Najlepsze wtyczki masteringowe

Jakie wtyczki są używane w łańcuchu masteringowym

W procesie cyfrowego masteringu profesjonaliści często preferują iZotope Ozone. To narzędzie jest jednym z najbardziej preferowanych do końcowego przetwarzania ścieżek i jest kompatybilne z różnymi cyfrowymi stacjami roboczymi audio (DAW).

Kanał główny obejmuje pięć kluczowych etapów przetwarzania: korekcję, kompresję, nasycenie, wzmocnienie stereo i ograniczenie. Przyjrzyjmy się bliżej każdemu z tych etapów.

Jak opanować utwór

1. Korektor masteringowy (korygowanie błędów miksowania)

• Filtrowanie dolnoprzepustowe: Użyj filtra dolnoprzepustowego, aby usunąć nadmiar częstotliwości basowych. Ustaw nachylenie filtra w zakresie od 12 do 48 dB i wyklucz częstotliwości poniżej 35-40 Hz;
• Filtrowanie górnoprzepustowe: Użyj filtra hi-cut lub hi-shelf, aby zredukować poziom wysokich częstotliwości. Pomaga to uniknąć typowego błędu przeciążenia widma wysokich częstotliwości. Filtr ustawiony jest na 12 dB i redukuje poziom częstotliwości począwszy od 10 000 Hz;
• Przetwarzanie dolnoprzepustowe mono: Aby poprawić kompatybilność mono, skonwertuj częstotliwości poniżej 100 Hz na mono za pomocą funkcji tworzenia mono w wtyczce Brainworx bx_digital v3 lub izotope ozone imager;
• Usuwanie rezonansu: Użyj wtyczki Brainworx bx_digital v3, aby zidentyfikować i usunąć szczyty rezonansowe w całym miksie;
• Korekcja środkowo-boczna: Aby zapewnić wyraźny obraz stereo, w kanale bocznym obcinamy niskie częstotliwości do 100 Hz. Poprawia to efekt stereo i zapobiega „rozmyciu” dźwięku;
• Rozszerzanie obrazu stereo: dodajemy wysokie częstotliwości w kanale bocznym poprzez korekcję środkową/boczną, co sprawia, że ​​miksowany dźwięk jest bardziej przestrzenny i szerszy;
• Równoważenie częstotliwości: Dostosowujemy widmo częstotliwości, dodając lub usuwając określone częstotliwości, aby uzyskać harmonijną równowagę. Do kontroli równomierności widma częstotliwości używamy wtyczki Tonal Balance Control, unikając spadków i szczytów, dzięki czemu dźwięk jest bardziej zrównoważony i przyjemny.

2. Opanowanie kompresji

• Dla uzyskania optymalnych rezultatów zaleca się zastosować delikatną kompresję za pomocą kompresora Glue, redukując sygnał o 2-3 dB przy stopniu kompresji 2:1. Można także używać kompresorów z filtrem górnoprzepustowym do 100 Hz, aby uniknąć kompresji niskich częstotliwości;
• Jeśli Twój miks zawiera wysokie i ostre dźwięki o pewnych częstotliwościach, które trudno skorygować za pomocą korekcji, zaleca się użycie kompresora zależnego od częstotliwości.

Najlepsze kompresory do masteringu: Waves SSL Comp, Slate Digital FG-MU, Waves PuigChild 670.

1. Stosowanie nasycenia

Niezastosowanie nasycenia na etapie miksowania może skutkować matowym brzmieniem miksu. Wskazane jest dodanie nasycenia na etapie pracy z kanałami grupowymi i pojedynczymi instrumentami. Jeżeli powrót do miksowania nie jest możliwy, zaleca się zastosować dla całej mieszanki ogólne nasycenie. W tym przypadku dobrym wyborem będzie saturator wielopasmowy, taki jak FabFilter Saturn.

2. Rozszerzanie pola stereo

Nieprawidłowo zbalansowane częstotliwości w polu stereo na etapie miksowania można skorygować za pomocą wielopasmowych ekspanderów stereo. iZotope Imager to jedno z narzędzi, które może w tym pomóc. Rozszerzanie powinno odbywać się z uwzględnieniem zakresu częstotliwości: wysokie częstotliwości można rozszerzyć szerzej. Aby uzyskać wskazówki, użyj utworów referencyjnych pasujących do Twojego gatunku muzycznego.

3. Ograniczanie i maksymalizacja

Aby osiągnąć maksymalną głośność bez utraty jakości dźwięku, użyj ograniczników. Zwiększy to ogólną głośność miksu przy jednoczesnym zachowaniu równowagi częstotliwości i zakresu dynamiki. Ważne jest, aby upewnić się, że ograniczenie nie prowadzi do zniekształceń, zwłaszcza przy wysokich częstotliwościach. Ponownie ścieżki referencyjne pomogą Ci określić optymalne ustawienia.

Opanowywanie tajemnic

Kluczem do wysokiej jakości masteringu jest harmonijne rozmieszczenie instrumentów osiągnięte na etapie miksowania. W przypadku złego miksowania zadanie masteringu sprowadza się do poprawiania błędów popełnionych na poprzednich etapach, co odbiega od pierwotnego celu. Zatem staranne i dokładne miksowanie stanowi podstawę skutecznego masteringu.

Jak przygotować utwór do masteringu

• Zapewnij ścieżkę referencyjną: Zapewnij inżynierowi masteringowi ścieżkę referencyjną, aby uzyskać pożądany dźwięk;
• Format eksportu: Eksportuj ścieżkę w formacie WAV z parametrami 24 bity / 48 000 Hz;
• Poziom szczytowy: Upewnij się, że poziom szczytowy nie przekracza -2 / -3 dB;
• Wyłączanie przetwarzania na magistrali głównej: Przed eksportem wyłącz wszystkie efekty na magistrali głównej, w tym ograniczniki, korektory, kompresory i inne efekty.

Kiedy potrzebny jest mastering?

Mastering odgrywa kluczową rolę w osiągnięciu standardów głośności odpowiadających poziomowi RMS gatunku. Bez tego kroku utwór może nie być tak głośny i wyrazisty jak nagrania wydane komercyjnie.

Jaki poziom RMS powinien mieć utwór po masteringu?

• Średnio wartość ta powinna wynosić od -8 do -6 RMS.

Czy da się zrobić mastering w domu?

Przeprowadzenie masteringu w domu jest całkiem możliwe, ale jakość produktu końcowego będzie bezpośrednio zależeć od poziomu profesjonalizmu i doświadczenia inżyniera dźwięku. Podstawą jest odpowiednia akustyka studia i wysokiej jakości sprzęt monitorujący. Inżynier masteringu musi wyraźnie rozróżnić każdą zmianę dokonaną w obrazie dźwiękowym. Bez dostępu do profesjonalnego sprzętu i zgromadzonego doświadczenia osiągnięcie idealnego rezultatu w warunkach domowych może być trudne.

Najlepsze wtyczki do masteringu

1. Optymalizacja łańcucha efektów

Rynek oferuje szeroką gamę wtyczek masteringowych, każda z unikalnymi funkcjami dźwiękowymi. Aby osiągnąć optymalne rezultaty, zaleca się przetestowanie różnych wtyczek i wybranie tych, które najlepiej odpowiadają Twoim wymaganiom. W naszym arsenale posiadamy kilkanaście instrumentów i jesteśmy gotowi rozbudowywać ten zestaw w zależności od potrzeb miksowych.

Spójność wtyczek jest krytyczna, ponieważ każde narzędzie może być używane wielokrotnie, aby osiągnąć pełny potencjał.

2. Precyzyjny korektor do masteringu

Dzięki precyzyjnym korektorom masteringowym zyskujesz kontrolę nad balansem tonalnym i możesz precyzyjnie dostroić widmo częstotliwości. Korektory te umożliwiają precyzyjne podbicie lub obcięcie określonych częstotliwości, zapewniając czysty dźwięk bez niepożądanych rezonansów.

Zastosowanie korektorów masteringowych pozwala usunąć niechciane przydźwięki w niskich częstotliwościach i jednocześnie wzmocnić bas, co znacząco wpływa na ogólne wrażenie utworu. Korzystając z przetwarzania M/S, możesz jeszcze bardziej rozszerzyć panoramę stereo i dodać do dźwięku lekkości i głośności.

Oto niektóre z naszych ulubionych korektorów do masteringu:

• Technologia trzech korpusów Kichhoff EQDMG Audio — równowaga;
• Technologia trzech korpusów — korektor Kichhoff;
• Sonnox — korektor Oxford;
• Maat — TheEQ;
• Fabfilter Pro-Q;
• Softube — Weiss EQ1;
• Brainworx — BX_Digital;
• Tokio Dawn Labs — Slick EQ M edycja masteringowa;
• Nowomodny dźwięk — niejednoznaczny;
• Crave DSP — Crave EQ;
• Sonnox – Claro.

3. Najlepsze kompresory do masteringu

Użycie kompresora masteringowego pozwoli Ci nadać Twojemu utworowi dodatkową gęstość i integralność. Aby zachować zakres dynamiki, zaleca się ograniczenie kompresji do 2-5 dB. Nadmierna kompresja może negatywnie wpłynąć na dźwięk, sprawiając, że brzmi on płasko i pozbawiony głębi. Alternatywnie rozważ zastosowanie kompresji równoległej w celu poprawy dźwięku. Oto niektóre z najlepszych kompresorów do masteringu dostępnych na rynku:

• Kompresor Weissa Softube Summit Audio Grand Channel;
• Softube — Szuflada S73;
• Cytomiczny — Klej;
• Tokyo Dawn Labs — TDR Kotelnikow GE;
• Pulsar Audio — Mu;
• Dźwięk zawrotów głowy — VSC-3;
• Softube Chandler Limited — kompresor germanowy;
• DDMF — Magiczne Oko Śmierci;
• DMG Audio — TrackComp;
• UAD — Wzgórza Cienia;
• Kompresor masteringowy Shadow Hills;
• Podwójny kompresor stereo SKNote SDC;
• SPL — kompresor Iron Mastering.

4. Korektory, które dodadzą „kolor” i harmoniczne analogowe

Kolorowe korektory mogą nadać wymiar Twojemu dźwiękowi i dodać ciepła surowym nagraniom. Wiele z tych wtyczek emuluje klasyczne korektory:

• Chandler Limited Curve BenderChandler Limited — Curve Bender;
• Fale — PuigTec EQP-1A;
• Softube — Tube-Tech;
• Sonimus — Burnley 73;
• Maat — TheEQOrange;
• Kush Audio — Electra DSP;
• Kush Audio — klaryfoniczne;
• Maag Audio — EQ;
• Manley — Masywny Pasywny;
• Instrumenty natywne — pasywny korektor;
• Elizja — Musseq;
• SPL — PassEQ;
• Pulsar — ​​masywny.

5. Wtyczki eliminujące sybilancję

Po co używać de-essera podczas masteringu? Wtyczki te pomogą złagodzić ostre wokale, hi-haty i dźwięki syntezatorów. Nasz słuch jest szczególnie wrażliwy na pewne wysokie częstotliwości, które można wytłumić za pomocą deeserów, aby uzyskać gładki i przyjemny dźwięk. Oto nasz wybór narzędzi:

• Eiosis e²DeesserAirwindows — DeEss;
• Fabfilter Pro-DS;
• Oeksound – uspokoić;
• Oxford — SuperEsser;
• DMG Audio — Esencja;
• Hofa IQ DeEsser;
• Szerszeń — Sybilla;
• Ejoza — E²Deesser;
• WEISSA DS-1.

6. Korektor dynamiczny i kompresor wielopasmowy

Czasami mastering wymaga użycia dynamicznych korektorów lub kompresorów wielopasmowych, ale nie zawsze. Czasami jednak przydaje się dostęp do oddzielnych zakresów częstotliwości, szczególnie jeśli potrzebujesz kontroli nad ostrymi częstotliwościami w niektórych obszarach kompozycji. Oto nasz ranking dynamicznych korektorów i kompresorów wielopasmowych:

• FabFilter Pro-MBOxford — dynamiczny korektor;
• Fabfilter Pro-Q 3;
• Izotop Ozon;
• Fabfilter Pro-MB;
• Leapwing Audio — Dynone;
• Fale — C6;
• Softube — Szuflada 1973;
• DMG Audio — wielość.

7. Maszyny ciągnące i transformatory nasycające

Instrumenty te tworzą duży, tłusty, ciepły, głęboki i bogaty dźwięk analogowy. Użyj ich do pokolorowania sygnału, dodania blasku wysokim częstotliwościom lub wprowadzenia dodatkowych zniekształceń harmonicznych. Oto niektóre z najlepszych wtyczek do nasycania, dodawania harmonicznych i kolorowania:

• Projekty Wavesfactory SpectreTone Kelvin Tone Shaper;
• Dźwięk zawrotów głowy — VSM-3;
• Fabryka Fal — Widmo;
• Shatteres Glas Audio — SGA1566;
• Kazrog — Prawdziwe Żelazo;
• Kush Audio — Omega;
• SKnote — Okrągły;
• Klanghelm — SDRR;
• SPL — podwójna rura;
• IK Multimedialne stojaki T — maszyna taśmowa;
• Slate Digital — VTM;
• London Acoustics — Tajpej;
• U-He — Satyna;
• Fale — taśma Kramer Master.

8. Rozszerzenie stereo i głębia dźwięku

Dodaj głębi i szerokości swoim utworom dzięki wtyczkom poprawiającym obraz stereo. Ważne jest, aby wziąć pod uwagę kompatybilność mono i możliwe problemy fazowe. Wypróbuj jedną z tych wtyczek:

• Mathew Lane DrMSLeapwing Stage One;
• Mathew Lane DrMS;
• Side Minder ME;
• Środkowa część Goodhertza;
• Skaczący etap;
• Fale S1 / Środek;
• Narzędzie Flux Stereo;
• Stereofoniczny dźwięk Nugen;
• TokyoDawnLabs — Bliskość.

9. Ograniczniki

Zachowaj dynamikę swojego utworu dzięki przezroczystym i neutralnym ogranicznikom. Nie kompresują stanów przejściowych ani nie zniekształcają częstotliwości. Oto niektóre z najlepszych limiterów do masteringu:

• K Multimedialny ogranicznik Stealth DMG Audio Limitless;
• Niewidzialny ogranicznik AOM;
• Izotopowy maksymalizator ozonu;
• Wieczorne podniesienie;
• IK Multimedialny ogranicznik Stealth;
• Limiter Sonnox Oxford;
• Słoń Voxengo;
• Sonible — Smart:Limit;
• Chandler Limited — Ogranicznik Zenera.

10. Analizatory

Zmierz głośność w PLR, RMS i LUFS, aby porównać końcowy poziom dźwięku swoich utworów. Wtyczki referencyjne mogą wizualizować balans tonalny, średnią głośność i widmo częstotliwości.

• Wgląd w izotopyVoxengo Span;
• Maat 2BC MultiCORR;
• Miernik głośności Youlean;
• Melda Production MLoudnessAnalyzer;
• Nugen Audio VisLM / Mastercheck;
• Izotope Ozon Kontrola równowagi tonalnej / wgląd;
• Izotope Ozon Kontrola równowagi tonalnej / wgląd;
• Próbka Magic Magic AB;
• Kara za głośność wtyczek liczników;
• Kodek Sonnox Frauenhofer Pro;
• Miernik Maat DR MKII;
• ADPTR Audio MetricAB;
• Miernik głośności Orbana.

11. Programy do korekcji słuchawek i monitorów

Dzięki tym produktom poprawisz akustykę swojego pomieszczenia. Twoje monitory studyjne lub słuchawki zostaną skalibrowane, a ich dźwięk zoptymalizowany. Istnieją również narzędzia umożliwiające dostosowanie dźwięku słuchawek, dzięki czemu będą one brzmiały bardziej naturalnie.

• Sonarworks Reference 4Sonarworks Reference Słuchawki/głośnik;
• Łuk multimedialny IK;
• Realphones Dsoniq;
• Wzmacniacz tonów Morphit;
• Kreator korekcji pomieszczenia;
• Monitor czerwonej linii 112 DB;
• Słuchawki Slate VSX;
• Otwieracz do puszek Goodhertz;
• Waves Audio NX;
• Sprawdzony Mixchecker.

Przegląd popularnych wtyczek masteringowych

1. FG-X 2 w wersji Slate Digital

FG-X 2 firmy Slate Digital to niezwykle bogate w funkcje narzędzie do masteringu, wyposażone w funkcje, które sprawiają, że nadaje się do każdego gatunku i stylu muzycznego.

Dzięki przejrzystej kontroli dynamiki i ulepszeniu dźwięku ta wtyczka jest idealnym wyborem do poprawy jakości Twoich utworów.

Jedną z głównych cech FG-X 2 jest technologia Intelligent Transient Preservation (ITP), która zapewnia zachowanie przejściowych szczegółów miksu nawet przy dużej kompresji lub limitowaniu. Pozwala to na głośny i energiczny mastering przy jednoczesnym zachowaniu naturalnej dynamiki i wyrazistości Twojej muzyki.

Kolejnym ważnym elementem FG-X 2 są regulowane parametry Lo-Punch i Detail, umożliwiające precyzyjne dostrojenie niskich i wysokich częstotliwości w miksie. Dostosowując te ustawienia, możesz dodać mocy i przejrzystości swoim utworom, zapewniając doskonały dźwięk w różnych systemach audio.

Godne uwagi funkcje:

• Technologia inteligentnego zabezpieczania stanów przejściowych (ITP);
• Regulowane parametry Lo-Punch i Detail w celu wzmocnienia niskich i wysokich częstotliwości;
• Zmienny filtr górnoprzepustowy do kontroli szumów o niskiej częstotliwości;
• Rozbudowane funkcje pomiaru umożliwiające kontrolę głośności i dynamiki.

W przypadku korzystania z parametru Lo-Punch zaleca się zautomatyzowanie jego intensywności w różnych fragmentach utworu. Na przykład zwiększ Lo-Punch podczas refrenów, aby dodać im więcej energii i uderzenia, i zmniejsz je podczas zwrotek, aby uzyskać bardziej zrównoważone i dynamiczne brzmienie. Pomoże to stworzyć bardziej ekscytujące nagrania główne, które utrzymają słuchacza w napięciu przez cały utwór.

2. IZotope Ozon 10

iZotope Ozone od dawna cieszy się popularnością wśród producentów muzycznych i profesjonalistów zajmujących się masteringiem dzięki swoim wysokiej klasy funkcjom i intuicyjnemu interfejsowi. Najnowsza wersja, Ozone 10, kontynuuje dziedzictwo serii, przesuwając granice cyfrowego masteringu za pomocą innowacyjnych narzędzi i ulepszeń.

Ozone 10 ma przeprojektowany interfejs użytkownika, lepszą wydajność i ulepszone możliwości audio. Ten pakiet masteringowy zawiera korektor, kompresor, ogranicznik, narzędzia do panoramowania stereo i wiele innych, co czyni go niezbędnym narzędziem do uzyskania profesjonalnie brzmiących mistrzów.

Wśród godnych uwagi innowacji Ozone 10 warto wyróżnić funkcje Master Rebalance i Low-End Focus. Master Rebalance umożliwia precyzyjne dostrojenie głośności wokalu, basu i perkusji bez wpływu na resztę miksu. Moduł Low-End Focus poprawia klarowność i dodaje energii komponentom o niskiej częstotliwości, zapewniając głęboki, bogaty dźwięk na każdym urządzeniu odtwarzającym.

Główna charakterystyka:

• Inteligentny asystent masteringu: szybkie i dokładne rekomendacje dzięki technologiom AI;
• Funkcja Master Rebalance: Delikatnie dostosuj równowagę pomiędzy kluczowymi elementami miksu;
• Moduł Low-End Focus: Poprawiona klarowność i wyrazistość niskich częstotliwości;
• Kontrola balansu tonalnego: Osiągnięcie zrównoważonego dźwięku w całym projekcie;
• Wszechstronne narzędzia pomiarowe: Narzędzia do analizy głośności, zakresu dynamiki i widma częstotliwości.

Użyj iZotope Ozone 10, aby poprawić jakość swojej muzyki. Wspierany przez sztuczną inteligencję Asystent Masteringu analizuje Twój miks i wydaje spersonalizowane rekomendacje w oparciu o bazę danych profesjonalnych mistrzów. Oszczędza to czas i daje solidny fundament do dalszej pracy, gwarantując, że Twój artysta już od pierwszych kroków będzie się rozwijał we właściwym kierunku.

3. SPAN Voxengo

Jeśli szukasz potężnego, darmowego narzędzia do masteringu, SPAN firmy Voxengo będzie doskonałym wyborem. Ten zaawansowany analizator widma zapewnia wizualną informację zwrotną na temat sygnału audio w czasie rzeczywistym, co czyni go niezbędnym narzędziem do identyfikowania i korygowania braku równowagi częstotliwości.

Jedną z godnych uwagi cech SPAN jest możliwość dostosowania wyglądu wyświetlacza analizatora widma. Możesz dostosować wizualizację swojego dźwięku do swoich preferencji i przepływu pracy, pomagając lepiej zrozumieć strukturę częstotliwości miksu i dokonać bardziej precyzyjnych regulacji podczas masteringu.

Kolejnym wyróżniającym się aspektem SPAN jest wbudowany miernik korelacji działający w czasie rzeczywistym, który pomaga śledzić problemy fazowe w miksie. Obserwując ten wskaźnik, możesz szybko zidentyfikować i skorygować potencjalne problemy z fazą, zapewniając, że Twój master będzie brzmiał świetnie zarówno w systemach odtwarzania stereo, jak i mono.

Główna charakterystyka:

• Konfigurowalny wyświetlacz analizatora widma;
• Pomiar korelacji w czasie rzeczywistym w celu monitorowania problemów fazowych;
• Regulowana rozdzielczość częstotliwości dla dokładnej analizy;
• Opcje kanałów stereo, średnich i surround dla kompleksowego monitorowania.

Użyj miernika korelacji, aby zidentyfikować możliwe problemy fazowe w miksie. Na przykład, jeśli zauważysz stale ujemną wartość korelacji w określonym obszarze kompozycji, spróbuj zmienić fazę poszczególnych elementów (takich jak ścieżka gitary stereo lub mikrofonu perkusyjnego), aby poprawić odczyty korelacji. Pomoże to uniknąć problemów z zanikaniem fazy, które mogą wystąpić podczas odtwarzania utworu w trybie mono.

4. Autobus FORCE od Arturia

Arturia Bus FORCE to bogaty w funkcje procesor masteringowy, który odtwarza atmosferę i cechy tradycyjnego sprzętu analogowego. Ta wtyczka wzbogaca dźwięk Twoich utworów, dodając odrobinę ciepła i osobowości dzięki unikalnemu zestawowi funkcji, w tym generowaniu harmonicznych, kompresji, EQ i nasyceniu, dzięki czemu Twoje utwory brzmią bogato i wyrafinowanie.

Trzy kluczowe etapy przetwarzania w Bus FORCE:

• Harmoniczne: wzbogacanie brzmienia utworu o dodatkowe niuanse;
• Dynamika: precyzyjne dostrojenie poziomu głośności i zakresu dynamiki;
• Korektor: równoważy spektrum częstotliwości w celu uzyskania idealnego dźwięku.

Komponenty te działają synergicznie, aby osiągnąć efekt klasycznego masteringu analogowego, zapewniając szerokie możliwości dostrojenia dźwięku i stworzenia efektu vintage.

Obwód nasycenia Bus FORCE oferuje trzy różne opcje ciepła analogowego, co pozwala eksperymentować z różnymi rodzajami nasycenia, aby dodać delikatną głębię i różnorodność harmoniczną do miksu, wzmacniając jego analogowe właściwości.

Główne cechy Bus FORCE:

• Trzy etapy przetwarzania: harmoniczne, dynamika i korektor do pełnego masteringu;
• Obwód nasycenia: Wybierz jeden z trzech rodzajów analogowego ciepła dla różnorodności brzmienia;
• Przetwarzanie równoległe: wygodne miksowanie sygnałów przetworzonych i oryginalnych;
• Regulacja poziomu: Precyzyjnie dopasowuje sygnały wejściowe i wyjściowe, zapewniając idealną równowagę.

Korzystając z obwodu nasycenia, rozważ automatyzację rodzaju i intensywności nasycenia w trakcie utworu. Na przykład w zwrotkach można zastosować delikatne nasycenie taśmą, natomiast w refrenach można zastosować bardziej intensywne nasycenie lampowe, aby dodać emocjonalnego bogactwa i dynamiki. Takie podejście pozwoli Ci stworzyć porywające nagrania główne, które utrzymają słuchacza w zainteresowaniu przez cały utwór.

5. Abbey Road TG Mastering Chain Waves Audio

Wtyczka Abbey Road TG Mastering Chain firmy Waves Audio to starannie wymodelowana emulacja kultowej konsoli masteringowej EMI TG12410 używanej w Abbey Road Studios. Ta wtyczka przenosi klasyczny charakter i ciepło analogowego masteringu w stylu vintage do Twojego cyfrowego świata, umożliwiając dodanie tej pożądanej analogowej magii do Twoich utworów.

Jedną z wyjątkowych cech łańcucha masteringowego Abbey Road TG jest jego modułowa konstrukcja, która umożliwia łączenie różnych komponentów przetwarzających w celu stworzenia idealnego łańcucha masteringowego. Ta elastyczność pozwala eksperymentować z różnymi kombinacjami korektora, kompresji i ograniczania, aby znaleźć idealny dźwięk dla Twojej muzyki.

Innym godnym uwagi aspektem tej wtyczki są możliwości przetwarzania po stronie środkowej. Umożliwia to niezależne przetwarzanie kanałów środkowych i bocznych miksu, zapewniając bardziej precyzyjną kontrolę nad obrazem stereo i ogólnym balansem tonalnym.

Kluczowe cechy:

• Modułowa konstrukcja zapewniająca elastyczną konfigurację łańcucha masteringowego;
• Przetwarzanie mid-side dla lepszej kontroli stereo;
• Autentyczna emulacja kultowej konsoli masteringowej EMI TG12410;
• Sterowanie wzmocnieniem wejściowym i wyjściowym w celu precyzyjnego dopasowania poziomu.

Aby stworzyć wrażenie głębi w swoim masterze, spróbuj użyć przetwarzania środkowego, aby subtelnie wzmocnić atmosferę miksu. Można zastosować niewielkie wzmocnienie korektora wysokiej częstotliwości w kanale bocznym, aby podkreślić elementy przestrzenne miksu, takie jak pogłos i opóźnienie. Zapewni to bardziej wciągające wrażenia słuchowe i zanurzy publiczność w krajobrazie dźwiękowym Twojej muzyki.

6. Pakiet masteringowy Eventide Elevate

Wtyczka Waves Audio Abbey Road TG Mastering Chain to starannie wykonana emulacja legendarnej konsoli masteringowej EMI TG12410 używanej w Abbey Road Studios. Instrument ten wnosi klasyczny charakter i wygodę masteringu analogowego w stylu vintage do Twojego cyfrowego świata, umożliwiając wzbogacenie utworów pożądanym analogowym magnetyzmem.

Jedną z wyjątkowych cech łańcucha masteringowego Abbey Road TG jest jego modułowa struktura, umożliwiająca łączenie różnych procesorów w celu stworzenia optymalnego łańcucha masteringowego. Ta elastyczność pozwala eksperymentować z różnymi kombinacjami korektora, kompresora i limitera, aby uzyskać idealny dźwięk dla Twojej muzyki.

Innym godnym uwagi aspektem tej wtyczki są możliwości przetwarzania po stronie środkowej. Umożliwia to niezależne przetwarzanie kanałów środkowych i bocznych miksu, zapewniając bardziej precyzyjną kontrolę nad obrazem stereo i ogólnym balansem tonalnym.

Główna charakterystyka:

• Modułowa struktura zapewniająca elastyczną konfigurację łańcucha masteringowego;
• Modułowa struktura zapewniająca elastyczną konfigurację łańcucha masteringowego;
• Autentyczna emulacja kultowej konsoli masteringowej EMI TG12410;
• Sterowanie wzmocnieniem wejściowym i wyjściowym w celu precyzyjnego dopasowania poziomu.

Aby dać swojemu mistrzowi poczucie głębi, spróbuj użyć przetwarzania środkowego, aby subtelnie wzmocnić atmosferę miksu. Można na przykład nieznacznie podbić poziomy wysokich częstotliwości w kanale bocznym za pomocą korektora EQ, aby podkreślić przestrzenne aspekty miksu, takie jak pogłos i echo. Zapewni to bardziej wciągające wrażenia słuchowe i zanurzy publiczność w krajobrazie dźwiękowym Twojej muzyki.

7. Teoria dźwięku Gullfoss

Pakiet masteringowy Eventide Elevate, Elevate Mastering Bundle, to kompleksowe rozwiązanie dla tych, którzy chcą profesjonalnie brzmiących utworów. Pakiet ten, obejmujący potężne narzędzia do korekcji, kompresji i ograniczania, zapewnia pełną gamę narzędzi do ulepszania produkcji muzycznych.

Wyróżniającym się elementem tego zestawu jest Elevate Multi-Band Limiter, który dzięki zaawansowanemu algorytmowi automatycznie dostosowuje parametry wzmocnienia i zwolnienia, umożliwiając osiągnięcie dużych poziomów głośności bez utraty jakości. Jego wielopasmowa struktura pozwala na szczegółową kontrolę dynamiki, tworząc doskonale zbalansowany master.

Częścią tego pakietu jest również EQuivocate, korektor graficzny z zestawem częstotliwości opartym na skali Mel. Skala ta, odpowiadająca ludzkiemu postrzeganiu dźwięku, sprawia, że ​​proces regulacji EQ jest bardziej intuicyjny i muzykalny.

Punctuate, dołączony moduł kształtowania transjentów, pomaga dodać dodatkowej energii i przejrzystości do dźwięku, umożliwiając precyzyjne dostrojenie ataku i wybrzmiewania dźwięków, co daje dynamiczny i ekscytujący master.

Główne zalety:

• Elevate Multi-Band Limiter: dla niezrównanej czystości wzmocnienia;
• Korektor graficzny EQuivocate: z ustawieniami opartymi na skali Chalk dla precyzyjnej korekcji;
• Kształtowanie przejściowe Przerywane: w celu poprawy szczegółów i rozwoju dźwięku;
• Wszechstronne narzędzia do masteringu: dla wyjątkowego dźwięku.

Dzięki EQuivocate nie przegap możliwości użycia Match EQ do analizy i zastosowania balansu częstotliwości ścieżek referencyjnych do swojego miksu, co pozwoli Ci uzyskać dźwięk, jakiego pragniesz i mieć pewność co do jego jakości w dowolnym systemie audio i w dowolnym gatunek muzyczny.

8. Kompresor masteringowy Shadow Hills

Jeśli szukasz kompresora, który nada Twojej muzyce wyjątkowy i kultowy charakter, nie szukaj dalej niż Shadow Hills Mastering Compressor. Ta popularna wtyczka jest wzorowana na renomowanym sprzęcie i oferuje tę samą niesamowitą jakość dźwięku i elastyczność, co jej analogowy odpowiednik.

Shadow Hills Mastering Compressor wyróżnia się wszechstronnością, oferując dwustopniową kompresję z oddzielną kontrolą dla każdego stopnia. Taka konstrukcja pozwala na precyzyjne dostrojenie charakterystyki kompresji, aby osiągnąć idealną równowagę pomiędzy przejrzystością i muzykalnością.

Dzięki trzem obwodom transformatorowym do wyboru (nikiel, żelazo i stal) ta wtyczka masteringowa VST oferuje szeroki zakres możliwości tonalnych, dzięki czemu nadaje się do praktycznie każdego gatunku.

Główna charakterystyka:

• Optyczne i dyskretne stopnie kompresji VCA zapewniają wszechstronną i przejrzystą kontrolę dynamiczną;
• Trzy wybieralne obwody transformatorowe zapewniające unikalny kolor tonalny;
• Filtr górnoprzepustowy typu sidechain zapobiegający nadmiernej kompresji niskich częstotliwości;
• Możliwości kompresji równoległej do miksowania sygnałów suchych i skompresowanych;
• Elastyczne opcje pomiarowe, w tym mierniki wejściowe, wyjściowe i redukujące wzmocnienie.

Aby uzyskać dodatkową kontrolę, spróbuj użyć funkcji zewnętrznego łańcucha bocznego w Shadow Hills Mastering Compressor. Podłączając inne źródło dźwięku, takie jak ścieżka referencyjna lub element rytmiczny z miksu, do wejścia sidechain, możesz kontrolować zachowanie kompresora w oparciu o sygnał zewnętrzny. Technika ta pozwala na tworzenie ciekawych i dynamicznych interakcji pomiędzy różnymi elementami miksu, co skutkuje bardziej wciągającym i profesjonalnym dźwiękiem.