Mengvaten

Het mixen van drums is een van de belangrijkste en meest problematische fasen in het proces van het creëren van een muzikale compositie. In de moderne muziek wordt algemeen aangenomen dat de juiste combinatie van kick en bas 90% van het succes bepaalt.

Als je nieuw bent in de productie, kunnen begrippen als egalisatie, compressie, panning, reverb, enz. verwarrend zijn. Dit artikel is bedoeld om je op een zo toegankelijk mogelijke manier onder te dompelen in het proces van het mixen van drums, zodat elke beginner deze vaardigheid net zo goed onder de knie kan krijgen als een bekende professional en kan beginnen met het creëren van zijn eigen hits.

De basis van het mixen van een mix is de plaatsing van instrumenten in de ruimte, die wordt geregeld met behulp van parameters als volume (dichterbij – verder weg), panning (links-rechts) en egalisatie (hoger-lager).

Banden afstellen

Bij het instellen van de bus worden binnenkomende audiosignalen van een opname of interne instrumenten naar verschillende mengbussen geleid, waar deze signalen afzonderlijk kunnen worden verwerkt. Als u bij het opnemen meerdere microfoons voor één instrument gebruikt (bijvoorbeeld kick, hats, snare, enz.) en u wilt een gemeenschappelijk geluid krijgen, dan is het beter om de signalen van deze microfoons naar één bus te sturen, zodat u ze niet afzonderlijk hoeft te mixen.

In wezen is busdistributie het routeren van audiosignalen om deze verder in de totale mix van de track te plaatsen. 

Een balans creëren

Om de juiste balans te vinden, moet u voor elk instrument een evenwichtig volumeniveau instellen. Hiervoor kunt u ze het beste eerst allemaal dempen. Vervolgens moet u de volumeniveaus geleidelijk verhogen, zodat elk instrument duidelijk te horen is en ze in verhouding tot elkaar evenwichtig klinken.

In een drumpartij is de snare meestal het luidst, gevolgd door de kick en de toms. Al het andere moet je naar eigen inzicht instellen, maar om beter te kunnen navigeren, kun je het beste het beeld van de volumes van de afzonderlijke elementen van de mix vergelijken met een kant-en-klare referentiecompositie. Neem bijvoorbeeld een bekend nummer dat je leuk vindt en concentreer je op het volumeniveau. 

Equalization

Deze stap is fundamenteel voor het creëren van de hele mix. Met equalization kun je de aard van het geluid veranderen, de frequentiekarakteristieken van een bepaald instrument wijzigen en het effect van de hoogte ervan corrigeren. 

Voor deze doeleinden worden speciale effecten gebruikt, die in elke sequencer aanwezig zijn en als externe softwaremodules kunnen worden aangesloten. 

Kick EQ

1. Voor elke kick wordt aanbevolen om het laagfrequente gerommel, dat zich tot 50 Hz bevindt, te verwijderen. Dit is misschien niet erg hoorbaar op gewone luidsprekers, maar op grote monitoren die op dansvloeren worden afgespeeld, komen dergelijke artefacten onmiddellijk naar voren;
2. Om de body van de kick of de hoofdkick te versterken, wordt aanbevolen om de frequenties tussen 60 en 120 Hz te verhogen. Dit maakt het geluid dichter en meer verzadigd;
3. Vaak hebben drums wat geluidstroebeling bij frequenties van ongeveer 250 Hz, dus het wordt aanbevolen om deze te dempen;
4. In het interval van 250 Hz – 1 kHz is er het zogenaamde kamergeluid, dat de meeste instrumenten (synthesizers, enz.) stoort, waarvan het belangrijkste geluidsbereik precies in dit interval begint, dus het is beter om dit ook te dempen;
5. Als u de klik in de kick wilt benadrukken, moet u de frequenties in het bereik van 1-5 kHz verhogen. 

Equalization van de snaredrum

1. Verwijder laagfrequent gerommel met een hoogdoorlaatfilter (tot 100 Hz).
2. Verhoog of verlaag de basfrequentie van de snare (tussen 150 en 250 Hz)
3. Verwijder nevel of vierkantheid in het lagere midden (tussen 250-500 Hz)
4. Verwijder ruis in de snaredrum met een smalle band (van 500 Hz tot 1,5 kHz)
5. Verhoog 3 – 5 kHz om de scherpte en aanslag te benadrukken
6. Als je ruis en lucht wilt toevoegen, versterk dan de 8 kHz of hogere frequentie met een hoog shelving-filter

EQ toms

1. Verlaag de middentonen om het doffe geluid weg te werken (250 Hz en 1 kHz).
2. Versterk de lage frequenties (80-100 Hz voor floortoms en 250 Hz voor kleinere toms).
3. Verwijder laagfrequent gerommel met een hoogdoorlaatfilter (tot 100 Hz).
4. Verwijder nevel bij lage frequenties (ongeveer 250 Hz).
5. Voeg attack toe door te versterken van 5 kHz tot 7 kHz, afhankelijk van het volume. 

EQ voor cimbalen en overheads

1. Laat de hoge frequenties van dichtbij opgenomen cimbalen (tot 300 Hz) door om ruimte te maken voor andere laagfrequente instrumenten.
2. Verwijder nevel bij lage frequenties (ongeveer 250 Hz).
3. Verwijder boxing of overmatige ruimtelijke klank in het middenbereik (tussen 250 Hz en 1 kHz).
4. Maak ruimte voor de zang met een lichte inkeping rond 5 kHz. 
5. Als je sprankeling en glans wilt toevoegen, verhoog dan de frequentie boven 8 kHz met een hoogfrequente shelf. 

Drumcompressie

Een compressor is een handig hulpmiddel als je wilt leren hoe je drums mixt, omdat je hiermee het dynamische bereik van je geluid kunt regelen.

Wordt meestal gebruikt om ervoor te zorgen dat er geen te zachte geluiden in de mix zitten.

Je kunt de compressors op verschillende manieren gebruiken om het drumgeluid vorm te geven.

Als je bijvoorbeeld een krachtige en strakke snare wilt, kun je een snelle attack en een 4:1 release gebruiken.

Als je een zachte en ronde kick wilt, kun je een langzame attack en cooldown gebruiken met een kleine ratio van 1,2:1.

De compressor neemt het geluid op en vermindert het volume als het een bepaalde drempel overschrijdt, zodat je het volume van de hele track kunt verminderen en ervoor kunt zorgen dat er niets verloren gaat.

De eerste manier om dit te doen is door een langzame attack-tijd te gebruiken.

De attack-tijd is de tijd die de compressor nodig heeft om te starten of te wachten voordat het signaal wordt gecomprimeerd.

Als je een langzame attack-tijd hebt, sla je die lage, luide geluiden over voordat je compressie toepast. 

Hierdoor klinken de grote basklanken vol en rijk, terwijl al het andere wordt gecomprimeerd, zodat ze gedurende het hele nummer stabiel en consistent in volume blijven. 

De tweede manier om compressors op drums te gebruiken, is door snelle attack-tijden te gebruiken. 

Hierdoor krijgen die lage geluiden minder ruimte om te ademen, wat geweldig kan zijn als je een krachtiger kick- of snare-geluid wilt. 

Reverberatie

Reverb is een zeer populair effect dat op veel verschillende instrumenten kan worden gebruikt, maar vooral belangrijk is als je wilt leren hoe je drums moet mixen. 

Dit helpt om diepte in het geluid te creëren door kunstmatige reflecties aan het signaal toe te voegen.

Dit kan je helpen om de indruk te wekken dat je drumgeluiden zich in een veel grotere ruimte bevinden dan in werkelijkheid het geval is.

Het is belangrijk om op te merken dat reverb moet worden toegepast nadat het drumgeluid is bewerkt met EQ en compressie, zodat je niet per ongeluk deze instellingen beïnvloedt door reverb toe te voegen.

Bij het mixen van drums kun je verschillende reverbs gebruiken:

• Room Reverb: Geeft de indruk dat de drums in een kamer zijn opgenomen, waardoor ze een authentiek gevoel krijgen. 
• Chamber Reverb: Een goede keuze als je wilt dat je track natuurlijk en niet elektronisch klinkt. 
• Hall Reverbs: Geeft een ruimtelijk en episch geluid, dus ideaal als je een stadion- of ‘live concert’-gevoel wilt creëren voor je track. 
• Plate Reverb: Geeft je track een ‘old school’-vibe en laat hem klinken alsof hij in een vroeger tijdperk is opgenomen. 

Ruisonderdrukking en crosstalk-versterking

Als je leert hoe je drums moet mixen, kun je noise gate en transient enhancement in je voordeel gebruiken. 

De noise gate is ontworpen om ongewenste drumgeluiden te elimineren, terwijl de transient boost helpt om de aanslag en sustain te benadrukken. 

Laten we het eerst hebben over ruisonderdrukkers.

Dit proces is gewoon een manier om alle frequenties te verwijderen die je niet in je track wilt hebben.

Je kunt de drempelwaarde voor de gate instellen. Zodra het signaal deze drempelwaarde bereikt, wordt het gewoon gedempt.

Dit is een geweldige manier om je mix schoon en vrij van vervorming te houden, maar je moet oppassen dat je niet per ongeluk delen van je geluid wegknipt die juist wel bedoeld zijn. 

Aan de andere kant is tijdelijke versterking een heel andere methode die tot het tegenovergestelde effect leidt. 

In plaats van geluiden boven een bepaalde frequentiedrempel te dempen, kun je een tijdelijke boost gebruiken om die geluiden luider te maken. 

Dit is geweldig om bepaalde aspecten van je drummiks te benadrukken, zoals attack of sustain.

Benadrukking van percussie in een mix

Het volume van de drums hangt af van wat je wilt bereiken.

Als je wilt dat ze luid en agressief klinken, zet je ze harder.

Als je echter wilt dat ze dunner klinken, moet je het volume zachter zetten.

Als je je drums iets meer wilt laten opvallen, zijn hier enkele trucs:

1. Equalizer drums naar smaak.
2. Verminder enkele lage frequenties van andere instrumenten in de mix als ze concurreren met de kick. 
3. Zet de compressor op de kickdrum en stel deze zo in dat hij begint te swingen bij ongeveer -4 dB. Verlaag vervolgens de drempel zo veel mogelijk zonder dat het geluid onnatuurlijk of “zacht” wordt. Hierdoor blijft de kick iets langer klinken en klinkt hij luider dan wanneer hij niet gecomprimeerd was. 

Moet ik eerst de drums mixen?

Bij het mixen van een nummer hoor je vaak verschillende strategieën voor hoe je kunt beginnen met het leren mixen van drums.

Sommige technici zeggen dat je eerst de drums moet mixen, terwijl anderen zeggen dat je dat niet moet doen.

Laten we eens kijken naar de voor- en nadelen van beide benaderingen. 

Voordelen van het eerst mixen van de drums:

Je krijgt een beter idee van hoe je de rest van de instrumenten in je mix moet behandelen. 

Dit geldt vooral als je nummer een gitaar of andere percussie-instrumenten gebruikt die gemakkelijk verloren kunnen gaan in de snaredrum. Als je niet oppast, krijg je standaard veel ruis in je mix. 

Als je echter met de drums begint, krijg je een beter idee van welke frequenties moeten worden weggehaald om ruimte te maken voor andere instrumenten. 

Je kunt tijd besparen en ervoor zorgen dat alles soepel verloopt.

Nadelen van het als eerste mixen van drums:

Het nadeel van het als eerste mixen van drums is dat het moeilijk kan zijn om later terug te gaan en aanpassingen te maken, vooral als je nummer veel lagen heeft.

Als je iets aan de kick of snare moet aanpassen, kunnen die veranderingen het geluid van de rest van de track beïnvloeden. 

Hoe mix je krachtige drums?

Drums kunnen behoorlijk hard klinken en gemakkelijk door het geluid heen snijden. 

Hier zijn enkele tips om te begrijpen hoe je drums met een krachtig geluid kunt mixen. 

Voor een natuurlijke klank begin je met een langzame attack en een snelle release. 

Het grootste deel van de initiële transiënt gaat zonder compressie door het blok wanneer de attack-tijd langzaam is. 

Verhoog de attack-tijd geleidelijk totdat je de perfecte balans tussen hardheid en scherpte hebt bereikt. Voor snelle drums is een korte release-tijd ideaal.

Hoe mix je krachtige drums?

Drums kunnen behoorlijk hard klinken en gemakkelijk door het geluid heen snijden.

Hier zijn enkele tips om te begrijpen hoe je drums met een krachtig geluid kunt mixen. 

Voor een natuurlijke klank begin je met een langzame attack en een snelle release. 

Het grootste deel van de initiële transiënt gaat zonder compressie door het blok wanneer de attack-tijd langzaam is. 

Verhoog de attack-tijd geleidelijk totdat je de perfecte balans tussen hardheid en scherpte hebt bereikt. Voor snelle drums is een korte release-tijd ideaal.

Hoe luid moeten de drums zijn in de mix?

Het eerste wat je moet doen, is ervoor zorgen dat je drums op zichzelf goed klinken. 

Zet alle faders lager en luister dan opnieuw naar de drums. 

Vergeet de trap niet! 

De snaredrum verdwijnt gemakkelijk in de mix. 

Zorg ervoor dat hij goed doorkomt en goed mengt met al het andere. 

De volgende stap is om naar andere nummers te luisteren ter referentie en te kijken of je patronen kunt ontdekken in hoe luid de drums zijn in vergelijking met de rest. 

Het is een goed idee om dit bij verschillende volumeniveaus te doen. 

Dit helpt je te begrijpen wat het beste werkt voor verschillende muziekstijlen en genres. 

Hoe kun je het geluid van de snaredrum verbeteren tijdens het mixen? 

Als je wilt dat de snare beter klinkt tijdens het mixen, zijn er een paar dingen die je kunt proberen. 

Hier zijn enkele tips:

1. Gebruik een hoogdoorlaatfilter op de track;
2. Verminder de basfrequentie;
3. Overweeg of je galm te luid of te zacht is;
4. Probeer een gate te gebruiken om de galm uit te schakelen. 

Moet je de reels pannen?

Als je een drumgeluid de hele ruimte wilt laten vullen, is panning een van je belangrijkste hulpmiddelen. 

Als je wilt begrijpen hoe je drums mixt, moet je panning overwegen.

Drums naar het midden pannen

Wanneer je alle drumgeluiden naar het midden pannen, krijg je een zeer monofone mix waarin niets opvalt.

Wanneer je alle drumgeluiden naar het midden pannen, krijg je een zeer monofone mix waarin niets opvalt.

Als je veel instrumenten in je mix hebt, is het belangrijk om ruimte voor ze over te laten.

Een goede manier om dit probleem op te lossen is door groepen en bussen te gebruiken.

Je kunt alle drumgeluiden naar één bus routeren en vervolgens al deze geluiden combineren tot één geluidsbron, waardoor je die bron gemakkelijker kunt regelen.

Drums pannen in stereo

Wanneer je de drums over een stereoveld pannen, resulteert dit in een duidelijke scheiding tussen elke geluidsbron, en wanneer dit op de juiste manier wordt verwerkt, creëert dit een stereobreedte zonder dat dit ten koste gaat van de mono-compatibiliteit.

Het nadeel is dat als je een smaller geluid wilt, je elk afzonderlijk geluid apart moet verwerken, wat tijdrovend en verwarrend kan zijn.

Moeten drums in mono of stereo worden opgenomen?

Drums kunnen in mono of stereo worden opgenomen.

Elke drum moet als een afzonderlijk instrument worden opgenomen.

De kick, snare en toms worden apart opgenomen met aparte microfoons. Daarom zijn ze in mono. 

Aan de andere kant worden de hoogte- en ruimtemicrofoons in stereo opgenomen. 

Als je genoeg microfoons hebt om de kick, snare en toms afzonderlijk op te nemen, kun je ze het beste in stereo opnemen. 

Zo kun je ze na de opname apart mixen. 

Conclusie

Het mixen van drums kan lastig zijn voor mensen die niet weten hoe ze muziek moeten maken. 

Als je echter besluit om te leren hoe je drums moet mixen, begin dan met de basis, zoals de mixbus, balans, EQ, compressor, reverb noise gate en transient. 

Veel beginners weten niet hoe ze drums moeten mixen, maar ze begrijpen de muziek en weten welk geluid ze nodig hebben.

Naast het leren van muziektheorie is een van de beste manieren om je drummixvaardigheden te verbeteren, het nemen van bestaande nummers die je leuk vindt en het deconstrueren van hun drumgeluiden.

Voeg deze componenten toe aan je eigen drummix en oefen met het creëren van deze geluiden totdat je er vertrouwd mee bent. 

Voeg deze componenten toe aan je eigen drummix en oefen met het creëren van deze geluiden totdat je er vertrouwd mee bent. 

Het leren van alle aspecten van mixen kan je echter helpen om in de toekomst de beste resultaten voor jezelf en je mixprojecten te behalen.