Hoe u een band kunt starten

De droom om op het podium te spelen met je band en omringd te zijn door fans die alle woorden voor je liedjes kennen, is een realiteit voor veel muzikanten. Ondanks de prevalentie van deze droom durft niet iedereen echter de eerste stap te zetten, omdat het veel moeite kost en het moeilijk kan zijn om te weten waar te beginnen. Zelfs als de band al is samengesteld, veroorzaakt het proces van het organiseren van de eerste concerten vaak angst.

We zijn klaar om uw taak een beetje eenvoudiger te maken: we zullen u vertellen hoe u een band kunt maken als u nog niet bent begonnen en enkele nuttige tips delen voor het boeken van concerten.

Overwegen

• Kies hechte, getalenteerde bandleden die verschillende instrumenten en ideeën naar uw team kunnen brengen. Deel je muzikale smaak en creëer samen een uniek geluid;
• Beslis over een bandnaam en maak een informeel "bandcontract". Het zou alle belangrijke details moeten beschrijven: verdeeldheid van verantwoordelijkheden, financiële zaken en tijdverplichtingen;
• Maak een demo met een origineel nummer of een cover van een bekend nummer. Begin op straat op te treden om ervaring op te doen en neem contact op met lokale bedrijven en muzieklocaties om optredens te boeken.

De eerste stappen om je muziekband te starten

Het starten van een band gaat niet alleen over het bij elkaar brengen van een paar mensen en beginnen te oefenen. Elke band heeft zijn eigen unieke verhaal over hoe ze bij elkaar zijn gekomen, maar er zijn een paar belangrijke stappen die u zullen helpen uw team vanaf het begin voor succes in te stellen. Hier is wat u moet overwegen bij het starten van uw band.

1. Zoek de juiste bandleden

Deze stap lijkt misschien vanzelfsprekend, maar in de praktijk kan het veel moeilijker zijn dan het lijkt. Je bandleden zijn niet alleen de mensen met wie je gaat spelen, maar ook je toekomstige partners in het bedrijfsleven. Ze moeten uw doelen en benadering van muziek delen en ook goed passen in termen van persoonlijkheid.

Het type muzikanten dat je moet vinden, hangt af van het genre waarin je van plan bent om in te werken. Als je bijvoorbeeld muziek wilt spelen met een sterke jazzinvloed, heb je koperen instrumenten nodig om het gewenste geluid te bereiken. Terwijl je voor instrumentale stukken kunt doen zonder een zanger.

Als je al muzikanten kent waarmee je wilt werken, is dit een goed begin. Als u helemaal opnieuw begint, kunt u sites zoals MusicianFinder gebruiken of bij elkaar komen om muzikanten in uw omgeving te vinden. U kunt ook aandacht besteden aan Facebook -groepen, waar muzikanten vaak naar bands zoeken of hun diensten aanbieden. Het is echter belangrijk om te onthouden dat talent niet het enige criterium is voor het kiezen van bandleden. Het belangrijkste is compatibiliteit in persoonlijkheid en een sterke werkethiek. Repetities en projectwerk kunnen immers lang en veeleisend zijn, en als je geen goede chemie hebt binnen de groep, dan zullen zelfs de meest getalenteerde muzikanten geen succesvol team kunnen creëren. Het vormen van een band is een proces dat niet alleen muzikaal talent vereist, maar ook de mogelijkheid om het juiste team samen te stellen. De standaard line -up van een rockband omvat een gitarist, bassist, drummer, toetsenist en vocalist, maar je kunt beginnen met een minder complexe structuur, afhankelijk van het genre en de doelen.
Als je muzikanten voor je project wilt vinden, zijn er verschillende manieren om de juiste mensen aan te trekken:

• Post flyers op populaire plaatsen onder muzikanten, zoals platenwinkels, cafés en zelfs autoruiten. Dit zal je helpen de aandacht te trekken van degenen die nog niet bekend zijn met je project, maar geïnteresseerd zijn in een nieuwe band;
• Plaats informatie in pubs en op open mic -nachten - plaatsen waar muzikanten vaak ontmoeten die op zoek zijn naar kansen voor nieuwe projecten en gezamenlijke uitvoeringen;
• Neem contact op met je vrienden en kennissen. Misschien kent een van hen geschikte muzikanten of is het zelfs geïnteresseerd om zich bij een band aan te sluiten;
• Gebruik sociale media om potentiële deelnemers te bereiken. Plaats in muzikantgroepen op Facebook of maak verhalen op Instagram, waar je gemakkelijk de aandacht kunt vestigen op je band;
• Sites zoals Bandmix zijn een andere nuttige bron voor het vinden van muzikanten die op zoek zijn naar een band. Daar kun je advertenties vinden van mensen die klaar zijn om lid te worden van een band.

2. Beslis over een genre

Wanneer je band net begint, is het belangrijk om te beslissen over een muzikale richting die je stijl zal definiëren. Dit is niet altijd een gemakkelijke taak, omdat elk lid zijn eigen muzikale voorkeuren en ideeën zal brengen. Maar het begint allemaal met het bespreken van wat ieder van jullie luistert, wat je muzikale invloeden zijn en wat je uiteindelijk wilt spelen.

Je geluid zal van nature evolueren als je samen speelt. Het is oké als je niet meteen een genre besluit. De eerste albums van bands zoals Coldplay zijn bijvoorbeeld heel anders dan hun latere werk. Het evolueren van je geluid is een natuurlijk onderdeel van het proces.

Hier zijn enkele stappen om u te helpen uw genre te achterhalen:

• Bespreek je muzikale inspiraties en favoriete artiesten. Dit helpt u bij het identificeren van gemeenschappelijke interesses en het uitkiezen van muzikale elementen die in uw geluid kunnen worden gebruikt;
• Je eerste jamsessies helpen je erachter te komen hoe je als band omgaat en wat er uit komt. Dit is een tijd voor experimenten, wanneer je verschillende muzikale ideeën en formaten kunt uitproberen;
• Als je een zanger hebt, kies dan nummers die bij hun vocale bereik passen. Nummers geschreven door andere leden zijn ook het spelen waard om te zien hoe ze klinken met je band;
• Het geluid van je band zal in de loop van de tijd veranderen. Wees niet bang om te experimenteren en je benadering van muziek te veranderen, zoals veel beroemde artiesten hebben gedaan, zoals Taylor Swift of de Bee Gees.

3. Maak een unieke look voor uw band

Je look is niet alleen een manier om jezelf uit te drukken, maar ook een belangrijk element dat de band zal helpen opvallen op het podium. Het zou een integraal onderdeel van je muzikale stijl moeten zijn en helpen een verbinding tot stand te brengen met je publiek. Elke succesvolle band heeft zijn eigen unieke visuele imago dat fans helpt ze onmiddellijk onder andere te herkennen.

Je moet beginnen met het kiezen van een stijl die overeenkomt met je muzikale richting. Maar het is belangrijk dat het universeel genoeg is zodat alle leden van de band hun individualiteit kunnen uiten. Na verloop van tijd zal uw look zich ontwikkelen, maar in de eerste fasen is het de moeite waard om iets eenvoudigs te kiezen om niet af te leiden van de muziek zelf.

Hier zijn enkele dingen om te overwegen bij het maken van uw look:

• Comfortabel en herkenbaar uiterlijk is belangrijk voor het succes van de band. Wanneer je je kleedt in een stijl die gemakkelijk te onthouden is, helpt dit je om populariteit te krijgen en nieuwe concertmogelijkheden te vinden;
• Veel iconische bands, zoals Kiss en ABBA, creëerden een enkele stijl voor alle leden. Dit stelde hen in staat om hun identiteit te benadrukken en niet alleen muzikale maar ook visuele sterren te worden;
• De afbeelding van je band zal, net als de muziek zelf, veranderen. Wees niet bang om te experimenteren, maar het is beter om met iets eenvoudigs te beginnen. Naarmate uw muziek zich ontwikkelt, zult u het gevoel hebben hoe uw stijl moet veranderen en zich eraan aanpast.

4. Een naam kiezen voor uw band

Een van de belangrijkste stappen om uw muzikale identiteit op te zetten, is het kiezen van een naam voor uw band. Het is niet alleen een woord dat u op het podium zal vertegenwoordigen, maar ook een element van uw merk dat gemakkelijk te onthouden moet zijn, uniek en doorzoekbaar online. Een goede naam zou je moeten onderscheiden van andere bands en iets zijn dat fans gemakkelijk kunnen vinden op streamingplatforms en zoekmachines.

Inspiratie voor een naam kan uit verschillende bronnen komen. Soms kan het persoonlijk zijn, zoals de Weezer -frontman, die zijn naam kreeg van jeugdvrienden vanwege zijn astma -problemen. Fall Out Boy vroeg hun fans zelfs vroeg in hun carrière om naamsuggesties, en een fan noemde de band naar een personage van The Simpsons. Voorbeelden zoals deze laten zien hoe belangrijk het is om een ​​naam te vinden die dicht bij u en zinvol zal zijn.

Als je klaar bent om een ​​naam te kiezen, vraag dan alle bandleden om suggesties voor te stellen. Laat iedereen een lijst met ideeën bedenken en vervolgens samen brainstormen. Dit zal je helpen een samenwerkingsbenadering te creëren en iets te kiezen dat iedereen leuk zal vinden. Het is ook belangrijk om ervoor te zorgen dat de gekozen naam niet al wordt genomen door een andere band-doe een Google-zoekopdracht om juridische problemen te voorkomen, zoals wat er met Blink-182 gebeurde toen ze met dezelfde naam werden aangeklaagd door een andere band.

Hier zijn enkele tips om u te helpen een goede naam te kiezen:

• Het is het beste als de naam kort, gemakkelijk uit te spreken en memorabel is. Dit maakt het gemakkelijker om online te begrijpen en te vinden, wat belangrijk is voor uw toekomstige marketing;
• De bandnaam moet ook handelsmerk worden om het te beschermen tegen gebruik door anderen;
• Als je problemen hebt met het kiezen van een naam, probeer dan de bijvoeglijke naamwoorden en zelfstandige naamwoorden. Laat elk lid vijf bijvoeglijke naamwoorden en vijf zelfstandige naamwoorden bedenken en probeer ze vervolgens te combineren om iets te vinden dat goed klinkt en bij iedereen past;
• Een goede naam is niet alleen een visueel en verbaal element. Het zou iets moeten zijn dat fans een fandom kunnen bouwen, zoals één richting deed met "Directions."

5. Maak een logo voor uw band

Als je denkt aan enkele van de beroemdste bands in muziek, zoals The Beatles, Metallica, Wu-Tang Clan of Radiohead, wat komt er dan aan? Hun kenmerkende logo's natuurlijk. Ze zijn een integraal onderdeel van hun imago en herkenning geworden. Een logo is een krachtig hulpmiddel dat je band onderscheidt van de menigte door het een identiteit te geven.

Niet elke band heeft een logo, maar als u besluit er een te maken, kan dit een geweldige manier zijn om uw merk te versterken. Door je logo op merch, albumhoezen, promotie -posters en stickers te plaatsen, zul je je band zichtbaarder en professioneler maken in de ogen van fans en de industrie. Zelfs een eenvoudig logo, zoals een gestileerd lettertype met uw bandnaam, geeft uw band een bepaalde status en helpt uw ​​visuele identiteit te versterken.

U kunt programma's zoals Adobe Illustrator of Canva gebruiken om een ​​logo te maken. Als u wilt dat het logo eersteklas is en echt het unieke van uw band weerspiegelt, kunt u zich altijd wenden tot een professionele ontwerper die u zal helpen uw ideeën in werkelijkheid om te zetten.

6. Maak een bandovereenkomst

In een band zijn gaat niet alleen over de vreugde van het creëren van muziek, maar ook over de organisatie die een sleutelrol kan spelen in het succes op lange termijn. Het creëren van een bandovereenkomst is een essentieel onderdeel van het vermijden van vele misverstanden en meningsverschillen in de toekomst, waardoor een meer harmonieus en productief werk van de groep wordt gewaarborgd.

Hoewel de overeenkomst niet wettelijk bindend hoeft te zijn, is het belangrijk dat elk lid het serieus neemt. Het is een document dat de basisprincipes van het werk van de groep zal schetsen en door iedereen moet worden begrepen en geaccepteerd. Laten we eens kijken naar de belangrijkste punten om te overwegen bij het maken van een overeenkomst:

• Tijdverplichtingen - Het is belangrijk om te bepalen hoe een realistisch repetitiebeschema voor uw band eruit zal zien. Hoeveel uur per week kunt u zich wijden aan repetities en uitvoeringen? Welke dagen van de week werken het beste voor iedereen? Overweeg werkschema's, school- of gezinsverplichtingen om het eens te zijn over een tijd die voor iedereen werkt;
• Verantwoordelijkheden - Het is noodzakelijk om rollen in de band toe te wijzen. Wie wordt de leider en wie zal verantwoordelijk zijn voor het organiseren van concerten en andere belangrijke taken? Het is ook de moeite waard om te beslissen wie de sociale netwerken van de groep zal beheren en verantwoordelijk zal zijn voor financiën;
• Financiën - Hoewel het bespreken van geld ongemakkelijk kan zijn, is het belangrijk om van tevoren overeen te komen hoe het financiële deel zal worden georganiseerd. Zal er een gemeenschappelijk fonds zijn waaraan iedereen zal bijdragen? Hoe zal de groep geld verdienen en hoe worden de inkomsten verdeeld? Bespreek hoe de rechten op de muziek worden verdeeld: alle leden hebben gelijke aandelen, of zullen de songwriters de meerderheid krijgen.

7. Kies de juiste apparatuur voor uw band

Bij het maken van de overgang van alleen oefenen naar spelen in een band, zijn er een paar belangrijke dingen om te overwegen. Bandapparatuur is anders dan wat je nodig hebt voor het spelen van solo, en het moet worden gekozen op basis van de behoeften van de band.

Hier zijn enkele basis dingen die je zeker nodig hebt:

• Microfoons en microfoonhouders;
• Versterkers voor gitaren en bassen;
• Geluidssysteem en podiummonitors voor live optredens;
• Kabels voor instrumenten, luidsprekers en microfoons.

In het begin, vooral als je kleine optredens speelt, moet je misschien je eigen geluidsapparatuur meenemen. Als u niet zeker weet waar u moet beginnen, aarzel dan niet om te vragen in muziekwinkels - ze kunnen de beste oplossingen voor uw niveau voorstellen.

Naarmate een band zich begint te ontwikkelen, is het belangrijk om niet alleen voor de muziekinstrumenten te zorgen, maar ook van de kwaliteitsapparatuur voor opname en optreden. Elke muzikant moet zijn eigen instrument bieden, maar soms moet de hele band extra investeringen overwegen, zoals microfoons voor live -uitvoeringen of versterkers. In sommige gevallen kan investeren in een draagbaar PA -systeem dat nuttig zal zijn voor plaatsen waar er niet een waardevolle investering is.

Het is ook de moeite waard om een ​​aantal basisopnameapparatuur te overwegen, zodat u geen geld hoeft uit te geven aan studiotijd. Dit kan een goed idee zijn, omdat de studioketarnes sterk kunnen variëren. Bijvoorbeeld:

• Afhankelijk van de kwaliteit van de studio kan de studiotijd van $ 40 tot $ 200 per uur kosten, zegt string -expert Nicholas Adams;
• Adams merkt ook op dat "je krijgt waar je voor betaalt." Hij beveelt aan om een ​​professional te vinden die uw muziek goed begrijpt, wat u op de lange termijn geld kan besparen, omdat de opname sneller en beter zal zijn;
• Muziekproducent Timothy Linetsky geeft er de voorkeur aan zijn eigen tracks op te nemen met behulp van een digitale piano, een Focusrite 2I2 audio -apparaat en Yamaha HS8 Studio Monitors.

8. Organiseer een plek voor uw band om te oefenen

De eerste stap bij het organiseren van uw repetities is om een ​​geschikte plek te vinden. Vraag vrienden of bandleden om te zien of iemand een geschikte garage of kelder heeft om te oefenen. Als dit niet het geval is, zoek dan naar huurruimtes die u kunt gebruiken voor repetities.

• Soms kunnen lokale bedrijven die alleen overdag open zijn, u hun ruimte bieden voor avondrepetes. Vraag gewoon om erachter te komen wat de opties zijn;
• Als de gekozen locatie geen opslag van apparatuur toestaat, is het noodzakelijk om van tevoren overeen te komen over hoe elk lid het transport en de opslag van zijn instrument en de algemene bandapparatuur zal verwerken. Dit zal helpen om onaangename situaties tijdens repetities te voorkomen.

9. Begin samen liedjes te schrijven

Wanneer een band voor het eerst begint, is de eerste stap om de logistiek op te lossen, maar uiteindelijk komt het allemaal neer op het schrijven van je eigen nummers. Dit kan een ontmoedigend proces zijn, vooral als niemand in de band ooit eerder samen muziek heeft geschreven.

In het begin kan het ongemakkelijk aanvoelen, maar maak je geen zorgen als je eerste paar nummers niet de beste zijn. Dit is een normaal onderdeel van het creatieve proces, en zelfs de beroemdste bands hebben nummers die nooit het daglicht zien. Het wordt na verloop van tijd een stuk eenvoudiger naarmate je comfortabeler wordt om samen te werken.

Als je eenmaal een nummer hebt waar je echt trots op bent, neem het op en zet het op platforms zoals Spotify en Apple Music. Dit zal een online aanwezigheid voor u creëren, waardoor het gemakkelijker wordt om een ​​luisteraar te promoten en te bouwen. Dit zal ook een geweldige plek zijn om promotors en locaties door te verwijzen bij het boeken van shows.

Vergeet niet dat je eerste nummers geen perfecte hits hoeven te zijn. Schrijf zoveel nummers als je kunt en leer van je fouten. Je kunt beginnen met het spelen van covers om ervaring op te doen en een solide setlist te creëren voor toekomstige shows.

Als u klaar wilt zijn voor liveshows, heeft u nodig:

• Minstens 11 nummers om een ​​show te koppen;
• 4-5 nummers om op te treden als een openingsact.

Zelfs als een band een schrijver heeft met een helder talent, is het belangrijk dat alle leden kunnen bijdragen en samenwerken. Dit helpt je om meer diverse en interessante nummers te creëren.

Als je je muziek serieus neemt, vergeet dan niet om het auteursrecht te beschermen. Om dit te doen, vult u het formulier PA (Performing Rights) in op de officiële website Copyright.gov.

10. Noteer en laat uw demo vrij

Een demo is niet alleen een manier om je naam te krijgen, maar ook een belangrijk hulpmiddel om optredens te krijgen, je publiek uit te breiden en je muziek te promoten. U kunt uw demo zelf opnemen met behulp van een thuisstudio of een professionele studio inhuren. Het is niet alleen belangrijk om de track op te nemen, maar ook om het voor het publiek beschikbaar te stellen via platforms zoals Spotify en Apple Music. Deze bronnen helpen je om je muziek voor een breder publiek te krijgen.

Zodra u uw demo hebt, stuur deze naar muziekagenten, managers en evenementenorganisatoren waarmee u wilt werken. Dit biedt nieuwe carrièremogelijkheden voor u en helpt u de juiste optredens te vinden.

• Actieve promotie op sociale media kan de zichtbaarheid van uw muziek aanzienlijk vergroten. Instagram, Tiktok en Twitter zijn geweldige platforms om je demo te delen en feedback te krijgen van fans en muziekexperts;
• Zoals professionele gitarist Nicholas Adams suggereert, is Amazon een gemakkelijke en betaalbare manier om uw CD's te verkopen. Hiermee kunt u uw muziek snel naar een breder publiek brengen, net als een online winkel;
• Voor streaming en breder bereik beveelt Adams echter aan om platforms zoals Apple Music en Spotify te gebruiken. Deze services bieden meer opties voor het verspreiden van uw muziek. Voor degenen die niet willen omgaan met de organisatorische aspecten, kunnen bedrijven als Soundrop en SoundBetter helpen bij het automatiseren van het proces;
• Als je demo slechts uit één nummer bestaat, neem dan ook een paar fragmenten van andere nummers op. Dit geeft professionals en luisteraars een beter begrip van uw muzikale stijl en de aard van uw werk.

11. Maak een elektronische perskit

Een elektronische perskit (EPK) is meer dan alleen een verzameling informatie over uw band; Het is ook een krachtig promotietool. Het kan je helpen jezelf te vestigen in de muziekscene en de aandacht te trekken van promotors en concertorganisatoren. Om uw EPK te maken, kunt u eenvoudig te gebruiken platforms zoals Adobe Spark of Wix gebruiken, die kant-en-klare sjablonen bieden en het proces vereenvoudigen.

Zodra je EPK klaar is, maak je een openbare link, zoals Dropbox, om eenvoudig de perskit te delen met muziekagenten en locaties. Om uw perskit effectief te maken, is het belangrijk om enkele belangrijke elementen op te nemen.

Uw perskit moet omvatten:

• Directe links naar je muziek op populaire platforms zoals Spotify, SoundCloud of YouTube, zodat promotors je muziek meteen kunnen bekijken;
• Links naar de sociale mediapagina's van je band, waar je actief werkt om je publiek te laten groeien. Dit zal helpen je verbinding met fans te versterken en ze naar je shows te trekken;
• Uw website -adres met volledige informatie over de band, nieuwe releases, plannen voor de toekomst en ander relevant nieuws;
• Professioneel genomen foto's van de band die kunnen worden gebruikt in promotiemateriaal of persberichten;
• Hoogwaardige video van je live optreden, die een volledig idee zal geven van je aanwezigheid en energie van je toneel;
• Het bandlogo in PNG -formaat, zodat organisatoren van evenementen het kunnen gebruiken in posters en promotiemateriaal;
• Een bandbiografie die je creatieve pad, belangrijke evenementen en belangrijkste muzikale invloeden beschrijft;
• Een bandbiografie die je creatieve pad, belangrijke evenementen en belangrijkste muzikale invloeden beschrijft;
• Contactgegevens van alle bandleden, evenals managers of agenten, die handige contactpunten kunnen zijn voor communicatie;
• Optioneel kun je een van je beste nummers gratis downloaden om de aandacht van nieuwe fans te trekken.

Optredens voor je band boeken

Zing en vind lokale optredens. Zodra je samen een band hebt, is het volgende grote ding om je muziek te delen met live publiek. Je eerste stappen om optredens te krijgen, kunnen een uitdaging zijn, maar ze zijn cruciaal voor je toekomstige groei.

Zing en vind lokale optredens

Spelen voor elk publiek geeft je onschatbare ervaring en helpt je band blootstelling te krijgen. Neem contact op met lokale locaties, goede doelen of algemene hangouts. Vraag of ze optreden kansen hebben. Bekijk lokale cafés, pizzaplaatsen, bars, winkelcentra of universiteiten om te zien of ze slots beschikbaar hebben. Loop ondertussen rond drukke delen van de stad waar menigten vaak samenkomen.

Telkens wanneer u buskt of deelneemt aan een lokaal evenement is een kans om opgemerkt te worden. Zorg ervoor dat u een bord opneemt met uw bandnaam of een QR -code die linkt naar uw sociale media. Dit maakt het gemakkelijk voor geïnteresseerde mensen om je te vinden en je muziek te volgen.

Maak je geen zorgen als je meteen grote shows niet kunt koppen. Het is belangrijk om te beginnen met kleinere fasen en lokale evenementen, en de ervaring die u opdoet, zal een pluspunt zijn. Als je eenmaal zelfverzekerd bent en je vaardigheden voor een publiek hebt gepolijst, kun je op zoek gaan naar kansen om festivals en andere grotere evenementen te spelen.

Onthoud, wees niet bang om te vragen. Het is normale praktijk om contact op te nemen met festivalmanagers of clubeigenaren. Vraag beleefd over optredens en stuur ze je demo. U krijgt niets ergers dan een nee, maar de informatie zal nuttig zijn voor uw volgende stappen.

In de vroege stadia van je carrière zijn live -uitvoeringen de beste manier om jezelf daar te krijgen. Busking en andere informele optredens helpen je je aanwezigheid op het podium te ontwikkelen en een fanbase op te bouwen.

Zodra je je vaardigheden hebt gepolijst op lokale evenementen, kun je verder gaan naar grotere optredens, zoals het openen voor een andere band op shows of het spelen van festivals.

Optredens boeken voor de basisprincipes van je band

Wanneer je voor het eerst begint in de muziek, zal een van de belangrijkste taken vinden en boeken optredens. Dit is waar u degene bent die contact opneemt met promotors die uw band kunnen boeken voor optredens.

Een promotor is verantwoordelijk voor het plannen, organiseren en boeken van het evenement. Ze kunnen samenwerken met een specifiek club- of entertainmentbedrijf dat optredens op meerdere locaties coördineert. Het is belangrijk om te begrijpen dat het taak van een promotor niet alleen een plek is om op te treden, maar ook om ervoor te zorgen dat de show met succes is georganiseerd.

Haast je niet in het verzenden van verzoeken naar elke mogelijke locatie tegelijk. Het is belangrijk om vooruit te denken over welk type en de grootte van de locatie bij uw band past. Als je muziek bijvoorbeeld luid en energiek is, kan het vinden van een plek in een klein café of onafhankelijke locatie niet de resultaten opleveren die je zoekt. Het zal niet alleen de juiste menigte aantrekken, maar het zal ook uw potentieel beperken om nieuwe fans aan te trekken. Dus voordat ze promotors benaderen, is het belangrijk om een ​​duidelijk begrip te hebben van wat voor soort publiek je zoekt en wat voor soort locatie past bij de stijl en schaal van je muziek.

Promoot je band

Wanneer u met promotors begint te werken om shows te boeken, is het belangrijk om hen voldoende informatie te geven, zodat ze uw stijl en geluid kunnen begrijpen. In het verleden werden demo -cd's vaak aan promotors gegeven, maar in de wereld van vandaag is deze methode verouderd. Tegenwoordig is het veel eenvoudiger om een ​​link te delen naar je Spotify, Apple Music of SoundCloud -profiel, waar ze naar je tracks in goede kwaliteit kunnen luisteren en je muziek kunnen waarderen.

Muziek is echter niet het enige element dat je helpt je band te promoten. Het is ook belangrijk om te investeren in hoogwaardige visuals. Professionele fotografie, zoals gestileerde fotoshoots of live -uitvoeringen, helpen promotors en fans om je team en de sfeer te zien die bij je uitvoeringen hoort. De foto's moeten de energie en visuele stijl van de band overbrengen, die de aandacht zal trekken van degenen die je nog niet kennen.

Het is ook een goed idee om een ​​promotievideo of showreel te maken die je op het podium laat zien. Dit geeft kijkers en promotors een duidelijk idee van hoe je band eruit ziet tijdens live concerten. De video zal helpen om een ​​dieper inzicht te krijgen in je imago en zal helpen om niet alleen fans te interesseren, maar ook professionals in de muziekindustrie. Conceptuele fotoshoots kunnen worden gebruikt om interessante visuele materialen te creëren. Stel je bijvoorbeeld een band voor die buiten speelt tegen de achtergrond van een bergketen en kijkt naar de zonsondergang. Dergelijke opnamen kunnen niet alleen de sfeer van je muziek overbrengen, maar ook de essentie van je stijl, en de aandacht vestigen op je band.

Bouw de online aanwezigheid van uw band op

Om uw band te laten zien als een professioneel muziekproject, is het belangrijk om sociale media -accounts te hebben die exclusief aan uw team zijn gewijd. Platforms zoals Instagram, X (voorheen Twitter), YouTube en Tiktok zijn ideaal voor het delen van de muziek, foto's en video's van je band. Deze sociale mediaplatforms bieden je een geweldige kans om direct met fans te communiceren, met hen te communiceren door middel van opmerkingen en directe berichten, die helpen een verbinding met je publiek te ontwikkelen en je reputatie opbouwt.

Maak uw eigen website om uw online aanwezigheid naar een hoger niveau te brengen en een bron van waarheid over uw band te creëren. Het wordt een hub voor alle informatie over u, die altijd nabij zal zijn voor degenen die meer willen weten. Zorg ervoor dat u op de website links naar uw muziek opneemt, zodat fans onmiddellijk naar uw tracks kunnen luisteren. Bovendien moet de site een korte bio van de band bevatten, zodat nieuwe bezoekers zich snel vertrouwd kunnen maken met uw geschiedenis, evenals afbeeldingen van hoge kwaliteit en video's die de stijl en sfeer van uw werk weerspiegelen. Bovendien moet de site een schema bevatten van aankomende concerten met de mogelijkheid om tickets te kopen, die het proces vereenvoudigen voor degenen die uw shows willen bijwonen. Het is ook belangrijk om contactgegevens toe te voegen voor promotors en iedereen die geïnteresseerd is in samenwerking, zodat u altijd de mogelijkheid hebt voor professionele vragen.

Netwerken en netwerken in de muziekindustrie

Succesvolle boeking van optredens hangt vaak af van wie u kent, dus het is belangrijk om uw netwerk actief op te bouwen. Netwerken in de muziekindustrie kan het vinden van nieuwe kansen voor uw band een stuk eenvoudiger maken. Het is door vrienden en industriële contacten die je op de juiste locaties kunt krijgen en de juiste mensen kunt ontmoeten.

Een van de eerste stappen in dit proces is om andere bands te leren kennen wiens geluid en stijl vergelijkbaar zijn met de jouwe. Dit is een geweldige manier om gelijkgestemde mensen en potentiële scènepartners te vinden. Een manier om dit te doen is om hun shows bij te wonen - dit geeft je niet alleen de kans om te genieten van een liveshow, maar het zal je ook laten kennismaken met locaties die mogelijk geschikt zijn voor je band. Deze evenementen kunnen ook een goede gelegenheid zijn om te netwerken met promotors of andere mensen in de industrie die u kunnen helpen nieuwe contacten te leggen.

Als je elkaar niet persoonlijk kunt ontmoeten, wanhoop dan niet. U kunt actief online netwerken, bijvoorbeeld door privéberichten te sturen naar bands van wie de muziek je houdt en hen te vertellen hoeveel je hun werk bewondert. Dit kan een goed begin zijn voor verdere communicatie en zelfs samenwerking. Vergeet ook geen promotors. Volg degenen die optredens boeken op locaties waarin je geïnteresseerd bent. Volg ze op sociale media, omdat ze vaak op zoek zijn naar nieuwe bands om te spelen. Pers persoonlijk ontmoeten is altijd de voorkeur, maar sociale media kunnen een geweldig lanceerplatform zijn om verbindingen te maken.

Word een actieve online aanwezigheid. Maak pagina's op sociale mediaplatforms zoals Tiktok, Instagram, Twitter, YouTube en Facebook. Plaats video's van je uitvoeringen en fragmenten van nummers om je band op te merken. Vraag vrienden en familie om uw berichten te delen om uw bereik uit te breiden.

Huur een professioneel team in voor uw band

Naarmate je band begint te groeien, wordt de behoefte aan professionele hulp steeds duidelijker. Op een gegeven moment hebt u hulp nodig bij het organiseren van de zakelijke kant van uw team. Het vinden van accountants, managers en andere professionals zal een belangrijke stap zijn bij het professionaliseren van uw project. Netwerken met mensen in de muziekindustrie kan de overgang van een reguliere repetitiegroep naar een kunstenaar verlichten waarmee anderen willen werken.

• Overweeg om met consultants te werken. Deze professionals kunnen u helpen beter de richting te begrijpen die u moet nemen, welke stappen u moet nemen om uw publiek uit te breiden of hoe u uw werk efficiënter kunt organiseren. Vaak kunnen deze professionals opties suggereren waar je misschien niet aan hebt gedacht en je inspanningen in een meer winstgevende richting richten;
• Vergeet niet vrienden die al succes hebben bereikt in de muziekindustrie. Ze kunnen waardevol advies bieden dat geen financiële investeringen vereist, maar slechts een beetje tijd en bereidheid om hun ervaring te delen. Soms is het voldoende om gewoon te praten met degenen die dit pad al hebben meegemaakt - ze zullen je helpen veel voorkomende fouten te voorkomen en je te laten zien waar je op moet letten.