Omgekeerde nagalm
In dit gedeelte bespreken we de methode om reverb toe te passen op melodieën of zang met een uitgebreid audiobestand. Een techniek die reverse reverb wordt genoemd, creëert interessante geluidseffecten en sfeervolle opbouw die in tracks van elk genre kunnen worden geïntegreerd.
Reverse reverb is een krachtig hulpmiddel voor geluidsontwerp om speciale effecten te creëren. Het kan worden gebruikt om een gewoon percussiegeluid om te zetten in een effectieve crash, impact, riser en andere accentuerende geluiden die vaak worden gebruikt in epische en spannende momenten van composities. Door creatief gebruik te maken van deze techniek kun je indrukwekkende filmische explosies en karakteristieke geluiden creëren, zoals in animaties. In muzikale arrangementen wordt deze tool gebruikt om spanning en accenten te creëren, zogenaamde impacts, die belangrijke momenten of overgangen tussen delen van de track benadrukken.
Effecten op basis van reverse reverb zijn eenvoudig uit te voeren en lijken misschien voor de hand liggend, maar met een creatieve aanpak en in combinatie met andere methoden leveren ze uitstekende resultaten op. In commerciële en filmische geluidstechniek worden bijna alle speciale effecten gecreëerd met behulp van reverb. Geluiden worden in fase omgekeerd, gereverseerd en in toonhoogte verschoven om unieke en indrukwekkende geluidseffecten te creëren die de sfeer van een scène of track versterken.
Het concept van reverse reverb
Omgekeerde galm is letterlijk het tegenovergestelde effect van gewone galm. In plaats van het geluid geleidelijk te laten vervagen, zoals bij standaard galm, neemt bij omgekeerde galm de intensiteit van het geluid juist toe vóór het originele geluid, en niet erna.
Hoe wordt dit effect gecreëerd? Het geluid dat al door galm is verwerkt, wordt gewoon omgedraaid of achterstevoren afgespeeld. Dat wil zeggen dat de geluidsopname letterlijk wordt omgedraaid en achterstevoren wordt afgespeeld.
Het mooie van deze techniek is de eenvoud ervan: het enige wat je nodig hebt is een audio-editor, een reverb en een beetje fantasie. Het is een eenvoudig hulpmiddel dat echter in bekwame handen grote mogelijkheden biedt.
Om te begrijpen hoe het werkt, volstaat het om het een keer te proberen in je digitale audio-workstation (DAW). Begin met een scherp geluid, bijvoorbeeld een kick:
In eerste instantie is het geluid droog en karakterloos. Laten we een galm toevoegen met een decay-tijd van ongeveer één seconde:
Op dit punt kun je de hele sample omkeren om een mooie boost te creëren. Als de plug-in dit toestaat, kun je echter de reverb scheiden en alleen die omkeren. Dit geeft een beter resultaat, omdat een omgekeerde kick niet altijd organisch klinkt.
Het omkeerproces kan per DAW verschillen, maar de golfvorm moet uiteindelijk horizontaal gespiegeld zijn.
Het resulterende opbouweffect, ook wel bekend als rise of whoosh, wordt gecreëerd door omgekeerde en normale reverb in serie te combineren, waarbij het originele geluid op het kruispunt van deze elementen wordt geplaatst.
Om de duur van de impact te regelen, kun je het begin en het einde van de sample verwijderen. Na het trimmen is het aan te raden om het begin met compressie te versterken om de impact te vergroten. Op deze manier kun je zelfs met de eenvoudigste kick, basisreverb en een gratis DAW een indrukwekkend "kenmerkend" geluid creëren dat gemakkelijk in elektronische muziek kan worden geïntegreerd.
Deze methode is ook zeer geschikt voor het creëren van sfeervolle effecten in de film-, video- en gamingindustrie. Internoise en omgevingsgeluiden in films en games worden vaak gecreëerd met behulp van vergelijkbare eenvoudige maar betoverende technieken. Omgekeerde fragmenten van spraak, geplaatst vóór de gebruikelijke fragmenten en extra bewerkt in de ruimte, wekken interessante emoties op bij luisteraars en kijkers. Het is dankzij deze techniek dat trailermuziek, waarin manipulaties met de nagalmstaart domineren, zo effectief klinkt. Om andere interessante effecten op basis van omgekeerde nagalm te creëren, kunt u verschillende sampling-, dynamische en ruimtelijke verwerkingstechnieken combineren, experimenteren met het over elkaar leggen van reflecties, frequentiebanden wijzigen, sommige in hun oorspronkelijke vorm laten, enzovoort.
Dynamische modulatie van parameters kan een saai geluid nieuw leven inblazen. Met behulp van automatisering kunt u bijvoorbeeld de dry/wet-verhouding van de nagalm in de loop van de tijd soepel wijzigen, of zelfs randomisatie van parameters gebruiken wanneer u met een equalizer of compressor werkt.
Geschiedenis van reverse reverb
Jimmy Page van Led Zeppelin wordt officieel gezien als de 'vader' van reverse reverb. Hij beweert dat hij het effect heeft uitgevonden en gebruikt in het nummer 'Ten Little Indians' van The Yardbirds uit 1967. Het is echter vermeldenswaard dat The Beatles in hun nummer "Tomorrow Never Knows" uit 1966 (een jaar eerder) al reverse reverb hadden gebruikt. Daarnaast gebruikte Kurt Boettcher het effect ook op Leigh Mallory's single "That's the Way It's Gonna Be" uit 1966.
Als je dieper in de geschiedenis duikt, vind je nog meer voorbeelden van het gebruik van reverse reverb in de jaren zestig, en misschien zelfs nog eerder. Maar dankzij zijn autoriteit kan Jimmy Page worden beschouwd als een pionier op dit gebied.
Methoden om reverse reverb te bereiken
Er zijn verschillende methoden om reverse reverb te bereiken, waarbij telkens andere hulpmiddelen worden gebruikt. Laten we dat eens nader bekijken.
Bandrecorder
Deze methode behoort tot het verleden, maar is het vermelden waard. De originele audio werd achterstevoren afgespeeld op een reel-to-reel bandrecorder en ingevoerd in een plaat- of veergalm (meer hierover lees je in ons artikel). Het resulterende reverbeffect werd vervolgens op tape opgenomen. De opname werd vervolgens achterstevoren afgespeeld en op een andere tape opgenomen. Het resultaat was dat de muziek en zang weer hun normale geluid kregen, terwijl de reverb die op de tweede tape was toegevoegd achterstevoren klonk. Het eindresultaat was een reverse reverb die niet alleen in amplitude toenam naarmate de tijd verstreek, maar ook vóór het originele signaal verscheen in plaats van erna.
Het was een langzaam, duur proces dat ook leidde tot een verlies aan opnamekwaliteit, maar in de jaren 60 waren er geen andere methoden.
Plug-ins in DAW's
In digitale audio-workstations (DAW's) worden reverb-plugins gebruikt om ruimte en diepte aan een geluid toe te voegen. Deze plugins kunnen worden ingesteld om een rijk effect te creëren door een aanzienlijke hoeveelheid reverb of echo aan het signaal toe te voegen. Om reverse reverb te creëren, moet je het punt vinden waar de originele audio eindigt en deze knippen, zodat alleen de reverb overblijft. Wijs vervolgens het bewerkte signaal toe aan een apart mixerkanaal. In de laatste stap keert u dit signaal om om het reverse reverb-effect te krijgen.
Om een reverse reverb-effect te creëren, gebruik je een langere decay-tijd dan bij een gewone reverb – ongeveer 2-5 seconden. Voor maximale vloeiendheid kun je berekeningen maken op basis van het tempo van het nummer.
Reverb-pedaal
Een reverb-pedaal creëert een omgekeerd reverb-effect door het audiosignaal om te keren. Het originele ingangssignaal wordt opgenomen en verwerkt door een processor die reverb toevoegt en het in omgekeerde volgorde afspeelt. Deze pedalen creëren een uniek omgekeerd geluid op opnames. Ze kunnen ook worden gebruikt tijdens liveoptredens, waardoor ze onmisbare en veelzijdige apparaten zijn.
Er zijn momenteel geen pedalen die uitsluitend een omgekeerd reverbeffect creëren. Dit effect wordt meestal aangeboden als een optie in multimode reverbs.
Laten we eens kijken naar enkele populaire pedalen met reverse reverb-mogelijkheden
Dit pedaal bevat zeven Lexicon-reverbmodellen, waardoor het een aantrekkelijke budgetkeuze is. Het biedt niet alleen uitstekende plate- en spring-reverbs, maar ook een indrukwekkend reverse reverb-effect. Hoeveel je het pedaal ook opendraait, het geluid blijft helder en rijk aan reverb. Het pedaal heeft waarschijnlijk een pre-delay, omdat elke noot en elk akkoord helder en duidelijk klinkt, zelfs nadat de reverbeffecten zijn toegepast.
Het FENDER Reverb-pedaal is een van de meest veelzijdige en gebruiksvriendelijke setups voor het creëren van sfeervolle geluiden op een pedalboard. FENDER heeft verschillende van de beste reverbs en delays gecombineerd in één apparaat, dat is ondergebracht in een robuuste, extra grote behuizing. Het pedaal biedt verschillende reverbmodi, waaronder hall-simulaties van verschillende groottes, Shimmer-, Modulated- en Gated/Reverse-effecten. Elk effect klinkt uniek en anders dan alle andere FENDER-pedalen.
Met de Sub- en Tempo-knoppen kun je de pitch delay-herhalingen nauwkeurig regelen, ongeacht het type delay dat je kiest. De Gated/Reverse-modus creëert een diepe, gemoduleerde toon en een unieke tail-vorm die kan worden aangepast met de Mix-knop.
De ELECTRO-HARMONIX Holy Grail is al meer dan twee decennia een begrip in de wereld van de reverbpedalen, en de Holy Grail Max is de nieuwste en beste versie. Dit pedaal van studiokwaliteit biedt vier reverbtypes: Hall, Plate, Spring en Reverse. Het bijzondere aan dit model is de Reverse Reverb-modus, die een vloeiende decay creëert die kan worden aangepast met de Time-knop.
Het pedaal is zeer gebruiksvriendelijk en heeft drie hoofdknoppen en een stopknop waarmee je de mix van geluiden, de decay-tijd van de reverb en het type reverb kunt regelen.
Reverse reverb gebruiken
Reverb wordt meestal gebruikt om de akoestische kenmerken van verschillende fysieke ruimtes, zoals concertzalen of kathedralen, na te bootsen. Reverse reverb creëert daarentegen juist een volledig onnatuurlijk geluid. Daarom wordt het vaak gebruikt als speciaal effect, bijvoorbeeld in films, en niet om een natuurlijk geluid weer te geven. Dit effect voegt een vleugje mysterie, mystiek of zelfs horror toe aan het geluid, waardoor een psychedelische sfeer ontstaat en de aandacht van de luisteraar wordt getrokken.
Dit zijn de belangrijkste punten die u moet weten over reverse reverb. Probeer dit effect eens op het podium of in de studio, experimenteer ermee en combineer het met andere effecten. Misschien ontdekt u wel iets nieuws voor uzelf of uw luisteraars. Veel succes met uw creatieve inspanningen!
