音声圧縮

オーディオ圧縮は、サウンド エンジニアの「武器庫」における重要なツールの 1 つです。 これがなければトラックのミキシングは完了しません。 適切に調整せずにオーディオ ファイルやトラックを作成すると、最適な形式を実現できません。 自主制作の音楽であっても、要求される値への「圧縮」が関係します。 結果として得られるファイルは、音質が良く、スペースを節約し、特定の楽器の聞き取りやすさを改善し、表現力を高めます。

多くの人にとって、圧縮は依然として理解できないものであり、音楽ファイルをミックスする際のオプションのアクションであると考えられています。 この記事では、圧縮の利点、圧縮が使用される理由、および圧縮の仕組みについて説明します。 このような場合、圧縮は優れた最終結果を達成するのに役立ちます。

音楽における圧縮

それは何ですか?何に使用されますか? 圧縮により、信号のダイナミック レンジが大幅に減少する可能性があります。 もともと、最も静かな音と最も大きな音の差は非常に重要です。 このようなツールを使用すると、最小レベルと最大レベルを決定できるため、平均音量だけでなく圧縮の種類も定義できます。

基本的に、トラックはいくつかの理由で圧縮されます。

• 平均騒音レベル。
• 響きをより自然にします。
• ぼやけや「アーティファクト」を除外します。
• 特定の楽器を選択します。
• オーディオ ファイルの高品質を実現します。
• 品質を損なうことなくサイズを小さくできます。

そもそもなぜオーディオ ファイルを圧縮する必要があるのか​​と疑問に思う人はたくさんいます。 これはサウンドの改善であり、わかりやすいカバーに構成を埋めて、その品質を向上させる作業です。 それは、絵が最終的な形を見つけるまでに何百、何千ものストロークを行う芸術家にたとえることができます。 圧縮も本質的には同様のプロセスです。

音声ファイルを圧縮しないとどうなるでしょうか?

音声圧縮は、音声と音楽をミキシングする場合に特に重要です。 さまざまなシンセを使用する場合に積極的に使用されます。 特にライブミックスを録音する場合。 ほとんどすべての最新のオーディオ コンプレッサーや内蔵 DAW ソフトウェアには、トラックのサウンドに特定の色合い (「微調整」) を加える特定の機能が組み込まれています。 このようにして、必要な形式で、作曲を本質的に異なるサウンドに「作る」ことができます。

圧縮されていない非圧縮トラックは、乾いた、不自然で、生き生きとした音に聞こえます。 サウンドトラックは独立しており、互いに結合しません。 それらは別々に聞こえます。 複雑なイコライザーやエフェクトを追加する予定がない場合は、説明されているツールを使用する必要があります。 さらに、誰でも利用できます。 作曲はより明確になり、より理解しやすくなり、そのサウンドは一貫したものになります。 こういう音楽はジャンルを問わず聴いていて気持ちが良いでしょう。 特に優れた音響システムではなおさらです。

音楽制作における過度の圧縮は避けるべきです。 この場合、すべてが適度に良好です。 強い圧縮は逆にぼやけを引き起こすため、サウンド自体が非常に低く、表現力に欠け、鈍いものになる可能性があります。 圧縮するとオリジナルで快適なサウンドを実現できますが、圧縮しすぎると、トラックをより質的でより良いものにするためのあらゆる試みが意味を失ってしまいます。

オーディオ圧縮の仕組み

ラジオの普及時に初めて、人々が音声信号を圧縮するプロセスに取り組みました。 20 世紀前半には新聞が主要な情報源であり、多くの人にとって新聞が新聞を読むことに取って代わりました。 その結果、ラジオ局の所有者は、さまざまなぼやけを軽減しながら、放送信号をより快適に聞く方法を考えました。 長年にわたるテストの結果、最小および最大オーディオレベルを抑制する方法が見つかりました。 実際には、次のようになります。特別なデバイス (ハードウェア コンプレッサー) が使用され、スピーカーの音声、音楽、その他のサウンド設定と同じ音量になりました。

その後も専門家は、人間の声（特に感情的に高音の声）、音楽、オーディオ効果、その他の信号の間には大きな違いがあることを証明しました。 したがって、それらを互いに相対的に等しくするという、かなり単純な解決策が見つかりました。 音楽コンプレッサーは、パフォーマンス、コンサート、生放送中に特に人気がありました。 サウンドエンジニアはパラメータを瞬時に調整したり変更したりすることができず、パラメータは数秒ごとに変化する可能性がありました。 したがって、ミキサーやサウンドインテンシファイアのそのような自動制御なしでは不可能でした。

ソングコンプレッサーの意味と目的は、信号の最大音量と最小音量の差を減衰させ、（所定のカットオフ以上の）振幅スイングを減衰させることによってその差を最小化することです。 したがって、ブラーを引き起こすすべてのバーストがカットされます。

現代のアナログと比較した最初の音楽コンプレッサーの動作原理は変わっていません。 デバイスはすべての入力信号を設定し、その音量レベルやその他のパラメーターを定義し、指定されたカットオフ値を通過します。 初期のデバイスでは、圧縮率はメーカーによって設定され、固定的でした（抑制速度や音の復元も同様）。 現在のハードウェア モデルとソフトウェア ソリューションでは、これらの設定はユーザーがオプションで設定します。

多くの人は、オーディオ コンプレッサーが、特定のカットオフ値によって最小レベルと最大レベルの境界を超える範囲を「カットオフ」すると信じています。 前もそうでした。 これで位置合わせは完了です。 つまり、大きな信号は小さくなり、小さな信号は大きくなります。 音楽トラックやその他のオーディオ ファイルが検証され、快適に聴けるようになります。 多くの場合、サウンド エンジニアやミュージシャンは、より高い平均音量を維持するために圧縮を使用します。

音声圧縮を調整することはできますか?

最初のデバイスではそのような機会は提供されませんでした。 振幅範囲の圧縮は、メーカーが指定した値に従って実行されました。 現在では、最も「危険な」ピーク推移信号値を手動で調整できるようになりました。 特に重要なのは、トランジェント（波の始まりで鳴る信号や音声）の抑制に注意を払うことです。

圧縮を調整するには多くのオプションがあります。 主なものを 4 ～ 5 つ挙げます。 それらに関する情報は以下にあります。 適切なチューニングを達成できれば、このようにして特定の楽器を指せることができます。 彼らのサウンドをよりメロディックで、純粋で、自然なものにするために。 コンプレッションはボーカルに非常に効果的です。 リズムトラックでは、ドラムを多かれ少なかれクリアにすることができます。 圧縮により、必要なトーンとフォーマットの低音を追加できます。

プラグイン (プログラム) がすべてをやってくれるのに、なぜサウンド圧縮設定を理解する必要があるのか​​? という質問によく遭遇します。 最終的な結果は、使用したツール、そのパラメーター、機能能力によって異なります。 あらゆるジャンルの音楽、サウンド信号、オーディオ ファイルの種類に適合する普遍的なソリューションはありません。 いずれの場合も、特定のデバイス (ハードウェアまたはソフトウェア) を選択し、「自分用」および特定のプロジェクト用に調整する必要があります。 圧縮の主要な原理を明確に理解すると、サウンドに対する圧縮の影響を理解できるようになります。

オーディオコンプレッサーの種類

まず、音声の圧縮と音量の平均化が物理デバイスによって実行されました。 最近では、ソフトウェア ソリューションはデジタル化された環境で開発されています。 これらは、特定の目的のために開発者によって作成された特別なプラグインです。 このようなツールの助けを借りて、サウンドのポストチューニングが実行されます。

したがって、サウンド コンプレッサーにはソフトウェアとハ​​ードウェアの 2 種類があります。 最新バージョンの特徴は、特定の設定を調整できる一種のフィルターである特別なサウンドが組み込まれていることです。

すべての音楽コンプレッサーはタイプ別に 4 つのカテゴリに分類されます。

• FET;
• VCA;
• 光学;
• 可変の急勾配。

違いは、信号の減衰 (圧縮) の変化と、ピークの瞬間を定義する方法にあります。 各オプションは特定のタスク用に決定されます。 光学コンプレッサーは光源のベースで動作します。 可変急峻度は、サウンドチューニングにおける真空管ベースの変化です。 電界効果トランジスタ (FET) を使用すると、デバイスは変化する信号に対してより速く反応できます。 これを使用するエキスパートは、より個性的で鮮やかなサウンドを実現します。 特定のコンプレッサーに搭載されている電圧アンプ (VCA) は、アタックやディケイなどのパラメーターをより適切に制御し、よりスムーズで快適なサウンド チューニングを提供します。

オーディオ圧縮パラメータと機能

圧縮の設定とパラメータに関して明確で確立されたルールはありません。 誰もが自分自身の理解、音楽に対する耳、特定のプロジェクトへの圧縮の適用によって導かれます。 サウンドと音楽の響きは第一に創造的なプロセスであり、技術的なプロセスは二次的なものであるため、これは多くの点で真実です。 芸術的な仕事を準備する必要があります。 主な基準と尺度は耳、つまりトラック、ミックス、または作曲が結果としてどのように聞こえるかです。

便宜上、マークを強調表示するのが通例です。 主要パラメータに基づいて実行されます。 それぞれについて順番に説明していきます。

1. 閾値/閾値レベル

このパラメータは入力信号のレベルを決定します。 圧縮率は設定値によって異なります。 このしきい値が高すぎると、圧縮がより積極的に行われます。 特性はデシベル (dB) で指定されます。 パラメータはジャンルと音声信号の種類の両方に依存します。

2. 比率

圧縮の程度または比率。 実際には、これはしきい値と信号レベルの差です。 一定の割合で順番に出品しております。 最も一般的な値は 1:1、2:1、4:1、8:1 などです。 2:1 はソフトで繊細なコンプレッションの一種で、20:1 はいわゆる極端なコンプレッションです。 係数が増加すると、信号はより強く圧縮されます。 このようにして、重厚なサウンドが作成されます。

3. アタック/アタックタイム

しきい値を超えた場合に、コンプレッサーがオーディオ ファイルを圧縮する必要がある期間。 簡単に言うと、このパラメータはボリュームフェードの速度と呼ばれます。 測定単位はミリ秒です。 実際にやってみるとこんな感じです。 アタック値が 15 秒に設定されている場合、サウンドは比率の 15 秒後にのみ音楽ファイルの圧縮を開始します。 パラメータの値とその速度は、高速、中速、低速の攻撃によって異なります。

4. リリース / リリースタイム

圧縮されたサウンドが元の状態に戻るまでの時間間隔を決定する逆パラメータ。 本質的には、前の特性とは逆になります。 信号が設定値を下回ると、設定された時間が経過した後に回復が始まります。

5. 膝

設定された圧縮度の移行は、シャープな値 (ハードニー) からより柔軟で快適な (ソフトニー) までです。

リストされている圧縮パラメータを唯一の真実または重要なパラメータとして捉えないでください。 それらはより基本的なものです。 ただし、他の点も指摘できます。 たとえば、入力ゲインは、コンプレッサーへの入力信号のレベルを調整する役割を果たします。 弱い場合は、制限するのではなく、逆にしきい値を大きくします。

サウンド エンジニアはメイクアップ ゲインなどの設定を利用することがよくあります。 信号の損失を補うことができます。 簡単に説明すると、上記のパラメータを使用すると、結果として得られる出力信号が客観的に低くなり、そのサウンドが大幅に平均化されるということです。 メイクアップゲインを利用すると、ボリュームを初期レベル（圧縮前）に戻すことができます。

音楽圧縮の例

この記事の目的は、圧縮の概要とオーディオ圧縮の必要性を説明することです。 各信号には独自の方法、テクニックがあります。 したがって、ドラムの標準的なサウンドは通常バレルと呼ばれます。 対応するトラックを揃えるために圧縮にアドレスする必要があります。 ソフトバレルの場合、次の設定値が推奨されます。

閾値: 3-6dB

比率: 3:1 または 4:1

アタック: 4ms

リリース: 200ms

ベース、ボイス、一部の楽器については、一定の値が設定されています。 テーマ別のフォーラムでそれらを見つけることができるほか、特別なソフトウェアを使用して、気に入ったオーディオ ファイル内でそれらを個別に識別することもできます。

圧縮の使い方: ヒント

1. 比例感

最も重要な推奨事項は、やりすぎないことです。 圧縮は、適切な知識を持った人にとっては優れたツールです。 パラメータを間違って設定し、同時に多数のパラメータを適用すると、トラックは改善されず、さらに悪化します。 楽器は平凡で鈍く聞こえ、曲自体の「ハイライト」が失われます。

電子音楽、ロック、ラップでは、1 つまたは複数のパラメータ (ドラム、ベース、ボーカル) が過度に押し上げられている楽曲が多く見られます。 すると、ある元素のエネルギーが失われます。 構成のバランスが崩れています。 それを聞くのは難しいです。

2. 結果の「出力」を常に確認する

サウンド圧縮は技術的に特殊なプロセスです。 通常のレベルよりも高い特定の値を設定する価値があり、個別のオーディオトラックではなく、構成全体が完全に異なって聞こえ始めます。 したがって、コンプレッションを適用するときは、毎回最終的なサウンド（結果）を耳で分析することをお勧めします。

3. 中程度の音量で作業する

音楽またはその他のオーディオ ファイルを操作する場合は、平均音量値を維持する必要があります。 最大値に近い値に設定すると、圧縮によって最終結果が優れているという誤った印象を与える可能性があります。 逆に、非常に低い信号はさらに「抑制」されます。 不自然に低くて暗い。

4. プロジェクト全体でコンプレッサーを使用する

多くの場合、初心者のミュージシャン、ストリーマー、ポッドキャスト ホストは、特定のオーディオ トラックにのみ圧縮を適用します。 バランスの崩れにつながります。 ソロモードは適していません。 プロジェクト全体の調整を行う方法を学びます。 ただし、このように特定の楽器の音を調整する場合は、必ず他の楽器と比較してください。

5. 例に焦点を当てます。

最初は十分な経験がなければ、素晴らしい結果を達成することは困難です。 オーディオ圧縮がどのように機能するか、どのような設定とパラメータを適用するかを理解するには、自分の分野の例に従うことが役立ちます。 このような方向付けポイントは、圧縮をよりよく理解し、プロセスを内部から理解するのに役立ちます。

よくある間違い

正しい圧縮には特定のスキルと知識が必要です。 一見、単純なプロセスのように見えます。 しかし、実際はそれほど単純ではありません。 トラックとサウンドのミキシング中に、ユーザーはよくある間違いを犯します。 ここではその一部を紹介します。

非常に速いアタックタイムを使用する

圧縮が重すぎたり速すぎたりすると、ダイナミック レンジが極端に減少します。 構図は平坦で表現力に乏しい。 パンケーキと比べてみましょう。 ドラムなど、圧縮速度が人為的に加速される場合があります。 しかし、ここでも注意が必要です。

1 つのコンプレッサーをすべてのタスクに適用する

ギターモジュールのサウンドは 1 つのコンプレッサーでより適切に圧縮できますが、ドラムやボーカルの場合は、さまざまな理由から機能しません。 適切に調整されたさまざまな圧縮ツールを適用すると、トラックがよりメロディックになり、より効果的になります。

過圧縮

やりすぎてはいけません。 これについては推奨事項に書きました。 音声を強力に圧縮すると、必然的に大きなぼやけが生じます。 自動化を追跡します。

プレミアム ソリューションのみに従ってください

ハードウェア デバイスやソフトウェア プラグインは高価である必要はありません。 試してみる価値のある、より手頃な価格の、さらには無料のソリューションもあります。 実践を通じてのみ、どのオプションがプロジェクトに最適であるかを理解できるようになります。

根拠なく多くのプラグイン

利用可能なものをすべて追加しようとする下手な試みは、何も良い結果をもたらしません。 必要な効果を達成するのに役立つ特定のツールを選択する必要があります。 プラグインが多すぎると、努力が簡単に台無しになり、混乱が生じる可能性があります。 この場合、ルールに従ってください。1 ～ 2 個のコンプレッサーの方が 7 ～ 8 個のコンプレッサーよりも優れています。 まず、メインの機能と特徴をすべて調べます。 そしてそれからアナログに切り替えます。

圧縮だけでは不十分

最高のサウンドを実現したい場合は、圧縮だけに頼るべきではありません。 圧縮は良好ですが、中程度です。 したがって、さまざまなサウンドチューニングのバリエーションを使用することを強くお勧めします。 特にボーカルに関しては。 話者はいつでも、静かなささやき声から大きな音色に変化し、叫び声に変わる可能性があります。 このような状況で標準的な音声コンプレッサーをボーカルに適用すると、生気のない表現力のないサウンドしか得られません。

間違った目的の間違い

まず、サウンドを圧縮する理由を理解する必要があります。 音声ファイルの圧縮は意識的に行う必要があります。 特殊な設定で作成しました。 初心者はどう行動するか: どこかで圧縮について何かを聞いて、むしろそれを実践しようとしますが、本質を理解していません。 経験豊富な専門家が行動します。まず圧縮の目的を決定し、その後で特定の適切なツールを選択します。

すべてのジャンルに対応する 1 つの圧縮

音楽の方向性やその他の音声信号は非常に多様です。 ポップ ミュージックの録音、オーディオ パフォーマンスの準備、クラブ リミックスのミキシング、ライブ パフォーマンス、フォノグラムの調整など、さまざまなニーズにいつでも使用できるユニバーサル ミキシングおよびマスタリング コンプレッサーが見つかると信じるのは間違いです。 形式、スタイルを考慮してください。 ジャズ音楽とロックでは、異なる圧縮が使用されます。

オーディオ圧縮について詳しく理解できました

この記事では、オーディオ ファイルの圧縮プロセスに関する初期情報を提供します。 目的、プロジェクトの詳細、芸術的および創造的な意図を考慮すると、必要な楽器を自然に選択して優れたサウンドを実現できます。 適切に圧縮すると、より自然でクリアで表現力豊かなサウンドになります。

オーディオの圧縮は、オーディオ トラックの処理とミキシングにおける重要なプロセスです。 それらを混合するときは、異なる信号のダイナミック レンジを減らすことが重要です。 最新バージョンのコンプレッサーには、ボリュームの平均化に加えて、多数の追加機能があります。 これには、サウンドの「テール」の短縮または延長、トラック内の特定の楽器/エフェクトの強調表示などが含まれます。

圧縮を扱うときは、やりすぎないことが重要です。 パラメータによって適切な値と結果が得られます。 しきい値 (threshold) と比率 (ratio) は、信号圧縮の程度に影響します。 一方、アタック（アタック）とリセッション（リリース）が圧縮の速度を決定します。 元の音量を復元するには、信号損失補償 (メイクアップ ゲイン) などの特性を使用したり、その他の目的でさまざまな特性を使用したりできます。

練習すればするほど、結果は良くなります。 特定のトラックを強調しすぎないでください。 たとえ実験モードであっても、そのような創造的なアイデアは聞くのが難しいでしょう。 バランスにこだわり、最高のオーディオ コンプレッサーだけでなく別のオーディオ コンプレッサーも使用し、より大胆に実験すれば、必ず成功します。