ドラムとベースのミキシング

ご存知のとおり、ドラムはグルーヴやリズムを与える主要な楽器であり、曲の重要な基盤として機能します。現代音楽のスタイルの多くは、主にドラムに基づいて構築されています。トラックに適したドラムキットを選択すると、トラックを次のレベルに引き上げることができます。

打楽器の選択の重要性とともに、最終的にそれらが曲の他の部分とどのようにミックスされるかも非常に重要です。ドラム、ハイハット、シンバルを複数組み合わせた完全なドラムキットが周波数の全スペクトルをカバーする場合、特定の打楽器が曲の別の特定の楽器セクションに干渉する可能性があり、その結果、特定の周波数範囲で両方のサウンドがキャンセルされることが観察されます。現代の音楽トレンドでは、この干渉はドラムキックとベースまたはサブベースセクションの間で頻繁に発生する可能性があります。今回の記事では、トラックのドラムキックとベースラインのミキシングの基本を見て、そのような問題の原因を説明し、それらの間の干渉を回避し、両方のパートをクリーンで素晴らしいサウンドにする方法についていくつかのヒントを示します。。

サイドチェーン圧縮

トラックのローエンドを適切に鳴らすことは、ミキシングの難しい作業の 1 つです。しかし、ドラムキックオーディオとベースラインを適切に分離し、これらの音楽パート間のスムーズな移行を作成できるサイドチェーンのツールとテクニックがあります。しかし、この場合、分離と言えば、条件付き分離を意味します。これは、各要素がよく聞かれ、同時に、ある要素から別の要素へとスムーズに流れる必要があることを意味します。ドラムキックとベースは素晴らしいパートナーです。最初のものはパンチであり、聞いたときに胸に衝撃を与えます。2番目のものは実際にはそのパンチのサスティンです。サイドチェーンは、1つの楽器のエフェクトレベルが異なるコンプレッションの一種です。他の楽器の音量レベルによって制御されます。サイドチェーンコンプレッションを使用して、ドラムキックオーディオが入ってきたときにヒットするスペースを与え、この時点でベースを邪魔にならないようにします。そうしないと、キックからのトランジェントが失われます。サイドチェーン、原則、どのようなケースでサイドチェーンを使用するのがよいかについて詳しくは、サイドチェーン圧縮。キックとベースにいくつかの EQ 操作を適用すると、目的のサウンドに到達するのに役立ちます。

キックドラムとベースをミックスする際には位相と極性が重要です

オーディオをミキシングする原理は、音、波形、周波数の物理学に基づいています。キックドラムとベースラインをうまくミックスする方法を発見するために、両方の波形のプロパティを見てみましょう。ベースが低周波である場合、ドラムのキック波形を詳しく見ると、最初は高周波とより多くの倍音が集まって現れ、その後ピッチが低くなり、人間の耳では全体として中音域として認識されます。音波ではPhase。音の位相がどのような役割を果たし、2 つ以上の音波がミックス内でどのように連携するかを見てみましょう。

コンプレッションを適用し、サイドチェーンパラメータを設定し、おそらくベースのADSRパラメータを調整した後でも、まだ取り組むべきことがあります。このテクニックはより個人的なもので、使用するかどうかは作者の好みによって異なりますが、試して実験するための創造的なスペースが与えられ、多くの場合、キックとベースの組み合わせをさらに強化するのに役立ちます。

ドラムキックの波形をよく見ると、他の波形と同様に位相があり、ある周波数範囲のベースサンプルの位相と比較すると、それらの波形の位相が互いに逆になることがあります。音のキャンセルの原因となる場合があります。興味深く、太く、迫力のある瞬間が失われる可能性があります。それを避けたい場合は、位相変化を試してみるか、混合サウンドのキックドラムまたはベースラインのいずれかに 100% の位相反転を適用し、それが結果として得られるオーディオにどのような影響を与えるかを聞いてください。そのうちの 1 つのみの位相を反転することを忘れないでください。そうしないと何の効果も得られず、波形の極性が変更されるだけで、サウンドはそのままになります。

プロデューサーがローエンドのミキシングに使用するテクニックやコツは、プロデューサーの好みや取り組んでいる音楽スタイルによって異なります。