노래를 샘플링하는 방법

귀하의 작품을 모든 저작권 보유자에게 제공했다고 상상해보십시오.
음반사와 출판사는 이 소식을 듣고 기뻐했습니다. 무엇 향후 계획? 출판사는 수백 달러에서 수천 달러 또는 그 이상의 선불(처리 수수료로 생각)을 요구할 것입니다. 또한 게시자는 해당 노래로 발생한 모든 수익의 일부를 받게 됩니다. 일부 음악 법률 웹사이트에 따르면 이 비율은 새 작곡에 샘플이 사용되는 정도에 따라 15%에서 50%까지 다양합니다.

마스터를 소유한 레이블도 출판사에 지불하는 것과 유사한 선불을 요구합니다.
또한 소위 "롤오버"(판매 기준점을 기준으로 계산되는 로열티)를 청구할 수도 있습니다. (특정 수의 CD나 다운로드를 판매하면 레이블에 일정 금액의 빚을지게 됩니다.) 그렇게 하면 새 댄스 트랙에 약간의 Ray Charles를 추가하기로 결정하면 비용이 얼마나 될지 알 수 있습니다. 노래가 판매되기 전에요.

저작권 보유자에게 연락할 수 없는 경우 어떻게 해야 하나요?

위의 예에서는 저작권 소유자로부터 응답을 받았다고 가정합니다.
이것은 매우 낙관적인 가정입니다! 주요 레이블과 출판사는 독립 아티스트의 허가 요청 샘플링에 관심이 없는 경우가 많습니다. (“계약할 때 저희에게 연락하세요. 그러면 우리가 얘기할 것입니다!”) 따라서 샘플링이 어디에서나 발생하는 현실이 여전히 남아 있습니다. 실제로 많은 샘플링이 있습니다. 그러나 이러한 샘플을 지우는 것은 종종 서명되지 않은 아티스트에게 쓸데없는 일처럼 보입니다. . 당연히 이 문제를 둘러싼 많은 신화와 잘못된 정보가 있습니다.

흔한 통념 중 하나는 샘플 길이가 6초, 11초, 15초 미만이면 허가 없이 저작권이 있는 노래를 합법적으로 샘플링할 수 있다는 것입니다.
이것은 잘못된 것입니다!

샘플 길이에 상관없이 허가 없이 음악을 샘플링하는 것은 금지되어 있습니다.

저작권은 저작권입니다. 샘플이 인식 가능하다면(그렇지 않더라도) 다른 사람의 지적 재산을 사용하여 작업을 만들거나 개선하는 것입니다. 당신은 노래의 저작권을 통제하고 당신의 작업에서도 동일한 것을 기대합니다.

'Under Pressure'의 베이스 라인을 사용한 유명한 바닐라 아이스 사례를 기억해 보세요. 이 클립의 길이는 3초에 불과하지만 Queen과 David Bowie(또는 그들의 음반사/출판사)가 공유를 요구하는 것을 막지는 못했습니다.

따라서 길이에 상관없이 모든 것에 대한 합법적인 샘플링은 노래 소유자 및 음원 소유자와의 합의 후에만 수행될 수 있습니다.

샘플링의 현대적 현실

오늘날 많은 뮤지션들이 정제되지 않은 샘플을 사용하여 트랙을 출시합니다.
이것이 옳든 그르든, 이러한 관행이 왜 그렇게 일반화되었는지는 분명합니다. 샘플 합법화, 저작권에 대한 태도 변화, 음악 산업의 기술 변화 등의 복잡성과 초기 비용이 모두 중요한 역할을 합니다. 이제 그 어느 때보다 사람들은 저렴한 녹음 및 샘플링 도구에 액세스할 수 있습니다. 녹음된 음악의 전체 역사를 광대한 샘플러 놀이터처럼 지구 전역에 걸쳐 100년 이상 동안 사용할 수 있습니다. 우리는 음악을 쉽고 독립적으로 배포할 수 있는 능력을 갖추고 있어 음악이 더 이상 주요 음반사 시스템을 거치지 않기 때문에 출판사와 음반사가 출시된 곡을 통제하기가 더 어려워졌습니다.

그럼 샘플을 지우지 않고 다음 앨범이나 싱글에 일부 샘플만 포함시킬 수 있나요?
가능하지만 유통업체 및 음반/비닐 제조업체와 체결한 계약을 파기하게 됩니다. 이러한 조직이 이에 대해 알게 되면 귀하가 샘플을 사용할 수 있는 법적 허가를 받았다는 것을 증명할 수 있을 때까지 서비스에서 귀하의 음악을 제거해야 합니다. 하지만 귀하의 트랙이 라디오에서 재생되기 시작하거나 YouTube에서 인기를 얻으면 어떻게 될까요?
갑자기 이에 대한 관심이 집중될 것이며 이는 샘플에 대한 저작권을 소유한 출판사와 레이블이 행동할 것임을 의미합니다. 노래를 불법 배포하여 저작권을 침해하면 침해 혐의로 고소하고 막대한 벌금을 부과하고 노래 배포를 중단할 수 있습니다. 이것은 매우 불쾌할 것입니다. 따라서 가능하다면 샘플을 합법화하십시오. 이것이 작동하지 않으면 샘플을 대체할 수 있는 다른 음악적 요소를 생각해내는 것이 좋습니다(추후 비슷한 문제를 피하기 위해 직접 작곡하고 녹음하는 것이 좋습니다).

사전 클리어된 샘플 라이브러리

합법적으로 사용할 수 있는 샘플로 교체해야 하는 경우 TrackLib에 문의하세요. 이는 트랙에 사용하기 위해 라이선스를 부여할 수 있는 방대한 샘플 라이브러리를 제공하는 음악 서비스입니다.

마지막으로, 음악에 그루브, 리프, 보컬 릭 또는 다른 노래의 샘플을 사용하기로 결정한 경우 샘플을 직접 다시 녹음할 수 있습니다. 이렇게 하면 마스터 사용에 대해 협상할 필요가 없고 게시자와만 거래하게 됩니다. 출판사와 샘플을 조정하는 것이 항상 쉬운 것은 아니지만 적어도 작업 시간이 절반으로 줄어듭니다!

멜로디를 적절하게 샘플링하고 사용을 합법화하는 방법은 무엇입니까?

샘플링 멜로디는 현대 음악에서 일반적인 관행입니다. 그러나 특히 유명하거나 저작권이 있는 작품의 샘플을 사용할 때는 법적 문제를 피하기 위해 저작권을 올바르게 제출하는 것이 중요합니다.

샘플링 곡에 관해 자주 묻는 몇 가지 질문을 살펴보고 저작권법을 준수하는 방법에 대한 팁을 제공하겠습니다.

1. 멜로디 샘플링이란?

멜로디 샘플링은 다른 작곡의 사운드 녹음 조각을 사용하여 새로운 음악 작품을 만드는 프로세스입니다. 여기에는 개별 코드, 리프 또는 다른 노래의 전체 악절도 포함될 수 있습니다.

2. 샘플링에는 어떤 저작권이 적용되나요?

3. 샘플 허가는 어떻게 받나요?

곡 샘플 허가를 받으려면 샘플하려는 곡의 저작권 보유자에게 문의해야 합니다. 이들은 노래의 저자, 대표자, 출판사 또는 음반 회사일 수 있습니다. 허가를 위해 연락하고 사용 약관에 대해 논의하십시오.

4. 허가를 받을 수 없으면 어떻게 해야 하나요?

샘플 채취 허가를 받을 수 없는 경우 몇 가지 대체 옵션이 있습니다. 그 중 하나는 청산 회사의 서비스를 이용하는 것입니다. 이 서비스는 특정 수수료를 내고 샘플에 대한 라이센스를 얻는 데 도움이 됩니다. 또 다른 방법은 인식하기 어려울 정도로 샘플을 변경하거나 완전히 변형하여 새로운 작품을 만드는 것입니다. 이 방법은 특히 어두운 비트를 만드는 데 적합합니다.

무료로 사용할 수 있는 샘플이 포함된 리소스

샘플링(기존 작곡에서 발췌한 음악을 후속 처리 및 변형과 함께 사용)은 악기 힙합의 핵심 기술 중 하나입니다. 그것은 구식 랩 레코드를 만드는 데 널리 사용되었습니다. 오늘날 힙합에서는 샘플링이 여전히 인기가 있지만 규제와 저작권법이 엄격해짐에 따라 프로듀서들 사이에서 샘플링 사용이 감소했습니다. 편곡자가 음악 라이센스에 대해 걱정할 필요가 없는 서비스를 소개합니다.

접착

구독을 통해 생산자에게 샘플을 사용하고 라이선스를 부여할 수 있는 기회를 제공하는 가장 인기 있는 서비스 중 하나입니다. 이 사이트의 거대한 라이브러리는 실험자와 유형 비트를 만들고 싶어하는 사람들 모두의 요구를 충족시킬 것입니다. 구독 비용은 한 달에 10달러인데, 이는 향후 법적 문제를 피하기 위해 지불해야 할 작은 가격입니다.

트랙립

Splice와 유사한 서비스이지만 이미 생성된 컴포지션에 대한 라이선스가 있습니다. 여기에서 클래식 재즈, 블루스, 펑크 및 기타 악기 녹음의 발췌본을 사용할 권리를 구입할 수 있습니다. 비용은 사용된 통로의 길이에 따라 다릅니다. 시퀀서 프로그램을 사용하지 않고도 사이트에서 직접 샘플 악절을 선택하여 들을 수 있다는 점은 주목할 만하다.

뮤직레이더

다양한 장르의 기성 샘플을 광범위하게 아카이브한 사이트입니다. 음악 발췌곡 외에도 여기에서는 효과나 대기 소음의 합성 녹음을 찾아서 다운로드할 수 있습니다.

루퍼맨

잘 알려져 있고 가장 중요한 것은 샘플 검색을 위한 완전 무료 서비스입니다. 발췌된 음악의 저자는 이를 사이트에 업로드한 사용자입니다. 양질의 샘플을 찾는 데 시간이 걸릴 수 있다는 점에 대비하세요.

YouTube 로열티 프리

위험하고 세심한 사람들을 위한 옵션입니다. YouTube에는 로열티나 저자와의 접촉 없이 사용할 수 있는 샘플이 포함된 동영상이 많이 있습니다. 그러나 대부분의 "ROYALTY-FREE" 타이틀은 경험이 부족한 제작자에게 함정이 될 수 있으므로 비디오 설명을 주의 깊게 읽으십시오.

결국

DJ이자 음악 프로듀서. 5년 넘게 EDM과 디제잉을 전문적으로 제작해 왔습니다. 피아노로 음악 교육을 받았습니다. 맞춤형 비트를 생성하고 음악을 믹싱합니다. 다양한 클럽에서 정기적으로 DJ 세트를 공연합니다. Amped Studio 블로그의 음악 관련 기사 작성자 중 한 명입니다.

@패트릭 스티븐슨