Nagranie gitary

Prędzej czy później każdy gitarzysta uzna za konieczne nagranie swojej muzyki. Niektórzy robią to tylko dla siebie, inni umieszczają swoje dzieła w Internecie, a dla innych jest to pierwszy krok w przyszłej karierze muzycznej. Nagranie gitary to nieunikniony krok w kierunku doskonalenia gry, bez którego dalszy postęp nie jest możliwy. To świetna okazja, aby usłyszeć siebie mówiącego z boku i zrozumieć własne błędy i słabości.

Wstęp

W przeszłości nagrywanie gitary wiązało się z wizytą w studiu nagraniowym, na które nie każdy początkujący muzyk mógł sobie pozwolić. Jednak dzięki postępowi w sprzęcie nagrywającym i technologii komputerowej melomani od dawna mają w domu alternatywę do nagrywania dla gitary.

Jest idealny dla każdego, kto komponuje swoją muzykę, lubi „jamować” z przyjaciółmi lub po prostu chce regularnie ćwiczyć i doskonalić swoją grę.

Obecnie istnieje wiele sposobów nagrywania gitary w domu. W tym artykule omówimy podstawy procesu i podamy kilka wskazówek na początek. Miłośnicy gitary mogą nagrywać numery na komputerze osobistym na różne sposoby. Z tej listy każdy będzie mógł wybrać najbardziej odpowiedni sposób nagrywania gitary elektrycznej i akustycznej.

Sprzęt nagrywający

Każdy zapewne widział zdjęcia studiów nagraniowych z mikrofonami, konsolami, monitorami i innym wyrafinowanym sprzętem. Wszystko wygląda bardzo imponująco. W przeszłości współpraca z takimi studiami nagraniowymi była jedynym sposobem na uzyskanie wysokiej jakości nagrań gitarowych.

Dziś ten sam efekt można osiągnąć samodzielnie, korzystając z niezbyt wyrafinowanego sprzętu. Szybki postęp technologiczny sprawił, że dobry sprzęt rejestrujący jest przystępny cenowo. Oto lista rzeczy, których potrzebujesz, aby nagrać swoją gitarę w domu:

• Interfejs audio. Urządzenie umożliwiające podłączenie gitary i innego sprzętu audio do komputera;
• Mikrofon;
• Możesz nagrać gitarę elektryczną bez niej, ale nie możesz nagrać gitary akustycznej bez mikrofonu;
• DAW, czyli cyfrowa stacja robocza z dźwiękiem. Całe oprogramowanie potrzebne do nagrywania, sekwencjonowania i miksowania utworów;
• Wtyczki. Część programowa umożliwia tworzenie dodatkowych efektów na nagraniu, od efektów gitary klasycznej po dodanie wirtualnych syntezatorów lub zestawu perkusyjnego;
• Głośniki i słuchawki. Do nagrywania możesz używać standardowych głośników komputerowych, ale znacznie lepiej jest używać wysokiej jakości modelu studyjnego.

Istnieje alternatywny sposób nagrywania gitary, który nie wymaga karty dźwiękowej ani interfejsu audio. Porozmawiamy o nich szczegółowo poniżej.

Interfejs audio

Pierwszą rzeczą, którą należy podjąć, jest sposób podłączenia gitary do komputera. Zwykle odbywa się to za pomocą interfejsu audio lub zewnętrznej karty dźwiękowej.

Interfejs audio to urządzenie przekształcające analogowe sygnały audio ze wzmacniacza i mikrofonu na informacje cyfrowe, które mogą być przetwarzane przez komputer. Zachodzi także proces odwrotny – sygnał cyfrowy z komputera jest konwertowany i wysyłany do słuchawek lub głośników. Do podłączenia innych urządzeń interfejs audio oferuje różne złącza: wejścia analogowe, wejścia i wyjścia cyfrowe.

Nowoczesne interfejsy audio praktycznie nie mają jakości DAC/DAC, ale producenci dołączają do nich przedwzmacniacze z szeroką gamą (przedwzmacniacze). Lepiej kupić kartę dźwiękową z wieloma wejściami, która pozwala na podłączenie kilku instrumentów lub mikrofonów. Karty Professional wyposażone są w wydajny procesor, który może znacznie odciążyć procesor komputera podczas nagrywania i przetwarzania muzyki.

Interfejsy audio wiele modeli ma już DAW i różne wtyczki przydatne dla muzyków. Ogólnie rzecz biorąc, dzisiaj przyzwoitą kartę dźwiękową można kupić za 100-150 dolarów. Można znaleźć tańsze modele, ale mogą one rozczarować gitarzystów swoją jakością. Wybierając kartę dźwiękową, należy pamiętać, że niektóre są kompatybilne tylko z komputerami Mac lub PC.

Jeśli potrzebujesz interfejsu audio do gitary akustycznej, powinieneś wybrać urządzenie z wieloma wejściami. Chodzi o to, że instrument ten lepiej nagrywa się z dwoma mikrofonami jednocześnie, umieszczając je jeden blisko, a drugi w pewnej odległości od gitary. Pozwala to uzyskać dwa różne dźwięki, a następnie je zmiksować. Posiadanie dwóch mikrofonów pozwoli Ci jednocześnie grać na gitarze i śpiewać.

Mikrofon

Gitarę elektryczną możesz nagrać bez mikrofonu – możesz ją podłączyć bezpośrednio do karty dźwiękowej. Jeśli jednak nagrywasz gitarę akustyczną, inne instrumenty lub wokal, będziesz potrzebować mikrofonu i interfejsu audio z wejściem mikrofonowym. Obecnie na rynku dostępna jest ogromna różnorodność modeli mikrofonów, dostosowanych do każdego gustu i budżetu.

W przypadku instrumentów nagrywających istnieją trzy typy mikrofonów:

• mikrofony pojemnościowe;
• dynamiczny;
• taśma.

Mikrofony dynamiczne to najstarszy typ tego urządzenia. Jego konstrukcja jest prosta i udoskonalana przez dziesięciolecia. Dlatego mikrofony dynamiczne są wysoce niezawodne i niedrogie. Tego typu urządzenia świetnie radzą sobie z przechwytywaniem średnich częstotliwości brzmienia gitary, gorzej jest z basem w mikrofonach dynamicznych.

Mikrofony pojemnościowe są droższe od mikrofonów dynamicznych, ale pokrywają lepszy zakres częstotliwości i są bardziej czułe. Urządzenia te są jednak delikatne, przez co nie nadają się dobrze do występów koncertowych. Są również bardzo wrażliwe na poziom głośności i najlepiej ustawiać je w odległości 30-50 cm od głośników.

Mikrofony wstęgowe uważane są za najdroższe. Zapewniają jednak oszałamiającą jakość nagrywania dźwięku gitary. Dla początkującego muzyka raczej nie warto kupować takiego urządzenia. Warto też wspomnieć, że mikrofony wstęgowe nie są podatne na uderzenia mechaniczne i lepiej jest je ustawiać w odległości 25-30 cm od źródła dźwięku.

Najczęściej gitary są nagrywane za pomocą mikrofonów dynamicznych – czasami będziesz mieć więcej niż jedno urządzenie różnych typów (na przykład magnetofon dynamiczny i magnetofon).

KAWKA

Oprócz kart dźwiękowych i mikrofonów, do nagrywania gitary akustycznej lub elektrycznej potrzebny jest DAW lub cyfrowa stacja robocza.

Prawdopodobnie każdy widział często złożone konsole miksujące w studiach nagraniowych, prawda? DAW jest komputerowym odpowiednikiem tego rodzaju konsoli, ten sprzęt jest wersją wirtualną. Ten rodzaj stacji dźwiękowej to zestaw programujący, który zawiera główny komponent i narzędzia pomocnicze, czyli rozbudowany zestaw: wzmacniacze, wtyczki, pętle. Dodatkowych elementów jest jednak mnóstwo, możliwości takiej stacji dźwiękowej zależą w pierwszej kolejności od charakterystyki DAW.

Choć taki interfejs programu może w pierwszej chwili zdumiewać, to nauczenie się obsługi takiego oprogramowania nie jest trudne.

Głównym zadaniem DAW jest nagrywanie przez jeden lub więcej instrumentów partii w oddzielnych ścieżkach dźwiękowych, nakładanie różnych efektów i miksowanie ich do finalnej ścieżki.

Istnieje kilkanaście programów DAW, które najlepiej nadają się do nagrywania gitary. Wszystkie działają na tej samej zasadzie, więc wybór zależy głównie od preferencji interfejsu. Najlepsze stanowisko pracy to takie, na którym czujesz się komfortowo.

Algorytm dla tych programów jest następujący:

• tworzenie ścieżek;
• nagrywanie ścieżki gitarowej;
• efekty warstwowe;
• miksowanie utworu w celu utworzenia pliku mp3.

Możesz także dodać, że wiele DAW ma uproszczone wersje. Ograniczają liczbę nagrywanych utworów i efektów specjalnych i mogą nie obsługiwać niektórych wtyczek. Większość popularnych kart dźwiękowych ma już programy DAW, które często instaluje się w uproszczonej wersji.

Dowolny średniej wielkości laptop lub komputer z ostatnich lat poradzi sobie z obsługą DAW. Wtyczki do przetwarzania dźwięku również nie wymagają wiele. Na przykład Bias FX 2 wymaga:

• 4 GB RAM (najlepiej 8 GB);
• Procesor 1,5 GHz (najlepiej 2,0 GHz);
• Wolne miejsce na dysku 500 MB.

Wtyczki

Dzięki karcie dźwiękowej, mikrofonowi i stacji DAW możliwe jest już nagranie gitary na komputerze. W tym przypadku jednak uzyskamy po prostu czysty dźwięk, bez żadnych dodatkowych efektów. Aby je utworzyć, potrzebujesz wtyczek.

Możesz używać takich aplikacji tylko wtedy, gdy Twój DAW je obsługuje. Dlatego też stacje dźwiękowe w wersjach implikowanych znacząco „zubożają” nagranie gitarowe. Dzięki wtyczkom możesz kształtować brzmienie swojego instrumentu, dodając efekty i wzmacniacze.

Głośniki

Miksowanie głośników ma kluczowe znaczenie dla ostatecznej jakości dźwięku. Zwykłe głośniki „konsumenckie” słabo się do tego nadają. Mają tendencję do zniekształcania wytwarzanego dźwięku. Dlatego inżynierowie dźwięku i muzycy starają się używać specjalnych urządzeń studyjnych.

Większość głośników amatorskich może całkowicie zmienić zakres częstotliwości nagrania, czyniąc je jaśniejszym i bardziej atrakcyjnym. Zwykle wzmacniają bas, usuwają środek i wzmacniają górę. Kiedy miksujesz utwór w studiu, nie chcesz, aby była to „ulepszona” wersja – chcesz prawdziwej ścieżki dźwiękowej. Głośniki studyjne gwarantują „prawdziwy” dźwięk.

Wybór dobrych głośników studyjnych to duży i złożony temat, który tradycyjnie wywołuje gorące debaty wśród muzyków i inżynierów dźwięku.

Wzmacniacz Kombo

Wzmacniacz combo to urządzenie, które łączy w sobie głośnik, wzmacniacz i przedwzmacniacz w tej samej obudowie. Kupno jednego jest zwykle bardziej ekonomiczne niż kupowanie dwóch osobno. Praktycznie wszystkie wzmacniacze combo mają wejście liniowe, do którego można podłączyć instrument. Umożliwiają zatem nagranie gitary elektrycznej bez mikrofonu.

Głośniki i wzmacniacze można również kupić osobno, wtedy cały zestaw nazywany jest stosem gitarowym. W żargonie muzycznym wzmacniacze z przedwzmacniaczami nazywane są zwykle głośnikami „głową”, a zestawem „szafą”. Zestawy wzmacniaczy mogą być:

• oparty na lampach;
• cyfrowy;
• tranzystor;
• hybrydowy.

Jako pierwsze pojawiły się kombinacje lampowe. Są w użyciu do dziś, zachwycając gitarzystów ciepłym, „lampowym” dźwiękiem. Urządzenia tego typu mają jednak poważną wadę – są nieporęczne i ciężkie. Ponadto z rurami należy obchodzić się ostrożnie. Zwykle lampowe wzmacniacze combo są używane w studiach nagraniowych, salach koncertowych i studiach prób. Jeśli jesteś początkujący, wzmacniacz będzie dobrym wyborem, jeśli zamierzasz tworzyć poważną muzykę i dysponujesz wystarczającym budżetem.

Wzmacniacze lampowe zastąpiono wzmacniaczami tranzystorowymi. Są małe i niedrogie. Dlatego te wzmacniacze są idealne do domowego studia. Mówi się jednak, że wzmacniacze tranzystorowe mają gorszą jakość dźwięku od wzmacniaczy lampowych.

Komba hybrydowe są próbą połączenia jakości urządzeń lampowych z wygodą i przystępną ceną urządzeń tranzystorowych. Ich konstrukcja łączy obie technologie. Jakość dźwięku tych wzmacniaczy combo jest zbliżona do lamp, ale są też droższe od wzmacniaczy tranzystorowych. Ten typ wzmacniacza nadaje się do nagrywania w domu i prób.

Wzmacniacze cyfrowe zastępują konwencjonalny przedwzmacniacz komputerem, który generuje dźwięk gitary. Takie wzmacniacze są niezawodne, niedrogie, kompaktowe i zapewniają dobry dźwięk przy każdej głośności. Wzmacniacze cyfrowe doskonale nadają się również do użytku domowego.

Wybór odpowiedniego typu i modelu wzmacniacza combo zależy od tego, do czego będziesz go używać. Zastanów się, czego potrzebujesz do prób, nagrań lub występów? Do użytku domowego wystarczy urządzenie o mocy 10–15 W; na koncerty szukaj urządzenia o mocy 50 W.

Warto pamiętać, że mocy wzmacniaczy combo różnych typów nie można porównywać. Na przykład 20-watowy zestaw lampowy brzmi głośniej niż jego tranzystorowy odpowiednik. Przed zakupem lepiej wysłuchać wszystkich opcji, a następnie podjąć decyzję.

Jest jeszcze jedna ważna rzecz do rozważenia – gitara i combo powinny do siebie pasować pod względem ceny i jakości. Nie ma sensu kupować drogiego wzmacniacza do przeciętnego instrumentu, bo i tak nie będzie idealnego dźwięku.

Słuchawki studyjne

Jeśli chcesz nagrać gitarę akustyczną, wokal lub inny instrument za pomocą mikrofonu, potrzebujesz dobrych słuchawek z niezawodną izolacją akustyczną. Wybór słuchawek to temat delikatny, gdyż wywołuje gorącą dyskusję.

Dla tego typu urządzeń obowiązują rygorystyczne wymagania. Muszą nie tylko niezawodnie tłumić hałas otoczenia, ale muszą także przekazywać każdą nutę utworu. Zwykle słuchawki do nagrywania gitary mają wysoką impedancję (25 omów lub więcej), aby zapobiec fałszywemu brzmieniu dźwięku. Słuchawki studyjne mają zwykle dobry zakres częstotliwości od 5 Hz do 25-30 kHz.

Równie ważna jest konstrukcja słuchawek – powinny dobrze przylegać do głowy i nie zakłócać występu muzyka.

Reamping

Reamping to kolejny sposób nagrywania gitary. Jest najczęściej używany w studiach, ale teoretycznie można go przerobić samodzielnie. Upewnij się tylko, że masz pod ręką cały niezbędny sprzęt. Tą metodą nagrywa się gitary elektryczne i basowe.

Aby ponownie wzmocnić instrument:

• instrument muzyczny;
• konsola lub komputer inżyniera dźwięku;
• Di-Box;
• wzmacniacz;
• mikrofon.

Di-Box lub direct box to urządzenie wyrównujące różnicę w impedancji pomiędzy wzmacniaczem, konsolą i gitarą.

Proces ten można opisać w następujący sposób: najpierw „surowy” sygnał dźwiękowy przesyłany jest do konsoli lub komputera za pośrednictwem Di-Box, następnie ten sam sygnał przesyłany jest do wzmacniacza, gdzie jest przetwarzany i nagrywany za pomocą wysokiej jakości mikrofonu. Surowy sygnał z instrumentu muzycznego jest często nazywany sygnałem DI.

Reamping pozwala na uzyskanie dwóch sygnałów jednocześnie: sygnału surowego i sygnału już przetworzonego. Jeśli masz co do tego wątpliwości, możesz ponownie przepuścić przez wzmacniacz oryginalny sygnał, ale z innymi ustawieniami. Główną zaletą tej metody jest zachowanie oryginalnego nagrania, co pozwala na jego dalsze udoskonalenie. Metoda ta wymaga jednak sprzętu najwyższej jakości.

Gitarzysta Les Paul i inżynier dźwięku Phil Spector jako pierwsi oddzielili etapy nagrywania i postprocessingu. Wraz z rozwojem technologii cyfrowej reamping stracił na popularności.

Nagrywanie gry na gitarze elektrycznej na komputerze

Nagrywanie gitary elektrycznej na komputer jest o wiele łatwiejsze niż nagrywanie instrumentu akustycznego. Można to zrobić na dwa sposoby:

• przez wzmacniacz i mikrofon;
• „w linii”.

Pierwsza metoda jest dość prosta: podłączasz gitarę do wzmacniacza, a mikrofon odbiera dźwięk. Następnie jest on przesyłany do komputera za pośrednictwem interfejsu audio.

Metoda ta nie nadaje się jednak do użytku domowego, zwykle stosowana jest w studiach. Rzecz w tym, że aby uzyskać dobry dźwięk, trzeba wcześniej „rozgrzać” wzmacniacz, czyli znacząco zwiększyć jego głośność. Nie jest to zbyt wygodne w mieszkaniu w mieście.

Jest jeszcze jeden ważny niuans – liczba i lokalizacja mikrofonów podczas nagrywania. Wystarczy jedno urządzenie – do gitary elektrycznej wystarczy. Jednak dwa mikrofony w różnych odległościach nadadzą ich dźwiękowi swoje odcienie, z których można następnie stworzyć piękniejszą kompozycję.

Równie ważna jest odległość mikrofonu od głośnika. Im bliżej, tym bogatszy i żywszy dźwięk. Im dalej, tym w sygnale pojawia się przestrzeń i głośność. Optymalna odległość między mikrofonem a głośnikiem wynosi 10 cali. Kilka mikrofonów w różnych odległościach od źródła dźwięku daje ciekawe rezultaty.

Podczas nagrywania gitary elektrycznej za pomocą mikrofonu i wzmacniacza zaleca się użycie Di-Boxa. W ten sposób można zachować „surowe” brzmienie gitary. Jeśli utwór nie powiedzie się, można go ponownie przetworzyć za pomocą wtyczek i uniknąć niepotrzebnego ponownego nagrywania. Pamiętaj też, aby głośno grać na gitarze elektrycznej – to jedyny sposób, aby uwolnić pełny potencjał instrumentu i wzmacniacza.

„W linii”

Jest to najłatwiejszy sposób nagrania gitary elektrycznej i idealnie nadaje się do nagrywania w domu. Nie musisz wydawać pieniędzy na mikrofon, wzmacniacz ani żaden inny sprzęt. Gitarę elektryczną podłącza się do zewnętrznej karty dźwiękowej, a następnie do komputera. Nagranie przetwarzane jest za pomocą stacji roboczej i wtyczek.

Nagrywanie gitary akustycznej na komputerze

Trudniejsze jest wykonanie odpowiedniego nagrania na gitarę akustyczną. To dlatego, że ten instrument jest bardzo bogaty w częstotliwości i barwy. Aby zrobić to dobrze, potrzebujesz co najmniej dwóch drogich mikrofonów wysokiej jakości. Jeden rejestruje średnie częstotliwości, dźwięk smyczków, atak, a drugi służy do basu i góry. Do pracy z „akustyką” lepiej nadają się mikrofony pojemnościowe.

Należy pamiętać, że gra kostką daje bardziej dźwięczny i ostry dźwięk. Palce sprawiają, że dźwięk jest stłumiony i obszerny.

Podczas nagrywania gitary akustycznej bardzo ważne jest umiejscowienie mikrofonu. Nierzadko zdarza się, że początkujący popełniają błąd podczas umieszczania urządzenia z przodu gniazda. W takim przypadku dźwięk będzie bogaty w niskie częstotliwości, podczas gdy wysokie i średnie częstotliwości zostaną utracone. Umieszczenie mikrofonu z przodu i z boku pokładu usunie echa smyczków.

Jeśli używany jest pojedynczy mikrofon, najlepiej umieścić go mniej więcej naprzeciwko 12. progu. W tym przypadku można uzyskać zarówno brzmienie smyczków, jak i „wewnętrzny głos” gitary. Jednakże przy takim ustawieniu słyszalne będą kliknięcia plektronu.

Podczas nagrywania za pomocą dwóch mikrofonów, jeden powinien być umieszczony na froncie 12. progu, a drugi powinien być używany do przechwytywania dźwięku płyty rezonansowej. Najlepiej ustawić urządzenia pod kątem prostym względem siebie, aby uniknąć problemów z fazą fal dźwiękowych. Kolejny mikrofon można umieścić za wykonawcą, skierowanym w stronę tylnego pokładu.

Nagrywanie gitary akustycznej ma wiele niuansów. Na przykład na jakość dźwięku duży wpływ ma pomieszczenie. Nudne pomieszczenie uwydatni bas, podczas gdy „dzwoniące” pomieszczenie uwypukli wyższe częstotliwości. Częstym błędem jest umieszczanie muzyka w rogu pokoju. Najlepszym miejscem dla niego jest środek pokoju. Lepiej jest nagrywać dużo w pomieszczeniu o twardych powierzchniach – w tym przypadku uzyskasz pełniejszy i bardziej charakterystyczny dźwięk.

Należy także zwrócić uwagę na zewnętrzne dźwięki występujące w pomieszczeniu, w którym odbywa się nagranie. Wskazane jest ograniczenie ich do minimum. Niektóre momenty nagrywania wymagają całkowitej ciszy, aż gitara ucichnie.

Dobrym pomysłem jest kilkukrotne nagranie każdej ścieżki gitary akustycznej. Z uzyskanych wyborów można następnie uzyskać najlepszy dźwięk.

Nagraj gitarę bez karty dźwiękowej

Możesz nagrać gitarę na swoim komputerze bez użycia interfejsu audio, bezpośrednio na kartę dźwiękową komputera. Technicznie rzecz biorąc, karta dźwiękowa komputera PC jest tym samym, co interfejs audio, ale jej specyfikacje są minimalne.

Aby nagrać swoją gitarę na kartę dźwiękową komputera, potrzebujesz adaptera 6,5 ​​do 3,5 mm i standardowego zestawu oprogramowania komputerowego: DAW i specjalnych wtyczek. Ponadto będziesz musiał zainstalować uniwersalny sterownik audio ASIO4ALL, który umożliwia nagrywanie dźwięku bez opóźnień.

Jednak ta metoda nagrywania nie pozwala na uzyskanie przyzwoitych wyników. W najlepszym przypadku będzie to do przyjęcia. Zazwyczaj, gdy nagrywasz gitarę za pomocą karty dźwiękowej komputera, instrument brzmi stłumiony i tępy, atak zanika, a częste opóźnienia uniemożliwiają granie energetycznych kompozycji. W najgorszych przypadkach możesz usłyszeć świszczący oddech, piski, buczenie i inne poważne zakłócenia.

Zewnętrzna karta dźwiękowa o dobrej wydajności może rozwiązać wszystkie te problemy.

Inne opcje budżetowe

Inne niedrogie opcje nagrywania nie wymagają interfejsu audio. Użyj na przykład smartfona lub taniego mówiącego mikrofonu.

Do najprostszego nagrywania w domu możesz użyć zwykłego mikrofonu do rozmów, takiego jak Zoom. Nie potrzebujesz do niego stojaka, po prostu postaw go przed sobą i zacznij grać. Po zakończeniu możesz przenieść nagranie na komputer na karcie pamięci. Najlepszym sposobem pracy z tego typu urządzeniami jest oprogramowanie Audacity. Ta metoda nie jest złą opcją dla początkujących, ponieważ pozwala wsłuchać się w siebie, znaleźć błędy i je poprawić.

Niektóre laptopy mają stosunkowo dobre mikrofony, które można wykorzystać także do autotestów.

Jeszcze prostszą opcją jest dyktafon w smartfonie. Niektóre tego typu urządzenia całkiem nieźle przechwytują dźwięk. Smartfon nadaje się nie tylko do samodzielnego testowania, ale także do miksowania utworów gitarowych i wokalnych. Nie musisz nawet pobierać żadnego dodatkowego oprogramowania – niezbędne minimum jest już dostępne w Twoim telefonie komórkowym. Główną zaletą tej metody jest jej prostota i dostępność. Twój smartfon jest zawsze pod ręką, więc możesz błyskawicznie dokonać improwizowanego nagrania.

Wskazówki dotyczące nagrywania gitary

A teraz kilka wskazówek, które sprawdzą się zarówno dla początkujących, jak i doświadczonych muzyków.

Nie zapomnij o korelacjach fazowych

Uznany producent i inżynier dźwięku Oz Craggs wierzy, że korelacja fazowa pomiędzy mikrofonami ma kluczowe znaczenie dla jakości nagrania.

Problemy z fazą występują, ponieważ podczas nagrywania dźwięk dociera do jednego mikrofonu wcześniej niż do drugiego. Powoduje to zniekształcenie dźwięku.

Prawidłowe umiejscowienie mikrofonu można sprawdzić za pomocą wzmacniacza, DAW i modułu reampingu. Przebiegi dźwiękowe należy wyrównać na ekranie komputera. Przed rozpoczęciem nagrywania upewnij się, że mikrofony są prawidłowo ustawione.

Właściwy odbiór jest ważny

Przed nagraniem lub wykonaniem ważne jest, aby wybrać odpowiednią plektron. Miękkie nadają się do gry na perkusji, twarde do rowkowania. Najlepiej przygotować wcześniej kilka świetnych typów dla różnych części.

Umożliwi to zmianę brzmienia instrumentu nawet bez dodatkowej regulacji sprzętu. Na przykład miękka kostka pomoże Ci pozbyć się niepotrzebnie ostrego brzmienia, a twarda kostka doda dynamiki i ekspresji.

Strojenie gitary

Dobrze brzmiące nagranie zaczyna się oczywiście od idealnie nastrojonego instrumentu. Prawidłowo nastrojona gitara nie będzie mrowić, wydawać innych rozpraszających dźwięków ani nie będzie luźna. Co najważniejsze, ułatwi muzykowi grę na instrumencie.

Termin „strojenie” obejmuje regulację strun, przetworników, sprawdzenie otworu i kotwicy. Równie ważny jest stan samych strun gitarowych. Zanim zaczniesz grać na instrumencie, najlepiej zaopatrzyć się w komplet nowych strun i dać im czas na rozciągnięcie. Jeśli nie ma możliwości zmiany strun, można je chociaż przetrzeć szmatką nasączoną alkoholem. Zaleca się sprawdzenie strojenia instrumentu przed każdym ujęciem.

Spróbuj uzyskać taki sam dźwięk, jaki chcesz uzyskać na nagraniu

Nagrywanie gitary elektrycznej zawsze zaczynaj od sprawdzenia instrumentu i jego strojenia. Jeśli jest „in-line”, dostrój dźwięk na panelach efektów i wzmacniaczu.

Przed nagraniem powinieneś uzyskać taką samą jakość dźwięku, jaką chcesz osiągnąć w trakcie procesu. Takie podejście pozwoli Ci zaoszczędzić dużo czasu i wysiłku.

Izolowanie wzmacniacza

Jeśli nagrywanie odbywa się w małym pomieszczeniu, wzmacniacz stojący na podłodze może rezonować z podłogą. Nieuchronnie ucierpi na tym jakość dźwięku. W nagraniu pojawią się niepożądane niskie częstotliwości, które sprawią, że będzie ono brzmiało „brudnie”. Unikanie tego polega po prostu na oddzieleniu materii wzmacniacza od powierzchni.

Poznaj swoje wzmacniacze

Wydajność wzmacniacza ma duży wpływ na jakość nagrania. Produkty lampowe mają pewien „punkt wyjścia”, po osiągnięciu którego zmienia się dźwięk. Staje się bardziej miękki, głębszy i bardziej „rurowy”. Nie zawsze jest to dobre; w niektórych przypadkach piosenka wymaga zupełnie innego brzmienia.

Powszechnie uważa się również, że wzmacniacze brzmią najlepiej przy 70-80% maksymalnej głośności. Dotyczy to każdego rodzaju wzmacniacza, lampy czy tranzystora. Nie trzeba jednak od razu „podkręcać” głośności, ale dać czas na rozgrzanie się wzmacniaczy. Trzeba pamiętać, że czasami lepszy będzie mały wzmacniacz o małej mocy niż 100-watowy wzmacniacz.

Muzycy powinni być świadomi możliwości swojego sprzętu i dokładnie wiedzieć, kiedy nastąpi zmiana, aby móc wykorzystać tę funkcję na swoją korzyść.

Zwróć uwagę na charakterystykę pomieszczenia

Dźwięk zarówno instrumentu, jak i wzmacniacza zależy od wielkości i kształtu pomieszczenia, w którym się znajdują. Używanie wzmacniacza o dużej mocy w małym pomieszczeniu może powodować powstawanie fal stojących. Aby uniknąć takich niepożądanych zjawisk, urządzenie należy zamontować pod kątem 45 stopni do dowolnej ściany. Takie umiejscowienie zapobiegnie wzmocnieniu fal dźwiękowych.

Zmień częstotliwość za pomocą mikrofonu

Gitary i wzmacniacze zwykle mają pokrętła regulacji barwy. Są łatwe w użyciu, ale istnieje niebezpieczeństwo przesady i uzyskania zbyt ostrego dźwięku. Istnieje inny sposób regulacji dźwięku – poprzez zmianę położenia mikrofonu względem głośników.

Im bliżej mikrofonu znajduje się środek głośnika, tym więcej tonów wysokich i niskich będzie w nagraniu. Odsunięcie urządzenia od środka zaowocuje bogatszą średnicą. Zmiana kąta mikrofonu względem środka głośnika wpływa również na dźwięk. Odsunięcie go pod kątem 45 stopni od źródła dźwięku spowoduje zmniejszenie wyższej średnicy. Przesunięcie go w przeciwnym kierunku spowoduje dodanie do dźwięku niskich częstotliwości średnich.

Mikrofon ma znaczący wpływ na brzmienie wzmacniacza. Często zwykła wymiana tego urządzenia może jakościowo poprawić brzmienie utworu lub wmieszać je w miks. Dwa mikrofony pozwolą Ci wybrać najlepszy utwór lub go zmiksować. Poszukiwania najlepszego dźwięku najlepiej jednak rozpocząć od jednego mikrofonu.