Audiocompressie

Audiocompressie is een van de belangrijkste hulpmiddelen in het ‘arsenaal’ van een geluidstechnicus. Zonder trackmixen is het niet compleet. Bij het maken van audiobestanden en tracks zonder de juiste aanpassing kunt u niet het optimale formaat bereiken. Zelfs de onafhankelijke creatie van muziek is gerelateerd aan “compressie” tot de vereiste waarden. Het resulterende bestand klinkt goed, neemt minder ruimte in beslag, verbetert de hoorbaarheid van bepaalde muziekinstrumenten en maakt ze expressiever.

Voor veel mensen blijft compressie onbegrijpelijk en vermoedelijk een optionele handeling bij het mixen van muziekbestanden. In dit artikel leert u over de voordelen van compressie, waarom het wordt gebruikt en hoe het allemaal werkt. In welke gevallen helpt compressie om een ​​uitstekend eindresultaat te bereiken.

Compressie in muziek

Wat is het en waarvoor wordt het gebruikt? Compressie kan het dynamische bereik van het signaal aanzienlijk verkleinen. Oorspronkelijk is het verschil tussen de zachtste en luidste geluiden behoorlijk groot. Met zo'n tool kunt u de minimum- en maximumniveaus bepalen, waardoor u niet alleen het gemiddelde volume, maar ook het type compressie definieert.

Kortom, een track wordt om verschillende redenen gecomprimeerd:

• gemiddelde geluidsniveaus;
• maak het geluid natuurlijker;
• sluit vervagingen en “artefacten” uit;
• selecteer een specifiek muziekinstrument;
• een hogere kwaliteit van het audiobestand bereiken;
• verklein de grootte zonder kwaliteitsverlies.

Veel mensen vragen zich af waarom een ​​audiobestand überhaupt gecomprimeerd zou moeten worden. Dit is verbetering van het geluid, het invullen van de compositie in een begrijpelijke omslag, werken aan het verbeteren van de kwaliteit ervan. Je kunt het vergelijken met een kunstenaar die honderden en duizenden streken maakt voordat het beeld zijn definitieve vorm krijgt. Compressie is in wezen een soortgelijk proces.

Wat gebeurt er als u audiobestanden niet comprimeert?

Audiocompressie is vooral belangrijk bij het mixen van stem en muziek. Het wordt actief gebruikt bij het werken met verschillende synths. Vooral bij het opnemen van een livemix. Vrijwel alle moderne audiocompressoren hebben wel ingebouwde DAW-software of hebben een ingebouwde specifieke functie die een bepaalde tint (“tweak”) toevoegt aan de klank van de track. Zo kun je de compositie wezenlijk anders laten klinken – in het gewenste formaat.

Een ongecomprimeerde track zonder compressie klinkt droog, onnatuurlijk, levenloos. Soundtracks staan ​​geïsoleerd, combineren niet met elkaar. Ze klinken apart. Als u niet van plan bent complexe equalizers en effecten toe te voegen, moet u zich wenden tot de beschreven tool. Bovendien is het voor iedereen beschikbaar. De compositie zal duidelijker en begrijpelijker worden, de klank zal consistent zijn. Het luisteren naar dergelijke muziek, ongeacht het genre, zal comfortabel zijn. Zeker op een goed akoestisch systeem.

Overmatige compressie bij muziekproductie moet worden vermeden. In dit geval is alles redelijk goed. Omdat intense compressie leidt tot omgekeerde vervaging, kan het geluid zelf erg laag, niet-indrukwekkend en dof worden. Hoewel je met compressie een origineel en comfortabel geluid kunt bereiken, zullen alle pogingen om het nummer kwalitatiever en beter te maken hun betekenis verliezen als je het overdrijft met compressie.

Hoe audiocompressie werkt

Voor het eerst werd het proces van het comprimeren van een audiosignaal aangesproken tijdens de verspreiding van radio. In de eerste helft van de 20e eeuw was het de belangrijkste informatiebron, die voor veel mensen het lezen van kranten verving. Als gevolg hiervan dachten de eigenaren van radiostations na over hoe ze het uitzendsignaal comfortabeler konden maken om naar te luisteren, terwijl ze verschillende vervagingen verminderden. Na langdurige tests werd een methode gevonden om de minimale en maximale audioniveaus te onderdrukken. In de praktijk zag het er zo uit: er werd een speciaal apparaat (hardwarecompressor) gebruikt, dat qua volume de stem van de spreker, muziek en andere geluidsinstellingen evenaarde.

Deskundigen constateerden toen al een significant verschil tussen de menselijke stem (vooral op een emotioneel hoge toon), muziek, audio-effecten en andere signalen. Daarom werd een vrij eenvoudige oplossing gevonden – om ze relatief aan elkaar gelijk te stellen. Muziekcompressoren werden vooral populair tijdens optredens, concerten en live-uitzendingen. De geluidstechnicus kon de parameters, die om de paar seconden konden variëren, niet onmiddellijk aanpassen en wijzigen. Daarom was het onmogelijk om te doen zonder een dergelijke automatische bediening op een mixer of geluidsversterker.

De betekenis en het doel van de songcompressor: het verzwakken van het verschil in het maximale en minimale volume van signalen, het minimaliseren ervan door de amplitudezwaai te verzwakken (boven een bepaalde grenswaarde). Alle bursts die tot vervaging leiden, worden dus afgesneden.

Het werkingsprincipe van de eerste muziekcompressoren in vergelijking met moderne analogen is niet veranderd. Het apparaat stelt alle inkomende signalen in, definieert hun volumeniveau, andere parameters en passeert de gespecificeerde grenswaarden. Bij de eerste apparaten werd de compressieverhouding ingesteld door de fabrikant, deze was stationair (net als de snelheid van onderdrukking en geluidsrestitutie). In de huidige hardwaremodellen en softwareoplossingen worden deze instellingen door de gebruiker in optie ingesteld.

Veel mensen zijn van mening dat de audiocompressor het bereik buiten de grens van het minimum- en maximumniveau ‘afsnijdt’ via een bepaalde grenswaarde. Zo was het vroeger. Nu is de uitlijning voltooid. Dat wil zeggen dat een luid signaal lager wordt en een laag signaal luider. Een muzieknummer of een ander audiobestand wordt geverifieerd en comfortabel om naar te luisteren. Vaak gebruiken geluidstechnici en muzikanten compressie om een ​​hoger gemiddeld volume te behouden.

Is het mogelijk om de audiocompressie aan te passen?

De eerste apparaten boden zo'n mogelijkheid niet. De compressie van het amplitudebereik werd uitgevoerd volgens de door de fabrikant opgegeven waarden. Tegenwoordig kunnen de meest “gevaarlijke” transitieve pieksignaalwaarden handmatig worden aangepast. Wat vooral belangrijk is, is om aandacht te besteden aan de onderdrukking van transiënten (signalen en audio die aan het begin van de golf klinken).

Er zijn veel opties om de compressie aan te passen. Er worden 4-5 belangrijkste genoemd. Informatie over hen vindt u hieronder. Als je een competente afstemming bereikt, kun je op deze manier bepaalde muziekinstrumenten richten. Om hun geluid melodieuzer, puurder en natuurlijker te maken. Compressie werkt heel goed met zang. In een ritmetrack kunnen de drums min of meer duidelijk worden gemaakt. Met compressie kunt u bas toevoegen met de gewenste toon en het gewenste formaat.

Vaak kun je de vraag beantwoorden: waarom zou ik de instellingen voor geluidscompressie moeten begrijpen als de plug-in (programma) alles voor je doet? Het eindresultaat hangt af van de gebruikte tool, de parameters en functionele mogelijkheden. Er is geen universele oplossing die bij elk muziekgenre, geluidssignaal en type audiobestand past. In elk geval moet u een specifiek apparaat (hardware of software) selecteren en dit “voor uzelf” en voor een bepaald project afstemmen. Een duidelijk begrip van de belangrijkste principes van compressie stelt u in staat de impact van compressie op geluid te begrijpen.

Typen audiocompressoren

Ten eerste werd geluidscompressie en volumemiddeling uitgevoerd door fysieke apparaten. Tegenwoordig worden softwareoplossingen ontwikkeld in de gedigitaliseerde omgeving. Dit zijn speciale plug-ins die door ontwikkelaars voor een bepaald doel zijn gemaakt. Met behulp van dergelijke hulpmiddelen wordt het geluid achteraf afgestemd.

Er zijn dus twee soorten geluidscompressoren: software en hardware. Een kenmerk van moderne versies is de ingebouwde speciale klank – een soort filter met de mogelijkheid om bepaalde instellingen aan te passen.

Per type zijn alle muziekcompressoren onderverdeeld in 4 categorieën:

• FET;
• VCA;
• optisch;
• met variabele steilheid.

Het verschil zit hem in de variaties in de verzwakking van het signaal (de compressie ervan), evenals in de manieren om de piekmomenten te definiëren. Elk van de opties wordt bepaald voor een specifieke taak. Optische compressoren werken op basis van een lichtbron. Variabele steilheid zijn op buizen gebaseerde variaties in de geluidsafstemming. Dankzij een veldeffecttransistor (FET) kan het apparaat sneller reageren op een veranderend signaal. Experts die het gebruiken, bereiken een individueler en levendiger geluid. De spanningsversterkers (VCA's) die in bepaalde compressoren aanwezig zijn, beheersen parameters zoals aanval en verval beter, waardoor een soepelere en comfortabelere geluidsafstemming ontstaat.

Audiocompressieparameters en -functies

Er zijn geen duidelijke en vastgestelde regels met betrekking tot de instellingen en parameters van compressie. Iedereen laat zich leiden door zijn eigen inzicht, oor voor muziek, de toepassing van compressie op een bepaald project. In veel opzichten is dit waar, aangezien geluid en muzikaal klinken in de eerste plaats een creatief proces zijn, en pas in de tweede plaats een technisch proces. Je moet artistieke taken voorbereiden. De belangrijkste maatstaf en maatstaf is oor – hoe de track, mix of compositie daardoor klinkt.

Voor het gemak is het gebruikelijk om markeringen te markeren. De regeling van de parameters wordt dus uitgevoerd op basis van verschillende hoofdparameters : drempel, ratio, aanval, release en knie. Laten we ze allemaal in volgorde bespreken.

1. Drempel / drempelniveau

Deze parameter bepaalt het niveau van het ingangssignaal. Compressie is afhankelijk van de ingestelde waarde. Als deze drempelwaarde te hoog is, zal compressie actiever plaatsvinden. De karakteristiek wordt gespecificeerd in decibel (dB). De parameter is afhankelijk van zowel het genre als het type geluidssignaal.

2. Verhouding

Mate of verhouding van compressie. In de praktijk is dit het verschil tussen de drempelwaarde en het signaalniveau. Het wordt tentoongesteld in de volgorde van bepaalde verhoudingen. De meest voorkomende waarden zijn 1:1, 2:1, 4:1, 8:1 enzovoort. Waarbij 2:1 een variant is van zachte en delicate compressie, en 20:1 de zogenaamde extreme compressie. Met de toenemende coëfficiënt wordt het signaal zwaarder gecomprimeerd. Op deze manier ontstaat er een massieve klank.

3. Aanval / aanvalstijd

De tijdsperiode waarin de compressor het audiobestand moet comprimeren wanneer de drempelwaarde wordt overschreden. In eenvoudige bewoordingen wordt deze parameter de snelheid van de volumefade genoemd. De meting is in milliseconden. In de praktijk ziet het er zo uit. Als de aanvalswaarde is ingesteld op 15 seconden, begint het geluid pas 15 seconden na de verhouding met het comprimeren van muziekbestanden. De waarde van de parameter en de snelheid ervan zijn hiervan afhankelijk: snelle, gemiddelde, langzame aanval.

4. Vrijgave / vrijgavetijd

Een inverse parameter die het tijdsinterval bepaalt waarin het gecomprimeerde geluid terugkeert naar de oorspronkelijke staat. In wezen is het het tegenovergestelde van het vorige kenmerk. Wanneer het signaal onder de ingestelde waarde vrijkomt, begint het herstel – na de ingestelde tijdsperiode.

5. Knie

De ingestelde mate van compressieovergang is van scherpe waarden (harde knie) naar flexibeler en comfortabeler (zachte knie).

Beschouw de vermelde compressieparameters niet als de enige echte of belangrijkste parameters. Het zijn meer fundamentele zaken. Er kunnen echter ook andere worden genoemd. Bijvoorbeeld de ingangsversterking, die verantwoordelijk is voor het aanpassen van het niveau van het ingangssignaal naar de compressor. Als deze zwak is, wordt de drempelwaarde in plaats van beperkend verhoogd.

Vaak wenden geluidstechnici zich tot een dergelijke setting als make-upversterking. Hiermee kunt u het signaalverlies compenseren. De eenvoudige verklaring is dat wanneer u de hierboven beschreven parameters gebruikt, het resulterende uitgangssignaal objectief lager wordt en de klank ervan zwaar gemiddeld is. Met behulp van make-upversterking kan het volume worden teruggebracht naar het oorspronkelijke niveau (vóór compressie).

Voorbeeld van muziekcompressie

Het doel van dit artikel is om een ​​beeld te geven van compressie en de noodzaak van audiocompressie. Elk signaal heeft zijn eigen methoden, technieken. Het standaardgeluid van drums wordt dus meestal een ton genoemd. U moet compressie gebruiken om het overeenkomstige spoor uit te lijnen. Voor een zachte loop worden de volgende instelpunten aanbevolen:

Drempel: 3-6 dB

Verhouding: 3:1 of 4:1

Aanval: 4 ms

Vrijgave: 200 ms

Voor bas, stem en bepaalde muziekinstrumenten zijn bepaalde waarden ingesteld. Je kunt ze vinden op thematische forums, maar je kunt ze ook onafhankelijk identificeren in de geliefde audiobestanden met behulp van speciale software.

Hoe te werken met compressie: tips

1. Gevoel voor verhoudingen

De belangrijkste aanbeveling is om het niet te overdrijven. Compressie is een geweldig hulpmiddel in de juiste handen. Als je de parameters verkeerd instelt en er veel tegelijk toepast, wordt de track niet beter, maar zelfs slechter. Instrumenten zullen gewoon en saai klinken, en de compositie zelf zal zijn "hoogtepunt" verliezen.

Je vindt veel composities in de elektronische muziek, rock, rap, waarin een of meerdere parameters te veel worden ingedrukt (drums, bas, zang). Dan gaat de energie van een bepaald element verloren. De compositie is uit balans. Het is moeilijk om ernaar te luisteren.

2. Controleer altijd het resultaat “output”

Geluidscompressie is een technisch specifiek proces. Het is de moeite waard om een ​​bepaalde waarde boven het gebruikelijke niveau in te stellen en de hele compositie, en niet een afzonderlijke audiotrack, begint compleet anders te klinken. Daarom adviseren wij bij het toepassen van compressie telkens het uiteindelijke geluid (resultaat) op het gehoor te analyseren.

3. Werk met gemiddeld volume

Wanneer u met een muziek- of ander audiobestand werkt, dient u de gemiddelde volumewaarden aan te houden. Als u deze instelt op een waarde die dicht bij het maximum ligt, kan compressie een verkeerde indruk geven van een geweldig eindresultaat. Integendeel, een zeer laag signaal zal zelfs nog meer “onderdrukt” worden. Onnatuurlijk laag en vaag.

4. Gebruik de compressor voor het hele project

Vaak passen beginnende muzikanten, streamers en podcast-hosts alleen compressie toe op bepaalde audiotracks. Het leidt tot onbalans. De solomodus is niet geschikt. Leer werken met de afstemming van het gehele project. Niettemin, als je de klank van een bepaald instrument op zo’n manier aanpast, vergelijk het dan met al het andere.

5. Focus op voorbeelden.

In het begin is het zonder voldoende ervaring moeilijk om een ​​verbluffend resultaat te bereiken. Om te begrijpen hoe audiocompressie werkt, welke instellingen en parameters u moet toepassen, kan het helpen om de voorbeelden uit uw vakgebied te volgen. Dergelijke oriëntatiepunten zullen helpen om de compressie beter te begrijpen, om het proces van binnenuit te begrijpen.

Veelgemaakte fouten

Correcte compressie vereist bepaalde vaardigheden, kennis. Blijkbaar is het een eenvoudig proces. Het is echter echt niet zo eenvoudig. Tijdens het mixen van nummers en geluiden maken gebruikers vaak veel voorkomende fouten. Hier zijn er een aantal.

Extreem snelle aanvalstijd gebruiken

Een te zware en te snelle compressie resulteert in een extreme vermindering van het dynamisch bereik. De compositie is vlak, niet indrukwekkend. Je kunt het vergelijken met een pannenkoek. Er zijn gevallen waarin de compressiesnelheid kunstmatig wordt versneld, bijvoorbeeld bij drums. Maar zelfs hier moet je voorzichtig zijn.

Eén compressor toepassen op alle taken

Het geluid van een gitaarmodule kan beter worden gecomprimeerd door één compressor, maar voor drums en zang zal het om verschillende redenen niet werken. Het toepassen van verschillende goed afgestelde compressietools zal het nummer melodieuzer en effectiever maken.

Overcompressie

Je moet niet overdrijven. We schreven hierover in de aanbevelingen. Sterke geluidscompressie zal onvermijdelijk leiden tot aanzienlijke vervaging. Houd de automatisering bij.

Ik volg alleen premiumoplossingen

Hardwareapparaten en softwareplug-ins hoeven niet duur te zijn. Er zijn meer betaalbare en zelfs gratis oplossingen die zeker de moeite waard zijn om te proberen. Alleen door oefening kunt u begrijpen welke optie het beste is voor uw project.

Onbedoeld veel plugins

Onbekwame pogingen om alles toe te voegen wat beschikbaar is, leiden tot niets goeds. U moet bepaalde hulpmiddelen kiezen die het gewenste effect helpen bereiken. Te veel plug-ins kunnen uw inspanningen gemakkelijk ondermijnen, wat tot verwarring kan leiden. Volg in dit geval de regel: 1-2 compressoren zijn beter dan 7-8. Bestudeer eerst alle kenmerken en kenmerken van de belangrijkste. En pas dan over op analogen.

Compressie alleen is niet voldoende

Als u de beste klank wilt bereiken, moet u niet alleen op compressie vertrouwen. De compressie is goed, maar matig. Daarom raden wij ten zeerste aan om verschillende geluidsafstemmingsvariaties te gebruiken. Vooral wat de zang betreft. De spreker kan op elk moment overgaan van een zacht gefluister naar een luid timbre, en veranderen in een schreeuw. Als in dergelijke omstandigheden een standaard stemcompressor op de zang wordt toegepast, bereik je alleen een levenloos en niet-expressief geluid.

Fout in het verkeerde doel

Eerst moet je begrijpen waarom je het geluid comprimeert. Het comprimeren van een audiobestand moet bewust gebeuren. Gemaakt met specifieke instellingen. Hoe beginners handelen: ergens horen ze iets over compressie en proberen het liever in de praktijk te brengen – zonder de essentie te begrijpen. Zoals ervaren professionals handelen: bepaal eerst waarvoor compressie wordt gebruikt en pas daarna wordt een specifiek geschikt hulpmiddel geselecteerd.

Eén compressie voor alle genres

Muzikale aanwijzingen en andere geluidssignalen zijn zeer divers. Het is verkeerd om te geloven dat je een universele mix- en masteringcompressor zult vinden die je altijd voor verschillende doeleinden kunt gebruiken: popmuziek opnemen, een audiooptreden voorbereiden, een clubremix mixen, live optreden, fonogramaanpassing en nog veel meer. Denk aan formaat en stijl. Voor jazzmuziek en rock wordt verschillende compressie gebruikt.

Nu weet u meer over audiocompressie

Het artikel biedt eerste informatie over het proces van het comprimeren van een audiobestand. Gezien het doel, de specifieke kenmerken van het project en de artistieke en creatieve bedoelingen, kunt u een uitstekend geluid bereiken met een natuurlijke selectie van de benodigde instrumenten. Als ze op de juiste manier worden gecomprimeerd, klinken ze natuurlijker, helderder en expressiever.

Audiocompressie is een belangrijk proces bij het verwerken en mixen van audiotracks. Bij het mixen is het belangrijk om het dynamische bereik van verschillende signalen te verkleinen. Moderne versies van compressoren hebben naast volumemiddeling tal van extra functionaliteiten. Deze omvatten het inkorten of verlengen van de klankstaarten, waarbij bepaalde muziekinstrumenten/effecten in de track worden benadrukt.

Bij het werken met compressie is het belangrijk om het niet te overdrijven. Met de parameters kan een geschikte waarde en resultaat worden bereikt. De drempel (threshold) en de ratio (ratio) zijn verantwoordelijk voor de mate van signaalcompressie. Terwijl aanval (aanval) en recessie (loslating) de snelheid van verdichting bepalen. Om het oorspronkelijke volume te herstellen, kunt u een kenmerk gebruiken als signaalverliescompensatie (make-upversterking) en voor andere doeleinden – een aantal andere eigenschappen.

Hoe meer oefening, hoe beter het resultaat. Probeer niet te hard om een ​​bepaald nummer uit te lichten. Zelfs in de experimentele modus zal zo'n creatief idee moeilijk zijn om naar te luisteren. Houd je aan de balans, gebruik niet alleen de beste audiocompressoren, maar ook verschillende ervan, experimenteer moediger en je zult zeker slagen!