Hoe te leren zingen

Als we naar onze favoriete muziek luisteren, kunnen we niet anders dan het volume hoger zetten en beginnen met zingen. Voor de meerderheid van de mensen zijn hun capaciteiten ruim voldoende. Maar als zingen een passie wordt en je wilt zingen voor je vrienden en publiek, dan is dat niet genoeg, omdat het veel werk kost aan je zelfontwikkeling, inclusief houding en ademhaling. Laten we het hebben over hoe je kunt leren zingen, zodat je voor je vrienden kunt optreden en niet bang hoeft te zijn voor hun negatieve opmerkingen en uitspraken

Fysieke en psychologische voorbereiding op het zingen

Voordat je probeert te leren zingen, is het belangrijk om enkele fundamentele punten te overwegen.

Juiste houding . Om het zingen uit je borst te krijgen is het belangrijk dat je een goede houding hebt! De basisregel is om je rug recht te houden: sta of zit, je benen moeten parallel zijn, je schouders wijd uit elkaar en je voeten op de grond. Met een rechte rug kunt u uw borstkas openen en uw longen volledig met zuurstof vullen. De verticale positie zorgt voor aangename noten en een betere frasering.

Buikademhaling . Om goed te leren zingen, moet je beginnen met… ademen! Omdat de stem als een blaasinstrument wordt beschouwd, maakt de ademhaling 80% van het lied uit. Langzame en diepe ademhalingsoefeningen – in- en uitademen – stimuleren de buikspieren. De techniek leer je niet van de ene op de andere dag: ademhalen kost veel werk.

We kunnen bijvoorbeeld beginnen door de lucht vast te houden en dan uit te ademen, terwijl we de klinkerklank “O” uitspreken, waardoor de uitstoot van lucht wordt geregeld dankzij het middenrif. Op deze manier laten we niet meteen alle achtergehouden lucht uit de longen ontsnappen, maar kunnen we de uitademing moduleren en zo constant mogelijk maken zodat de stem stabiel is.

Dit is pas de eerste oefening, maar heeft het dubbele voordeel dat het ons bewust maakt van bewegingen en gebaren die we soms op natuurlijke wijze uitvoeren zonder er veel aandacht aan te besteden. Het bevordert ook de algehele ontspanning en creëert de beste omstandigheden om te zingen.

Bij buikademhaling worden niet alleen het middenrif betrokken, zoals de naam al aangeeft, maar ook de buikspieren. Het is een werk dat synergetisch wordt uitgevoerd en dat enige inspanning vergt om het op de best mogelijke manier te doen. Maar we hoeven niet bang te zijn voor de ademhalingsmoeilijkheden, vooral omdat de buikademhaling een rol speelt, zelfs als we ons er niet van bewust zijn (bijvoorbeeld als we slapen of geeuwen).

Luister- en hoorvaardigheid . Om te leren zingen, moet je allereerst leren je stem te horen. Dit ontwikkelt je oor voor muziek en helpt je na verloop van tijd te geloven in je capaciteiten zonder te stoppen voor de eerste obstakels. Dit is essentieel voor elke zanger. Zangtraining, hard werken en doorzettingsvermogen worden gebruikt om zelfvertrouwen te winnen, jezelf geleidelijk te realiseren en te beseffen dat iedereen een mooie stem kan hebben en kan leren zingen. Niemand zingt vals, het heeft meer te maken met ‘educatie’ in muziek.

Sommige mensen zijn eigenlijk meer getalenteerd dan anderen, maar elke middelmatige stem kan worden gerepareerd en verbeterd, wat betekent dat iedereen kan leren zingen. Je moet naar jezelf leren luisteren: zorgvuldig zingen, opnemen en analyseren.

De kenmerken van uw stem begrijpen . Je moet de basisprincipes van vocalisme kennen om te leren zingen en om je zangvaardigheden en vocale vaardigheden te verbeteren.

Een mooie stem tijdens het zingen is een feit dat afhangt van 5 basiselementen:

1. Ademen . Hoewel het een natuurlijk proces is, is ademhalen voor het zingen iets technisch en heel anders. De zanger kan het lichaam ontspannen en de luchtstroom tijdens het in- en uitademen verbeteren door een goede ademcontrole via het middenrif en de borstopening te gebruiken;
2. Dictie . Dit is een vaardigheid die zowel een goede uitspraak als een goede articulatie van woorden vereist;
3. Ritme . Dit is de kennis van waar te beginnen en waar te stoppen in relatie tot de stroom van noten in een nummer. Het is trouwens het geheim van elke grote zanger;
4. Toon hoogte . Dit is de kwaliteit van de noot waarmee je het geluid als relatief hoog of laag kunt waarnemen;
5. Stem . De stem van ieder mens is uniek. Lichaamsbouw, geslacht, luchtwegen, vorm van de stembanden, leeftijd en vele andere factoren bepalen het geluid en de kwaliteit van de stem, het type en het bereik ervan.

Uitvoering van de zelfstandige oefeningen . Om te leren zingen hoef je vaak geen haast te hebben, maar ijverig en geleidelijk te werken om je doel te bereiken. Zingen in een koor kan een goed voordeel zijn, waar je veel geheimen kunt leren.

Voorbereiding op het zingen . Voordat je gaat zingen, is het raadzaam om je stem op te warmen. De opwarmfasen zijn nodig om de stembanden niet onnodig te belasten en de stem niet onnodig te belasten. Dit is een zeer belangrijke voorbereidende fase die niet mag worden overgeslagen.

Is het mogelijk om te leren zingen als je geen oor voor muziek hebt?

‘Je kunt waarschijnlijk veel beter zingen dan je denkt’. Dit citaat is van Bryan E. Nichols, assistent-professor muziek aan de Pennsylvania State University en directeur van het Pitch Exploration Lab aan de bovengenoemde universiteit. De meerderheid van de mensen denkt dat ze niet zuiver kunnen zingen, maar minder dan 2 procent van de bevolking vertoont echte amusie, oftewel het onvermogen om toonhoogteveranderingen in muziek te identificeren. Het antwoord op de vraag of iedereen kan leren zingen zal daarom bevestigend zijn. Als je de intervallen in een melodie kunt horen, zul je ze vroeg of laat kunnen uitspreken.

Beschouw zingen niet als een zeldzaam en uniek talent. Sterker nog, het is een typisch menselijke eigenschap, zoals bijvoorbeeld het vermogen om te lopen. Als u een gehoorprobleem heeft waar u vanaf wilt, volgen hier enkele methoden die u kunnen helpen. Laten we beginnen met te begrijpen wat oor voor muziek is.

Het vermogen om een ​​melodie nauwkeurig te reproduceren is een vaardigheid die afhankelijk is van bepaalde factoren, die allemaal kunnen worden verbeterd door training. Door dit vermogen in verschillende componenten te verdelen, kunnen we het volgende onderscheiden:

• het vermogen om de melodie die je hoort te begrijpen;
• memoriseren van dezelfde passage;
• het uitvoeren van een bepaalde melodie met de eigen stem.

Elk van deze componenten kan de oorzaak zijn van vals zingen. Het kan zijn dat we moeite hebben met het begrijpen van de melodie die we moeten spelen, of dat we moeite hebben met het onthouden ervan. Het moeilijkste onderdeel is het vermogen om de melodie met de stem te reproduceren, omdat het gaat om de overgang van mentaal begrip naar lichamelijke actie, en dus naar de ademhalings- en spraakspieren. Het is belangrijk om uw zwakte te begrijpen en ermee te gaan werken om te leren zingen.

Wat u moet doen om uw oor voor muziek te verbeteren – 3 kernpunten

1. Ons lichaam en toon

Ademhaling en houding hebben een grote invloed op de klank van de stem. Het is voldoende om gehurkt een reeks noten te zingen, en meteen wordt duidelijk hoe moeilijk deze handeling wordt. Om de houding op tijd te corrigeren, kun je indien mogelijk proberen voor de spiegel te zingen. Je ziet dus direct of er iets mis is met de stand van de romp: de rug staat wat scheef of de schouders hangen naar beneden. Als er geen mogelijkheid is om in de spiegel te kijken, open dan gewoon je borst, ontspan je schouders en houd je rug en nek recht. Het helpt als je je voorstelt dat er een touwtje verticaal van het plafond naar het midden van je hoofd hangt. Dit is een goede manier om spanning los te laten en de juiste houding te herstellen. Een slechte houding kan het geluid van noten aantasten!

2. Luisteren, herkennen, afstemmen

In de meeste gevallen ligt het probleem niet bij het herkennen van de noot, maar bij het reproduceren ervan in de stem. Om deze reden is de eerste stap bij het leren unisono zingen het werken aan actieve luistervaardigheden. Dat betekent dat we het vermogen moeten ontwikkelen om diep te luisteren naar de noot of melodie die moet worden gespeeld, en moeten leren luisteren naar onszelf terwijl we zingen om te begrijpen of we daadwerkelijk afspelen wat we eerder hebben gehoord. Gelukkig helpt de nieuwste technologie de laatste jaren hierbij.

Volgens een onderzoek van de Universiteit van Sydney is feedback zeer nuttig bij het begrijpen van stemreproductiefouten en het corrigeren ervan met oefeningen. Tegenwoordig zijn er veel mobiele applicaties, zoals Vocal Pitch Monitor, en online diensten op speciale sites waarmee je naar de noten kunt luisteren en de juiste uitvoering kunt vinden.

3. Betrokkenheid en tevredenheid

Zoals in alle bedrijfstakken zijn er mensen die geboren worden met sterkere zangvaardigheden dan anderen. Maar bij het verbeteren van je intonatie is er niets belangrijker dan een actieve inzet die tot succes leidt en je helpt te leren zingen! Soms lijkt het lied onmogelijk. U bent er echter zeker van dat u resultaten behaalt die aanvankelijk onmogelijk leken. Het is geen aangeboren talent dat iemand tot een meester maakt, maar voortdurende inspanning, die grote voldoening geeft als iemand erin slaagt te zingen wat voorheen krankzinnig leek. Daarom is het belangrijk om unisono te leren zingen. Het is belangrijk om het proberen niet op te geven en elke kleine overwinning te vieren, elk deuntje dat je kunt zingen. Het is een succes waar je van kunt genieten ter voorbereiding op de volgende uitdaging! Dat is onderdeel van een goede strategie.

Stemzuiver leren zingen is geen gemakkelijke reis en kan enkele weken tot meerdere jaren duren, afhankelijk van iemands niveau en aanleg. De vaardigheid is gemakkelijker voor degenen die zijn opgegroeid omringd door muziek, maar zo'n jeugd is geen absolute noodzaak. Als zingen een passie is geworden, kun je niet stoppen bij een imperfecte intonatie. Je moet in jezelf geloven en blijven oefenen. Zingen in een koor of lessen bij een leraar zouden een goede uitweg zijn. Een andere effectieve manier is om een ​​club van gelijkgestemde mensen te vinden, dezelfde liefhebbers van zingen, waar je kunt zingen en naar anderen kunt luisteren, de details van het geluid van de stem kunt bespreken, naar kritiek kunt luisteren en conclusies kunt trekken.

Hoe u de tonaliteit van de uitvoering kunt verbeteren: 5 tips van de expert

Het instrument van een zanger lijkt veel op een trompet. De stembanden die in ieder van ons trillen, kunnen worden vergeleken met de beweging van de lippen wanneer een muzikant de trompet en andere muziekinstrumenten bespeelt. Er stroomt lucht in de kleine ruimte tussen de snaren, waardoor ze gaan trillen en geluid produceren. Op dezelfde manier stroomt er lucht tussen de lippen van de trompettist en uit de mond. Elke hoornist zal je vertellen hoe moeilijk het is om toonhoogte over te brengen. Hetzelfde geldt voor zangers: je moet een goed oor voor muziek hebben en voortdurend oefenen.

Het is onmogelijk om perfectie in intonatie te bereiken. Weinig mensen weten dat er dissonante tonen zijn die sommige mensen niet horen, omdat er een geoefend en fijn oor voor nodig is om onnauwkeurigheden op te merken. Dit zal voor zangers altijd worden ervaren als een gevoel van perfecte harmonie met andere instrumenten en zo dicht mogelijk bij de “afgestemde” frequentie.

5 tips om uw intonatie te verbeteren om de toon te vangen

1. Om met een deskundige te praten. Een steminstructeur hoort elke dag allerlei dingen, en hij heeft waarschijnlijk een beter ontwikkeld oor;
2. Probeer je aan te melden. We kunnen niet altijd zeggen hoe goed we zingen. Elke keer dat we repeteren, moeten we onszelf steeds opnieuw opnemen en beluisteren. Dit kan worden gedaan met geluidsverbeteringssoftware voor smartphones of computers;
3. Om naar de liveoptredens van de zangers te luisteren. Een studio-opname is niet hetzelfde als een live optreden. Je kunt eerst naar een stukje van het opgenomen nummer van je favoriete artiest luisteren en daarna meteen live of andersom, en de verschillen ontdekken. Het is een goede oefening om uw gehoor te verbeteren;
4. Om afgestemd te zijn op het instrument. Dit is de moeilijkste oefening en moet constant door alle zangers worden gedaan, zowel professioneel als niet-professioneel. Door een noot op de piano zuiver te spelen en deze met onze stem te spelen, kunnen onze oren en hersenen oefenen om een ​​zo nauwkeurig mogelijk geluid te bereiken. Het is een oefening in geduld en diepe concentratie die echter verbazingwekkende resultaten oplevert;
5. Om naar veel verschillende muziek te luisteren. Er zijn overal goede artiesten, dus waarom zou je keer op keer naar dezelfde stemmen luisteren? Het is de moeite waard om minstens één nieuw album per maand te luisteren. Het is ook raadzaam om aandacht te besteden aan kunstenaars uit het verleden, die onverwachte dingen kunnen onthullen.

Niet iedereen kan zanger zijn, en niet omdat je niet kunt leren zingen. Je kunt geluk hebben en een aangeboren talent hebben, maar je moet het ook voortdurend trainen. Echte muzikanten proberen altijd te verbeteren, tot het einde van hun carrière. Denk niet dat op natuurlijke wijze kunnen zingen voldoende is om zanger te worden. Alle bekende artiesten hebben urenlange repetities en concerten achter de rug omdat er altijd ruimte is voor verbetering, ontwikkeling en verandering.

Hoe je kunt leren zingen in 9 stappen

Teleurstellingen zijn overal mogelijk. Het lijkt erop dat het nummer volledig onder de knie is, waarbij alle nuances zijn gerepeteerd. Maar als het tijd is om het voor vrienden uit te voeren, is hun reactie niet zoals verwacht. Het blijkt dat er fouten worden gevonden, en het kan onaangenaam en pijnlijk zijn om erover te leren. Iedere aspirant-zanger reageert hier anders op.

De 3 meest voorkomende reacties op de genoemde fouten zijn:

1. Totale afwijzing. De vernedering en frustratie die we ervaren, doet ons denken dat zingen niets voor ons is;
2. Ontkenning. Dit is woede, een poging om te bewijzen dat vrienden ongelijk hebben. Het zingen wordt niet opgegeven, maar pogingen van anderen om fouten aan te wijzen worden direct afgewezen;
3. Aanvaarding. De personen begrijpen dat ze ongelijk hadden, ze voelen zich misschien vernederd, boos of, integendeel, blij om kritiek te horen, maar dat doet er niet toe. Wat er echt toe doet, is dat kritiek als waardevol wordt verwelkomd, waardoor iemand begrijpt waar een fout is gemaakt en hoe deze kan worden gecorrigeerd.

Stap 1. De juiste houding tegenover fouten

Het vriendenverhaal is niet van toepassing op een specifiek persoon, maar het overkomt bijna iedereen, ongeacht kwalificaties, alleen de frequentie verandert. Iemand die al heel lang zingt, maakt simpelweg minder fouten dan een beginner. Dit uitgangspunt dient om duidelijk te maken dat niemand vrij is van fouten. Ze moeten op de juiste manier worden waargenomen, geëvalueerd en gebruikt om vaardigheden te verbeteren.

Stap 2. De meest voorkomende fouten:

• niet genoeg adem om een ​​muzikale zin of oefening af te maken;
• verkeerde noten in een liedje of oefening;
• gebrek aan ritme;
• de zang mist accenten en dynamiek, het komt vlak en saai over;
• gebruik van een timbre of modus die niet geschikt is voor het nummer dat wordt uitgevoerd;
• geen mogelijkheid om met vibrato te zingen.

Stap 3. Begrijp uw sterke en zwakke punten

Als je de meest voorkomende fouten kent, moet je je zang analyseren:

1. Neem jezelf op terwijl je een oefening of een liedje zingt dat je aan het leren bent;
2. Wijs op eventuele fouten die u opmerkt;
3. Wees zo objectief en afstandelijk mogelijk tijdens de auditie;
4. Wijs ook op de sterke punten;
5. Evalueer mijn sterke en zwakke punten in mijn zang correct.

Voorbeeld. Er ontbreken enkele noten, maar de ritmische geborgenheid is goed voelbaar. Het mist hier en daar lucht, maar het timbre is aangenaam en zelfverzekerd genoeg.

Stap 4. Oefeningen voor stemtechniek

Oefeningen die vocale technieken ontwikkelen, worden vaak verwaarloosd. Voor beginners lijken ze saai omdat: “Ik wil een liedje leren zingen, waar heb ik deze oefeningen voor nodig?” Het antwoord is eenvoudig en ligt in een paar acties. Probeer gewoon een nieuw nummer te zingen aan de hand van noten of een fragment dat je hebt gehoord. Moeiteloos van begin tot eind zingen zal waarschijnlijk niet werken. Daarom heb je oefeningen voor vocale technieken nodig.

Stap 5. Spiergeheugen

Onze hersenen controleren onze spieren en creëren automatismen om het proces te vereenvoudigen, wat een dilemma kan zijn als het gebaseerd is op een reeks onjuiste herhalingen van een oefening. Daarom is het belangrijk om ervoor te zorgen dat de oefening correct wordt uitgevoerd en dat er tijdens de uitvoering geen gevoel van ongemak of schaamte ontstaat.

Stap 6. Zingen moet een plezier zijn

Zoals vermeld in de vorige paragraaf, is het belangrijk om ervoor te zorgen dat de oefeningen correct worden uitgevoerd. Een zanginstructeur kan je helpen begrijpen hoe je moet leren zingen en welke fouten je moet vermijden, maar niemand kan ooit in ons lichaam komen. Daarom moeten eventuele gevoelens van ongemak tijdens de uitvoering van een passage of een noot onmiddellijk worden vermeld. De zanginstructeur moet zich hiervan bewust zijn om tijdig de juiste conclusies te kunnen trekken.

Stap 7. Oefeningen en liedjes moeten worden aangepast aan het niveau van de zanger

Veel zangers overschatten of onderschatten zichzelf en denken uiteindelijk dat ze niet kunnen zingen. Er zijn ook drie soorten reacties mogelijk:

1. Mislukking. Er wordt een te gemakkelijke of te moeilijke oefening of liedje gekozen, en de motivatie verdwijnt;
2. Zelfkritiek. De persoon heeft voldoende vermogen om te begrijpen dat het vaardigheidsniveau niet geschikt is voor de gekozen oefening of het gekozen liedje. Het is beter om de inspanning op een ander, geschikter tijdstip te hervatten;
3. Hulp zoeken. De beginnende zangers beseffen dat ze niet objectief kunnen zijn en willen zich daarom toevertrouwen aan iemand met meer ervaring. Dit is waar de figuur van de zangleraar van pas komt. Zij kunnen een individueel programma met passende oefeningen en liedjes verzorgen.

Stap 8. Individueel programma

Afhankelijk van het niveau verzorgt de zanginstructeur doorgaans een individueel programma. Maar er is zeker een basiscursus om mee te beginnen, die wordt gecorrigeerd en aangevuld afhankelijk van de capaciteiten van de leerling. Een standaard basisprogramma omvat in de regel:

• ademhalingsoefeningen;
• fysieke warming-up;
• vocale warming-up (technieken voor het draaien van de lippen);
• oefeningen in vocale technieken (vocalisatie-gamma's-arpeggio-agility-vibrato-duur;
• keuze van repertoire (liederen).

Stap 9. Hoe lang sporten

Oefentijd wordt zeer subjectief ervaren, maar u kunt een objectieve benadering maken. Om sneller te leren zingen, is het optimaal om een ​​beetje, maar vaak, te oefenen. Het is beter om elke dag 15 minuten te zingen dan één keer per week vier uur achter elkaar. Dit komt door het feit dat onze hersenen, na het uitvoeren van welke activiteit dan ook, deze op de achtergrond blijven verwerken en consolideren tijdens de slaap die ze overdag hebben geleerd. Daarom leiden meer lessen, zelfs korte, op de lange termijn sneller tot resultaten.

De dagelijkse duur van de lessen is afhankelijk van persoonlijke training en kan 15 minuten tot 2 uur per dag duren. Voor beginners is het beter om met 15 minuten te beginnen met oefenen, omdat het voor hen moeilijker is om zich te concentreren vanwege het grote aantal fouten dat het spiergeheugen zal registreren. Wie al heel lang zingt, zou elke dag twee uur achter elkaar moeten kunnen zingen.