VST 플러그인

멋진 멜로디를 작곡하고, 눈길을 끄는 훅과 특이한 동작이 포함된 생생한 편곡을 생각해내고, 비트에 맞는 고품질 샘플을 선택하여 스윙 그루브를 만들고, 값비싼 마이크를 사용하여 보컬을 녹음하지만 이는 프로덕션의 절반에 불과합니다. . 처리하려면 VST 플러그인이 필요합니다. 프로세스는 그리드를 편집하고 정렬하는 것으로 끝나지 않습니다. 편집된 형태에서도 자료는 원시 상태로 남아 있고 지루하고 지루하며 느리게 들립니다.

사운드 엔지니어 , 프로듀서, 편곡자는 노래를 향상시킬 수 있는 다양한 가상 악기를 보유하고 있습니다. 믹스 엔지니어는 사운드를 균등화 및 압축하여 더욱 아름답고 풍부하게 만들고, VST 플러그인을 사용할 때 악기 사운드를 조율하게 만듭니다. 이러한 장치는 사운드의 특성을 바꾸고, 드럼을 강력하게 만들고, 보컬을 경쾌하게 만들고, 건반 악기를 넓히고, 전체 구성이 귀를 즐겁게 합니다.

컴퓨터 내에서만 음악을 만들고 사람들 디지털 신디사이저와 샘플러는 VST 악기로 연결됩니다.

VST란 무엇이며 어떻게 작동하나요?

약어는 Virtual Studio Technology를 나타냅니다. 현재 시퀀서 Cubase, Nuendo, WaveLab 및 많은 가상 악기를 생산하는 Steinberg 회사가 이를 개발했습니다.

"플러그인"이라는 이름에서 VST 플러그인이 추가 모듈로 연결되어 있음이 이미 분명해졌습니다. FL Studio, Pro Tools, Cubase, Reaper 등 음악을 생성하는 DAW(Digital Audio Workstation) 프로그램이 있습니다. 여기에 추가 유틸리티 프로그램을 로드합니다.

DAW VST 플러그인이 로드되는 각 트랙에 대한 슬롯이 있습니다 각 트랙을 개별적으로 처리할 수도 있고, 트랙을 그룹으로 결합하여 한 번에 여러 악기에 처리를 연결할 수도 있습니다. 많은 시퀀서에서는 트랙을 따라 배치된 개별 항목에 효과를 적용할 수 있습니다.

온라인 시퀀서 Amped Studio는 VST 플러그인도 연결할 수 있습니다. 아마도 표준 DAW보다 여기에서 사용하는 것이 훨씬 더 편리할 것입니다. 하단 패널에는 상황에 맞는 메뉴를 호출하는 장치 추가 버튼이 있습니다. 거기에서 "VST / Remote"항목을 볼 수 있습니다. 그것을 클릭하면 컴퓨터에 설치된 최고의 DAW 플러그인을 모두 사용할 수 있습니다. 이 사이트에서는 Amped Studio가 귀하의 치료에 접근할 수 있도록 특별 프로그램 설치를 제안할 것입니다. 1분도 채 걸리지 않습니다.

VST 플러그인이 특수 폴더에 있는 경우 설정에서 경로를 지정할 수도 있습니다. 온라인 시퀀서에서 좋아하는 가상 신디사이저를 즐길 수 있습니다. 현재 이 기능을 지원하는 유일한 온라인 음악 제작 소프트웨어입니다.

VST 플러그인은 다양한 제작 단계에서 어떻게 사용됩니까?

뮤지션, 비트메이커, 프로듀서, 편곡가, 사운드 엔지니어, 마스터링 엔지니어, 사운드 디자이너 모두 가상 효과와 악기를 사용합니다. 플러그인은 VST 노래의 녹음부터 최종 사운드 디자인까지의 트랙에 있습니다.

라이브 및 디지털 악기 녹음

우리는 이미 음악가가 컴퓨터 내에서 연주하는 신디사이저와 샘플러가 VSTi 형식으로 존재한다는 것을 알고 있습니다. VST 플러그인을 사용하면 라이브 기타, 베이스, 보컬을 녹음할 수도 있습니다.

일부 오디오 인터페이스에서는 모니터 출력 채널에 별도로 처리를 적용할 수 있습니다. 보컬리스트가 녹음 중에 컴프레서와 리버브를 통해 처리된 자신의 목소리를 헤드폰으로 들으면 노래하는 즐거움이 더욱 커질 것입니다. 음악가가 자신의 작품을 즐길 때 그 부분은 더욱 생동감 넘치고 활력이 넘치며 감각적이 됩니다.

딜레이, 디스토션, 리버브 효과를 갖춘 VST 플러그인은 기타리스트가 더욱 강력하게 연주하고 음악에 완전히 몰입할 수 있도록 해줍니다. 그는 원시적인 소리를 인식하지 못하지만 마치 혼합된 노래를 듣는 것처럼 이미 거의 준비가 되어 있습니다. 이것은 그가 감정을 가지고 노는 데 도움이 될 것입니다.

편집 및 믹싱

DAW 도구는 일반적으로 음악을 리듬에 맞게 유지하는 데 충분합니다. 그러나 사운드를 개선하고, 볼륨 및 주파수 응답(AFC)을 균등화하고, 음색을 조정하고, 소음을 차단하려면 VST 플러그인이 필요합니다.

이퀄라이저 나 다중 대역 압축기를 사용하여 성가신 공명을 제거하고 주파수 응답을 부드럽게 하며 사운드를 더욱 기분 좋게 만듭니다 주파수 충돌을 제거하기 위해 여러 트랙이 상호 균등화되는 경우가 많습니다. 두 악기가 대략 동일한 주파수 범위를 차지하면 청취자의 주의를 끌기 위해 경쟁합니다. 이퀄라이제이션을 위한 VST 플러그인은 모든 악기에 공간을 제공하는 데 도움이 됩니다.

복원 유틸리티는 딸깍 소리, 소음, 딱딱거리는 소리, 윙윙거리는 소리 및 기타 잔해를 제거합니다. 대부분의 경우 이는 보컬 부분에 필요하며 특히 깨끗해야 합니다. 보컬리스트는 일반적으로 파열음에 큰 저주파 사운드를 내는 반면 팝 필터는 별로 도움이 되지 않습니다. 입술을 열 때 클릭하는 소리도 불필요합니다. VST 플러그인 de-esser는 치찰음과 치찰음을 부드럽게 해줍니다.

보컬 부분은 미묘한 음정 수정을 거쳐야 합니다. Antares Auto-Tune과 Celemony Melodyne이라는 두 명의 거인이 이 틈새 시장을 점유했습니다. 그러나 일부 DAW에는 피치 편집기가 내장되어 있습니다.

시퀀서의 자체 믹서로 정확한 볼륨 밸런스가 가능합니다. 그럼에도 불구하고 개별 부품의 양이 불안정하면 혼합의 의미가 없으며 혼합이 수집되지 않습니다. 이번에도 VST 플러그인 컴프레서가 필요합니다. 시끄러운 장소를 더 조용하게 만들지만 조용한 장소에는 닿지 않습니다(지정된 임계값까지).

컴프레서 덕분에 악기 소리는 항상 거의 같은 볼륨으로 들립니다. 물론 신디사이저 자체도 어느 정도 균일한 사운드를 유지할 수 있습니다. 그러나 라이브 공격 악기와 보컬은 항상 최고점과 최저점을 제공합니다. 또 다른 VST 플러그인 – 리미터도 비슷하게 작동합니다. 이 장치는 다른 용도로 사용되며, 대부분의 경우 마스터 트랙에 배치되어 전체 믹스를 전체적으로 처리합니다.

채도와 착색

일부 소리에는 지방성, 밝기, 채도가 부족한 경우가 많습니다. VST 플러그인은 이 문제를 해결합니다.

많은 컴프레서 와 이퀄라이저는 약간의 조정 없이도 사운드를 포화시킵니다. 이것이 빈티지 아날로그 장치의 에뮬레이터가 작동하는 방식입니다. 특히 PulTec 이퀄라이저 에뮬레이션과 Urei 1176 및 Teletronix LA-2A 압축기가 인기가 있습니다. 그들은 소리에 하모닉스를 더하고, 풍부하게 하며, 더욱 다채롭고, 즐겁고, 심지어 고상하게 만듭니다.

포화되도록 설계된 전용 VST 플러그인도 있습니다. 이는 디스토션, 익사이터, 새츄레이터, 유명한 믹싱 콘솔 및 프리앰프의 에뮬레이터입니다.

공간 처리

공간 음향 처리

음악 믹싱 의 가장 중요한 단계 . 아름다움을 유도하는 것뿐만 아니라 계획을 세우는 것도 필요합니다. 결과적으로 한 악기는 멀리 있고 다른 악기는 가깝고 하나는 크고 다른 하나는 작은 것 같은 인상을 받습니다. 그래서 각각은 우주에서 그 자리를 차지합니다.

리버브 에 빠져들게 하지만 반사음은 거의 들리지 않을 수도 있습니다. 딜레이, 리버브, 코러스 도 명시적인 효과로 사용되어 볼륨을 높입니다. 동시에 사운드에 색상을 지정하고 다양한 트랙을 하나의 구성으로 결합합니다.

시각적 분석

시각적 사운드 분석

음악가가 먼저 자신의 귀를 믿어야 한다는 것은 분명합니다. 그러나 VST 플러그인이 그의 창작물에 대한 추가적인 감사의 원천을 제공한다면 이를 활용해 보는 것은 어떨까요?

사운드 시각화는 추가 지원 역할을 합니다. 헤드폰, 스피커 또는 모니터가 정직한 그림을 제공하지 않는 경우 분석기는 항상 정확한 저음 레벨, 스테레오 필드 폭, 주파수 응답 곡선 등을 표시합니다.

악기 연주를 위한 VST 플러그인

VST 악기

기타리스트는 엔터테인먼트, 즉흥 연주 및 작곡을 위해 처리 효과를 사용합니다. 기타는 특수 입력을 통해 오디오 인터페이스에 연결되며 기타 캐비닛, 앰프 및 장치의 에뮬레이터가 신호를 처리합니다.

이것은 기타리스트를 위한 최고의 DAW 플러그인의 별도 카테고리입니다. 여기에는 IK Multimedia Amplitube, Positive Grid BIAS FX, Waves GTR, Native Instruments Guitar Rig 등이 포함됩니다. 베이스 기타 연주자를 위한 장비도 포함되어 있습니다. 여기서 불편함은 신호 지연으로 인해 발생할 수 있지만 많은 사운드 카드는 이를 질적으로 보상할 수 있습니다.

그럼에도 불구하고 키보드 연주자와 MIDI 키보드 소유자는 VST 악기에 더 관심을 가질 것입니다. 이것들도 DAW 플러그인이지만 더 이상 처리 역할을 하지 않고 본격적인 악기 역할을 합니다. 이들은 널리 사용되는 키보드의 신디사이저, 샘플러 및 에뮬레이터입니다. 가장 일반적인 에뮬레이션 대상은 Moog 및 Roland Juno 신디사이저, Rhodes 전자 피아노 및 Hammond 오르간입니다.

MIDI 컨트롤러가 없어도 음악가는 언제든지 피아노 롤 편집기에서 마우스로 파트를 등록할 수 있습니다. 그러나 소리를 내려면 DAW 효과 슬롯에 VST 플러그인이 있어야 합니다.

처리를 사용하는 방법?

따라서 다양한 도구와 효과를 선택할 수 있습니다. VSTi(프리셋을 로드하고 재생)를 사용하면 모든 것이 어느 정도 명확해지면 이퀄라이저, 컴프레서 및 딜레이의 노브와 버튼에서 길을 잃기 쉽습니다. 사전 설정 사운드가 충분하다면 신디사이저 설정을 자세히 살펴볼 필요가 없습니다. 그러나 VST 플러그인을 이해해야 합니다. 모두 동일한 구조를 가지고 있다는 것이 좋습니다.

이퀄라이저

이퀄라이저 VST

주파수를 선택하고 높이거나 줄입니다. 컷을 만들면서 불쾌한 공명이나 음색의 불필요한 특징(비음, 박시한 소리, 윙윙거리는 소리, 윙윙거리는 바닥, 가성적인 상단, 울리는 중간 소리)을 제거합니다. EQ VST 플러그인은 컷아웃을 사용하여 주파수 충돌을 해결하는 데도 도움이 됩니다.

하나의 주파수 또는 다른 주파수를 증가시킴으로써 우리는 기분 좋은 배음을 강조합니다. 따라서 사운드를 더 밝고, 풍부하고, 명확하고, 울리고, 경쾌하게 만들 수 있습니다. 일부 이퀄라이저는 좁은 작업에 특히 좋습니다. 예를 들어 Maag EQ4의 특수 에어 밴드 핸들은 공기가 잘 통하는 특별한 상단을 만듭니다. 이런 종류의 사운드는 얻기 어려울 수 있으므로 모두가 경쾌한 사운드를 위해 Maag EQ4를 사용했습니다.

사운드에 색상을 입히는 이퀄라이제이션 기능이 있는 VST 플러그인과 투명하게 작동하는 플러그인이 있습니다. 전자는 일반적으로 전설적인 아날로그 장치의 작업을 모방합니다. 우리는 이미 여러 번 언급했습니다. 여기에는 Waves API 550 및 UAD PulTec이 포함됩니다. FabFilter Pro-Q는 투명합니다.

압축기

압축기 VST

이러한 VST 플러그인은 보다 복잡한 방식으로 작동합니다. 특정 볼륨 임계값까지는 압축기가 작동하지 않습니다. 즉, 조용한 소리에 반응하지 않습니다. 볼륨이 임계값을 초과하자마자 컴프레서가 사운드를 부드럽게 하기 시작합니다. 얼마나 조용합니까 – 비율 매개변수를 결정합니다. 기본적으로 이 장치는 자동화된 볼륨 노브입니다.

이 VST 플러그인은 범위를 조절합니다. 큰 소리가 조용한 소리에 가까워진 다음 메이크업 게인 또는 출력 노브를 사용하여 볼륨을 복원합니다. 전체 트랙이 거의 같은 볼륨으로 재생됩니다. 보컬은 컴프레서를 사용하면 즉시 전문적인 소리를 내기 시작하며 믹스는 튀어나오는 것이 없기 때문에 자체적으로 조립됩니다.

VST 플러그인을 사용하는 더 정교한 방법이 있습니다. 예를 들어 Waves CLA-76에서는 어택과 릴리스를 조정하여 사운드를 더 넓고, 펀치감 있고, 더럽고, 가깝거나 먼 소리로 만들 수 있습니다. 여러 악기에 컬러링 컴프레서를 설치하면 서로 접착되어 동일한 음색을 부여하고 동일한 그루브에서 연주되도록 합니다. 또한 Send를 통해 이 효과를 병렬로 믹싱하면 압축기가 색상을 추가하고 악기의 음색을 풍부하게 합니다.

포화기

포화기 VST

VST 플러그인은 고조파를 추가하여 사운드를 더욱 풍부하고 두껍게 만듭니다. 여기서 주요 오르간은 게인 노브입니다. 다른 채도 장치는 다른 추가 조정을 제공합니다. 예를 들어 Soundtoys Decapitator를 사용하면 음색을 밝게 하거나 어둡게 할 수 있습니다. FabFilter Saturn을 사용하면 Warm Tape, Clean Tube, Crunchy Amp, Destroy 등 포화 스타일을 선택할 수 있습니다. 또한 별도의 주파수 대역을 포화시키는 방법도 알고 있습니다.

채도의 VST 플러그인은 오버드라이브의 확실한 효과로 사용될 수 있습니다. 그런 다음 먼지, 딱딱함, 밝은 왜곡이 발생합니다. 하지만 조금만 믹스하면 효과가 들리지 않지만 트랙이 어떻게 더 고상한 색상을 얻었는지, 더 넓어지고 더 강력해졌는지 알 수 있습니다.

이러한 섬세한 채도를 위해 별도의 VST 플러그인이 생성됩니다. 그들은 테이프 레코더와 콘솔이라는 특별한 범주에 속합니다. 이것은 또한 가장 미묘하고 거의 눈에 띄지 않는 뉘앙스를 도입하는 아날로그 장치의 에뮬레이터이지만 이를 사용하면 노래가 즉시 브랜드 이름으로 들립니다. Slate VTM, Waves Kramer Master Tape, UAD Studer 등이 있습니다. 좋은 가상 콘솔은 Waves NLS입니다.

지연

VST 지연

지연은 우리가 명확하게 듣는 반향의 모방입니다. 이러한 VST 플러그인에는 세 가지 주요 매개변수가 있습니다. 첫 번째는 반복 빈도 또는 리듬입니다. 수동으로 설정할 수도 있지만 일반적으로 노래의 템포와 딜레이 비트를 1/4, 8, 16비트 등에 맞춰 설정합니다.

두 번째 매개변수는 피드백 또는 반복 횟수입니다. 효과가 얼마나 빨리 감소하는지를 결정합니다. 반사음은 즉시 사라질 수도 있고, 최소한 노래 전체에 걸쳐 지속될 수도 있고, 심지어 강렬해질 수도 있습니다. 이 VST 플러그인의 세 번째 매개변수는 믹스 또는 레벨입니다. 효과가 너무 뚜렷하게 들리지 않도록 꽤 많이 혼합한 다음 배경에 남아 있습니다.

다양한 지연은 다양한 추가 기능 세트를 제공합니다. 많은 전문가들은 주파수 효과가 악기 자체에서 분리되도록 상단 또는 하단을 자르는 것을 허용합니다. 즉, 굉장한 어둠 속으로 들어가거나 반대로 상위 스펙트럼으로 용해됩니다. Soundtoys EchoBoy는 여러 색상을 제공하므로 포화 장치로도 작동합니다.

잔향기

딜레이가 명확한 반복을 제공하면 리버브는 기분 좋은 죽을 섞습니다. VST 플러그인은 귀하의 취향에 맞게 사용자 정의하기가 어렵습니다. 리버브가 마음에 들지 않으면 스스로를 괴롭히고 노브를 돌릴 수 있지만 다른 리버브를 찾는 것이 좋습니다. 일반적으로 챔버, 룸, 홀, 플레이트, 스프링 알고리즘에 따라 구분됩니다.

일반적으로 여기서는 꼬리 길이, 즉 효과가 얼마나 빨리 감소하는지 조정할 수 있습니다. 또 다른 설정은 꼬리 소리가 얼마나 빡빡하거나 부스러지는지를 결정하는 두께입니다. 리버브의 일부 VST 플러그인에는 이퀄라이저가 내장되어 있습니다. 대부분의 경우 리버브에서 확산되는 저주파는 진흙과 윙윙거림을 생성하므로 간단히 차단됩니다.

리버브는 다른 모든 처리와 마찬가지로 트랙의 FX 모듈에서 설정하는 것이 일반적이지 않습니다. 표준 방법을 사용하여 처리하려는 악기와 동일한 트랙에 VST 플러그인을 놓습니다. 이것을 "삽입"이라고 합니다. 그러나 리버브(그리고 대부분 지연의 경우)의 경우 별도의 트랙을 만듭니다. 악기 트랙의 사운드는 보내기 기능을 사용하여 리버브 트랙으로 전송됩니다. 이제 악기에 효과를 혼합하고 보다 유연하게 제어할 수 있습니다. 병렬 압축도 거의 같은 방식으로 수행됩니다.

VST 플러그인을 구입할 방법이 없다면 어떻게 되나요?

어쨌든 음악 자료로 작업하려면 DAW가 필요합니다. 모든 워크스테이션은 자체 이퀄라이저, 컴프레서, 딜레이 등을 제공합니다. Reaper, Cubase, Pro Tools, Ableton에서 사용할 수 있습니다. 이러한 제조업체에서는 다소 지루하고 단순해 보이며 가장 필요한 기능 세트만 포함합니다. 그럼에도 불구하고 음악 작업을 위한 도구로는 훌륭합니다.

FL Studio는 매우 밝고 특이한 VST 플러그인을 제공합니다. 이 시퀀서는 강력한 신디사이저도 함께 제공됩니다. 일부 DAW는 타사 플러그인으로 보완됩니다. 예를 들어 Sound Forge에는 iZotope RX 복원 유틸리티 및 iZotope Ozone 마스터링 환경이 함께 제공됩니다. Celemony Melodyne은 Acoustica Mixcraft Pro 소프트웨어에 연결되어 있습니다.

온라인 시퀀서를 사용한다면 컴퓨터에서 VST 플러그인을 검색하고 설치할 필요가 전혀 없습니다. 예를 들어, Amped Studio에는 이미 여러 신디사이저, 온라인 드럼 머신 및 다양한 효과가 내장되어 있습니다. 기사에서 언급한 것보다 훨씬 더 많은 컴프레서, 이퀄라이저, 딜레이, 코러스, 디스토션, 플랜저가 있습니다.

인터넷에서 수많은 무료 VST 플러그인을 찾을 수 있습니다. 그들 모두가 괜찮은 품질은 아니지만 익숙해지기에는 충분합니다. 다른 사람들은 명목상 가격에 우수한 제품을 판매하고 있습니다. 예를 들어, Tonelib GFX 기타 소프트웨어는 비용이 전혀 들지 않으며 상당히 비싸게 들립니다. 물론 모든 개발자는 평가판 기간을 제공합니다. 시간을 내어 VST 플러그인을 구입하고 먼저 사용해 보세요. 따라서 기능과 사운드가 마음에 드시면 구매하실 수 있습니다.

결론

이제 VST의 작동 방식, 창의적인 문제 해결, 음악 작곡 및 녹음, 노래 편곡, 편집 및 믹싱에 어떻게 도움이 되는지 알게 되었습니다. 우리는 컴프레서, 이퀄라이저, 새츄레이터, 딜레이 및 리버브 장치에 대해 잘 알고 있었습니다. 우리는 샘플러와 신디사이저의 차이점을 이해했습니다. 이제 유료 및 무료 VST 플러그인을 열고 익숙한 컨트롤을 찾을 수 있습니다.

우리는 가장 인기 있는 것을 포함하여 몇 가지 특정 효과와 도구를 살펴보고 체계화했으며 주요 기능이 무엇인지 이해했습니다. 이제 이러한 창의적인 아이디어를 구현하기 위해 어떤 장치를 찾아야 하는지 알게 되었습니다. 개인 VST 플러그인 컬렉션 구축을 시작할 수 있습니다.