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    ペンタトニックスケールとは

    ペンタトニックスケールとは

    ペンタトニック スケールは、半音を含まない 5 段階のスケールです。
    音楽におけるペンタトニックスケールにはいくつかの種類がありますが、「ペンタトニックスケール」という場合は上記の意味を指すことがほとんどです。

    ペンタトニック スケールは、ポップ、ロック、ジャズなど、現代音楽のさまざまな方向で広く使用されています。

    ペンタトニック・スケールの知識と、それに基づいた演奏テクニックを巧みに習得することは、現代の音楽家にとって最も重要な資質の 1 つです。

    ペンタトニックスケールの構造

    ピアノのペンタトニック スケールを見つける最も簡単な方法は、1 オクターブ内で 5 つの黒鍵を続けて弾くことです。

    メジャーおよびマイナーダイアトニックスケール(7ステップ)からペンタトニックスケールを見つける方法

    初心者のミュージシャンの多くは、現代のダイアトニック モード (スケール) をよく知っていますが、ダイアトニックからペンタトニックへの「変更」が難しいと感じることがよくあります。

    この問題を解決する簡単な方法を提供します。重要なことは、通常のダイアトニック スケールからペンタトニック スケールを取得するために、メジャーとマイナーのどのステップを「スキップ」する必要があるかを理解することです。

    実際、ダイアトニック スケールとペンタトニック スケールの違いは 2 ステップ (音符) だけです。ダイアトニックでは 7 ステップですが、ペンタトニックでは 5 ステップです。ダイアトニック スケールから 2 つのステップが削除され、最も印象的な音楽的不協和音が形成されます。トリトン。

    したがって、長調では 4 番目と 7 番目のステップとなり、自然短調では 2 番目と 6 番目のステップになります。

    平行なメジャーペンタトニックスケールとマイナーペンタトニックスケールの間には、ダイアトニック平行キー間の関係と同じ関係があります (これについては別の記事があります - ここ)。メジャーペンタトニックスケールとマイナーペンタトニックスケールは、平行キーと同様に同じ音の構成になります。

    写真をよく見てください。これらがおなじみのダイアトニック C メジャーと A マイナーであると想像すると、どちらの場合も、ペンタトニック スケールを構築するために F と B の音はスキップされていることがわかります。これらは両方のキーで 3 音を形成しています。ハ長調のみ、F と B は第 4 音と第 7 音、イ短調ではそれぞれ第 2 音と第 6 音になります。

    ペンタトニック スケールは、次のスキームに従って任意の音符から構築できます。

    • メジャーペンタトニックスケール: トーン – トーン – 1.5 トーン – トーン;
    • マイナーペンタトニックスケール: 1.5 音 – 音 – 音 – 1.5 音。

    音楽的な観点からより正確に言うと、ペンタトニック スケールは次の音程で構成されていると言えます。

    • メジャーペンタトニックスケール: メジャーセカンド (b.2) – メジャーセカンド (b.2) – マイナーサード (m.3) – メジャーセカンド (b.2);
    • マイナーペンタトニックスケール: 短3度(m.3) – 長2度(b.2) – 長2度(b.2) – 短3度(m.3)。

    ギターのペンタトニックスケールについてもう少し詳しく

    しばらくギターを弾いていて、おそらく即興演奏に挑戦したことがあるなら、ペンタトニックスケールが何であるかをよく知っているはずです。多くの場合、最近オンラインでギターの演奏を学び始めた初心者ギタリストは、この 5 段階のスケールでは貧弱に聞こえる、上下に演奏するという問題に直面します。この記事は、オンラインでギターレッスンをマスターしている人にとって特に興味深いものとなるでしょう。その中で、即興演奏に少し装飾を加えることができるペンタトニック スケールの演奏方法をいくつか紹介します。

    1. ターンテーブル

    ギタリストがよく呼ぶ「ターンテーブル」は、ドライブ効果を生み出すために繰り返されるループ状のメロディック フレーズです。それらはブルース、ブルース ロック、ロック ミュージックの典型です。

    この場合、V フレットに固定された 2 本の弦を繰り返してきれいに弾くために、ベンドから指を離す練習をする必要があります。

    さらに興味深い例をいくつか示します。

    2. ブルースノート

    黒地で本物のブルースを演奏しているような、まさにその感覚を生み出すことができるノートです。

    面白い使い方もありますよ。 3 弦の 7 フレットで、イ短調ペンタトニックのベンドを演奏してみます。ただし、完全に半音まで伸ばさないでください。 7フレットと8フレットの間になるように音を弾き、右手で弦をミュートして5フレットから主音に戻ります。結果は満足できるはずです。

    3.「文字列を通す」ステップ

    タブに示されているように、ブルースのリズムであるシャッフルを使用して、ペンタトニック スケールを弦で演奏してみてください。これについては、ブルースに関する記事で学ぶことができます。

    弦をまたいでステップを演奏するときは、伝統的なブルースの「しなやかさ」を得るためにアップストロークにアクセントを加える必要があることに注意してください。

    4. トリプレット

    ペンタトニック スケールで 3 連符を演奏する非常に一般的な方法が 1 つあります。基本的には 3 つの音で演奏されるスケールのように見えますが、ペンタトニック スケールではスピードの可能性が広がります。オンラインでギターレッスンを学んでいる初心者ギタリストでも、エリック・クラプトンのような人になった気分になれます。

    5. つながりを作ってみる

    上記のテクニックをただ闇雲にプレイするのではなく、スムーズなつながりを築くように努めることが重要です。他の言語と同様、音楽にも文章のつながりが必要であり、それが芸術的なスピーチを本当に美しく聞こえ始めるのです。

    最近ギターを習い始めて、「正しいブラック ブルース」の演奏方法を学びたいと思っていませんか?あなたは正しい方向に進んでいます。独習ガイドよりオンラインのギターレッスンの方が好きですか?ペンタトニック スケールのさまざまな演奏方法により、即興演奏の幅が広がり、ミュージシャンとしての専門的な成長が保証されます。学び、挑戦し、即興で新たな地平を切り開きましょう!

    @アントニー・トーンバー

    プロのプロデューサー兼サウンドエンジニア。 Antony は 15 年以上にわたってビート、アレンジメント、ミキシング、マスタリングを作成してきました。音響工学の学位を取得しています。 Amped Studio の開発を支援します。

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