랩 노래 만드는 법

랩은 수십 년 동안 가장 인기 있는 음악 스타일 중 하나였습니다. 이 음악은 점점 더 많은 새로운 작가의 관심을 끌고 있습니다. 이 장르의 노래를 쓰려면 리듬감과 유능한 운율 선택 만 필요하기 때문에 초보자에게는 매우 간단 해 보입니다. 그러나 겉보기 단순성은 예상한 결과 없이 시간 낭비로 변합니다. 이는 작가 지망생이 랩 곡을 만드는 방법을 모르기 때문이다. 그는 듣는 사람을 사로잡을 수 없는 지루한 가사와 똑같은 멜로디를 만들어낸다.

불운한 랩 크리에이터가 되지 않으려면 다음 지침을 따르세요. 청취자들에게 감정적으로 공감할 수 있는 노래를 작곡하는 데 도움이 될 것입니다.

랩 노래 가사 쓰기

구절은 모든 노래의 기초가 됩니다. 하지만 랩은 부드러운 음악과 부드러운 문구로 이루어진 가사가 아니다. 여기에 있는 모든 내용은 명확하고 리드미컬하며 청취자와 관련이 있어야 합니다. 그러므로 랩 노래의 가사는 인위적으로 만들어질 수 없습니다. 그것은 작가의 마음에서 우러나와야 합니다.

텍스트를 작성할 때 다음 5가지 규칙을 따르는 것이 좋습니다. 랩을 만들고 좋은 결과를 얻는 방법을 알려줄 것입니다.

규칙 1: 영감을 받은 경우에만 행동하십시오

여가 시간에 테이블에 앉아 걸작을 만들려고 노력할 필요가 없습니다. 그것은 당신을 아무데도 데려가지 못할 것입니다. 대중교통에서, 매장에서, 걷거나 운동할 때 흥미로운 생각이 떠오르는 즉시 적어보세요. 이는 미래의 노래에 나오는 단어일 수도 있고 개별 문구일 수도 있습니다. 그러한 경우를 대비해 수첩을 가지고 다니십시오.

규칙 2: 합창의 중요성을 잊지 마세요

랩의 주요 훅은 코러스다. 이는 노래의 본질을 담은 일종의 논제이다. 이것을 이해하면 랩을 어떻게 쓰는지 알게 되고, 랩에 관심을 갖는 장르의 많은 팬들을 갖게 될 것입니다.

랩에서 코러스는 주제에서 주기적으로 벗어나는 것이 아니라 트랙의 주요 부분으로 간주됩니다. 이 곡은 여러 번 연주되며 듣는 사람이 자신이 좋아하는 가사와 멜로디에 계속해서 몰입할 수 있게 해줍니다. 그러므로 코러스와 함께 랩 쓰기를 시작해야합니다. 준비된 후크를 사용하면 독특한 주제로 이어지는 노래의 절을 쉽게 만들 수 있습니다.

규칙 3: 자신이 잘하는 스타일을 사용하세요

코러스를 작곡한 후 노트에 있는 단어와 문구를 사용하여 구절 쓰기를 시작할 수 있습니다. 여기에도 운율과 리듬감이 필요합니다.

노래는 작가의 장점에서 영감을 받은 경우에만 청취자의 관심을 끌 수 있다는 점을 기억하세요. 예를 들어, 은유에 능숙하다면 이를 텍스트에 사용하세요. 하지만 과용하지 마세요. 결국, 초보자에게 랩 곡을 만드는 방법을 알려주는 주요 규칙은 구체적이어야 한다는 것입니다. 추상적인 아이디어와 이미지를 많이 제시할수록 듣는 사람이 당신을 이해하지 못할 위험이 높아집니다.

Amped Studio로 노래를 만드는 방법을 읽고 온라인에서 자신만의 랩 노래를 녹음해 볼 수 있습니다.

규칙 4: 인생 경험을 활용하세요

많은 청년들이 자신을 주장하고 싶어 어떤 주제에 대해서도 노래를 잘할 수 있다고 선언합니다. 그들은 실생활에서 접하지 못한 것들에 대해 노래를 씁니다. 예를 들어, 자신의 약물 독점과 전통적으로 실제 래퍼의 속성으로 간주되는 기타 사항에 대해 설명합니다. 사실, 그것은 우스꽝스러워 보이며 듣는 사람을 당혹스럽게 만들뿐입니다.

경험이없는 주제에 정말로 관심이 있다면시를 희극으로 바꾸십시오. 즉, 선택한 테마를 재미있는 패러디로 만들어보세요. 이 경우 어리석은 것처럼 보이지 않으며 확실히 랩 팬들의 관심을 끌 것입니다.

이 방법을 사용할 때 명심해야 할 중요한 점 중 하나는 랩이 유머러스한 장르가 아니라는 점입니다. 그러한 트랙을 남용하지 말고 드물게 작성하는 것이 좋습니다.

규칙 5: 말을 완벽하게 하라

노련한 래퍼라도 첫 시도에서 좋은 트랙을 만들지는 않습니다. 랩을 할 줄 모르면 성공할 가능성도 거의 없습니다. 그러므로 텍스트를 완벽하게 만들기 위해 게으르지 마십시오. 처음에는 초안이므로 생각을 종이에 옮길 수 있습니다. 그러면 결과를 여러 번 읽고 수정해야 합니다. 초안을 만든 직후가 아니라 며칠 후에 수행하는 것이 좋습니다. 이 기간 동안 당신의 세계관은 바뀔 것이고, 당신은 사물을 새로운 방식으로 보게 될 것입니다.

불필요한 텍스트를 줄이는 가장 좋은 방법은 메모리에서 다시 작성하는 것입니다. 먼저 암기하지 않고는 시를 원래 형태로 재현할 수 없을 것 같습니다. 우선, 가장 훌륭하고 눈길을 끄는 문구와 줄거리만 기억되고 불필요한 정보는 모두 필터링됩니다.

트랙의 가사를 최적화할 때는 다른 래퍼의 작품 구조를 참고하세요. 경험 많은 작가들은 랩을 만드는 방법을 오랫동안 스스로 이해해 왔으며, 항상 연습된 기술을 사용합니다. 대부분의 노래는 2~3절과 3~4회 반복되는 합창으로 구성됩니다. 자신의 시를 작업하면서 동일한 구조를 생각해 보십시오.

랩 노래에 맞는 비트 만들기

각 노래에는 고유한 비트(리듬)가 있습니다. 직접 생각해 내거나 기성 옵션을 사용할 수 있습니다. 두 경우 모두, 쓰여진 시가 음악에 매끄럽게 맞아야 합니다.

미리 만들어진 비트를 랩 곡에 활용하기

완성된 박자를 기초로 작업하는 것은 시를 쓴 다음 멜로디에 맞춰 조정하는 것보다 훨씬 쉽습니다. 결국, 명확한 리듬으로 텍스트를 만드는 것이 더 쉽습니다. 특히 이미 운율에 맞는 문구와 단어 형태의 공백이 있는 경우 더욱 그렇습니다. 비트에 맞춰 대사를 시도하면 자연스러운 소리를 얻을 수 있고 시를 선택한 음악에 맞출 수 있습니다.

리듬을 선택할 때 시의 주제를 고려하세요. 일부 종류의 비트는 진지한 단어와 결합하는 데에만 적합합니다. 다른 것들은 재미있는 파티에 적합하다고 들립니다. 따라서 텍스트에 내재된 아이디어는 앞으로 나올 노래의 리듬과 결합되어야 합니다.

나만의 리듬 작곡하기

악기나 컴퓨터를 사용하여 직접 비트를 만들 수 있습니다. 가장 쉬운 방법은 소울이나 R&B 장르의 오래된 노래를 베이스로 삼는 것이다. 인기 래퍼들이 자주 사용하는데요. Amped Studio 컴퓨터 애플리케이션을 사용하여 비트를 디자인할 수 있습니다. 이 응용 프로그램은 무료로 배포됩니다. 리듬을 녹음하는 다른 프로그램도 있습니다. 기능과 인터페이스가 다릅니다.

프로그래밍 기능이 있는 드럼 머신을 통해 리듬을 생성할 수도 있습니다. Roland TR-808은 이러한 장비의 가장 좋은 예 중 하나로 간주됩니다.

드럼 머신 에서는 랩과 힙합을 위한 많은 비트가 만들어졌습니다. 이 장비는 다양한 베이스 드럼, 래칫 및 기타 타악기와 함께 작동합니다. 작업 결과는 컴퓨터에 저장할 수 있습니다.

다양한 시퀀서에 내장된 VST 플러그인 형태로 구현되는 수많은 소프트웨어 신디사이저가 있습니다

랩 노래의 멜로디 만들기

멜로디는 전자 및 디지털의 다양한 악기 또는 신디사이저를 사용하여 만들어집니다. 멜로디 파트를 작성하려면 최소한 악보에 대한 최소한의 이해가 필요합니다. 오늘날 음악 작곡의 내용은 더욱 원시화되고 있으며 종종 특수 교육 없이도 세계적 히트작을 만들 수 있습니다.

또한 이를 위해 Amped Studio 및 타사 샘플 라이브러리에서 모두 사용할 수 있는 기성 신디사이저 및 악기 부품 세트를 사용할 수 있습니다.

랩곡 가사를 이용한 멜로디 구성

시를 선택한 음악과 일치시키는 데 성공했다면 작품 구조를 시작하세요. 랩에 대한 다음과 같은 구절 분석이 일반적으로 실행됩니다.

1. 소개 부분 . 2, 4, 8마디보다 길면 안 됩니다. 도입 부분에는 타악기적인 리듬이 없을 수 있습니다. 이 경우 인트로에는 연주되는 멜로디만 포함됩니다. 일부 노래는 소개가 전혀 없이 작성되었습니다.
2. 16 마디의 구절 . 각 절은 주요 사상(합창)으로 이어져야 합니다. 즉, 불완전해 보여서는 안 됩니다.
3. 트랙의 주제를 반영하는 4~8마디의 합창입니다 코러스는 절 사이에 삽입됩니다. 때로는 중요한 점을 강조하기 위해 여러 번 연속해서 부르는 경우도 있습니다.
4. 두 마디의 막간 . 그것은 구절과 합창 사이의 일종의 전환 역할을합니다. 곡이 올바르게 배열되면 손실이 다음 합창으로의 소개로 바뀌게 됩니다.
5. 마지막 부분 . 인트로와 비슷하지만 곡을 결승선으로 가져옵니다.

구조를 결정한 후 작업 읽기를 시작하고 불필요한 문구를 제거하고 오류를 수정하십시오. 주요 아이디어를 전달하는 단어만 사용하십시오. 불필요한 문구는 자유롭게 삭제하세요. 중요한 순간을 강조하기 위해 잠시 멈춤을 두는 것이 더 좋습니다. 이 처리는 노래를 완벽하게 만드는 데 도움이 됩니다.

좋은 랩 노래의 특징

초보자에게 가장 중요한 것은 랩 곡을 만드는 방법을 아는 것뿐만 아니라 어떤 결과를 위해 노력해야 하는지를 이해하는 것입니다. 고품질 랩은 다음을 결합합니다.

1. 독창적이고 다음절 운율. 창조적인 목적으로 운율을 깨뜨려야 한다면 노래의 전체적인 효과에 영향을 주어서는 안 됩니다.
2. 생각과 아이디어를 독특한 방식으로만 표현합니다.
3. 음악의 높은 리듬에도 불구하고 텍스트를 구체적으로 표현합니다. 문구를 간결하고 명확하게 유지하세요.
4. 단어를 가지고 놀고 은유를 사용할 수 있지만 과도한 추상화는 없습니다.

작사 랩 곡 홍보

대부분의 경우 야심찬 작가들이 스스로 랩을 만듭니다. 하지만 해당 장르의 다른 감정가들과 노래를 공유하고 그들의 의견을 얻을 수 있습니다. 예를 들어 이러한 목적으로 SoundCloud 사이트가 있습니다. 이 리소스에 등록하고, 작품을 다운로드하고, 해시태그를 입력해야 합니다. 그 후에는 정기적으로 사이트를 방문하여 사용자 댓글을 읽고 질문에 답변하는 일만 남았습니다.

다른 사이트에서 노래를 공유할 수도 있습니다. 예를 들어 소셜 미디어에서 해보세요. 페이지에 트랙을 게시하고 낯선 사람의 액세스를 제한하지 마세요. 더 많은 사용자가 귀하의 노래를 들을수록 더 빨리 인기를 얻게 됩니다. 을 마친 후 음악을 홍보하는 주요 방법입니다