Gitaar leren spelen

Is er een snelle en gemakkelijke manier om gitaar te leren spelen? Helaas niet. Om vaardigheid te bereiken is een combinatie van doorzettingsvermogen, toewijding, inspanning en vastberadenheid nodig. Maar als je eenmaal begint, zal de betoverende magie van gitaarmuziek je zo volledig in zijn greep houden dat je nauwelijks merkt dat je nieuwe solo's onder de knie krijgt. Als je niet zeker weet hoe je moet beginnen, geeft dit artikel een overzicht van de belangrijkste aspecten van het leren. En als je geïntrigeerd bent, overweeg dan om je aan te sluiten bij een gemeenschap van gitaarliefhebbers.

Een gitaar kiezen voor beginners

In eerste instantie is het belangrijk om te bepalen welk type gitaar je wilt leren bespelen. Deze beslissing is van invloed op verschillende aspecten van je techniek, houding, handpositie en je keuze van instrument. Welk type gitaar spreekt je het meest aan?

• Klassiek;
• Akoestisch (elektro-akoestisch);
• Semi-akoestisch;
• Elektrisch.

Klassieke en akoestische gitaren hebben een vergelijkbare 'Spaanse' vorm. Elektrische instrumenten zijn er echter in een groot aantal verschillende uitvoeringen. De populairste elektrische modellen zijn onder andere de Fender Stratocaster, Fender Telecaster, Gibson Les Paul en Gibson SG, maar er zijn ook tal van andere uitstekende opties.

Voor wie gitaar wil leren spelen, zijn goedkope opties meestal de beste keuze. Fender biedt bijvoorbeeld het elektrische model Squier aan, zodat je geen spijt krijgt van je investering als je later ontdekt dat muziek toch niet je passie is. Er zijn ook beginnerssets verkrijgbaar, die worden geleverd met een instrument, snoer, versterker en koffer.

Als je elektrische gitaar wilt leren spelen, heb je een versterker, snoer en plectrums nodig. Het is ook handig om een koptelefoon te hebben, zodat je kunt oefenen zonder anderen te storen. Let bij het kiezen van een gitaar vooral op het comfort en de geluidskwaliteit. Kopers voelen zich vaak aangetrokken tot een instrument dat perfect bij hen past, net als bij het kiezen van een toverstaf.

Leren om de gitaar te stemmen

Leren hoe je een gitaar moet stemmen is een essentieel onderdeel van het spelen. De eenvoudigste manier is om een stemapparaat te gebruiken, dat verkrijgbaar is in de vorm van pinnen, boxen, pedalen en computerplug-ins. Talrijke akoestische modellen zijn uitgerust met ingebouwde stemapparaten en er zijn talrijke apps en websites met online stemapparaten, waarmee je je instrument kunt stemmen met alleen je smartphone. Hier is de standaardstemmingsschaal.

• E4 – de eerste (dunste) snaar;
• B3 – tweede;
• G3 – derde;
• D3 – vierde;
• A2 – vijfde;
• E2 – zesde (de dikste).

Hoewel er tal van alternatieve stemmingen beschikbaar zijn, kun je hiermee het beste experimenteren nadat je de standaardstemming onder de knie hebt. Je kunt de stemknoppen aanpassen om de standaardstemming te bereiken zonder een stemapparaat te gebruiken. Begin door de tweede snaar op de vijfde fret in te drukken en de eerste en tweede snaar tegelijkertijd aan te slaan. Ze moeten hetzelfde geluid produceren. Als dat niet het geval is, pas dan de tweede stemknop aan totdat ze dat wel doen. Druk vervolgens de derde snaar op de vierde fret in en tokkel de tweede en derde snaar samen. Herhaal dit proces vervolgens op de vierde, vijfde en zesde snaar, waarbij je elke snaar op de vijfde fret indrukt. Tokkel ten slotte elke ingedrukte snaar met de eerder gestemde, open snaar.

Professionele gitaristen kunnen harmonischen gebruiken om hun instrumenten te stemmen, en sommige mensen kunnen op het gehoor stemmen met behulp van liedjes, akkoorden of intervallen. Als u echter een beginner bent, zijn deze technieken in dit stadium waarschijnlijk niet geschikt voor u. Het is echter wel de moeite waard om ermee vertrouwd te raken.

Daarnaast is er nog een ander cruciaal aspect waarmee je rekening moet houden bij elektrische gitaren: de schaalinstellingen, toonhoogte en kromming van de toets. Een open snaar en dezelfde snaar die op de 12e fret wordt ingedrukt, moeten dezelfde noot produceren, met een octaaf verschil. De eerste snaar moet bijvoorbeeld E4 en E5 produceren. Als de stemming onnauwkeurig is, kun je een schroevendraaier gebruiken om het zadel vast te zetten en ervoor te zorgen dat de stemknop zowel bij de nulde fret als bij de 12e fret in het midden staat. Als je dit niet doet, zal de gitaar op het ene punt op de toets correct gestemd zijn, maar op een ander punt niet.

Gitaar leren spelen kan moeilijk zijn als de snaren tegen de toets trillen en ongewenste ruis produceren. Er zijn echter enkele oplossingen die u kunt proberen, zoals het verhogen van de zadels met een dunne sleutel of het aanpassen van het anker. Voor meer gecompliceerde taken, zoals het instellen van de toonladder en het aanpassen van de toonhoogte, kunt u het beste een gitaarbouwer inschakelen. Als u net een nieuwe set snaren hebt geïnstalleerd, hoeft u zich bovendien geen zorgen te maken als uw gitaar de eerste dagen niet goed gestemd is. Dit is normaal en na korte tijd zullen de snaren uitrekken en beter gestemd blijven.

Handpositie

De conventionele houding voor het spelen van gitaar vereist dat het instrument op het linkerbeen rust, terwijl het been zelf op een standaard wordt geplaatst. De linkerhand moet een ronde vorm hebben, met de vingers loodrecht op het fretboard. Deze houding is echter niet altijd comfortabel en veel gitaristen plaatsen het deck op hun rechterbeen, wat van invloed is op de positie van de hand, afhankelijk van het gitaargedeelte dat wordt gespeeld.

Het belangrijkste is om de snaren aan te drukken met de kussentjes van de vingertoppen, dicht bij de nagels (die kort moeten worden gehouden). Het is ook essentieel om overmatige spanning in de hand te vermijden, hoewel dit in het begin misschien moeilijk is. Zowel de linker- als de rechterhand moeten de snaren die niet worden bespeeld dempen om ongewenste geluiden te voorkomen. Dit kan in het begin ook een uitdaging zijn, maar het is belangrijk om vanaf het begin goede dempingsgewoonten te ontwikkelen.

De rechterhand moet tegen de gitaardek bij de brug rusten, waarbij de elleboog in contact staat met de gitaar. De hand moet vrij hangen en het plectrum moet tussen de duim en wijsvinger worden gehouden, of met de middelvinger tegen de wijsvinger gedrukt voor een stevigere grip. Er moet echter voor worden gezorgd dat er geen overmatige spanning wordt uitgeoefend.

Als je van plan bent om met een band op te treden, is het essentieel om te oefenen met staan, net zoals je dat tijdens een concert zou doen. Zittende en staande houdingen verschillen aanzienlijk in comfort, handplaatsing en algemeen gevoel. Daarom moet je meteen wennen aan het spelen met een gitaarband.

Leer gitaartrucs

Om vaardig te worden in het gitaarspelen, moet je verschillende vaardigheden en technieken onder de knie krijgen. Hieronder staan enkele van deze technieken die je in de gaten moet houden en die je geleidelijk onder de knie moet krijgen.

• Legato is een muzikale techniek waarbij een reeks noten vloeiend en aaneengesloten wordt gespeeld, zonder onderbreking of pauze ertussen.
• Staccato verwijst naar een scherpe, abrupte aanslag of articulatie van een noot;
• Hammer-on is een techniek om legato te spelen waarbij de eerste noot met een plectrum wordt gespeeld en de volgende noot wordt geproduceerd door met een vinger van de linkerhand op de fret te tikken, zonder de snaar met de rechterhand te tokkelen;
• Pull-off is een techniek waarbij je een noot laat klinken door deze te tokkelen en vervolgens je vinger van de toets te halen om de snaar tegen de fret te laten trillen en de volgende noot in de reeks te laten klinken zonder je rechterhand te gebruiken. Als je bijvoorbeeld de snaar op de zevende fret met je ringvinger en de vijfde fret met je wijsvinger vasthoudt, kun je je ringvinger wegtrekken om de noot op de vijfde fret te spelen;
• Variable stroke is de handeling waarbij je de plectrum op en neer beweegt om verschillende geluiden op de gitaar te produceren;
• Downstroke picking verwijst naar de beweging waarbij de plectrum alleen naar beneden wordt bewogen.
• Tremolo verwijst naar de snelle en herhaalde beweging van de plectrum op en neer;
• Vibrato is een techniek waarbij de speler snel en herhaaldelijk de toonhoogte van een noot verandert door de druk van zijn linkerhandvinger op de snaar licht te variëren, waardoor een kleine maar ritmische variatie in de toon ontstaat. Het is een uitdagende techniek om onder de knie te krijgen en wordt beschouwd als een belangrijke vaardigheid voor gitaristen;
• Een harmonische is een delicaat geluid dat wordt geproduceerd door bepaalde punten op de toets van de gitaar licht aan te raken zonder de snaar met de vinger van de linkerhand in te drukken;
• Tapping is een techniek waarbij de speler met zijn vingers op de frets tikt in plaats van een plectrum te gebruiken;
• Arpeggio is een techniek waarbij de gitarist de snaren in een specifieke volgorde tokkelt om een ritmisch en melodisch patroon te creëren.
• Strumming verwijst naar het tegelijkertijd aanslaan of strijken van meerdere snaren op de gitaar in een ritmisch patroon;
• Bij een slide glijdt je vinger van de ene fret naar de andere op een gitaar;
• Een bend is een techniek waarbij een gitarist de snaar met zijn vinger omhoog trekt om een hogere toon te produceren, vergelijkbaar met een slide, maar met een techniek die lijkt op vibrato;
• Palm muting is een techniek waarbij je de palm van je rechterhand gebruikt om de snaren te dempen tijdens het spelen.

Tijdens je training zul je nog veel meer interessante technieken leren. Maar voordat je daarmee begint, is het essentieel om de noten te begrijpen. Om te beginnen moet je de pentatonische, chromatische, mineur- en majeurtoonladders op de gitaar leren, gevolgd door andere toonladders zoals Frygisch, Dorisch en meer. Maar de meeste beginners beginnen met akkoorden, omdat dat de gemakkelijkste manier is om te beginnen.

Akkoorden leren

Gitaarakkoorden kunnen worden onderverdeeld in twee soorten: open en barre. Open akkoorden worden gespeeld op de eerste drie frets van de gitaar, waarbij bepaalde snaren open worden gelaten om geluid te produceren. Bij het Am-akkoord worden bijvoorbeeld de tweede, derde en vierde snaar ingedrukt, terwijl de eerste, vijfde en zesde snaar open blijven. Bij barre-akkoorden daarentegen moeten alle zes snaren met de wijsvinger worden ingedrukt, terwijl het akkoord met de middelvinger, ringvinger en pink wordt vastgehouden.

Om het spelen van gitaarakkoorden gemakkelijker te leren, gebruiken beginnende gitaristen vaak akkoorddiagrammen. Deze diagrammen geven de akkoordtabellen voor A mineur en C majeur weer, met de posities waar de vingers op de frets moeten worden gedrukt. De stippen op de diagrammen geven de drukpunten aan, terwijl de bovenste lijn de dunste snaar aangeeft en de onderste lijn de dikste. Voor andere toonsoorten zijn mogelijk meer barre-akkoorden nodig. Als je de basisakkoorden eenmaal onder de knie hebt, kun je doorgaan met het leren van complexere harmonieën, zoals septiemakkoorden.

Er zijn vier primaire vormen van barre-akkoorden: F, Fm, B en Bm. Door deze vormen langs de toets te verschuiven, kunnen we verschillende akkoorden creëren terwijl we dezelfde vingerposities gebruiken. Daarom is het leren spelen van gitaarakkoorden niet zo moeilijk als het lijkt. Het belangrijkste is om de vingerplaatsing te oefenen en je handen te laten wennen aan de nieuwe bewegingen. Tijdens de eerste maanden van het spelen kun je wat ongemak en pijn in je handen ervaren, maar dit is een normaal onderdeel van het leerproces. Naarmate je vordert, zal het gemakkelijker en natuurlijker worden.

Tablatuur is een andere manier om gitaarakkoorden aan te geven. Hier is een voorbeeld van dezelfde akkoorden weergegeven in tabvorm. Elke lijn komt overeen met een snaar (de bovenste lijn is de dunste) en de cijfers geven aan welke frets je moet indrukken. Met behulp van tabs kun je ook leren hoe je verschillende partijen kunt spelen, zoals solo's, fills en intervalcombinaties.

Songrecensies

Het is gebruikelijk om akkoorden voor specifieke nummers op internet te zoeken. Het is echter nuttiger om te leren hoe je akkoorden op het gehoor kunt kiezen. Door naar het nummer te luisteren en met verschillende variaties te experimenteren, kun je de akkoorden vinden die het beste bij de muziek passen. Je kunt deze techniek ook toepassen om solo's, plunks, gitaar-fills en zelfs partijen van andere instrumenten te leren.

Voor beginnende gitaristen kan het een uitdaging zijn om complexe frasen te leren spelen. De truc is om ze langzaam en herhaaldelijk te oefenen en de snelheid geleidelijk op te voeren. Het kan ook handig zijn om de slowmotionfunctie op je speler te gebruiken. Het is belangrijk om niet alleen de akkoordprogressie te herkennen, maar ook om het ritme nauwkeurig onder de knie te krijgen en de maat te raken.

Ritmische patronen

Bekende nummers bevatten vaak unieke snaarslagen die ritmes creëren die perfect aansluiten bij de drums, zang en andere onderdelen van de muziek. Wanneer je echter gitaar leert spelen, beginnen beginners meestal met eenvoudigere ritmische patronen met een plectrum. Deze patronen bestaan uit een combinatie van opwaartse en neerwaartse bewegingen. Hier zijn een paar voorbeelden.

Leren hoe je arpeggio speelt

Akkoorden spelen kan op verschillende manieren en is niet beperkt tot alleen de tokkeltechniek. Een alternatieve techniek is arpeggio, waarbij je een akkoord vasthoudt en de snaren afzonderlijk in een herhaald patroon tokkelt. Beginners kunnen het beste beginnen met het leren van eenvoudige arpeggio's op de gitaar, zoals het vasthouden van het Am-akkoord en het tokkelen van de snaren in een bepaalde volgorde.

• 5-4-3-2-3-4;
• 4-3-2-3-1-3-2-3;
• 4-2-3-1-2-3;
• 4-3-2-4-3-2-4-3-2-4-3-2.

Zodra je de basisarpeggio's onder de knie hebt en de onderliggende principes begrijpt, kun je je eigen patronen bedenken, akkoorden aanpassen, solo's invoegen, slagen toevoegen en je spel verrijken met verschillende versieringen.

Leren hoe je riffs speelt

Om gitaar te spelen zijn niet altijd akkoorden nodig; solo's en partijen kunnen ook met riffs worden gecreëerd. Riffs zijn korte melodische patronen die in een deel van een nummer, meestal een couplet, worden herhaald en vaak een duidelijke ritmische basis hebben die energie aan het nummer toevoegt. Zware muziekstijlen, zoals rock en verschillende soorten metal, zijn vaak gebaseerd op krachtige gitaarriffs die worden gespeeld in kwinten, kwarten of powerakkoorden, die meestal bestaan uit zowel een kwint als een kwart. De andere snaren worden gedempt bij het spelen van riffs, en het is belangrijk om ze te spelen met overdrive- of distortion-effecten. Hoewel het oefenen van kwinten en kwarts essentieel is, kunnen tertsen, octaven en zelfs enkele noten in riffs worden opgenomen om een assertief geluid te creëren. Sommige muzikanten gebruiken zelfs dissonante intervallen, zoals tritonen, in hun riffs om agressieve geluiden te creëren.

Meestal worden riffs gespeeld op het lagere en middenbereik van de gitaar, met name op de dikkere snaren. Hier krijgt de riff meer gewicht en diepte. Het is echter belangrijk om ervoor te zorgen dat het gitaargedeelte niet botst met de basgitaar. In de meeste gevallen repliceert het basgedeelte de gitaar in riffs, wat resulteert in een harmonieuze mix en een meer impactvol geluid.

Oefeningen

Een geweldige manier om thuis zelf gitaar te leren spelen, is door populaire nummers te oefenen door ze te ontleden en je te concentreren op akkoorden, arpeggio's, riffs en solo's. Met deze methode kun je genieten van je favoriete muziek terwijl je de structuur ervan analyseert en je techniek verfijnt. Tijdens dit proces is het essentieel om aandacht te besteden aan nuances zoals vibrato, slides, bends en andere effecten die bijdragen aan het geluid.

Een ander belangrijk aspect van gitaartraining is het beheersen van toonladders. Door jezelf vertrouwd te maken met de mineur-, majeur-, blues- en pentatonische toonladders, samen met de vaardigheid om akkoorden te spelen, kun je gemakkelijk improviseren in elke toonsoort en extra tonen uit andere toonladders integreren.

Het derde type training is gebaseerd op oefeningen zonder melodische basis. Het doel hiervan is niet om een bepaald stuk te leren spelen, maar om de coördinatie van de vingers, het strekken en de speelsnelheid te verbeteren. Een goed voorbeeld van een dergelijke oefening is het spelen van de reeks 1-2-3-4 op verschillende frets met je wijsvinger, middelvinger, ringvinger en pink. Je kunt beginnen op de zesde snaar, dan doorgaan naar de vijfde en in omgekeerde volgorde verdergaan. Je kunt de reeks ook aanpassen om het uitdagender te maken.

• 1-4-3-2;
• 1-3-2-4;
• 1-4-2-3;
• 4-3-2-1.

Probeer verschillende technieken en trucs uit om je gitaarspel te verbeteren. Probeer bijvoorbeeld hammer-ons en pull-offs, beginnend met de wijsvinger en werkend naar de ringvinger of middelvinger. Je kunt ook aan tremolo werken door het tempo van je tokkelen te verhogen. Het is belangrijk om deze technieken methodisch en ritmisch in een langzaam tempo te oefenen. Een andere oefening die je kunt doen is stretching (1-3-5). Speel verschillende patronen en speel ze over alle snaren en de hele toets om je coördinatie te ontwikkelen. In het begin kan deze oefening overweldigend aanvoelen, maar met tijd en oefening zul je elke melodie met gemak kunnen spelen.

Hoe leer je gitaar spelen als beginner?

Gebruik de metronoom. Het ontwikkelen van een sterk gevoel voor ritme is cruciaal bij het leren gitaarspelen. Het helpt je om gelijkmatig te spelen, je oefeningen te verbeteren en soepel te spelen zonder afhankelijk te zijn van een metronoom. Deze vaardigheid maakt het ook gemakkelijker om samen te spelen met andere muzikanten in een band en opnames te maken die minimaal bewerkt hoeven te worden.

Langzaam tempo. Interessant genoeg is het spelen van beats in een langzaam tempo vaak uitdagender dan in een snel tempo. Wanneer je in een snel tempo speelt, zijn de intervallen tussen de beats korter, wat betekent dat je je handen snel moet bewegen, maar kleine fouten kunnen onopgemerkt blijven. Als je jezelf traint om beats met een groter interval te spelen, ben je beter in staat om nauwkeurig te spelen in een sneller tempo met kortere intervallen tussen de beats.

Elke dag. Consistent oefenen is cruciaal om je vaardigheden op peil te houden en te verbeteren. Het is effectiever om elke dag 15 minuten te oefenen dan één keer per week twee uur. In de podiumkunsten is het, net als in de sport, belangrijk om je spieren en geest in goede conditie te houden. Regelmatig oefenen helpt je ook om sneller gitaar te leren spelen.

Concentratie. Het enige wat je nodig hebt, is een uur per dag om gitaar te oefenen. Kies een moment waarop je niet gestoord of afgeleid wordt en concentreer je volledig op je training, waarbij je goed op je techniek let. Neem indien nodig je spel op om eventuele fouten te identificeren en te corrigeren.

Geniet ervan. Het is echter belangrijk om niet te fanatiek te worden in je oefeningen. Als je het gevoel krijgt dat de oefeningen vervelend worden, schakel dan over op iets anders. Het leukste aspect van gitaar leren spelen is het bestuderen en beheersen van populaire liedjes. Als je de voorkeur geeft aan toonladders, concentreer je dan op het spelen van toonladders. Maar het is belangrijk om jezelf niet te veel te pushen, anders kun je je interesse in muziek helemaal verliezen.

We wensen je veel succes met je gitaarlessen! Het is raadzaam om, vooral in het begin, een leraar te zoeken die je kan helpen met het stemmen van je instrument. Maar als je besluit om zelfstandig gitaar te leren spelen, is dat ook heel goed mogelijk. Wacht niet op het perfecte moment, maar begin nu met je leerproces. Oefen regelmatig gitaar, maar zorg ervoor dat je het voor je eigen plezier doet. Naarmate je vaardigheden vorderen, kun je overwegen om in een groep of band te gaan spelen, omdat dat een heel andere ervaring en gevoel geeft.