Drums uitbalanceren

Het egaliseren van de drumsectie en drums

De bewering dat drums en kickdrums uit een samplebibliotheek geen egalisatie nodig hebben, is onjuist. Ondanks de zorgvuldige verwerking van drums in kwalitatieve samplepakketten maakt dit ze niet universeel en garandeert dit niet dat een bepaalde sample perfect in jouw mix past. Zonder de juiste EQ kan de drumsectie vervaagd en onstabiel klinken, zich verschuilend achter andere instrumenten en de indruk wekken van muziek van lage kwaliteit. Het EQ'en van de drums kan deze situatie corrigeren.

De online beatmaker Amped Studio is uitgerust met alle benodigde tools voor het correct en professioneel egaliseren en mixen van drums om de juiste muzikale mix te vormen.

Het conflict dat ervoor zorgt dat het geluid door elkaar wordt gegooid, is te wijten aan verschillen in de spectrale kenmerken van de samples. Drums uit twee verschillende bibliotheken zullen er op het spectrogram compleet anders uitzien: ze zullen hun eigen frequentiebereik, dynamiek en harmonische verdeling hebben. Hierdoor past een bepaalde sample mogelijk niet bij de rest van de instrumenten in de mix, waardoor deze noch universeel noch uitwisselbaar is.

Het probleem wordt gedeeltelijk opgelost door gebruik te maken van gespecialiseerde pakketten die voor een specifieke stijl zijn gemaakt. In dergelijke pakketten zijn de drums voorbewerkt en hebben ze het gewenste karakter, wat niet in strijd is met andere instrumenten die typisch zijn voor dit muziekgenre. Hiervoor moet de mix echter strikt overeenkomen met een bepaalde stijl, wat niet altijd mogelijk is voor beginnende muzikanten. Een strikte stijlvastheid wordt doorgaans alleen gehandhaafd door ervaren en commerciële muzikanten die muziek schrijven voor labels of audiobestanden.

Het egaliseren van drums is de belangrijkste fase van het mixen. Zonder dit is het onmogelijk om een ​​‘merkeigen’ geluid te bereiken: de nummers zullen vergelijkbaar zijn met honderden anderen die zijn gemaakt door beginners die dezelfde bibliotheken gebruiken. Een ervaren luisteraar zal gemakkelijk kunnen zien of de drums gewoon in de mix zijn gegooid of dat er extra werk aan is gedaan. De methoden die in het artikel en de video-tutorial worden beschreven, kunnen ook worden gebruikt om met andere laagfrequente instrumenten te werken die geen verband houden met de drums en de ritmesectie.

Door de snare te EQ'en, kunt u het instrument in diepte en hoogte verplaatsen, terwijl u met panning het lateraal kunt verplaatsen. Door bijvoorbeeld de laagfrequente component van een snare af te snijden, verhogen we deze hoger en maken we ruimte voor de baslijn en kick. Door het niveau over het hele spectrum te verlagen, wordt het volume lager en lijkt het alsof het geluid naar de achtergrond is verplaatst, dieper in de mix.

Je moet beginnen met een vat. In voorbeeldpakketten die niet specifiek zijn voor een specifieke stijl, zijn de kicks meestal gemaakt met een breed bereik.

Kick wordt vaak berekend om te worden gespeeld tijdens pauzes tussen delen of om te worden gebruikt als een SFX-effect. In dergelijke gevallen mag het hogere bereik niet worden afgesneden, omdat geluid met een volledig bereik geschikt wordt. Als het echter de bedoeling is om de trap in de mix te passen, kan de bovenkant van het bereik overbodig zijn. Gebruik hiervoor een laagdoorlaatfilter, dat aanwezig is in elke parametrische equalizer, inclusief gratis. Door de helling of kwaliteitsfactor van de snede aan te passen, kunt u het karakter van het geluid veranderen, waardoor de roll-off zachter of ruwer wordt. Op deze manier zal de kick duidelijk gelokaliseerd zijn in het lagere deel van het spectrum, en zullen de hogere frequenties andere instrumenten niet storen. Het pannen van de kick wordt meestal niet gebruikt, omdat deze traditioneel gecentreerd klinkt.

Bass-kick-conflict is een breed en genuanceerd onderwerp. Kort gezegd: de draagfrequentie van de baslijn en de kick zijn meestal hetzelfde, namelijk ongeveer 50 Hz. Geen van hen kan door een hi-passfilter worden onderschept. De optimale oplossing is zijketencompressie, waarbij de draaggolffrequentie van de bas alleen wordt afgesneden op het moment van impact, en de rest van de tijd klinkt de lijn zonder filtering.

In de egalisatiefase kun je de lage frequenties van de baslijn iets afzwakken voor een kick. Dit zal geen permanente oplossing zijn, maar het kan helpen. Als het verzwakken van een van deze elementen past bij de stijl van het nummer, kun je de zijketencompressie achterwege laten en eenvoudig genoeg van het frequentiebereik afsnijden.

Als je extra nadruk wilt leggen op een kick in een mix, hoef je deze niet luider te maken. Het zou beter zijn om de middenfrequenties te verzwakken en een piek te creëren in de hoge frequentiezone waar de klik klinkt. Hierdoor ontstaat het juiste frequentiecontrast en wordt het laagfrequente gebied opgetild zonder overbelasting. Dit benadrukt niet alleen de kick, maar maakt ook de middentonen vrij voor andere delen.

Andere druminstrumenten, zoals snare, clap en hat, worden op een vergelijkbare manier in de mix benadrukt: hun fundamentele frequentie wordt benadrukt en het onnodige deel van het spectrum wordt afgesneden. Het spectrogram laat duidelijk zien dat de klap het laagfrequente gebied binnendringt.

Na een redelijk strakke filtering van de lage frequenties en een lichte afsnijding van de hoge frequenties zal de klap de kick, bas en hi-hats niet verstoren. Het geluid zal echter onveranderd blijven.

Dit model van de ruimtelijke verdeling van instrumenten en de reductiemethode kan als klassiek worden beschouwd. Gibson schreef erover in zijn boek ‘The Art of Mixing’, dat aan alle aspirant-muzikanten wordt aanbevolen. Het eenvoudig plaatsen van gereedschappen zodat ze elkaar niet overlappen, geeft echter niet altijd een ideaal resultaat. Zelfs als een spectrumanalysator aantoont dat er geen frequentieconflicten tussen samples bestaan, kan het geluidsbeeld nog steeds verre van ideaal zijn.

De reden ligt in de eigenaardigheden van de psycho-akoestiek. Ons gehoor is niet lineair, en de exacte formulering van ideale regels voor het creëren van een geluidsruimte is nog niet mogelijk, omdat het resultaat anders zal worden waargenomen vanwege vele factoren waar de muzikant geen controle over heeft. De oplossing is om het proces creatief te benaderen en meer op uw gehoor te vertrouwen dan op de instrumenten. Experimenteren met reverb-EQ op een snare kan bijvoorbeeld een nieuwe auditieve ervaring en extra variatie in het geluid van de mix opleveren.

Tips voor het werken met spectrum en equalizer

• Blijf niet hangen op één kanaal of sample : het is belangrijk om te overwegen hoe de drums samen klinken in de eindmix, in plaats van tijdens een afzonderlijke luisterbeurt;
• Voorkom dat uw gehoor “vertroebelt” : Beginners wordt afgeraden om langer dan één of twee minuten achter elkaar met de equalizer te werken, anders kan de perceptie vervormd raken. De reden is dat er in korte tijd te veel geluidsopties zijn en dat het oor geen tijd heeft om ze te analyseren. De oplossing is om het geluid uit te zetten tijdens het egaliseren;
• Luister de volgende dag : Zorg ervoor dat je vóór de definitieve weergave de volgende dag naar het nummer luistert om je perceptie op te frissen en het vanuit een nieuw gezichtspunt te zien (of beter gezegd, te horen).

Tips voor egalisatie en frequentiebereiken

Elke mix is ​​uniek, maar er zijn enkele problemen die regelmatig de kop opsteken: vies geluid blijft vies, hardheid blijft hard en elk van deze kwaliteiten komt overeen met een specifiek frequentiebereik. EQ-spiekbriefjes helpen je in de goede richting te gaan. Als het spiekbriefje bijvoorbeeld zegt: 'knip op 300 Hz om vuil te verwijderen', kan die waarde geschikt zijn voor uw mix, of op zijn minst in de buurt komen van wat u nodig heeft. Het spiekbriefje vertelt je waar je moet beginnen.

Houd er rekening mee dat de hier gegeven frequentiebereiken richtlijnen zijn en geschikt zijn voor de meeste situaties. Wees niet bang om kleine wijzigingen in de frequentiebereiken aan te brengen, omdat dit de resultaten aanzienlijk kan verbeteren.

Balans is de sleutel tot een succesvolle mix

De balans van alle nummers in de mix is ​​de basis van je geluid. Alles wat je doet is egalisatie, compressie, ruimtelijke effecten, verzadiging, enz. — is gebaseerd op hoe je de mix in balans brengt. Superstar mix engineer Billy Decker zei: “Ik doe alles met balans in gedachten. Als iets uit balans is, is alles uit balans.”

Onthoud dat elke kleine verandering die u aanbrengt, de toon van uw mix beïnvloedt. Wanneer u aan egalisatie werkt, concentreer u dan eerst op het elimineren van probleemfrequenties (meestal resonanties) en doe dan alles wat nodig is om de tracks te verbeteren. Pas nadat je een zuivere toon hebt gevonden, kun je beginnen met de laatste stappen van het egaliseren.

Blijf weg van de Solo-knop

De leadzang is het enige element van je mix dat zinvol is voor EQ in een solo. Het EQ'en van individuele tracks van dicht bij elkaar geplaatste drummicrofoons kan veel resonante frequenties naar voren brengen, maar het verwijderen ervan kan de energie van je tracks doden. Hoewel individuele geluiden duidelijker kunnen worden, verliest het algehele geluid van de drums zijn kracht. Je drums moeten klinken alsof ze een deur opengooien, en niet beleefd kloppen en toestemming vragen om binnen te komen.

Wat is er, schat?

Voordat u met EQing begint, moet u nadenken over de oorzaak van het probleem. Vaak maskeert het ene frequentiebereik het andere. Als de snaredrum dof en levenloos klinkt, kan er veel resonantie in de middentonen zijn, waardoor de aandacht wordt afgeleid van de hoogfrequente details. Snijd die resonantie weg en je zult waarschijnlijk de snaredrum tot leven horen komen.

Een ander klassiek voorbeeld is het vat dat “geen lichaam heeft” (spookvat?). Het probleem is waarschijnlijk overmatige energie in de lagere middentonen, waardoor de lage frequenties worden gemaskeerd. Door de lage middentonen te verwijderen, open je plotseling het krachtige laagfrequente spectrum van de kickdrum.

Controleer de fase vóór egalisatie

Zorg ervoor dat alle drumtracks zich in een optimale faserelatie (polariteit) ten opzichte van elkaar bevinden. Anders wordt EQ een nachtmerrie en klinkt het eindresultaat nog steeds zwak.

Selecteer één microfoon (of een paar microfoons), zoals overhead, en luister ernaar samen met elke microfoon in de opstelling, één voor één. Schakel de fase op elke dichtbij gelegen microfoon en kijk met welke fase-instelling deze kan "matchen" met de overhead, waardoor een vol en krachtig geluid ontstaat. Als je microfoons sluit die niet in fase zijn met de overhead, klinken de drums meestal zwakker of verder weg dan goed gefaseerde microfoons.

Zorg er ook voor dat twee microfoons op dezelfde drum, zoals de bovenste en onderste snare-microfoons, op elkaar worden gestapeld voor een optimale faserespons. Dit resulteert meestal in krachtigere lage frequenties.

Vind onaangename frequenties

Als het gaat om subtractieve en additieve egalisatie, gebruik dan het principe: “Haal het slechte weg en breng het goede naar voren.” Hier is een eenvoudige manier om te bepalen welke frequenties moeten worden afgekapt: Creëer een smalband-EQ en verhoog de versterking. Beweeg dan langzaam door het spectrum totdat je iets onaangenaams hoort, en verlaag die frequentie om het beter te laten klinken. Wees niet bang om de versterking met 9 of 10 dB te verhogen om resonantiefrequenties te vinden.

Begin met een brede Q om het probleemgebied te lokaliseren en vernauw vervolgens de Q om de probleemfrequentie nauwkeurig af te stemmen. Zorg ervoor dat u het volume van uw monitoren of hoofdtelefoons in de gaten houdt, aangezien resonantiefrequenties tijdens dit proces plotseling erg luid kunnen worden.

We springen op de band

Een geweldige manier om de perfecte klank voor je drums te bereiken, is door ze in een bus of subgroep te groeperen. Plaats een stereo-EQ in de groepsfader en ga creatief aan de slag. Zo verwijder je eenvoudig vuil van alle drumtracks of voeg je wat glans en aanval toe. Houd er rekening mee dat u in dit geval alle rollen tegelijkertijd beïnvloedt.

Als je klaar bent met het EQ'en van de hele drumgroep, overweeg dan individuele tracks voor verdere toonaanpassingen. Het is belangrijk om te onthouden dat de algehele balans en tonaliteit van de hele drumkit het geluid veel meer zal beïnvloeden dan de afzonderlijke tracks. Zorg er dus voor dat je een goede balans hebt voordat je begint met EQen.

Basistechnieken voor drumgeluiden

Trommelband

• Stem de lage frequenties af met een hoogdoorlaatfilter en vergroot ook het bereik enigszins rond 50-100 Hz. Dit zorgt voor resonante versterking zonder de subwoofers te overbelasten;
• Boxiness ligt meestal in het bereik van 300 tot 400 Hz, dus trim het indien nodig voorzichtig;
• 500 Hz voegt een beetje body toe aan de algehele opstelling;
• Verlaag de frequentie van 2,5 kHz om overtollige hardheid te verwijderen en ruimte te maken voor gitaren en zang.

Trap

• • Filter de basdrums met een hoogdoorlaatfilter rond de 30 Hz. Alles onder dit niveau is gerommel en moet worden vermeden om heldere lage frequenties te bereiken. Wees voorzichtig met elektronische drums zoals 808's, die een grondfrequentie van minder dan 30 Hz kunnen hebben;
• • Snijd de lagere middentonen af ​​rond 300-600 Hz om het boxy-geluid te verwijderen. Vind de meest problematische frequentie en elimineer deze. Dit zal het geluid aanzienlijk verbeteren;
• • Verhoog de hoogtepunten voor aanvallen. Voor metalmuziek voeg je hoge frequenties in het bereik van 4-8 kHz toe om een ​​klik te creëren, terwijl het voor indie-, rock- en popmuziek beter is om de frequenties in het bereik van 1,5-2,5 kHz te versterken voor een beetje punch;
• • Als u het geluid wilt verminderen van andere drums (vooral cimbalen) die in de basdrumtrack lekken, gebruikt u een laagdoorlaatfilter van 5 kHz en hoger. Maar pas op dat u de klik of de klik van de trap niet verliest. Een poort kan in deze situatie effectiever zijn dan een eenvoudige equalizer bij het verminderen van ruis.

Snaredrum

• Als de kickdrum te veel in de snaremicrofoon doordringt, kan dit een onplezierig laag gedeelte in de mix creëren. Om dit tegen te gaan, kun je de snaretrack onder de 100 Hz filteren met een steile helling (het SSL hoogdoorlaatfilter is 18 dB per octaaf);
• Versterk het lichaam van de snaredrum door de frequenties in het bereik van 100-250 Hz te verhogen om kracht toe te voegen;
• Om de aanval van de snaredrum te vergroten, verhoogt u de frequenties in het bereik van 1,5-3 kHz;
• Voeg meer “rammelaar” toe aan de onderkant van de snare bij 5 kHz;
• Als de snare-klikken te luid zijn, maar de snare zelf niet helder genoeg is, gebruik dan een hoge versterking van 9-10 kHz. Dit zal de trommel helderder maken zonder de klikken te benadrukken;
• Snaredrums zijn gevoelig voor onaangename resonanties, dus bekijk alle frequenties en verwijder ze.

Hallo hoed

• Hi-hats kunnen veel geluidslekkage van de snaredrum of toms bevatten, dus kunnen ze worden weggefilterd met een hoogdoorlaatfilter op 300-400 Hz;
• Dikte kan worden toegevoegd van 600-800 Hz, en helderheid en openheid kunnen worden toegevoegd van 6 kHz tot 12 kHz;
• Het opruimen van het bereik van 800 Hz tot 2 kHz kan de nasaliteit van sommige hi-hats wegnemen.

Bekkens/Overheads

• Verschillende genres gebruiken overheadmicrofoons op verschillende manieren. In metal dienen ze bijvoorbeeld uitsluitend voor het opnemen van cimbalen, terwijl in blues en rock overheads de belangrijkste bron van het drumgeluid kunnen zijn. Genres die een vol drumgeluid vereisen, vereisen zachtere hoogdoorlaatfilters (of helemaal geen filtering) vergeleken met genres die overheads voornamelijk voor cimbalen gebruiken;
• De cimbaalscherpte bedraagt ​​2,5 kHz. Verken dit gebied om de frequenties te vinden die het harde, onaangename geluid creëren. Door in dit gebied te snijden, zullen de platen er niet dof uitzien; integendeel, ze zullen schitteren in de mix zonder je oren te verbranden.