Hoe en waar begin je met het maken van elektronische muziek?

In dit artikel brengen we je inspiratie en geven we je handige tips over hoe je je eerste interactie met de geluidswereld kunt opbouwen, waar je op moet letten en welke instrumenten je het beste als eerste kunt uitproberen. Ook geven we je advies dat je zeker tijd kan besparen en je kan helpen een visie te creëren van wat je moet doen in de eerste fase van je weg van complete beginner naar expert in muziekproductie. Een goed begin is het halve werk. Dit is een benadering.

Passie is de sleutel

Natuurlijk vereist elk creatief proces op het gebied van muziek dat je gepassioneerd bent door muziek, geduld hebt tijdens het proces, aandacht hebt voor details en je bewust bent van het geluid dat je hoort. Wat betreft gevoelens: die zijn een van de belangrijke leidraden op deze weg. Gevoelens zijn natuurlijk, ze vloeien voort, het is chemie. Er zijn geen vergelijkbare muzikanten, iedereen past zijn persoonlijke gevoelens, uitdrukkingen en ervaringen toe, zelfs als ze dezelfde compositie spelen of hetzelfde lied zingen. Na enige tijd met muziek te hebben gewerkt, realiseer je je dat je dieper en breder bent gaan luisteren en eigenaardigheden opmerkt die je voorheen niet opmerkte.

Het is de eerste keer dat je met muziek bezig bent vanuit het perspectief van de maker en het idee om je eigen melodie, beat of liedje te maken komt in je op. Ga door! Er zijn tegenwoordig tal van digitale tools voor muziekproductie beschikbaar. Deze worden DAW's genoemd. Er is geen 'objectief' beste DAW. Het hangt af van je voorkeur. Veel DAW's hebben de capaciteit om geweldige muziek te produceren.

En op dit moment heb je binnen handbereik software die uitstekend geschikt is om je ideeën te realiseren, je onder te dompelen in een muziekuniversum en een nieuwe dimensie voor jezelf te openen.

In dit artikel gaan we niet zozeer in op de apparatuur, maar meer op het proces. De meest essentiële tools die je nodig hebt om te beginnen met het produceren van elektronische muziek zijn een computer en een paar on-ear koptelefoons. De rest is een pluspunt, maar in het begin niet essentieel. Als je buren en vrienden het niet erg vinden, kun je een paar monitorspeakers aanschaffen om het stereobeeld, de lage tonen en de fijne details in een mix te kunnen horen. Als je die nu nog niet hebt, noteer dan dat je in de toekomst een paar studiomonitors aanschaft die bij je passen.

Als je een midi-keyboard met pianotoetsen van elk formaat hebt, is dat geweldig. Het gevoel van het spelen van noten door op pianotoetsen te drukken, helpt het leerproces te versnellen, dus denk erover na om er in de nabije toekomst een aan te schaffen die aan je behoeften voldoet. Als je er nu geen hebt, gebruik dan gewoon een laptop of computertoetsenbord om noten te spelen. Amp Studio ondersteunt zowel externe midi-controllers als computertoetsenbordinvoer, zodat je noten en virtuele instrumenten kunt spelen zonder dat je een extern controllerapparaat nodig hebt.

Een idee ...

Er is zeker iets dat je motiveert om je te verdiepen in elektronische muziekproductie. Als er een bepaalde muziekstijl of track in je hoofd speelt die je inspireert en aanzet om iets soortgelijks te creëren, is dat een goed uitgangspunt en vaak een stimulans. Gebruik het als een vector voor je eerste stappen. Simpel gezegd is het goed om een 'referentietrack' te hebben. (Er is een dergelijke definitie in geavanceerde muziekproductieworkflows, waarbij een 'referentietrack' een track is die je inspireert en je een idee geeft van hoe je toekomstige nummer zou moeten klinken in termen van mastering, gevoel, groove of wat dan ook, en die kan worden gebruikt als voorbeeld van je gewenste toekomstige geluid.

Muziek bestaat uit een combinatie van drie kerncomponenten: melodie, harmonie en ritme. De ritmische structuur van een nummer bepaalt wanneer noten worden gespeeld, hoe lang en met welke nadruk. Simpel gezegd is ritme wat je ritmisch laat grooven, terwijl melodie en harmonie ons een gevoel van sfeer geven en een verhaal vertellen.

Voor beginnende artiesten die misschien nog nooit met muziek te maken hebben gehad, kan het bouwen van een harmonische melodie een moeilijke taak zijn (lees meer over Chord Creator, een superhandige tool voor het maken van melodieën, vooral voor beginners), maar het creëren van een eenvoudige beat of ritme is helemaal niet zo ingewikkeld. Beat is eigenlijk een essentieel onderdeel van het ritme. Je kunt beginnen met het maken van een beat om met geluid te experimenteren. Met alleen een kick en snare kun je een ritmisch patroon creëren voor je toekomstige projecten. Kies een tempo dat volgens jou goed is voor je track. Het tempo is de snelheid waarmee een muziekstuk wordt gespeeld en organiseert je compositie in perspectief van tijd. Amp Studio biedt je het gemak om een beat te ontdekken en te creëren met verschillende drumsamples en percussie-elementen door gebruik te maken van het virtuele apparaat Drumplr. Dat bevat 17n-banken met verschillende kicks, snares, claps, hi-hats, rims en andere percussie-instrumenten die bij verschillende stijlen horen.

Kies een kit met geluiden die je leuk vindt. Daar kun je de parameters van elke sample aanpassen, waardoor het standaardgeluid verandert. Ontdek hoe het wijzigen van parameters het geluid beïnvloedt en hoe je dit kunt gebruiken in je creatieve proces.

Amped Studio heeft ook een coole tool genaamd XY beat, die je ideeën en keuzes biedt voor verschillende beats en ritmes, vooral als je een beginnende muziekproducent bent. Gebruik deze tool in combinatie met Drumplr. XY beat biedt talloze kant-en-klare drumbeats in verschillende genres en een groot XY-pad waarmee je ze naadloos kunt mixen. Je kunt vier verschillende beats laden en een live optreden creëren, waardoor je nieuwe ritmes kunt bedenken, opnemen en in je Amped Studio-project kunt plakken.

Probeer verschillende effecten toe te passen en luister naar de variatie die dit aan een geluid geeft. Als je beatpatroon klaar is, gaan we een melodie maken en deze over je beat heen leggen. Alle instrumenten die muzieknoten produceren – toetsen, snaarinstrumenten, blaasinstrumenten en koperblazers – werken samen om de harmonie en melodie te creëren. Voor dit doel biedt Amped Studio je de keuze uit verschillende virtuele instrumenten die zijn opgenomen in de GM-speler (apparaat is beschikbaar met basisabonnement), of je kunt je eigen unieke geluiden synthetiseren met verschillende synthesizers die beschikbaar zijn in de studio.

Bekijk een overzicht van de unieke synthesizers van Amped Studio: Volt (beschikbaar voor Premium-gebruikers) en Volt Mini.

Om je eerste melodie in Amped Studio te creëren, is er een handig hulpmiddel voor beginnende muzikanten: een akkoordcreator. Dit onmisbare hulpmiddel voor beginners kan je een snelle start geven bij het muziekproductieproces, je vaardigheden en creativiteit. Dit werkt in combinatie met een muziekinstrument of een synthesizer waarmee je een melodie wilt maken. Hier vind je een gedetailleerde beschrijving en een videotutorial.

Als je met de Volt-synthesizer speelt, heeft elke preset een lijst met parameters die de standaardgeluidstextuur, kleur, breedte, sustain enz. veranderen. Experimenteer en let op de veranderingen, dit is de basis van synthese.

Vaak hoor je tijdens het werken aan één idee plotseling een ander idee, en door veel geluiden en combinaties te doorlopen, vind je iets dat je misschien in andere tracks kunt gebruiken. Met Ambed Studio kun je het stuk als midi bewaren. En als we het hebben over synthesizers met nieuwe presets die je hebt ontdekt, kunnen gebruikers nieuwe presets opslaan in je aangepaste presetbank.

Of bewaar je nieuwe idee gewoon door het op te slaan als een nieuw project. Het kan een volgende inspiratiebron voor je zijn. Kom er later in je muzieklaboratorium op terug en ontwikkel je volgende idee. Houd je inspiratie levend.

Het proces hier is alles: zoeken, observeren, ontdekken en boem, je snapt het.

Bekijk de variaties die je kunt horen en laat je verrassen door hoe rijk deze wereld is waar je binnenstapt. Er zijn hier zeker veel melodieën die op je wachten terwijl je ze ontdekt.

Speel muziek, maak muziek

Speel muziek, beschouw het als een spel en je zult het begrijpen. Een spel spelen is leuk samen met vrienden. En nog een advies: deel je muziek met vrienden, maak samen muziek. Met Amped Studio kun je projecten delen en samenwerken.

Duik in een proces van het verkennen van een oneindige geluidsruimte en creëer muziek.