Muzikale marketing

Naast het creatieve proces hebben zowel muzikanten als bands communicatie- en marketingvaardigheden nodig. Zelfs het hebben van een gerenommeerd label lost deze problemen niet volledig op – succes hangt af van persoonlijk initiatief en strategische planning. We delen tips die u productiever zullen maken en uw zelfvertrouwen in de communicatie met de buitenwereld zullen vergroten.

Amped Studio is een uitgebreid platform voor het maken van muziek dat geschikt is voor zowel nieuwkomers als veteranen uit de muziekindustrie. Hoe indrukwekkend uw muzikale creatie ook blijkt te zijn, zonder adequate promotie loopt u het risico ongehoord te blijven. Dergelijke projecten moeten actief aan de wereld worden gepresenteerd en in materiële inkomsten worden omgezet, anders blijven het slechts bestanden op uw computer.

In Amped Studio vind je een complete set tools voor het creëren van een hit: een verscheidenheid aan instrumenten, effecten, VST-plug-ins, samplebibliotheken, een intuïtieve interface en geluid van hoge kwaliteit. Om ervoor te zorgen dat uw werk luisteraars bereikt, moet u echter totaal andere hulpmiddelen gebruiken. Deze kwestie zal onderwerp van verdere discussie zijn.

In dit artikel gaan we niet in op het productieproces, de opname of andere aspecten van het maken van muziek en liedjes. Laten we ons concentreren op externe aspecten: imago, kennis voor succesvolle promotie. Laten we het hebben over de belangrijkste en specifieke punten.

1. Maak of bestel een gaaf ontwerp. Dit is de ‘kleding’ van je muziek op internet

Je hebt maar een moment om de aandacht van een passerende gebruiker te trekken en hem te interesseren voor je composities. Daarom is het uiterst belangrijk om voldoende aandacht te besteden aan het eerste wat de luisteraar opvalt: de albumhoes.

2. Vul de beschrijving van uw sociale netwerken in

Probeer te wennen aan de rol van iemand die nog niet bekend is met jouw werk. Hij is geïnteresseerd in welke stijl je werkt, hoe jouw kunst uniek is of op wie het lijkt. Vertel ons over je deelname aan muziekfestivals, gezamenlijke projecten met andere muzikanten, interessante momenten uit je carrière, of deel een paar belangrijke uitspraken. Het is belangrijk om overtuigend te zijn, maar niet om te overladen met informatie – het is onwaarschijnlijk dat een te uitgebreide tekst de aandacht van het publiek trekt.

3. Bedenk een goede beschrijving voor je album

Dit is om verschillende redenen van cruciaal belang. Ten eerste is het belangrijk om informatie over jezelf en je nieuwste project te delen: waar het allemaal om draait, het opnameproces en wie je bent in de muziekwereld. Ga de dialoog aan met je publiek. Een korte beschrijving van 10 zinnen zal de inhoud worden die zal worden herdrukt of geciteerd door sociale netwerkbeheerders en eigenaren van Telegram-kanalen. Voorzie hen van discussiemateriaal of kant-en-klare tekst. Dit helpt het aantal publicaties te vergroten – het effect is door de praktijk bevestigd!

4. Het is niet nodig om een ​​eigen website te hebben

In de meeste gevallen (ongeveer 90%) ondervindt uw site mogelijk weinig bezoekersactiviteit en onvoldoende aandacht van het publiek. Als gevolg hiervan kunt u spijt krijgen van de tijd die u aan de ontwikkeling ervan heeft besteed. Het is van cruciaal belang voor kunstenaars om zich te concentreren op het ontwikkelen van hun aanwezigheid op sociale media door nauwe interacties met volgers te onderhouden, hun feedback te ontvangen en hun nieuwe werken organisch te promoten.

Als het gaat om het hosten van je discografie (zelfs in wav-formaat), is het een goed idee om een ​​pagina op Bandcamp te maken en deze te gebruiken als een ‘archief van je muziek’. Er zijn geen beperkingen op de hoeveelheid schijfruimte, terwijl het een flexibel factureringssysteem en een betrouwbare infrastructuur biedt.

5. Ontdek hoe services van derden voor muzikanten werken

Overweeg bijvoorbeeld SubmitHub. Deze dienst biedt muzikanten de mogelijkheid om hun werk te presenteren aan bloggers en zelfcuratoren op bekende platforms als YouTube, Instagram, Twitch, SoundCloud en Spotify.

6. Geef regelmatig inhoud vrij (of probeer het vaker of minder vaak te doen)

Het maken van tracks en albums kost tijd, maar inactiviteit in de community gedurende langere perioden – bijvoorbeeld eens in de zes maanden – is ook onaanvaardbaar. Dit kan resulteren in het verlies van zowel huidige als potentiële abonnees. Probeer minstens twee keer per week nieuwe berichten te delen.

Wat kun je in deze berichten plaatsen? Hier zijn enkele suggesties: video's van repetities; video's of aantekeningen uit het leven van teamleden; fascinerende details over de groep zelf; verhalen over het proces van het maken van liedjes of hun teksten; voorlopige aankondigingen van komende optredens; muziekcompilaties; alledaagse of podiumopnamen.

7. Maak minimaal één goede videoclip of live video

De sfeer die de muzikanten op het podium brengen is voor de fans van groot belang, samen met de muziektracks. Door video's van uw concerten op de pagina te plaatsen, kunnen nieuwe luisteraars uit verschillende delen van de wereld dezelfde emoties voelen als de aanwezigen in de concertzaal. Het maken van een professionele muziekvideo is ook een effectieve methode om bekendheid te krijgen op een platform als YouTube. Bovendien kunnen niet alle mediakanalen audio op hun sites insluiten, en daarom geven ze er vaak de voorkeur aan videomateriaal toe te voegen.

8. Publiceer alleen volledig voltooide nummers

Alles wat op internet komt, blijft daar voor altijd staan. Na verloop van tijd bevalt de huidige versie van je nummer je misschien niet meer, maar het verwijderen van deze versie van sommige platforms kan moeilijk of zelfs onmogelijk zijn.

9. Neem minstens één samenwerking op voor het komende album

Teamwerk verrijkt u met waardevolle ervaring die op elk gebied van pas zal komen. Bovendien zal het toevoegen van andere artiesten aan je album het diverser en interessanter maken.

Je kunt ook deelnemen aan de muziekvideo's van je vrienden en zo de aandacht van hun fans trekken. Of tijdens hun optreden op het podium verschijnen om samen op te treden is een geweldige manier om een ​​nieuw publiek te bereiken.

10. Spreek op goede evenementen

Ongeacht de omvang en locatie – of het nu gaat om kleine lokale evenementen of grote festivals in naburige steden. Elke organisator investeert in reclame voor het evenement en zorgt voor de verspreiding van aankondigingen en posters. Hoe belangrijker het evenement, hoe meer budget er wordt uitgetrokken voor de promotie ervan. Het geeft je ook toegang tot nieuwe luisteraars die mogelijk geïnteresseerd zijn in je tracks vóór het concert of die je optreden tijdens het concert evalueren.

11. Dien aanvragen in voor deelname aan afspeellijsten

Afspeellijsten gegroepeerd op specifieke thema's zijn het populairst op de Spotify- en Apple Music-platforms. Dergelijke collecties kunnen worden gemaakt door grote muziekgemeenschappen, websites gewijd aan nieuwe muziek en bloggers. Daarnaast zijn er bijvoorbeeld redactionele playlists met de belangrijkste nieuwe releases van de maand, soms voorzien van open access – iedereen kan een verzoek sturen om zijn tracks te laten opnemen.

12. Sla uw project vaak op en zorg ervoor dat de multitrack in WAV is

Dit advies lijkt misschien cliché, maar onze ervaring met muzikanten is dat ongeveer 70% van de albums die slechts 7-8 jaar geleden zijn opgenomen, niet bewaard zijn gebleven in de originele bestanden of het WAV-formaat. Proberen om zo’n album op platforms als Apple Music of Deezer te zetten met alleen een mp3-versie is vaak gedoemd te mislukken, laat staan ​​het creëren van een remix.

13. Een goed nummer – pakkend en expressief

Concentreer je nummer op die elementen waarvan jij denkt dat ze het meest interessant en expressief zijn. Vergeet niet dat de hedendaagse muziekwereld vol zit met aanbiedingen. Vaak ontdekken luisteraars nummers van nieuwe artiesten door er slechts 20-30 seconden naar te luisteren. Daarom is het uiterst belangrijk om onmiddellijk de aandacht van uw publiek te trekken. Dit is misschien niet van toepassing op genres als ambient, maar het is belangrijk om het algemene principe te begrijpen: het unieke kenmerk van het nummer moet vanaf het allereerste begin merkbaar zijn, of de nadruk moet tijdens de hele compositie op dit element worden gelegd.

14. Abonneer u op belangrijke e-mailnieuwsbrieven, muziekpagina's en kanalen

Beperk jezelf niet tot het volgen van wat er nieuw is in muziekgenregemeenschappen; het is ook belangrijk om op de hoogte te blijven van algemene trends in de muziekindustrie. Het is handig om te weten wat er gebeurt in de muziekwereld: grote festivals en hun organisatoren, data van stadsvakanties, de inhoud van muziekblogs en bedrijfspublicaties, maar ook informatie over creatieve wedstrijden. Vergeet de communicatie niet: het schrijven van brieven aan mensen die voor u interessant zijn, kan nieuwe kansen bieden.

15. Vraag je vrienden om naar je muziek te luisteren op streamingdiensten

Of laat in ieder geval een like achter op je artiestenpagina. Hoewel dit uw inkomen niet direct zal verhogen (tenzij u 100.000 vrienden heeft), zal het de algoritmen van het platform helpen begrijpen dat uw muziek moet worden aanbevolen aan andere gebruikers met vergelijkbare muziekvoorkeuren.

16. Publiceer uw album in databases en streamingdiensten

U kunt bijvoorbeeld informatie over uw release plaatsen op Discogs, het grootste tekstarchief met muziek, met vijf miljoen pagina's. Update ook de informatie op uw albumpagina's op Last.FM. Ondanks het feit dat de site anno 2021 niet meer zo populair is als voorheen, heeft deze nog steeds een hoog citatiepercentage – veel blogs ontlenen er informatie van. Wat betreft streamingdiensten is er al veel over gezegd. Nu is er een duidelijke trend: zelfs in Rusland luisteren mensen steeds vaker naar muziek via een abonnement, wat vreugde verdient! Het is vermeldenswaard dat dergelijke diensten goed presteren in de zoekresultaten van Google en vaak de topposities bezetten.

17. Je moet één sociaal netwerk onderhouden met muziekgerelateerde inhoud

Dit is een behoorlijk radicaal advies. Zelf houden wij ons er niet altijd aan, maar we begrijpen het belang ervan. Geef mensen de kans om een ​​stukje van je leven te zien. Wat voor soort persoon ben je? Wat motiveert jouw bandleden? Vertel ons over je inspiraties en je favorieten. Deel momenten uit de levens van mensen om je heen, je reizen, hobby's, interessante incidenten, achter de schermen, humor en het dagelijks leven. Een goede keuze hiervoor is om bijvoorbeeld foto’s op Instagram te plaatsen of korte video’s op TikTok te maken.

18. Bied een post met nieuws over een nieuw nummer of album aan aan verschillende communities en sociale netwerken

De kans is groter dat uw inhoud in de community wordt gepubliceerd als deze nauw aansluit bij het formaat en de stijl. Geef een gedetailleerde beschrijving, voeg een link naar de community toe, gebruik relevante hashtags, voeg audiotracks en albumhoezen toe.

19. Ontdek hoe sociale media en muziekdiensten muzikanten ondersteunen

Toonaangevende muziekplatforms en sociale media ondersteunen makers van unieke inhoud actief. In het verleden waren dergelijke mogelijkheden alleen beschikbaar voor sterren met een publiek van miljoenen luisteraars (bijvoorbeeld samenwerking tussen een sociaal netwerk en een wereldberoemdheid), maar nu zijn bepaalde functies beschikbaar gekomen voor een breed scala aan artiesten. Bijv.:

• Spotify for Artists – een toolkit om de effectiviteit van uw aanwezigheid op Spotify te vergroten. Hiermee kunt u thematische afspeellijsten maken, analyses bekijken en concerten aankondigen;
• Repost door SoundCloud – ondersteuning voor premium SoundCloud-gebruikers. Het biedt de mogelijkheid om uw muziek opnieuw te posten in de afspeellijsten van de dienst, omvat het genereren van inkomsten met reeds uitgebrachte nummers, of biedt distributiediensten (het plaatsen van muziek op andere streamingdiensten).

20. Huur sessiemuzikanten in

Een sessiemuzikant is een professional die wordt ingehuurd om deel te nemen aan de opname van nummers of albums, maar ook voor liveoptredens en tournees. Meestal maakt zo’n muzikant geen deel uit van de vaste samenstelling van het team en wordt hij op tijdelijke basis ingeschakeld.

De betrokkenheid van sessiemuzikanten komt vaak voor wanneer het team niet over de nodige ervaring of middelen beschikt om bepaalde muzikale partijen zelfstandig in de studio of op het podium uit te voeren. Ze worden ook uitgenodigd om nieuwe of geluidskenmerken aan de composities toe te voegen.

Bedenk eens hoeveel muzikanten er op de platen van Massive Attack staan, of hoeveel verschillende bands hebben samengewerkt met toetsenist Don Airey. Om sessiemuzikanten te vinden, gebruikt u lokale bronnen in uw stad of zoekt u ze online via sociale netwerken, forums, freelanceplatforms of gespecialiseerde webservices zoals mixluv.com of soundbetter.com.

21. Bereid vooraf een reclamecampagneplan voor

Als een label verantwoordelijk is voor het promoten van je album, moet je bij hen navraag doen over de details van de marketingstrategie. Vraag welke platforms ze van plan zijn te gebruiken en op welke kanalen je je moet aansluiten. Formuleer een gezamenlijk actieplan en bespreek de voorwaarden voor het publiceren van inhoud. Investeer in gerichte advertenties en betaalde publicaties. Identificeer een paar belangrijke platforms om verschillende marketingactiviteiten te testen die het meest geschikt voor u zijn. Houd er rekening mee dat je na de release van het album slechts drie dagen maximale belangstelling hebt om optimaal te profiteren van de nieuwigheid van de release.