Leren zingen

Als we naar onze favoriete muziek luisteren, kunnen we niet anders dan het volume harder zetten en beginnen te zingen. Voor de meeste mensen is hun zangtalent voldoende. Maar als zingen een passie wordt en je wilt zingen voor je vrienden en het publiek, dan is dat niet genoeg, want het vergt veel werk aan je zelfontwikkeling, waaronder houding en ademhaling. Laten we het hebben over hoe je kunt leren zingen, zodat je voor je vrienden kunt optreden zonder bang te zijn voor hun negatieve opmerkingen en uitspraken.

Fysieke en psychologische voorbereiding op zingen

Voordat je probeert te leren zingen, is het belangrijk om een aantal fundamentele punten in overweging te nemen.

Juiste houding. Om uit je borstkas te kunnen zingen, is het belangrijk om een goede houding te hebben! De basisregel is om je rug recht te houden: staand of zittend, je benen moeten parallel zijn, je schouders wijd uit elkaar en je voeten op de grond. Een rechte rug zorgt ervoor dat je je borstkas kunt openen en je longen volledig met zuurstof kunt vullen. De verticale houding helpt om aangename noten en een betere frasering te krijgen.

Buikademhaling. Om goed te leren zingen, moet je beginnen met... ademen! Aangezien de stem als een blaasinstrument wordt beschouwd, maakt ademhaling 80% van het zingen uit. Langzame en diepe ademhalingsoefeningen – in- en uitademen – stimuleren de buikspieren. Deze techniek leer je niet van de ene op de andere dag: ademhalen vergt veel oefening.

We kunnen bijvoorbeeld beginnen met de lucht vast te houden en vervolgens uit te ademen terwijl we de klinker "O" uitspreken, waarbij we de uitstroom van lucht reguleren met behulp van het middenrif. Op deze manier laten we niet meteen alle ingehouden lucht uit de longen ontsnappen, maar kunnen we de uitademing moduleren en zo constant mogelijk maken, zodat de stem stabiel blijft.

Dit is slechts de eerste oefening, maar het heeft het dubbele voordeel dat het ons bewust maakt van bewegingen en gebaren die we soms van nature uitvoeren zonder er veel aandacht aan te besteden. Het bevordert ook de algehele ontspanning, waardoor de beste omstandigheden voor het zingen worden gecreëerd.

Buikademhaling maakt niet alleen gebruik van het middenrif, zoals de naam al aangeeft, maar ook van de buikspieren. Het is een synergetisch proces dat enige inspanning vereist om het op de best mogelijke manier te doen. Maar je hoeft niet bang te zijn voor de moeilijkheid van het ademen, vooral omdat buikademhaling ook plaatsvindt wanneer we ons daar niet bewust van zijn (bijvoorbeeld wanneer we slapen of gapen).

Luister- en gehoorvaardigheden. Om te leren zingen, moet je eerst leren naar je stem te luisteren. Dit ontwikkelt je gehoor voor muziek en helpt je na verloop van tijd om in je eigen kunnen te geloven en niet op te geven bij de eerste obstakels. Dit is essentieel voor elke zanger. Stemtraining, hard werken en doorzettingsvermogen worden gebruikt om zelfvertrouwen te krijgen, jezelf geleidelijk te realiseren en te beseffen dat iedereen een mooie stem kan hebben en kan leren zingen. Niemand zingt vals, het heeft meer te maken met 'muziekonderwijs'.

Sommige mensen zijn inderdaad meer getalenteerd dan anderen, maar elke middelmatige stem kan worden gecorrigeerd en verbeterd, wat betekent dat iedereen kan leren zingen. Je moet leren naar jezelf te luisteren: zing, neem op en analyseer zorgvuldig.

Begrijp de kenmerken van je stem. Je moet de basisprincipes van zang beheersen om te leren zingen en je zang- en stemvaardigheden te verbeteren.

Een mooie stem tijdens het zingen is een feit dat afhangt van 5 basiselementen:

1. Ademhaling . Hoewel het een natuurlijk proces is, is ademhalen voor zingen iets technisch en heel anders. De zanger kan het lichaam ontspannen en de luchtstroom tijdens het in- en uitademen verbeteren door een goede ademhalingscontrole te gebruiken via het middenrif en de borstkas;
2. Dictie . Dit is een vaardigheid die zowel een goede uitspraak als articulatie van woorden vereist;
3. Ritme . Dit is de kennis van waar je moet beginnen en waar je moet stoppen in relatie tot de stroom van noten in een lied. Dit is trouwens het geheim van elke grote zanger;
4. Toonhoogte . Dit is de kwaliteit van de noot waardoor je het geluid als relatief hoog of laag kunt waarnemen;
5. Stem . De stem van elke persoon is uniek. Lichaamsbouw, geslacht, luchtwegen, vorm van de stembanden, leeftijd en vele andere factoren bepalen het geluid en de kwaliteit van de stem, het type en het bereik.

Het uitvoeren van de onafhankelijke oefeningen. Om te leren zingen, hoef je vaak niet te haasten, maar moet je ijverig en geleidelijk aan je doel werken. Zingen in een koor kan een groot voordeel zijn, omdat je daar veel geheimen kunt leren.

Voorbereiding op het zingen. Voordat je begint met zingen, is het raadzaam om je stem op te warmen. De opwarmfase is noodzakelijk om de stembanden niet onnodig te belasten en de stem niet te overbelasten. Dit is een zeer belangrijke voorbereidende fase die niet mag worden overgeslagen.

Is het mogelijk om te leren zingen als je geen muzikaal gehoor hebt?

"Je kunt waarschijnlijk veel beter zingen dan je denkt." Dit citaat is van Bryan E. Nichols, assistent-professor muziek aan de Pennsylvania State University en directeur van het Pitch Exploration Lab aan dezelfde universiteit. De meeste mensen denken dat ze niet zuiver kunnen zingen, maar minder dan 2 procent van de bevolking lijdt aan echte amuzie, oftewel het onvermogen om toonhoogteveranderingen in muziek te herkennen. Het antwoord op de vraag of iedereen kan leren zingen, is dus ja. Als je de intervallen in een melodie kunt horen, zul je ze vroeg of laat ook kunnen zingen.

Beschouw zingen niet als een zeldzaam en uniek talent. Het is in feite een typisch menselijke eigenschap, net als bijvoorbeeld het vermogen om te lopen. Als je een gehoorprobleem hebt dat je graag wilt verhelpen, zijn hier een paar methoden die kunnen helpen. Laten we beginnen met te begrijpen wat muzikaal gehoor is.

Het vermogen om een melodie nauwkeurig te reproduceren is een vaardigheid die afhankelijk is van bepaalde factoren, die allemaal met training kunnen worden verbeterd. We kunnen het volgende onderscheiden door dit vermogen in verschillende componenten op te splitsen:

• het vermogen om de melodie die je hoort te begrijpen;
• het onthouden van dezelfde passage;
• het uitvoeren van een bepaalde melodie met je eigen stem.

Elk van deze componenten kan de oorzaak zijn van vals zingen. Het kan zijn dat we moeite hebben om de melodie die we moeten spelen te begrijpen, of dat we moeite hebben om deze te onthouden. De moeilijkste component is het vermogen om de melodie met de stem te reproduceren, omdat dit een overgang inhoudt van mentaal begrip naar lichaamsactie, en dus naar de ademhalings- en spraakspieren. Het is belangrijk om uw zwakke punten te begrijpen en eraan te werken om te leren zingen.

Wat u kunt doen om uw gehoor voor muziek te verbeteren – 3 belangrijke punten

1. Ons lichaam en onze toon

Ademhaling en houding hebben een grote invloed op de klank van de stem. Het volstaat om een reeks noten te zingen terwijl je gehurkt zit, en meteen wordt duidelijk hoe moeilijk deze handeling is. Om je houding op tijd te corrigeren, kun je indien mogelijk voor de spiegel proberen te zingen. Zo kun je meteen zien of er iets mis is met de houding van je romp: de rug is een beetje krom of de schouders hangen naar beneden. Als je niet in de spiegel kunt kijken, open dan gewoon je borstkas, ontspan je schouders en houd je rug en nek recht. Het helpt als je je voorstelt dat er een touwtje verticaal van het plafond naar het midden van je hoofd hangt. Dit is een goede manier om spanning los te laten en de juiste houding te herstellen. Een slechte houding kan het geluid van noten beïnvloeden!

2. Luisteren, herkennen, afstemmen

In de meeste gevallen ligt het probleem niet bij het herkennen van de noot, maar bij het reproduceren ervan in de stem. Daarom is de eerste stap bij het leren zingen in koor het werken aan actieve luistervaardigheden. Dat betekent dat we het vermogen moeten ontwikkelen om diep te luisteren naar de noot of melodie die gespeeld moet worden, en dat we moeten leren naar onszelf te luisteren terwijl we zingen om te begrijpen of we daadwerkelijk reproduceren wat we eerder hebben gehoord. Gelukkig helpt de nieuwste technologie hier de laatste jaren bij.

Volgens een studie van de Universiteit van Sydney is feedback erg nuttig om fouten in de stemreproductie te begrijpen en deze met oefeningen te corrigeren. Tegenwoordig zijn er veel mobiele applicaties, zoals Vocal Pitch Monitor, en online diensten op speciale sites waarmee je naar de noten kunt luisteren en de juiste uitvoering kunt vinden.

3. Toewijding en voldoening

Zoals in alle bedrijfstakken zijn er mensen die met een groter zangtalent zijn geboren dan anderen. Maar om je intonatie te verbeteren, is er niets belangrijker dan een actieve toewijding die tot succes leidt en je helpt om te leren zingen! Soms lijkt het lied onmogelijk. Je zult echter zeker resultaten boeken die aanvankelijk onmogelijk leken. Het is niet een aangeboren talent dat iemand tot een meester maakt, maar voortdurende inspanning, gekruid met grote voldoening wanneer men erin slaagt te zingen wat voorheen onmogelijk leek. Daarom is het belangrijk om niet op te geven en elke kleine overwinning, elk deuntje dat je weet te zingen, te vieren als je wilt leren om in koor te zingen. Het is een succes waarvan je kunt genieten om je voor te bereiden op de volgende uitdaging! Dat hoort bij een goede strategie.

Leren om zuiver te zingen is geen gemakkelijke reis en kan enkele weken tot meerdere jaren duren, afhankelijk van je niveau en aanleg. De vaardigheid is gemakkelijker voor mensen die zijn opgegroeid met muziek, maar zo'n jeugd is geen absolute noodzaak. Als zingen een passie is geworden, kun je niet stoppen bij een onvolmaakte intonatie. Je moet in jezelf geloven en blijven oefenen. Zingen in een koor of lessen bij een leraar zijn een goede oplossing. Een andere effectieve manier is om een club te vinden van gelijkgestemden, dezelfde liefhebbers van zingen, waar je kunt zingen en naar anderen kunt luisteren, de details van de klank van de stem kunt bespreken, naar kritiek kunt luisteren en conclusies kunt trekken.

Hoe je de tonaliteit van je optreden kunt verbeteren: 5 tips van de expert

Het instrument van een zanger lijkt erg op een trompet. De stembanden die in ieder van ons trillen, kunnen worden vergeleken met de beweging van de lippen wanneer een muzikant trompet of een ander muziekinstrument bespeelt. Lucht stroomt door de kleine ruimte tussen de snaren, waardoor ze gaan trillen en geluid produceren. Op dezelfde manier stroomt lucht tussen de lippen van de trompettist en uit de mond. Elke hoornist zal je vertellen hoe moeilijk het is om de toonhoogte over te brengen. Hetzelfde geldt voor zangers: je moet een goed gehoor voor muziek hebben en voortdurend oefenen.

Het is onmogelijk om perfectie in intonatie te bereiken. Weinig mensen weten dat er dissonante noten zijn die sommige mensen niet horen, omdat je een getraind en fijn gehoor moet hebben om onnauwkeurigheden op te merken. Dit zal altijd worden ervaren als een gevoel van perfecte harmonie met andere instrumenten en zo dicht mogelijk bij de "afgestemde" frequentie voor zangers.

5 tips om je intonatie te verbeteren en de toon te raken

1. Praat met een expert. Een zangdocent hoort elke dag allerlei dingen en heeft waarschijnlijk een beter ontwikkeld gehoor.
2. Probeer je in te schrijven. We kunnen niet altijd zeggen hoe goed we zingen. Elke keer als we repeteren, moeten we onszelf opnemen en steeds opnieuw beluisteren. Dit kan met een smartphone of met geluidsverbeteringssoftware op de computer;
3. Luister naar liveoptredens van zangers. Een studio-opname is niet hetzelfde als een liveoptreden. Je kunt eerst naar een opgenomen nummer van je favoriete artiest luisteren en dan meteen naar een liveoptreden, of andersom, en de verschillen opmerken. Dit is een goede oefening om je gehoor te verbeteren.
4. Om in harmonie te zijn met het instrument. Dit is de moeilijkste oefening en moet voortdurend worden gedaan door alle zangers, zowel professionele als niet-professionele. Door een noot op de piano te spelen en deze met onze stem na te zingen, helpen we ons oor en onze hersenen om zo nauwkeurig mogelijk geluid te produceren. Het is een oefening in geduld en diepe concentratie, maar het levert verbluffende resultaten op.
5. Luister naar veel verschillende muziek. Er zijn overal goede artiesten, dus waarom zou je steeds weer naar dezelfde stemmen luisteren? Het is de moeite waard om minstens één nieuw album per maand te beluisteren. Het is ook raadzaam om aandacht te besteden aan artiesten uit het verleden, die onverwachte dingen kunnen onthullen.

Niet iedereen kan zanger worden, en niet omdat je niet kunt leren zingen. Je kunt geluk hebben en een aangeboren talent hebben, maar je moet het ook voortdurend trainen. Echte muzikanten proberen altijd beter te worden, tot het einde van hun carrière. Denk niet dat je genoeg hebt aan een natuurlijke zangstem om zanger te worden. Alle beroemde artiesten hebben urenlang gerepeteerd en concerten gegeven, omdat er altijd ruimte is voor verbetering, ontwikkeling en verandering.

Hoe leer je zingen in 9 stappen

Teleurstellingen zijn overal mogelijk. Het lijkt alsof je het lied volledig onder de knie hebt, met alle nuances ingestudeerd. Maar wanneer het moment komt om het voor vrienden te zingen, is hun reactie niet zoals verwacht. Het blijkt dat er fouten worden gevonden, en het kan onaangenaam en pijnlijk zijn om daarachter te komen. Elke aspirant-zanger reageert hier anders op.

De 3 meest voorkomende reacties op de genoemde fouten zijn:

1. Totale afwijzing. De vernedering en frustratie die we ervaren, leiden ons tot de gedachte dat zingen niets voor ons is;
2. Ontkenning. Dit is woede, een poging om vrienden ongelijk te bewijzen. Zingen wordt niet opgegeven, maar elke poging van anderen om op fouten te wijzen, wordt onmiddellijk afgewezen;
3. Acceptatie. De personen begrijpen dat ze fout zaten, ze kunnen zich vernederd of boos voelen, of juist blij zijn met de kritiek, maar dat maakt niet uit. Wat echt belangrijk is, is dat kritiek wordt verwelkomd als waardevol, omdat het helpt te begrijpen waar een fout is gemaakt en hoe deze kan worden gecorrigeerd.

Stap 1. De juiste houding ten opzichte van fouten

Het verhaal van de vriend is niet op een specifieke persoon van toepassing, maar het overkomt bijna iedereen, ongeacht kwalificaties, alleen de frequentie verschilt. Iemand die al lang zingt, maakt gewoon minder fouten dan een beginner. Deze premisse dient om duidelijk te maken dat niemand vrij is van fouten. Ze moeten op de juiste manier worden waargenomen, geëvalueerd en gebruikt om vaardigheden te verbeteren.

Stap 2. De meest voorkomende fouten:

• onvoldoende adem om een muzikale frase of oefening af te maken;
• verkeerde noten in een lied of oefening;
• gebrek aan ritme;
• het zingen mist accenten en dynamiek, het klinkt vlak en saai;
• gebruik van een klankkleur of toonsoort die niet past bij het lied dat wordt uitgevoerd;
• geen vermogen om met vibrato te zingen.

Stap 3. Je sterke en zwakke punten begrijpen

Nu je de meest voorkomende fouten kent, moet je je zang analyseren:

1. Neem jezelf op terwijl je een oefening of een liedje zingt dat je aan het leren bent;
2. Wijst u op eventuele fouten die u opmerkt;
3. Wees zo objectief en afstandelijk mogelijk tijdens de auditie;
4. Wijs ook op je sterke punten;
5. Evalueer mijn sterke en zwakke punten in mijn zang op de juiste manier.

Voorbeeld. Sommige noten ontbreken, maar het ritmische gevoel is goed te horen. Op sommige plaatsen ontbreekt het aan lucht, maar de klankkleur is aangenaam en zelfverzekerd genoeg.

Stap 4. Oefeningen voor zangtechniek

Oefeningen die de zangtechniek ontwikkelen, worden vaak verwaarloosd. Ze lijken saai voor beginners omdat: "Ik wil leren hoe ik een liedje moet zingen, waar heb ik deze oefeningen voor nodig?" Het antwoord is eenvoudig en ligt in een paar handelingen. Probeer maar eens een nieuw liedje te zingen aan de hand van noten of een fragment dat je hebt gehoord. Het zal waarschijnlijk niet lukken om het moeiteloos van begin tot eind te zingen. Daarom heb je oefeningen voor zangtechnieken nodig.

Stap 5. Spiergeheugen

Onze hersenen sturen onze spieren aan en creëren automatismen om het proces te vereenvoudigen, wat een dilemma kan zijn als het gebaseerd is op een reeks onjuiste herhalingen van een oefening. Daarom is het belangrijk om ervoor te zorgen dat de oefening correct wordt uitgevoerd en dat er geen gevoel van ongemak of gêne is tijdens de uitvoering.

Stap 6. Zingen moet een plezier zijn

Zoals in de vorige paragraaf vermeld, is het belangrijk om ervoor te zorgen dat de oefeningen correct worden uitgevoerd. Een zangdocent kan je helpen begrijpen hoe je moet leren zingen en welke fouten je moet vermijden, maar niemand kan ooit in ons lichaam kruipen. Daarom moet elk gevoel van ongemak tijdens het uitvoeren van een passage of een noot onmiddellijk worden gemeld. De zangdocent moet zich daarvan bewust zijn om op tijd de juiste conclusies te kunnen trekken.

Stap 7. Oefeningen en liedjes moeten worden aangepast aan het niveau van de zanger

Veel zangers overschatten of onderschatten zichzelf en gaan uiteindelijk geloven dat ze niet kunnen zingen. Er zijn ook drie soorten reacties mogelijk:

1. Mislukking. Er wordt een te gemakkelijke of te moeilijke oefening of lied gekozen, waardoor de motivatie verdwijnt;
2. Zelfkritiek. De persoon heeft voldoende vermogen om te begrijpen dat het vaardigheidsniveau niet geschikt is voor de gekozen oefening of het gekozen lied. Het is beter om de inspanning op een ander, geschikter moment te hervatten;
3. Hulp zoeken. Beginnende zangers beseffen dat ze niet in staat zijn om objectief te zijn en willen zich daarom toevertrouwen aan iemand met meer ervaring. Hier komt de figuur van de zangdocent goed van pas. Deze kan een individueel programma met geschikte oefeningen en liedjes samenstellen.

Stap 8. Individueel programma

Afhankelijk van het niveau stelt de zangdocent meestal een individueel programma op. Maar er is zeker een basisprogramma om mee te beginnen, dat wordt aangepast en aangevuld op basis van de vaardigheden van de leerling. In de regel omvat een standaard basisprogramma:

• ademhalingsoefeningen;
• fysieke warming-up;
• stemopwarming (lip-tong-draaitechnieken);
• oefeningen in vocale technieken (vocalisatie-gamma's-arpeggio-behendigheid-vibrato-duur;
• keuze van repertoire (liedjes).

Stap 9. Hoe lang moet je oefenen?

De oefentijd wordt zeer subjectief ervaren, maar u kunt een objectieve schatting maken. Om sneller te leren zingen, is het optimaal om een beetje, maar vaak te oefenen. Het is beter om elke dag 15 minuten te zingen dan één keer per week 4 uur achter elkaar. Dit komt doordat onze hersenen, na het uitvoeren van een activiteit, deze op de achtergrond blijven verwerken en tijdens de slaap consolideren wat ze overdag hebben geleerd. Daarom leiden meer lessen, zelfs korte, op de lange termijn sneller tot resultaten.

De dagelijkse duur van de lessen hangt af van de persoonlijke training en kan variëren van 15 minuten tot 2 uur per dag. Voor beginners is het beter om te beginnen met 15 minuten, omdat het voor hen moeilijker is om zich te concentreren vanwege het grote aantal fouten dat het spiergeheugen zal registreren. Degenen die al lang zingen, zouden elke dag twee uur achter elkaar moeten kunnen zingen.