかし、今日では「VST プラグイン」という用語は一般的な言葉になりました。口語では、実際の形式に関係なく、あらゆる仮想インストゥルメントやエフェクトを指します。問題は、この一般化によって初心者にとって多くの疑問が生じることです。サウンド処理のどのプラグイン形式がさまざまな DAW でサポートされているか、それらの違いは何なのか、どのオプションを優先すべきなのかが完全には明確ではありません。

音声処理用プラグインの主な形式

VST の人気により、いくつかの新しいプラグイン形式が登場しました。しかし、競争はなく、VST が依然として最も人気のある形式でした。

エンドユーザーの観点からは、各形式に違いはありません。内部機能やさまざまな名前を除けば、すべての形式は特定のプログラム用の VST の実装です。

現在、音楽業界には 3 つの主要なフォーマットがあります。

VST;
オーストラリア;
AAX。

多くの製品は、時代遅れの、または高度に専門化された RTAS、DXi、および ReFill 形式で利用できます。また、VST の制限を取り除くことを約束する CLAP フォーマットと、さまざまなオーディオファイルから仮想インストゥルメントを表現し、Native Instruments Kontakt サンプラー用のパッチにパッケージ化されている NKI も言及する価値があります。

VST

VST (バーチャルスタジオテクノロジー) は、すべての DAW でサポートされている最も汎用的なプラグイン形式です。 CLAP、AU、AAX 形式もありますが、音楽プロデューサー、サウンドデザイナー、サウンドエンジニアによって最もよく使用される VST についてこの記事では説明します。

これは最も一般的なプラグイン形式であり、Windows、macOS、Linux で動作します。当初、この形式はアナログオーディオエフェクト (コンプレッサー、イコライザー、リバーブ) をデジタル環境に転送するために作成されましたが、現在では「VST プラグイン」という用語は仮想インストゥルメントおよびエフェクトを指します。
VST は Steinberg と Propellerhead (現在の Reason Studios) によって共同開発されましたが、しばらくして Propellerhead はプロジェクトを離れ、独自の Reason ReFill フォーマットに注力しました。

VST プラグインはコンピュータリソースに直接依存します。これらは音楽プログラムに接続するネイティブアプリケーションです。プラグインはリアルタイムで動作し、コンピューターリソース (主にプロセッサ) を使用してサウンドを処理します。
1999 年、Steinberg は更新された VST2 フォーマットを導入し、VSTi (英語の略称: Virtual Studio Technologyinstrument – バーチャルスタジオテクノロジーインストゥルメント) の概念を導入しました。 VST とは異なり、VSTi プラグインはオーディオ信号を生成できる独立したアプリケーションです。

VSTi は実際の機器をデジタル環境に転送します。すべてのライブラリ (仮想ドラムなど)、ソフトウェアシンセサイザー、サンプラーはこれに基づいて動作します。 VSTi という用語が登場したにもかかわらず、今日では仮想インストゥルメントは通常 VST と呼ばれます。

2018 年 5 月、Steinberg は VST2 形式のサポートを停止し、2008 年に導入された VST3 の開発に重点を置きました。最初と 2 番目のバージョンとは異なり、VST3 は次の点を備えています。

64 ビット形式でのみ存在します。
より多くの仮想オーディオ入力と MIDI 入出力をサポートするため、より複雑なサウンドを生成できる楽器を作成できます。
アーティキュレーション、サウンド抽出の強さ、ノートのダイナミクスを担当する MIDI イベントの機能が向上しました (MIDI イベントとは何か、なぜそれらが必要なのか、MIDI 2.0 はすでに登場しています: 新機能を参照してください)。
最適化が向上し、コンピューターリソースの要求が低くなります。

VST2 サポートの終了とこの形式の第 3 バージョンの利点にもかかわらず、多くの開発者は依然として VST2 形式で処理およびインストゥルメントをリリースしています。 DAW に関しては、最大限の互換性を確保するために、DAW は 3 つのフォーマットすべてをサポートしています。

オーストラリア

AU ロゴ AU フォーマット (Audio Units の略) は、VST2 の導入直後に Apple によって開発されました。この形式は、macOS および iOS オペレーティングシステムが最小限の遅延でオーディオ信号を生成、処理、再生、操作できるようにする API およびその他の命令のセットです。

バーチャルインストゥルメントとエフェクトの両方として動作する機能を除けば、AU と VST/VSTi の間に違いはありません。実際、AU は macOS との互換性を高めるために改良された VST の反復です。 VST との類似性により、開発者は VST プラグインを AU プラグインに変換して、macOS 環境への製品の移植を簡素化できます。

スマートフォンやタブレットが進化するにつれて、Apple はこのフォーマットの改良版である AUv3 を導入しました。このアップデートは、iOS および iPadOS と互換性のある API の拡張セットです。開発者は iPhone、iPad、Mac 用のユニバーサルプラグインを作成でき、ユーザーはデスクトップとモバイル DAW (Garage Band や Cubasis など) の両方と互換性のあるプラグインセットを入手できます。

AAX

2013 年、Pro Tools 11 のリリースに伴い、Avid は AAX フォーマット (Avid Audio eXtension) を導入しました。これは VST のフォークであり、DAW との互換性を高めるために作成されました。同社は、サードパーティ開発者向けの VST と AU の閉鎖的な性質による独自フォーマットのリリースについて説明しました。これらのフォーマットの動作原理を変更できるのは Steinberg と Apple だけです。

Avid が指摘したように、開発者は、コンピュータリソースに依存し、互換性のあるバージョンのプラグインを必要とする外部 DSP プロセッサと連携できない VST と AU のネイティブな性質にも満足していませんでした。 Pro Tools は、コンピュータコンポーネントとオーディオインターフェイスに組み込まれた DSP チップの両方で同様に機能するため、開発者は独自のプラグインフォーマットの作成に投資しました。

AAX と VST の主な違いは、ネイティブと DSP の 2 つのモードで動作できることです。 1 つ目はコンピューターのプロセッサーの能力に依存し、2 つ目はオーディオインターフェイスの DSP チップの機能に依存します。後者の場合、信号がコンピュータに到達する前に処理が行われるため、ユーザーにはすでに処理された信号が聞こえず、その結果、コンピュータのリソースが節約されます。

クラップ

DAW Bitwig Studio の作成者である Bitwig GmbH と u-he によって開発され、2022 年 6 月に一般公開されたオーディオプラグインフォーマットです。 CLAP (Clever Audio Plug-in の略) は、豊富な機能を備えたオープンプラグインフォーマットです、より効率的な処理を約束します。

VST や AU とは異なり、CLAP は独自のメタデータシステムを使用し、プラグインのスキャンを高速化します。また、この形式により、DAW はプラグインファイルをディスク上の別のディレクトリではなく DAW プロジェクト内に保存できるため、オペレーティングシステムにプラグインがないためにプロジェクトを開けないという問題が解消されます。

開発者は、各ノートのオートメーションや高度なモジュレーションを含む、MIDI 2.0 標準の完全なサポートを宣言しています。ポリフォニックバーチャルインストゥルメントの開発者は、各ボイスのパラメータを変調できるようになります。これに加えて、この形式は、MIDI 標準の変更をより迅速に統合するように設計された拡張システムを提供します。

2022 年末の時点で、この形式は DAW Bitwig Studio でのみサポートされています。開発者によると、Avid、Apple、Ableton、その他の人気 DAW の開発者は、すでに新しいフォーマットを自社のプログラムに統合することに取り組んでいます。

限定的に特化された時代遅れのプラグイン形式

VST、AU、AAX が普及しているにもかかわらず、ウェブ上には他の形式 (RTAS、DXi、ReFill) のエフェクトやインストゥルメントが存在します。最初の 2 つは廃止された形式で、3 つ目は Reason Studios の DAW Reason 用に設計されています。

RTAS

VST フォーマットの制限は、バーチャルエフェクトの出現以来、Digidesign (現在の Avid Technologies) に悩まされてきました。ある時点で、Pro Tools の開発者は VST のサポートを放棄し、Pro Tools とのみ互換性のある独自のフォーマット RTAS (Real-Time Audio Suite の略称) を考案することを決定しました。

RTAS は VST のフォークであり、Pro Tools 内でより効率的に動作すると考えられていました。このフォーマットは Pro Tools 10 のリリースまで使用されていましたが、後にプロセッサーと DSP チップで動作できる新しい AAX に置き換えられました。 Avid の DAW 専用であることを除いて、RTAS、VST、AU の間に違いはありません。

DX/DXi

VST2 のリリースにより、Microsoft はフォーマット競争に参加し、Cakewalk とともに DXi (DirectX Plugin) フォーマットを作成しました。フォーマットが DirectX テクノロジーに依存しているという事実を除けば、DX プラグインの動作原理は VST、AU、AAX と変わりません。

VST と同様に、DX プラグインは 2 つのタイプに分類されます。

DX — エフェクトプラグイン (リバーブ、コンプレッサー、その他の処理のエミュレーション)。
DXi — バーチャルインストゥルメント。

DX プラグインの背後にある考え方は、DirectX ライブラリを使用することで、処理が DAW だけでなく、Windows 環境内のあらゆるオーディオプログラムと対話できるようにするというものです。このおかげで、DX プラグインはオーディオおよびビデオプレーヤー、ビデオエディター、その他のソフトウェアに接続できます。

通常の DAW の場合、DX プラグインは通常の VST 処理のように見えます。

リフィル

当初、VST フォーマットは Steinberg と Propellerhead (現在の Reason Studios) によって共同開発されました。ある時点で、Propellerhead はプロジェクトから分離し、Reason DAW とのみ互換性のある独自の Reason ReFill フォーマットの開発に注力しました。

操作の面では、ReFill はサンプル、MIDI ファイル、グルーブ、パッチ、さらには作曲プロジェクト全体を組み合わせたサウンドライブラリです。 ReFill プラグインは、独自のエフェクトセットを備えたバーチャルインストゥルメントとして、実際のアナログデバイスまたはサンプルセットの通常のエミュレーションとして機能します。

この形式は Reason DAW 専用であり、他の音楽録音プログラムでの使用には適していません。 2019 年、Reason Studios は ReFill の積極的な開発を停止し、Reason に VST サポートを実装しました。さらに、Reason DAW 自体が他の DAW のプラグインとして動作できるようになり、ユーザーはどのプログラムでも Reason の ReFill エフェクトやプラグインにアクセスできるようになりました。

LV2/LADSPA バージョン2

LV2 (LADSPA バージョン 2) 形式はオーディオプラグインのオープンスタンダードであり、VST および AU の無料の代替として位置付けられています。この標準は Linux オペレーティングシステム環境 (Ubuntu、Debian) で使用され、これらの OS で実行される DAW とオーディオエディター (Cockos REAPER、Audacity) をサポートします。

技術的な観点から見ると、LV2 は VST/AU の機能を複製します。より有名な対応物と同様に、この形式を使用すると、MIDI サポート、独自のグラフィカルインターフェイスを使用した仮想インストゥルメントと処理を開発できます。

VST や AU と比較すると、LV2 はあまり一般的ではありません。主な理由は単純です。Linux は音楽制作で最も人気のあるシステムとは程遠いからです。それにもかかわらず、多くの大規模な開発者と独立した開発者が製品の LV2 バージョンをリリースしており、作成者のコミュニティは、LV2 プラグインとして存在するか、そのフォーマットをサポートするサードパーティプロジェクトのデータベースを維持しています。

NKI、SFZ、NKS についてはどうですか?

NKI (Native Instruments Kontakt Instrument の略) は、DAW でサウンドを操作するためのもう 1 つの一般的な形式です。 NKI は、Native Instruments Kontakt サンプラーで使用するために Native Instruments によって作成され、サンプル、サウンド、および処理を含むアーカイブです。

NKI 形式のアーカイブを開くことができるのは、VST、AU、および AAX 形式のプラグインとして提供される Native Instruments Kontakt のみです。サンプラーは、ファイルを別個の独立した仮想インストゥルメントとして認識します。 DAW で NKI を開く他の方法はありません。サンプラーはプログラムとバーチャルインストゥルメントの間に必須のレイヤーであり、サンプラーがなければ NKI 内のアーカイブはまったく役に立ちません。

SFZ (略称 Sforzando) は、音楽情報を保存するための高度に特殊化されたもう 1 つの形式です。この形式は仮想楽器の動作を定義するための標準であり、ライブラリとエフェクトがどのように正確に鳴るかを決定します。したがって、SFZ は独自の NKI の代替手段を提供し、仮想ライブラリの作成を可能にします。

NKSについては、NKS（英語略称：Native Kontrol Standard）は本格的なプラグイン形式とは言えません。 NKS テクノロジーは、ハードウェアコントローラー (MIDI キーボードなど) と NKI 仮想ライブラリおよび VST/AU プラグインのより深い統合を提供します。 NKS アイコンは、プラグインとハードウェアからの統合のサポートを示すだけであり、NKS 自体は独立した形式ではありません。

プラグイン形式の実際の違いは何ですか?

実際には、各形式に違いはありません。主な違いは、開発機能、プラグインのビット深度、配信方法など、エンドユーザーの作業に影響を与えない技術的な側面にあります。

開発機能を使用すると、すべてが簡単になります。開発者は自分の知っている方法でプラグインを作成します。同時に、配信方法とビット深度に関する話には追加の説明が必要です。

配送方法

現在、世界のほとんどの国で高速インターネットアクセスが利用できるため、プラグインはダウンロード可能なインストーラーとして提供されています。インストーラーが起動すると、必要なファイルがダウンロードされ、システムにインストールされます。

ただし、一部の開発者は製品のボックス版をリリースし続けています。たとえば、Native Instruments Komplete や仮想ドラム Toontrack Superior Drummer などの広範なプラグインパッケージは SSD ドライブで提供されます。このアプローチにより、すべてのコンポーネントのダウンロードに必要な時間が節約され、外部ドライブから機器を操作できるようになります。

オペレーティングシステムに応じて、プラグインを購入すると、EXE、DMG、または PKG 形式のファイルがユーザーに提供されます。一部のバーチャル・インストゥルメントおよびプラグインは、ZIP アーカイブとして提供されます。通常、その中には 1 つ以上のプラグインファイルがあります。

DLL — Windows に VST をインストールするため。
VST/VST3 — macOS に VST をインストールする場合。
AAX — Windows および macOS に AAX プラグインをインストールします。
コンポーネント — macOS に AU プラグインをインストールするためのコンポーネント。

プラグインがアーカイブとして提供されている場合、プラグインはシステムにプラグインを保存するための適切なディレクトリにアーカイブからファイルを手動でコピーすることによってインストールされます。

ビット深度

プラグインは 32 ビットと 64 ビットの 2 種類で提供できます。 32 ビットプラグインは 4 GB を超える RAM を使用できず、64 ビットオペレーティングシステムや音楽録音プログラムと互換性がない可能性があります。さらに、割り当てられたメモリ制限に達すると、プラグインの動作が不安定になる可能性があります。

64 ビットプラグインにはそのような制限はありません。 64 ビットバージョンのプラグインは、システムで利用可能なすべての RAM を使用でき、オペレーティングシステムはコンピュータのリソースをより柔軟に使用し、プロジェクトで使用されるすべてのインストゥルメントとプラグイン間でリソースを分散します。

この配分は、「それぞれのニーズに応じて」という原則に基づいています。つまり、特定の時点でメモリ要求の高い機器にはより多くの RAM が割り当てられ、メモリ要求の低い機器にはメモリの割り当てが少なくなります。同時に、現在使用されていないプラグインは一種のスタンバイモードに入ります。OS はプラグインからリソースを取得して他のプロセスに転送し、必要なときに再び割り当てます。

VST3、AU、および AAX 形式のプラグインは、ほとんどの場合 64 ビット形式で提供されます。さらに、VST2、RTAS、DX 形式での開発は 32 ビット形式でリリースされることが多くなります。 32 ビット形式の制限を回避するために、DAW には、実際にはそうではありませんが、オペレーティングシステムが 64 ビットアプリケーションで動作していると認識させるコンバータが装備されています。

なぜ人々は VST プラグインを使用するのでしょうか?

何十年も前、伝統的なレコーディングとミキシングの世界では、物理的な楽器や機材を使用することが、私たちが知っていて愛している驚異的な音響を実現する唯一の方法でした。ハードウェアがなければ、コンプレッションやリバーブなどのエフェクトは実現できません。

もちろん、機器は高価であるため、このアプローチには多額の財政投資と、必要な機器を収容するためのかなりのスペースが必要でした。

同様に、誰もが生のドラム、ピアノ、オーケストラにアクセスして録音できるわけではありません。

ここで VST 形式が登場しました。

VST プラグインは、物理的なプラグインの革命的な代替品または補完物となり、ミュージシャンは楽器、シンセサイザー、エフェクトギア、その他の法外に高価な機器への巨額投資に別れを告げることができ、それでも同等の機能を享受できます。

最近では、具体的な楽器を一切手に取らずに、VST プラグインとデジタルオーディオワークステーションのみを使用して、完全な曲を最初から作成することは完全に可能です。

ただし、非常に多くの異なる VST プラグインが存在するため、このテクノロジーを初めて使用するという考えは圧倒されるように思えるかもしれないので、さらに詳しく説明したいと思います。

VST プラグインが必要な理由

ミュージシャンが VST プラグインの使用を好む状況はいくつかあります。

内蔵DAWツールの機能だけでは不十分です。各プロフェッショナルには個人的な好みや音楽に対する個人的なビジョンがあり、DAW は一定の平均的な基本ツールのセットを提供するため、ミュージシャンのニーズをすべてカバーすることは不可能です。ほとんどのプラグインメーカーは、ミュージシャンと相談し、フィードバックを得るのに膨大な時間を費やしています。さらに、プラグイン開発者自身も音楽の作成に熱心であることがよくあります。したがって、各クリエイターは、自分が望むものに最も近いソリューションと機能を見つけることができます。
プラグインを使用すると、出力でより高品質のサウンドを得ることができます。一部の内蔵インストゥルメントは、プラグインに比べて音質が劣ったり、不要な歪み（ノイズ、パチパチ音、クリック音）が発生する場合があります。また、VST プラグインを使用すると、サウンドから最大の音量や純度を絞り出すことができます。これは、ストックの楽器では得られません。
プラグインには、よりユーザーフレンドリーなインターフェースが備わっています。内蔵機器は初心者にとっては理解できない場合や、単純に不便な場合があります。この場合、同じ機能が簡単かつ便利に実装されているプラグインが役に立ちます。最も必要な機能はメイン画面に配置されており、必要なモジュレーションをマウスでドラッグするだけでパラメータを調整できます。また、いわゆる OneKnob シリーズのプラグインもあります。これらは特定の操作にのみ使用されますが、ノブを 1 つ回すだけでよく、数十のパラメーターを調整する必要はありません。このおかげで、日常的なタスクがはるかに速く実行されます。
、つまり世界中のミュージシャンによる既製のサウンドや既製のエフェクト設定用に多数のプリセットが開発されています最も経験豊富で熟練したアーティストでも、作業を大幅にスピードアップできるため、既成のプリセットを使用します。また、何を聞きたいのかが明確でない場合もあります。プリセットを確認すると、必要なサウンドが正確に見つかります。ほとんどの場合、メーカーはインストール時に小さな基本セットのプリセットしか提供しないため、コレクションを多様化するために、目的のプラグインの追加セットを見つける最も簡単な方法は、インターネット検索 (できれば興味のあるジャンルを指定) を使用することです。または、Splice で購入してください。

VST プラグインの種類

VST プラグインには主に 3 つのタイプがあります。

VST インストゥルメント (VSTi)。サウンドを受信できるようにします。
VST エフェクト。これを使用して処理できます。
MIDI コントロール用の VST プラグイン。VST インストゥルメントのノートを生成したり、ノートに変更を加えることができます。

VST インストゥルメント

シンセサイザー。彼らの助けを借りて、あらゆるサウンドをゼロから作成できます。音色を微調整できます。
サンプラー。事前に録音されたサウンド、つまりサンプルを再生します。通常、ボリューム、デュレーション、ピッチ、フィルター、その他のパラメーターを編集できます。ドラムパートの作成に最もよく使用されます。
ロンプラーズ。これは実際にはサンプラーの一種ですが、便宜上、ロンプラーは別のクラスに割り当てられます。サンプラーと同様に、事前に録音されたサウンドを再生しますが、ドラムではなくメロディー楽器に使用されます。たとえば、メーカーは、ユーザーがこれらの録音を含む既製のライブラリをインストールして、必要なパートを作成できるように、各ピアノの音を異なるキーストロークの強さで個別に録音します。サンプラーと同様に、ロンプラーでは音量、デュレーション、ピッチを編集できます。同時に、ロンプラーではシンセサイザーよりもサウンドの音色を扱う機会がはるかに少なくなっています。

一部の VST インストゥルメントは、リストされているいくつかのカテゴリの機能を組み合わせている場合があります。

VST エフェクト

動的処理: ボリュームをリアルタイムで処理するように設計されています。このカテゴリには、コンプレッサー、リミッター、ゲートエフェクトなどが含まれます。
空間処理: このようなエフェクトを使用すると、エコーやリバーブを使用して楽器または楽器のグループの空間を拡張できます。
ディストーションエフェクト: サウンドの「オーバードライブ」を作成します。典型的な例は、エレキギターのディストーションエフェクトです。しかし、これらはあらゆる楽器の操作に使用できます。
変調効果: 短い反射 (たとえば、小さな部屋で非常に強いエコーが発生した場合) または音波の位置の変化、その複製 (音の位相と連動) に基づきます。モジュレーションエフェクトにはコーラス、フランジャー、フェイザーが含まれます。それらはすべて、さまざまな方法でサウンドに電子的で少し宇宙的な効果を与えます。
ピッチエフェクト: ピッチを操作するときに使用します。リアルタイムでサウンドを処理できるものもあります。たとえば、オートチューンはステージ上の声を均一にするのに役立ちます。その他は、事前に録音されたサウンドを操作するために使用されます。最も一般的な例は Melodyne プラグインです。これは、すでに録音されている歌手の声を微妙かつ徹底的に調整する必要がある場合に使用されます。
ユーティリティ: このカテゴリには、さまざまな補助要素が含まれます。たとえば、アナライザー (ボリューム、周波数スペクトル、ピッチ)、レコーダーのほか、エフェクトチェーン (シリアルおよびパラレル) とそのルーティングを作成するためのツールなどがあります。

MIDI コントロール用の VST プラグイン

アルペジエーター: 音符の繰り返しシーケンス (アルペジオ) を生成します。速度、音符の数、キー、その他のパラメーターを設定し、キーを 1 つ押すだけで、準備ができたメロディーを取得できます。
コントローラー: すべての DAW でサポートされるユニバーサル MIDI パラメーターの大規模なセットがあります。それらの多くは、楽器パートやメロディーを生楽器のサウンドに近づけることができます。たとえば、Velocity パラメーターは、ピアノのようにキーを叩く強さを設定します。また、ピッチベンドパラメータを使用すると、バイオリンのようにピッチを滑らかに変更できます。これらのパラメータを手動で編集することを避けるために、それを行う特別なプラグインを使用できます。
ノートとコードを管理するためのプラグイン: このカテゴリには、ノート長エディター、コードジェネレーター、スケーラー (選択したキーに従ってノートを調整するため) などが含まれます。

VST プラグインはどこで入手できますか

ほとんどのプラグインは製造元の Web サイトからダウンロードできます (無料のものもあれば、有料のものもあります)。現在、プラグインメーカーのほとんどは、月額 500 ルーブルから数千ルーブルの価格でサブスクリプション形式を使用しています。この価格で、加入者はプラグインまたはプラグインパッケージの全機能に加えて、大規模なプリセットデータベースにアクセスできます。

レンタル・トゥ・オウン形式、つまり、後で購入してレンタルする形式もあります。この場合、サブスクライブ時に一定の期間が設定され、その後、プラグインのライセンスされたコピーの幸せな所有者になります。
プラグインマーケットプレイスもあります。たとえば、プラグインブティック。このようなサイトでは、豊富な品揃えだけでなく、ツールを個別に購入するよりもはるかに有益なさまざまなパッケージオファーも提供しています。

そして、メリットについて話しているので、ほとんどの有料プラグインは、さまざまな期間で大幅な割引（場合によっては最大 80%）で購入できます。興味深い製品の割引を見逃さないように、特別なサイトやテレグラムチャンネルにアクセスしてください。最大の割引は、原則として「ブラックフライデー」期間中です。

現在、多くのサイトではロシアのカードで購入することはできませんが、代替の支払い方法はあります。たとえば、ADSR Sounds マーケットプレイスは暗号通貨を受け入れ、優れたプラグインを製造するロシアのメーカーである Voxengo はロシアのカードからルーブルを受け入れます。最後に、愛好家によって開発された一部のプラグインには個別の Web サイトがありません。この場合、作成者はそれらを KVR Audio などのサードパーティサイト、または GitHub 上の自分のリポジトリにアップロードします。このような実験的なプラグインの登場について学ぶ最善の方法は、業界の同僚のさまざまなコミュニティのメンバーになることです。実践が示すように、ダブステップやテクノのジャンルで働くプロデューサーは、最新の製品を最もよくフォローしています。

VST プラグインをインストールして使用する方法

Virtual Studio テクノロジーは、一部の VST プラグインにスタンドアロン機能を提供するように設計されています。ただし、VST プラグインは主に DAW と統合するように設計されています。

VST プラグインを使用するには、通常、最初のステップとして Pro Tools、Ableton Live、Logic、FL Studio などの DAW をダウンロードしてインストールします。これらの DAW は、VST プラグインの可能性を最大限に活用するためのプラットフォームとして機能します。

VST プラグインの使用をどのように開始するかは、使用する DAW によって異なりますが、通常は非常に単純なプロセスです。通常、プロセスは次のようになります。

必要な VST プラグインを見つけてダウンロードします。
ほとんどの VST プラグインは ZIP ファイルで圧縮されているため、解凍する必要があります。
解凍した VST プラグインファイルをコンピューター上の簡単にアクセスできるフォルダーに配置します。多くの VST プラグインは実行可能ファイルとして提供されているため、インストールプロセス中にインストール先のフォルダーを選択できます。
DAW を起動し、最近インストールされた VST プラグインを検索するように指示します。
DAW に新しいプロジェクトをロードし、プラグインフォルダーから VST プラグインを選択します。バーチャルインストゥルメントまたはオーディオエフェクトとして新しいトラックに配置できるようになります。

トップの VST 開発者

ネイティブインストゥルメンツ

Native Instruments は、サウンドデザイン、制作、ライブパフォーマンスなど、さまざまな音楽分野でプラグイン開発者およびハードウェアメーカーとして活動する多面的な企業です。

彼らの豊かな歴史は、モジュラーシンセサイザー Generator を発表した 1996 年に始まりました。この画期的なシンセサイザーは、同社が現在も製造している最も有名な製品の 1 つである Reaktor の基礎を築きました。

モジュール式のプレイグラウンドとして機能する Reaktor は、独自の楽器、エフェクト、サンプラー、サウンドデザインツールを作成およびカスタマイズするのに最適です。

高い評価を得ている Massive X や Kontakt などの優れた VST プラグインやシンセサイザー、Komplete Kontrol シリーズの MIDI キーボードなどの幅広いラインナップにより、同社はデジタル音楽制作スペースのキープレイヤーとしての地位を確固たるものにしています。

アルトリア

Arturia は、フランスの評判の高い INPG グルノーブル工科大学の学生である Gilles Pommerouilh と Frédéric Brune のコラボレーションとして始まりました。音楽とエンジニアリングのバックグラウンドを持つ彼らは、テクノロジーによってどのように音楽制作が民主化され、誰もが音楽にアクセスできるようになるかというビジョンを共有し始めました。

2000 年、彼らの共通のビジョンは、多額の資金投資を必要とせずにコンピューターベースの音楽制作に革命をもたらしたオールインワンの仮想スタジオである Storm によって実現されました。この独創的な作品は、今日私たちが知っている Arturia の創造への道を切り開きました。

現在、同社はソフトウェアシンセサイザーとエフェクトの有名なクリエイターであり、その多くは数十年前のビンテージアナログ機器をエミュレートしています。
その印象的なラインナップには、さまざまな強力な最新合成機能を提供する Pigments 4 などの高く評価されているプラグインから、Minimoog や Jupiter 8 などの有名なアナログシンセの卓越したデジタルバージョンまで、あらゆるものが含まれています。

サウンドトイ

Soundtoys は、非常に創造的なオーディオ処理能力で知られる、アナログに特化した膨大なプラグインを提供する天才です。

伝説的な Eventide H3000 の作成に貢献した Soundtoys は、ハードウェアの機能を正確に再現する驚くべき忠実度をプラグインに吹き込みました。

Soundtoys の Web サイトを数分間閲覧すると、彼らが膨大なギアのコレクションからインスピレーションを得て、象徴的なギアの要素を組み込んでいることがわかります。

たとえば、EchoBoy ディレイは Roland RE-201 Space Echo の素晴らしいエミュレーションを示し、Decapitator サチュレーションプラグインは Ampex 350 テーププリアンプに敬意を表しています。

現在、トッププロデューサーやミキシングエンジニアの約90%が、少なくとも1つのSoundtoysプラグインを使用していると思います。

波

2024 年に最も役立つプラグイン 15 選

ミュージシャンにとって役立つプラグインをいくつか見てみましょう。

Xfer レコードセラム

VST シンセサイザー市場における誰もが認める長年のリーダー。現在利用可能なサウンド合成のすべてのタイプが備わっています。そして、何万ものプリセットを見つけることができます。

重要な

セラムの「弟」。高度な変調機能を備えており、完全に機能する無料バージョンもあります。

う、ディーバ

長年にわたり、「アナログ」サウンドのファンに最も人気のあるシンセサイザーです。ソフトなサウンド、高品質のフィルター、豊富なプリセットにより、Diva は 10 年以上にわたって最高のシンセサイザーのすべてのリストに名を連ねています。

Arturiaプラグイン

Arturia は、非常に高品質なアナログシンセサイザーとエフェクトエミュレーターのおかげで人気を集めています。さらに、独自のユニークな製品も自慢できます。たとえば、Pigments シンセサイザーや Fragments グラニュラーエフェクターなどです。

Native Instruments コンタクト

生楽器から最もハードなダブステップカットまで、ライブラリの膨大なコレクションを備えたサンプラー。希望とスキルがあれば、ライブパフォーマンスと区別できないオーケストラコンサートを録音するために使用できます。 Kontakt Playerの無料版があります。

キロハーツパッケージ

コンピューターリソースを特に必要としない、高品質の無料エフェクトの優れたセット。有料パッケージには、人気のある Multipass および Snap Heap マルチエフェクターに加え、強力な Phase Plant シンセサイザーが含まれています。サブスクリプションモデルがあり、3 年後にはパッケージが完全にあなたのものになります。

シェイパーボックス

多くの人がこれをサイドチェーン圧縮の代替手段として知っていますが、正しく使用すると、さらに多くの機会を提供できます。そのおかげで、任意の形状を描画して、ボリューム、フィルター、ピッチを制御することができます。また、MIDIトリガーとオーディオトリガーを使用したトリガーコントロール機能により、任意のリズムを設定することができます。

MeldaProduction プラグインパッケージ

かなり珍しいインターフェイスを備えた強力なパッケージ。標準的な技術ソリューション (コンプレッサー、リミッター、リバーブなど) のセットに加えて、興味深いツールが多数含まれています。たとえば、MBassador は、高品質の低音倍音でサウンドを飽和させることができるエフェクトです。 MFreeformPhase は、希望の周波数でサウンドの位相を細かく制御できるエフェクトです。嬉しいボーナスは、パッケージの大部分を無料で入手できることです。

iZotope オゾン

すべてはトラックのマスタリングのために。最大バージョンには、ダイナミック処理やイコライザーからさまざまな「エンハンサー」に至るまで、最終録音を編集するための 10 個を超えるモジュールが含まれています。多くの専門家は、iZotope Ozone には「最もクリーンな」動的処理モジュールがあり、ほとんどの同様のツールよりも歪みが少ないと述べています。

FabFilter パッケージ

高品質なプラグインのセット。優れた標準的な技術ソリューションに加えて、芸術的な処理のためのツールも備えています。エンベロープと LFO を操作できるため、非常に興味深い結果が得られます。伝説となった Pro-Q 3 イコライザーが含まれています。

スピットファイア LABS

興味深いサウンドのかなり大規模なライブラリを備えた無料のロンプラー。このコレクションには、生楽器、ドラム、パーカッションに加え、シンセサイザーとエフェクトのコレクションが含まれています。

サウンドトイパッケージ

ボーカルなどの処理に最適なセットです。最も人気のあるものは次のとおりです。

ピッチを扱うための小さな AlterBoy。
Crystallizer は興味深い空間処理を可能にします。
Decapitator — 非常に繊細で高品質なサウンドの「破壊」を可能にするディストーションエフェクトです。

セレモニーメロディン

その名前は、音声補正ツールの一般的な言葉になりました。サウンドの生き生きとした自然さを維持しながら、ボーカルの欠陥を非常に微妙かつ効率的に修正することができます。

Valhalla DSP 空間処理スイート

スペースを飽和させるためのシンプルかつ効果的なツールのセット。 Valhalla VintageVerb は現在、世界中の多くのプロデューサーにとって頼りになるリバーブであるため、他のミュージシャンとコラボレーションしたり、誰かとプロジェクトを共有したりする場合には必須のリバーブです。

Devious Machines Infiltrator

Valhalla DSP 空間処理スイート空間を飽和させるためのシンプルかつ効果的なツールのセット。 Valhalla VintageVerb は現在、世界中の多くのプロデューサーにとって頼りになるリバーブであるため、他のミュージシャンとコラボレーションしたり、誰かとプロジェクトを共有したりする場合には必須のリバーブです。

VST の質問と回答

VST プラグインは DAW なしでも使用できますか?

実際、VST プラグインを DAW から独立したスタンドアロンデバイスとして使用することは可能です。ただし、VST プラグインには、VST ホストとして知られる特殊なツールを使用する必要があります。VST ホストは、DAW を使用せずに仮想スタジオテクノロジの使用を容易にすることのみを目的として設計された軽量のソフトウェアアプリケーションです。

AU プラグインと VST プラグインの違いは何ですか?

AU (Audio Units) プラグインは、Apple によって開発された形式であるため、主に Mac システム用に設計されています。これらは、Garageband や Logic などの Mac ベースの DAW や他の多くの人気のある DAW に簡単に統合できます。一方、VST プラグインは、特定のオペレーティングシステムを超えた普遍的な互換性で知られています。

最後に – VST とは何ですか?

さあ、自分のスタイルやニーズに合ったものを見つけてみましょう。

幸いなことに、オンラインマーケットプレイスでは、無料と有料の両方で幅広い VST プラグインが提供されています。 Google で簡単に検索すると、すぐに使用できる無料の VST プラグインが多数表示され、膨大な選択肢が得られます。

Splice や Plugin Boutique などのプラットフォームで検索を開始することを強くお勧めします。これらのプラットフォームでは、高品質の無料プラグインが幅広く提供されています。

@アントニー・トーンバー

プロのプロデューサー兼サウンドエンジニア。 Antony は 15 年以上にわたってビート、アレンジメント、ミキシング、マスタリングを作成してきました。音響工学の学位を取得しています。 Amped Studio の開発を支援します。