팝음악 만들기

머릿속에 '붙어있는' 노래 중 상당수가 비전문가들이 만들었다는 사실을 알고 계셨나요? 인터넷 시대에는 말 그대로 모든 사람이 기억하기 쉬운 합창단을 적용하여 멜로디 동기를 만들어 인기 웹 사이트 중 하나에 올려 놓고 잠시 후 유명해질 수 있습니다.

좋은 보컬, 정확하게 선택된 리듬과 드럼, '부식성' 멜로디, 트랙을 둘러싼 약간의 과대 광고는 팝 음악을 만드는 데 바람직하며 이제 채팅, 첫 번째 팬의 등장, 전문 연주자의 인정이 다가오고 있습니다.

이 글에서는 첫 번째 팝송 작곡을 시작하는 방법을 보여 드리겠습니다. 우리는 프로세스를 단계별로 분석하고 적합한 소프트웨어를 추천하며 창의력을 발휘하는 데 조언을 해드립니다.

팝송을 만들려면 무엇이 필요합니까?

가장 중요한 것은 말 그대로 누구나 멋진 노래를 만들 수 있다는 것입니다. 전문 교육, 기술, 트렌드(일반적인 현대 팝 음악 포함)에 대한 좋은 이해를 갖춘 사람들은 성공 가능성이 약간 더 높습니다.

그러나 이것은 선택 사항입니다. 팝스피어는 다른 장르에 비해 진입 '문턱'이 넓은 것이 특징이다. 클래식 음악 교육은 확실히 팝 히트곡을 쓰기 위한 직접적인 조건은 아니다. 복잡하지 않고 가벼운 동기를 쓰는 데 방해가 된다고 믿어집니다.

팝 트랙을 만들기 위해 필요한 사항은 다음과 같습니다.

• 컴퓨터;
• 소프트웨어;
• 미디 키보드;
• 마이크로폰.

히트팝곡이란?

그것을 알아 봅시다. 이 멜로디는 일반적으로 지나가는 자동차의 스피커에서 들립니다. 그 구성은 유튜브 트렌드에 표시됩니다. Tiktokers는 이를 자신의 동영상에 추가합니다. 젊은 사람들은 Shazam에서 열심히 가수를 찾고 있으며 그 후 긴급하게 스마트 폰 벨소리에 멜로디를 설치합니다.

당신도 같은 성공을 원하십니까? 그렇다면 그러한 트랙을 만드는 데 있어서의 뉘앙스에 대해 알아야 합니다. 다음은 주요 기능 중 일부입니다.

1. 팝 음악은 관습에 의해 제한되지 않습니다. 완전히 다른 멜로디를 만들 수 있습니다.
2. 독창적인 노래를 만들려면 창의적인 잠재력을 모두 활용해야 합니다.
3. 훌륭한 옵션은 "Rec" 버튼을 켠 상태에서 즉흥적으로 연주하는 것입니다.
4. 변명이 적습니다. "내일"과 "나중에"는 없습니다. 지금 창작을 시작하세요.
5. 완벽한 배열을 추구하지 마십시오. 트랙을 무한대로 갈 수 있습니다.

왜 팝음악인가?

이것은 가장 널리 퍼진 음악 장르입니다. 유명해지고 돈을 버는 가장 쉬운 방법입니다. 대중음악과 팝음악은 종종 동의어로 받아들여진다. 단어의 일부는 똑같이 들리기도 하며 팝은 인기가 있다는 뜻입니다.

또한 창의력을 발휘하고 많은 사람들이 반복해서 듣게 될 독창적인 작곡을 만드는 데 필요한 기술이 더 적습니다. 팝 음악에서는 다른 장르의 요소가 많이 발견됩니다. 따라서 창의성을 위해서는 이 특정 장르를 권장합니다.

기본적으로 이 곡들은 간단한 구조(1~2절과 여러 개의 합창)로 쓰여진 짧은 곡(약 3분)으로, 잘 기억되는 멜로디 모티브와 소위 기억을 관통하는 "후크"입니다.

어디서부터 시작해야 할까요?

프로세스는 일반적으로 여러 블록으로 나뉩니다. 동시에 모든 사람은 다릅니다. 팝 음악을 만드는 과정은 대부분의 경우 완전히 비선형적입니다. 규칙은 없습니다: 팝 음악을 올바르게 쓰는 방법. 보컬이 먼저 녹음된 다음 멜로디에 겹쳐지고 그 다음에 드럼이 추가된다고 주장하는 사람은 틀렸습니다. 실제로 모든 것이 완전히 다른 방식으로 "작동"합니다. 작곡 작업을 진행하는 과정에서 개인적으로 적합한 알고리즘을 직접 결정하게 됩니다. 이는 귀하의 특정 창의성과 프로세스 느낌에 따라 다릅니다.

우리는 음악 창작의 주요 단계에 대해서만 설명하고 각 단계를 설명합니다. 그건 그렇고, 그 중 하나로 넘어가겠습니다.

모티브(멜로디)

아마도 팝송의 가장 중요한 요소는 멜로디일 것이다. 먼저 팝 코드를 만들어야 합니다. 대부분의 인기 있는 모티프는 3~4개의 반복 코드로 구성된 표준 시퀀스를 갖습니다. 그들의 순서는 매우 다를 수 있습니다. 가장 중요한 것은 단순하고 선율적인 사운드입니다. 이 단순화 규칙은 전혀 필요하지 않습니다. 음악을 만들면서 특정 진행에서 멋진 음표와 코드를 추가할 수 있습니다. 그러나 이를 위해서는 특정 음악적 기술이 필요합니다. 이런 식으로 당신의 멜로디는 차이점과 독창성을 얻게 될 것입니다.

드럼과 타악기

리듬은 팝 장르를 포함한 모든 음악 트랙의 필수 요소입니다. 기본적으로 비트 전송률 범위는 90-130bpm입니다. 팝음악을 만들 때 비트에 주의하는 것이 중요하다. 노래의 리듬과 속도는 그것에 달려 있습니다. 부드럽고 다소 배경이 되는 드럼을 사용하는 것이 중요합니다. 올바른 악기를 선택하고 키를 조정하세요. 리듬을 결정하고 나면 다른 요소를 결합하는 것이 얼마나 쉬운가요?

베이스

많은 사람들이 베이스 라인을 잊어버립니다. 그러나 이는 구성을 더 깊고 표현력이 풍부하며 뚜렷하게 만듭니다. 베이스는 스피커를 "파괴"해서는 안됩니다. 더 나은 사운드를 위해 추가되었습니다. 예를 들어, 고품질 음악 시스템에서 적합한 베이스 트랙이 있는 트랙은 없는 트랙과 완전히 다른 소리를 냅니다. 미래의 트랙이 나이트 클럽과 디스코의 댄스 플로어에서 들릴 것임을 잊지 마십시오. 그러므로 베이스에 관해서는 힙합 스타일을 빌려야 할 것입니다. 합리적으로 단순하고 반복적이어야 합니다.

보컬

멜로디도 중요하지만 가수의 목소리도 똑같이 중요합니다. 음악적 동기와 결합되어 명확하게 들려야 합니다. 오늘날에는 고품질 마이크를 갖춘 즉석 홈 스튜디오에서도 인상적인 결과를 얻을 수 있습니다. 팝송을 쓰는 방법을 모른다면 머릿속으로 곡을 흥얼거리며 그 노래를 녹음해보세요. 특수 응용 프로그램과 프로그램을 사용하면 MIDI 파일로 변환한 다음 모든 악기로 전송할 수 있습니다. 하나의 오디오 트랙으로 연습하세요. 그 후, 그 중 몇 개를 서로 다른 키로 레이어링하고 그 효과에 놀라십시오.

노래 구조

팝음악을 만드는 것은 단순한 동기에서 시작되어야 한다. 멜로디가 단순할수록 청중의 머리에 '붙어' 있을 가능성이 더 높습니다. 특히 경험이 부족하기 때문에 요소 수가 적으면 고품질 사운드를 얻을 수 있습니다. 이 옵션은 혼합하기 쉽고 사운드 효과를 추가합니다. 트랙의 구조를 이해하는 가장 좋은 방법 중 하나는 좋아하는 연주자의 창의성을 연구하는 것입니다. 사운드를 듣고, 오디오 트랙을 강조 표시하고, 보컬, 베이스, 드럼, 효과가 추가되는 방식을 분석하세요.

우리는 위에서 즉각적인 구조를 언급했습니다: 1-2개의 절과 여러 개의 코러스. 흔히 저지르는 실수는 수많은 악기, 사운드, 샘플러를 추가하는 것입니다. 오히려 경제를 위해 노력해야 합니다. 트랙의 음악 부분이 적을수록 좋습니다. 보컬은 결코 사운드에 대해 "논쟁"을 해서는 안 됩니다. 예를 들어, 멜로디가 목소리를 압도해서는 안 되며, 그 반대의 경우도 마찬가지입니다. 간단한 규칙이지만 이를 어기는 사람이 얼마나 많은가.

라디오 히트작을 만드는 방법?

팝 음악을 만들고 프로듀싱하는 요령은 가수마다 다릅니다. 이는 창의성의 특이성, 현상의 대규모 성격, 특히 이 음악 장르 때문입니다. 히트작을 만드는 데 도움이 되는 독특한 공식은 없습니다. 그렇지 않으면 모든 멜로디가 똑같이 유명해지고 채팅은 수만 곡으로 구성될 것입니다. 특정 기간, 특정 지역의 추세와 특징도 취소되지 않았습니다.

당신의 목표는 청취자들의 관심을 끌 수 있는 멜로디 노래를 만드는 것입니다. 다음은 몇 가지 팁과 요령입니다.

• 끊임없이 대중 문화의 트렌드를 따라가세요. 인기 있는 노래를 주의 깊게 공부하고 들어보세요. 인기의 이유를 결정하십시오. 음악을 많이 듣고 음악적 취향을 형성하세요.
• 당신의 취향과 직감을 믿으세요. 당신의 창의성에는 편견과 인위적인 제한이 없어야 합니다.
• 당신의 트랙은 무엇보다도 당신을 기쁘게 해야 합니다.
• "바퀴"를 재발명하지 마십시오. 팝 음악의 대부분의 노래는 단순하고 눈길을 끄는 멜로디입니다. 그것들은 똑같이 새롭고 친숙하게 들립니다.
• 음악을 믹싱 할 때 모든 재생 시스템(스테레오 헤드폰 포함)에서 뛰어난 사운드를 얻어야 합니다.
• 대중 청중은 가장 소박하고 기억하기 쉬운 작곡을 "소비"합니다.

이렇게 하면 노래가 인기를 얻고 좋게 들릴 것입니다. 이 경우 주택의 중립(보편적) 수리가 주택 임대 또는 판매 가능성을 크게 높이는 예가 적절합니다. 트랙은 선명하고 선율적이어야 하며 거친 소리나 불쾌한 효과가 없어야 합니다. 이 경우 대중과 합쳐지지 않도록 노력해야합니다. 독창적이고 독특해야 합니다.

온라인으로 팝 음악 만들기

누구나 히트 트랙 만들기를 시작할 수 있습니다. 이를 위해서는 약간의 음악 제작 장비 와 욕구가 필요합니다. 우리는 가장 인기 있고 저렴한 애플리케이션 중 하나인 Amped Studio 프로그램에서 트랙을 믹싱할 것을 제안합니다. 설치가 필요 없고 브라우저에서 바로 실행되는 프로그램입니다. 당신을 도와줄 수많은 악기, 샘플러, 효과가 있습니다. 프로젝트에 친구와 동료를 추가할 수 있습니다. 미래의 팝 히트곡을 함께 작업해 보세요. 간단하고 직관적인 인터페이스, 튜토리얼 비디오는 여러분의 작품을 더욱 멋지게 만드는 데 도움이 됩니다.

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