Zbieranie tantiem

Tantiemy to wynagrodzenie, które autorzy i twórcy otrzymują za korzystanie z ich dzieł twórczych, w tym muzyki, literatury i sztuki. W tym artykule przyjrzymy się podstawom opłat licencyjnych, ich działaniu i sposobom zarabiania na tantiemach za Twoją muzykę.

Co to jest królewskość?

Tantiemy to wynagrodzenie płacone autorowi lub właścicielowi praw za korzystanie z jego dzieła twórczego. Kwotę tantiem można ustalić jako opłatę ryczałtową lub na podstawie liczby sprzedaży, wyświetleń lub odtworzeń.

Jak działają tantiemy w branży muzycznej

W branży muzycznej tantiemy wypłacane są autorom, wykonawcom, wytwórniom muzycznym i dystrybutorom za sprzedaż nagrań, emisję utworów w radiu i Internecie oraz wykorzystanie muzyki w filmach, reklamach i innych projektach.

Otrzymywanie tantiem za muzykę

Aby zacząć otrzymywać tantiemy, musisz zawrzeć umowę z wytwórnią muzyczną lub dystrybutorem, który będzie promował i sprzedawał Twoją muzykę. Umowa powinna określać warunki korzystania z Twojej muzyki, wysokość tantiem i sposób ich płacenia, a także obowiązki promocyjne wytwórni.

Badanie Berkeley College of Music z 2015 r. wykazało, że od 20% do 50% tantiem nigdy nie dociera do prawowitych odbiorców. Z każdą piosenką wiąże się ponad 900 000 potencjalnych odtworzeń tantiem. Jak możesz mieć pewność, że Twoja praca zostanie prawidłowo zarejestrowana i otrzymasz wszystkie należne Ci honoraria? Kontynuuj badanie globalnych praw do muzyki, a zdasz sobie sprawę, że różnica między „artystami” a „autorami piosenek” jest niezwykle ważna, ponieważ warunki wypłaty w każdej kategorii znacznie się różnią.

Wraz z rozwojem technologii cyfrowej śledzenie opłat licencyjnych stało się łatwiejsze, chociaż liczba platform służących do konsumpcji muzyki wzrosła, co doprowadziło do wzrostu liczby strumieni tantiem. Dziś, pomimo spadku sprzedaży fizycznej i przejścia na streaming, możliwe jest skuteczniejsze zarządzanie i śledzenie tantiem.

W przypadku niezależnych artystów niezwiązanych z wytwórniami ani wydawcami ważne jest zrozumienie mechanizmów tantiem i sposobów ich uzyskania. Zastanówmy się, jak to działa.

Najpierw musisz zrozumieć kilka terminów:

Artysta

Wykonawcy tworzą dzieła muzyczne. Na przykład Rihanna jest performerką. Jej hit „Diamenty” nie został stworzony przez nią, dlatego nie jest autorką tej piosenki. Wytwórnie muzyczne zajmują się reprezentowaniem artystów. Niezależnie od tego, czy jest to grupa muzyczna, artysta rapowy, czy solista, wszyscy należą do kategorii artystów. W większości przypadków nazwisko wskazane na okładce albumu należy do artysty dzieła.

Autor utworu

Kompozytorzy tworzą dzieła muzyczne. Na przykład piosenkę „Diamonds” stworzyło czterech kompozytorów: Sia Furler, Benjamin Levine, Mikkel S. Eriksen i Thor Erik Hermansen. Wydawcy muzyczni angażują się w reprezentowanie interesów autorów utworów. Kompozytor otrzymuje tantiemy za wykorzystanie swojego utworu.

Nagrywanie dźwięku

Wiele osób nazywa to „płytą wzorcową”. To jest ostateczna wersja nagrania audio. Utwór po masteringu. W tradycyjnej praktyce wytwórnie będące właścicielami mastera mają prawo do otrzymywania przychodów z nagrania. Ważne jest, aby nie mylić nagrań dźwiękowych z kompozycjami. To artyści tworzą nagrania dźwiękowe.

Mieszanina

To jest kompozycja, a nie nagranie dźwiękowe. Wydawcy muzyczni, będąc właścicielami utworów muzycznych i chroniąc interesy kompozytorów, otrzymują tantiemy. Kompozytorzy tworzą dzieła muzyczne.

ZAWODOWIEC

Organizacje zajmujące się prawami wykonawczymi (PRO) w różnych krajach, takie jak ASCAP, BMI, SESAC i Global Music Rights (GMR) w USA, SOCAN w Kanadzie i PRS w Wielkiej Brytanii, odgrywają kluczową rolę w branży muzycznej. Odpowiadają za pobieranie tantiem od różnych platform, takich jak stacje radiowe, serwisy streamingowe, kanały telewizyjne i miejsca publiczne, które muszą uzyskać licencję na odtwarzanie muzyki. Fundusze te są następnie przekazywane autorom piosenek i wydawcom na podstawie częstotliwości publicznych wykonań każdego utworu, zapewniając sprawiedliwe wynagrodzenie za ich twórczy wkład. Płatności są dzielone równo pomiędzy wydawcami i autorami piosenek – po 50%. Chociaż ASCAP i BMI to organizacje non-profit otwarte dla wszystkich zainteresowanych autorów piosenek w Stanach Zjednoczonych, SESAC i GMR działają na zasadach komercyjnych i wymagają od autorów piosenek otrzymania specjalnego zaproszenia lub zgody na wniosek o członkostwo.

ASKAP

Amerykańskie Stowarzyszenie Kompozytorów, Autorów i Wydawców (ASCAP) reprezentuje interesy ponad 700 000 członków, w tym autorów piosenek i wydawców, zarządzając katalogiem ponad 10 milionów utworów muzycznych. Organizacja jest własnością i jest zarządzana przez swoich członków, a zarząd wybierany jest spośród autorów piosenek i wydawców. W 2018 roku firma ASCAP zarobiła ponad miliard dolarów, współpracując z kreatywnym spektrum autorów piosenek różnych gatunków i pokoleń. Wśród polecanych autorów znajdują się światowej sławy gwiazdy, takie jak Katy Perry, Dr. Dre, Marc Anthony, Chris Stapleton i Ne-Yo, a także legendarne postacie, takie jak Lauryn Hill, Jimi Hendrix, Bill Withers, Carly Simon, Quincy Jones, Marvin Gaye , Stevie Wonder, Duke Ellington i wielu innych, w tym Ari Herstand.

BMI

Broadcast Music, Inc. (BMI) zrzesza ponad 800 000 członków, w tym autorów piosenek i wydawców, zarządzających portfelem obejmującym ponad 10,5 miliona dzieł muzycznych. Organizacja reprezentuje szerokie grono autorów, od współczesnych gwiazd po legendy branży muzycznej. Są wśród nich Taylor Swift, Lil Wayne, Mariah Carey, John Legend, Lady Gaga i Eminem, a także grupy i wykonawcy różnych gatunków i pokoleń, jak Maroon 5, Michael Jackson, Linkin Park, Sam Cooke, Willie Nelson, Loretta Lynn, Dolly Parton, Fats Domino, Rihanna, a także znani kompozytorzy John Williams i Danny Elfman.

SESAK

SESAC nie jest akronimem i zrzesza ponad 30 000 członków, w tym autorów piosenek i wydawców, i zarządza portfelem obejmującym ponad 400 000 utworów muzycznych. Są wśród nich wybitne postacie muzyczne, m.in. Bob Dylan, Neil Diamond, Rush, Zac Brown, Hillary Scott z Lady Antebellum, The Evett Brothers, piosenkarka gospel Shirley Caesar, słynny muzyk Paul Shaffer i wykonawcy, którzy rozsławili Thompson Square.

GMR

Założona w 2013 roku przez potentata branżowego Irvinga Azoffa, Global Music Rights (GMR) jest ekskluzywną organizacją komercyjną dostępną wyłącznie na zaproszenie. Cechą charakterystyczną GMR jest skupienie się na obsłudze elitarnego kręgu wykonawców, w tym takich międzynarodowych gwiazd, jak Bruno Mars, Bruce Springsteen, Drake, członkowie Eagles Don Henley, Glenn Frey i Joe Walsh, a także John Mayer, legendy John Lennon i Smokey Robinson, ikony rocka Jon Bon Jovi i Prince, wirtuoz gitary Slash, a także Leon Bridges, Ari Levine i Pharrell Williams. Katalog tytułów GMR obejmuje ponad 33 000 utworów, a organizacja zatrudnia około 100 autorów i 200 wydawców, starając się generować maksymalne przychody dla wąskiego kręgu klientów. Należy zauważyć, że autorzy piosenek nie mogą być zarejestrowani jednocześnie w wielu organizacjach zajmujących się sztukami scenicznymi; wyboru należy dokonać na korzyść jednej z nich, na przykład ASCAP może mieć pierwszeństwo w porównaniu z innymi podobnymi organizacjami.

Organizacje działające na rzecz praw człowieka w Twoim kraju

Należy podkreślić, że aby zostać członkiem ASCAP jako autor tekstów, należy także zarejestrować tak zwaną „osobistą firmę wydawniczą”. Aby to zrobić, wystarczy wymyślić nazwę dla swojego wydawnictwa (moja to na przykład Proud Honeybee Music) i zarejestrować ją w ASCAP. Jest to konieczne, aby otrzymać wszystkie możliwe tantiemy. Jeśli Twoje wydawnictwo nie ma osobowości prawnej (np. LLC) lub jeśli nie masz konta bankowego w jego imieniu, pamiętaj, aby poinformować ASCAP, że „działasz w imieniu” swojego wydawnictwa, aby mogą poprawnie przetwarzać płatności. Dostępna jest również opcja wpłaty bezpośredniej, która znacznie przyspiesza proces wypłaty. ASCAP dzieli tantiemy, dając 50% autorowi tekstów i 50% wydawcy. Jeśli nie zarejestrujesz wydawnictwa, ryzykujesz, że otrzymasz tylko połowę należnych Ci środków.

W przypadku niezależnych autorów piosenek zarejestrowanych w BMI nie ma potrzeby zakładania firmy wydawniczej, ponieważ BMI wypłaci 100% tantiem.
Jeśli jednak zarejestrujesz się w firmie wydawniczej zarządzającej prawami autorskimi (takiej jak Songtrust, Sentric, CD Baby Pro lub TuneCore Publishing), otrzyma ona Twoje tantiemy wydawnicze od Twojej organizacji praw autorskich i zachowa ustalony procent prowizji (15-20%). i przekaż resztę środków Tobie. W takim przypadku nie ma potrzeby rejestrowania osobistego wydawnictwa (jeśli jesteś w ASCAP), rejestrowania go jako spółki z oo, czy otwierania specjalistycznego konta bankowego, co jest wygodniejszym i tańszym rozwiązaniem.

Firma zajmująca się dystrybucją cyfrową

Czasami nazywa się ich dystrybutorami treści cyfrowych. Przesyłają Twoją muzykę do Spotify, Apple Music, Amazon, YouTube Music, Deezer, Tidal i innych sklepów cyfrowych oraz usług przesyłania strumieniowego na ponad 80 platformach na całym świecie.

HFA

Agencja Harry'ego Foxa. Przed 2021 rokiem wiele usług cyfrowych (DSP) korzystało z usług agencji Harry Fox (HFA) do obsługi licencji mechanicznych niezbędnych do dystrybucji utworów na ich platformach przesyłania strumieniowego. Jednak w 2021 roku utworzony na mocy ustawy Mechanical Licensing Collective (MLC) stał się jedynym organem uprawnionym do administrowania nowym rodzajem kompleksowych licencji na usługi interaktywnego przesyłania strumieniowego i pobierania (tzn. MLC zarządza obecnie wszystkimi przychodami z praw mechanicznych do przesyłania strumieniowego ze Stanów Zjednoczonych). HFA w dalszym ciągu działa jako prywatna organizacja świadcząca szeroki zakres usług licencyjnych dotyczących muzyki, w tym zarządzanie nośnikami fizycznymi, licencjonowanie pobierania i usługi dystrybucji tantiem.

MLC

Na początku 2021 r. pod auspicjami rządu USA utworzono Mechanical Licensing Collective (MLC), którego zadaniem jest gromadzenie praw mechanicznych do korzystania z muzyki na platformach streamingowych w USA. MLC jest jedyną instytucją w Stanach Zjednoczonych, której zadaniem jest pobieranie opłat za mechaniczne reprodukcje dzieł muzycznych. Otrzymywanie tych płatności jest możliwe tylko wtedy, gdy zarejestrujesz się w MLC niezależnie lub za pośrednictwem swojego wydawcy.

Administracja firm wydawniczych

Termin „admin” w skrócie oznacza „administracja”. Wydawnictwa posiadają sektor administracyjny; dodatkowo istnieją działy synchronizacji licencji, A&R i inne. W ciągu ostatniej dekady na scenie pojawili się oddani wydawcy administracyjni, których celem było pomaganie mało znanym autorom piosenek (takim jak Ty i ja) w zbieraniu wszystkich należnych im tantiem na całym świecie.

Firmy takie jak Songtrust, Sentric, CD Baby, TuneCore i Audiam świadczą usługi administracji wydawniczej i są otwarte na współpracę z szeroką gamą klientów. Dla autorów o większym wpływie odpowiednie są bardziej ekskluzywne organizacje jak Kobalt, PEN, Riptide czy Secret Road, które choć pełnią funkcje standardowych wydawców, to swoją działalność opierają na usługach administracyjnych i pracują za procent dochodów, nie roszcząc sobie praw własności praw, w odróżnieniu od klasycznych wydawnictw.

Synchronizacja licencji

Termin „synchronizacja” odnosi się do procesu łączenia muzyki z treścią wizualną, wymagającego specjalnego pozwolenia zwanego licencją na synchronizację. Zezwolenie to wymagane jest dla każdego, kto chce wykorzystać utwór muzyczny w programach telewizyjnych, filmach, reklamach lub grach wideo w połączeniu z elementami wizualnymi. Platformy takie jak YouTube, Facebook i Instagram również podlegają temu wymogowi i mają umowy z głównymi i wieloma niezależnymi wydawcami w celu legalizacji wersji tytułowych w ich usługach. To właśnie te umowy pozwalają autorom i wydawcom uzyskiwać dochód z wykorzystania ich muzyki w teledyskach. YouTube jest pionierem w śledzeniu treści generowanych przez użytkowników i zarabianiu na nich za pomocą systemu Content ID, oferując nawet dzielenie się przychodami z coverów utworów z wydawcami i twórcami treści.

Osoby zainteresowane zarabianiem na swoich filmach na Facebooku muszą zarejestrować się w programie dla twórców Facebooka. Od połowy 2019 r. twórcy musieli mieć co najmniej 10 000 obserwujących stronę, 30 000 wyświetleń przez co najmniej jedną minutę w ciągu ostatnich 60 dni, stronę o pozytywnej reputacji oraz znajdować się w kraju obsługiwanym przez system monetyzacji Facebooka.

Licencjonowana firma/agent synchronizacji

Firmy synchronizujące, czasami nazywane agentami synchronizacji, zajmują się umieszczaniem Twojej muzyki w różnych formatach multimedialnych, w tym w programach telewizyjnych, filmach, reklamach i grach wideo. Reprezentują zazwyczaj muzyków, którzy są zarówno wykonawcami, jak i autorami swoich piosenek. Agenci ci oferują kluczową usługę dla nadzorców muzycznych, mając na celu uproszczenie procesu licencyjnego dla agencji reklamowych lub produkcji telewizyjnych. Potrafią szybko przekazać utwory reżyserom muzycznym, więc jeśli Twoja praca jest udostępniana komuś innemu, upewnij się, że nie masz żadnych ustaleń z wydawcami zewnętrznymi, ponieważ może to utrudnić pracę z synchronizacją agenta lub użyj danego utworu.

PAMIĘTAJ: nie płać z góry agentowi synchronizacji za oferowanie usług. Jeśli cenią Twoją muzykę, zasugerują Cię i zarabiają prowizję, która zwykle wynosi od 25% do 50% opłaty początkowej. Ponadto istnieją firmy i biblioteki muzyczne, takie jak Triple Scoop Music lub Audiosocket, które oferują niedrogie licencje na synchronizację dla fotografów ślubnych, korporacyjnych filmów wideo i niezależnych projektów filmowych. To świetna okazja na dodatkowy dochód, choć nie doprowadzi do wielkich transakcji takich jak Verizon, ale oferty fotografów ślubnych za 60 dolarów na licencję na piosenkę mogą generować stały dochód.

Przeprowadź wyszukiwanie, wyszukując takie hasła, jak „weselna muzyka wideo” lub „licencjonowana niezależna muzyka filmowa”.
Firmy te pojawią się w wynikach wyszukiwania. Dbają o jakość oferowanych przez siebie piosenek, ale są otwarci na nowych artystów, jeśli Twoja twórczość spełnia ich wymagania. Większość z nich nie wymaga wyłączności, co pozwala na współpracę z kilkoma agencjami jednocześnie. Nie płać z góry. Każda firma, która wymaga płatności z góry za takie usługi, prawdopodobnie dopuszcza się oszustwa. Jeśli spotkasz się z taką sytuacją, udostępnij informację, aby ostrzec innych.

Wymiana Dźwięku

Często dochodzi do nieporozumień pomiędzy SoundExchange a organizacjami zajmującymi się prawami artystów (PRO), podczas gdy w rzeczywistości SoundExchange pełni wyspecjalizowaną funkcję w ochronie praw artystów i wytwórni, w przeciwieństwie do organizacji PRO, które skupiają się na autorach piosenek i wydawcach. Omawiając PRO, większość ludzi w branży zwykle myśli o organizacjach takich jak ASCAP, BMI, SESAC, SOCAN, ale nie o SoundExchange.

SoundExchange reprezentuje artystów i wytwórnie muzyczne, w szczególności zbierając nagrody za wykorzystanie ich „nieinteraktywnych” cyfrowych nagrań audio, w przypadku których użytkownicy nie mogą wybierać konkretnych utworów. Przykłady usług nieinteraktywnych obejmują radio SiriusXM, a usługi takie jak Apple Music i Spotify są interaktywne. SoundExchange współpracuje z wieloma międzynarodowymi partnerami w celu zbierania nagród za korzystanie z muzyki poza Stanami Zjednoczonymi.

W przeciwieństwie do PRO, które udzielają licencji na szeroki zakres zastosowań muzycznych (radio cyfrowe, naziemne radio, występy na żywo), SoundExchange koncentruje się wyłącznie na wypłatach cyfrowych. Obecne prawo amerykańskie wymaga, aby naziemne stacje radiowe płaciły jedynie za utwory, a nie nagrania, co jest przedmiotem debaty i propozycji zmian, jednak Kongres nie przyjął dotychczas odpowiednich poprawek.

SoundExchange odgrywa kluczową rolę w pobieraniu opłat licencyjnych za nieinteraktywne cyfrowe wykorzystanie nagrań dźwiękowych w USA, chociaż nie wszystkie cyfrowe usługi radiowe za jego pośrednictwem działają, woląc negocjować bezpośrednio z wytwórniami i dystrybutorami.

Jak zarejestrować się w SoundExchange lub organizacji wspierającej sąsiedztwo w Twoim kraju

Dla amerykańskich artystów SoundExchange.com to miejsce, w którym możesz dochodzić swoich praw jako artysta i właściciel nagrania. Jeśli jesteś niezależnym artystą, który nie jest związany z wytwórnią, po prostu zaznacz opcję „Obie” na etapie wyboru roli w procesie rejestracji. Spodziewaj się, że wypełnienie wszystkich informacji zajmie trochę czasu, być może nawet cały weekend, zwłaszcza gdy musisz przygotować szczegółowy katalog swojej pracy. Ale wysiłek na pewno się opłaci.

Jeśli znajdujesz się poza Stanami Zjednoczonymi, rejestracja w SoundExchange nie jest wymagana. Zamiast tego powinieneś skontaktować się z lokalną organizacją praw sąsiedzkich.

Ciekawostka: Czytelnikowi One Ari's Take i muzykowi dziecięcemu, Andy'emu Masonowi, doradzono, aby zarejestrował się w SoundExchange, a jego pierwszy czek opiewał na 14 000 dolarów za odtwarzanie jego piosenek na kanałach dla dzieci Pandora, o których istnieniu nawet nie miał pojęcia. SoundExchange przechowuje zarobione tantiemy przez trzy lata, więc nie trać czasu i zarejestruj się jak najszybciej. Upewnij się także, że jesteś zarejestrowany jako właściciel rekordu, ponieważ wcześniej była to osobna pozycja i mogłeś przegapić możliwość otrzymania pełnej kwoty pieniędzy.

Dlaczego tylko 45% trafia do wykonawcy? Ponieważ dodatkowe 5% jest zarezerwowane dla muzyków sesyjnych. Jeśli jesteś muzykiem sesyjnym, masz prawo do części tego dochodu. Skontaktuj się z AFM (Związkiem Muzyków), aby dowiedzieć się, jak go uzyskać.

Tak więc podział tantiem na SoundExchange wynosi 45% dla artysty, 50% dla właściciela nagrania (albo dla wytwórni, albo dla Ciebie, jeśli samodzielnie publikujesz) i 5% dla muzyków sesyjnych. Nawet jeśli w Twoim projekcie nie uczestniczyli muzycy sesyjni, SoundExchange nadal przeznaczy dla nich 5% tantiem. Artyści spoza Stanów Zjednoczonych powinni zarejestrować się w odpowiedniej organizacji w swoim kraju, aby chronić prawa pokrewne.

Muzycy rezerwowi i gracze sesyjni

Jeśli przyczyniłeś się do powstania albumu jako muzyk sesyjny, a album został wydany przez wytwórnię zarejestrowaną w Amerykańskiej Federacji Muzyków (AFM)/SAG-AFTRA, masz prawo do różnych opłat licencyjnych, nie tylko za pośrednictwem SoundExchange. Zdecydowanie powinieneś sprawdzić Fundację AFM i stronę internetową SAG-AFTRA, aby sprawdzić, czy należne Ci tantiemy nie zostały uregulowane.

Prawa pokrewne

W większości krajów poza Stanami Zjednoczonymi istnieje system znany jako „prawa sąsiada”. Chociaż w amerykańskim angielskim można to zapisać jako „prawa sąsiedzkie”, w praktyce jest ono powszechne w Europie i poza nią. Prawa te są podobne do praw zarządzanych i gromadzonych przez SoundExchange (opłaty licencyjne za nagrania dla artystów i wytwórni), ale obejmują również opłaty za wykonywanie muzyki w naziemnym radiu, telewizji, kawiarniach, szafach grających i gdziekolwiek w świecie fizycznym. W Wielkiej Brytanii odpowiada za to PPL, a w Kanadzie Re:Sound. Aby dowiedzieć się, jak otrzymać tantiemy za muzykę w swoim kraju, po prostu wyszukaj hasło „prawa sąsiada + twój kraj”. Mieszkańcy spoza USA nie muszą rejestrować się w SoundExchange. Zamiast tego powinieneś zarejestrować się w organizacji praw sąsiedzkich w swoim kraju, aby otrzymywać tantiemy za nagrania. Większość z tych organizacji współpracuje z SoundExchange w celu pobierania tantiem w USA.

Najlepszy sposób na uzyskanie maksymalnych tantiem za muzykę (dla Ciebie)

ASCAP a BMI

Porównując ASCAP i BMI, obie organizacje świadczą swoim członkom podobne usługi, obejmujące to samo członkostwo i rozmiar katalogu. Zarówno jeśli chodzi o tantiemy za korzystanie z muzyki, jak i inne usługi, obie organizacje działają podobnie, płacąc tantiemy co kwartał i współpracując z szeroką gamą usług i firm. Warto jednak zwrócić uwagę na różnicę w zakresie członkostwa: dołączenie do ASCAP wymaga uiszczenia rocznej opłaty w wysokości 50 dolarów, natomiast BMI oferuje członkostwo na dwa lata bez opłat inicjacyjnych.

Być może największą przeszkodą w przystąpieniu do ASCAP jest koszt członkostwa. Założona w 1914 roku firma ASCAP posiada głęboką wiedzę na temat branży muzycznej i oferuje intuicyjny interfejs strony internetowej, który jest wysoko ceniony przez swoich członków.

ASCAP lub BMI dla niezależnych artystów

Chociaż dołączenie do BMI nie wiąże się z żadnymi kosztami, nie jest to jedyny powód jego popularności wśród niezależnych muzyków. Konkurencja między BMI a ASCAP jest zacięta i choć nie są to najstarsi gracze w tej dziedzinie, BMI jest powszechnie uznawane za godną i szanowaną opcję dla organizacji zajmującej się prawami wykonawców.

Opłaty artystów

Tantiemy za cyfrowe wykonanie nagrań dźwiękowych

W USA opłaty pobierane są wyłącznie z nieinteraktywnych strumieni cyfrowych, zwanych także radiem cyfrowym. W innych krajach przychody pochodzą z wielu różnych źródeł: radia (zarówno cyfrowego, jak i analogowego), telewizji, szaf grających, kawiarni, barów, sklepów, klubów nocnych, siłowni, instytucji edukacyjnych i każdego miejsca, w którym ma miejsce „publiczne wykonanie” nagrania , zwane opłatami licencyjnymi za wykonanie cyfrowe.

Aby otrzymać te płatności, skontaktuj się z SoundExchange w USA, PPL w Wielkiej Brytanii, Re:Sound w Kanadzie lub odpowiednią organizacją praw sąsiadujących w Twoim kraju.

Pobierz Sprzedaż

Dzieje się tak, gdy Twoja muzyka dociera do platform takich jak iTunes, Google Play, Amazon i inne.

Metoda otrzymania płatności: za pośrednictwem Twojej firmy dystrybucyjnej. Należy pamiętać, że jeśli Twój utwór został zakupiony za pośrednictwem Bandcamp, pieniądze pochodzą bezpośrednio z Bandcamp, ponieważ jest to platforma, którą zarządzasz samodzielnie.

Przychody z interaktywnego przesyłania strumieniowego

Usługi przesyłania strumieniowego generują wiele rodzajów przychodów. Zwłaszcza interaktywne przesyłanie strumieniowe (w którym użytkownik wybiera utwory) za pośrednictwem platform takich jak Spotify, Apple Music, Deezer, Tidal kieruje przychody do artystów lub wytwórni. Mówi się, że usługi te przekazują 70% swoich przychodów, które są podzielone pomiędzy przychody artystów/wytwórni i tantiemy (w tym tantiemy mechaniczne i wykonawcze). Jednak część przychodów płynących do artystów ze streamingu przekracza kwotę płaconą autorom piosenek za mechaniczne wykorzystanie ich utworu.

Sposób otrzymania płatności: za pośrednictwem dystrybutora.

Dochody z nagrań na YouTube

Każdy film zawiera inne „źródła” dochodu. Tutaj pokrótce omówimy, jak zarabiać na nagraniach audio (o kompozycji porozmawiamy później). Możesz zarabiać na tantiemach za każdy film wykorzystujący Twoją muzykę, nawet jeśli film nie został przesłany przez Ciebie, pod warunkiem, że zezwolisz YouTube i Facebookowi na umieszczanie reklam w tych filmach (tzw. „zarabianie”). Filmy przesłane przez Ciebie lub utworzone przez Twoich fanów, na przykład wykorzystujące Twoje ślady w filmie o kotach, mogą generować przychody z reklam, które możesz zarobić jako zweryfikowany partner. YouTube dzieli przychody z reklam, dając Tobie 55% i sobie 45%. Facebook (w tym Instagram) nie ujawnia szczegółów swojego cennika.

Sposób otrzymania płatności: Większość dystrybutorów oferuje tę funkcję, wystarczy aktywować odpowiednią opcję. Jeśli Twój dystrybutor nie świadczy takiej usługi, możesz nawiązać współpracę bezpośrednio z YouTube, aby zostać zweryfikowanym partnerem, lub zarejestrować się w wyspecjalizowanej firmie zajmującej się pobieraniem przychodów, takiej jak Audiam lub AdRev. Ale najwygodniej jest zarządzać wszystkimi procesami za pośrednictwem jednej firmy.

Podstawowa licencja na użytkowanie

Każdy projekt telewizyjny, film, reklama, zwiastun lub gra wideo wymaga do legalnego użycia dwóch rodzajów licencji: głównej licencji na użytkowanie (od artysty lub wytwórni) i licencji na synchronizację (od autora piosenek lub wydawcy). Obecnie większość kierowników muzycznych (odpowiedzialnych za wybór muzyki) woli płacić obie opłaty licencyjne artystom niezależnym, ponieważ często są oni zarówno wykonawcami, jak i autorami swoich dzieł.

Jeżeli jednak artystę reprezentuje wytwórnia i wydawca, opiekun muzyczny zwróci się do wytwórni o licencję główną i do wydawcy o licencję na synchronizację. Kwota płatności jest zwykle taka sama w obu przypadkach, choć zdarzają się wyjątki.

Sposób otrzymania płatności: Bezpośrednio od nadawcy, agencji reklamowej (w przypadku reklam), producenta filmu (w przypadku filmu lub zwiastuna) lub twórcy gier wideo. W tym procesie najlepiej skorzystać z usług agenta licencjonowania synchronizacji.

Pozostałości po reklamie telewizyjnej

Jeśli Twój utwór wokalny trafi do reklamy związku SAG-AFTRA, przysługują Ci również powiązane płatności, które mogą znacznie zwiększyć Twoje dochody. Na przykład występ w reklamie Bud Light (jako aktor) przyniósł mi dochód SAG-AFTRA w wysokości około 10 000 dolarów miesięcznie przez cały czas emisji reklamy. W tym czasie jedyne, co mi pozostało, to dobrze się bawić na stylizowanym pikniku z Lime-A-Rita w dłoni. Jeśli Twoja piosenka z wokalem zostanie wykorzystana w tej samej reklamie, możliwy jest podobny efekt. Typowy czas trwania reklamy wynosi około sześciu miesięcy, co może potencjalnie wygenerować do 60 000 dolarów w samych płatnościach SAG-AFTRA. Jeśli licencjonujesz swoją muzykę do celów reklamowych, zawsze sprawdź, czy reklama jest powiązana z SAG-AFTRA, aby móc skontaktować się z organizacją w celu uzyskania tantiem za muzykę.

Metoda płatności: Bezpośrednio przez SAG-AFTRA.

Jeśli jednak SAG-AFTRA nie zna Twojego adresu pocztowego, nie będzie w stanie określić, komu przekazać środki. Ważne jest, aby skontaktować się bezpośrednio z SAG-AFTRA i przekazać jej wszelkie niezbędne informacje, jeśli Twoja muzyka zostanie wykorzystana w reklamie telewizyjnej. Jednak nie musisz być członkiem SAG-AFTRA, aby otrzymać płatność.

Tantiemy

Tantiemy za wykonanie utworu

Tantiemy za występy publiczne przyznawane są za odtwarzanie muzyki za pośrednictwem radia (AM/FM i cyfrowe), interaktywnych i nieinteraktywnych usług przesyłania strumieniowego (np. Spotify, Apple Music, Deezer, Pandora, YouTube Music, Amazon) oraz występów na żywo na koncertach (w tym własne), w restauracjach, barach, centrach handlowych, kawiarniach i transmisjach telewizyjnych. Każde miejsce publiczne, w którym odtwarzana jest muzyka (na żywo lub nagrana), musi uzyskać licencję od organizacji zajmującej się prawami wykonawczymi (PRO), aby legalnie wykorzystywać muzykę.

Co zaskakujące, kina w USA są zwolnione z licencjonowania muzyki w filmach, co oznacza, że ​​nie pobiera się opłat za wykonywanie utworów muzycznych w filmach. Jednakże muzyka odtwarzana w holach kin i toaletach podlega licencjonowaniu. Piosenki filmowe zarabiają na tantiemach, gdy filmy są emitowane w telewizji, ale nie wtedy, gdy są wyświetlane w kinach.

W kontekście międzynarodowym kina są zobowiązane do uiszczania opłat licencyjnych za występy publiczne, co może stanowić znaczące źródło dochodu. Zdarzały się przypadki, gdy autorzy otrzymywali z takich płatności setki tysięcy dolarów. W przypadku odtwarzania muzyki przez radio w kawiarni prawdopodobieństwo otrzymania tantiem za publiczne wykonanie utworu jest niewielkie, ponieważ PRO mogą w tej chwili nie monitorować odtwarzania. Jednak korzystanie z usług takich jak Pandora lub SiriusXM, które są połączone i śledzone przez systemy takie jak Muzak, może skutkować wypłatami.

System śledzenia i płatności jest udoskonalany i z biegiem czasu stanie się bardziej wydajny. ASCAP i BMI korzystają z technik pobierania próbek i elektronicznego monitorowania w celu śledzenia odtwarzania muzyki i płatności licencyjnych. Uzupełniają zebrane dane innymi metodami, aby zapewnić dokładność.

Ważne jest, aby zarejestrować informacje o swoich występach na żywo w PRO, ponieważ może to skutkować znaczącymi wypłatami. Na przykład w Wielkiej Brytanii PRS płaci za koncerty bez sprzedaży biletów i część wpływów ze sprzedaży biletów za koncerty ze sprzedanymi biletami. Rejestracja swojego repertuaru i miejsc w PRO może znacznie zwiększyć Twoje przychody z praw do publicznych wykonań.

Jak zarabiać: Twój PRO

Opłaty mechaniczne

Mechaniczne tantiemy są generowane za każdym razem, gdy utwór jest przesyłany strumieniowo, pobierany lub kupowany fizycznie, na przykład na płycie CD lub winylu. W Stanach Zjednoczonych opłaty te są regulowane przez rząd federalny. W przypadku przesyłania strumieniowego każda usługa przesyłania strumieniowego płaci bezpośrednio na rzecz organizacji Mechanical Licensing Collective (MLC), utworzonej w 2021 r. w celu scentralizowania pobierania opłat licencyjnych za urządzenia mechaniczne w Stanach Zjednoczonych. W 2018 roku zanotowano pierwszy od długiego okresu wzrost stawki opłaty mechanicznej.

Należy zauważyć, że w Ameryce Północnej (USA, Kanada, Meksyk) mechaniczne tantiemy za zakupy w iTunes przekazywane są bezpośrednio wytwórni lub dystrybutorowi. W innych częściach świata tantiemy te są najpierw pobierane przez lokalne organizacje zajmujące się zbiórką, zanim dotrą do dystrybutora. Powoduje to różnicę w przychodach ze sprzedaży: w USA można zarobić około 0,69 dolara na sprzedaży w iTunes, a w Wielkiej Brytanii około 0,60 dolara.

Jeśli nie masz firmy wydawniczej z administratorem, międzynarodowe tantiemy ze sprzedaży plików do pobrania mogą nie zostać otrzymane.
Wiele agencji międzynarodowych przechowuje te fundusze, dopóki wydawca wyraźnie ich nie zażąda. Zamiast samodzielnie kontaktować się z agencjami windykacyjnymi w różnych krajach, warto skorzystać z usług administratora wydawnictwa, który podejmie się tego zadania za prowizją w wysokości 15–25%. Aby otrzymać płatność, skontaktuj się z administratorem swojego wydawnictwa, MLC w USA lub lokalną organizacją zajmującą się prawami mechanicznymi w swoim kraju.

Licencja na synchronizację

Podobnie jak podstawowa licencja na użytkowanie, każdy program telewizyjny, film, reklama lub gra wideo wymaga licencji na synchronizację (w skrócie licencja na synchronizację), aby umieścić kompozycję obok obrazu.

Jak zarabiać: Bezpośrednio od studia telewizyjnego, agencji reklamowej (za reklamę), firmy produkcyjnej (za film lub zwiastun) lub firmy produkującej gry. Najlepszym sposobem na osiągnięcie tego jest współpraca z firmą licencjonowającą synchronizację.

Jak wypuścić covery (legalnie)

Jeśli planujesz wydać swoją wersję cudzego utworu, będziesz musiał uzyskać licencję mechaniczną. Zgodnie z prawem Stanów Zjednoczonych, po pierwszym publicznym wydaniu utworu każdy może stworzyć własną okładkę, pod warunkiem uzyskania odpowiedniej licencji, bez konieczności uzyskania zgody właściciela praw autorskich. Proces ten może wydawać się skomplikowany, ale w rzeczywistości jest całkiem prosty i można go wykonać za pośrednictwem dystrybutora muzyki cyfrowej. Jeśli Twój dystrybutor nie świadczy tej usługi, zawsze możesz skontaktować się z firmą Songfile lub Easy Song Licensing za pośrednictwem HFA w celu uzyskania licencji.

Zrobiłeś to! Widzisz, wszystko okazało się nie tak trudne, jak się wydawało. Teraz jesteś prawdziwym profesjonalistą w świecie tantiem muzycznych. Podziel się zdobytą wiedzą ze swoimi przyjaciółmi-muzykami. Było to z pewnością mnóstwo informacji, dlatego pamiętaj o dodaniu tej strony do zakładek, aby mieć do niej łatwy dostęp. Polecam również zapisanie się na mój newsletter e-mailowy, dzięki któremu regularnie będziesz otrzymywać pomocne wskazówki prosto na swoją skrzynkę odbiorczą.

Często zadawane pytania

Co to jest ASKAP?

ASCAP to stowarzyszenie kreatywnych ludzi, w skład którego wchodzą autorzy tekstów, kompozytorzy i wydawcy muzyczni. Jest to organizacja kontrolowana przez członków, której zadaniem jest udzielanie licencji na wykorzystanie utworów muzycznych przez organizacje komercyjne do publicznych wykonań. W zamian ASCAP pobiera opłaty licencyjne i przekazuje je swoim członkom jako tantiemy, nagradzając ich za twórczą pracę i wykorzystanie ich muzyki.

Która piosenka przyniosła najwięcej tantiem?

Pewnie już wiecie, ale mówimy o słynnej piosence „Happy Birthday” zespołu Hill Sisters, powstałej w 1893 roku. Warner Chappell kupił prawa do utworu za 15 milionów dolarów, a firma nadal generuje 2 miliony dolarów przychodów rocznie z melodia.

Czym są tantiemy w muzyce?

Autorzy tekstów, wykonawcy, kompozytorzy i właściciele praw autorskich otrzymują tantiemy od organizacji i firm, które chcą oficjalnie wykorzystywać swoją muzykę w przestrzeni publicznej. Opłata ta stanowi formę odpłaty za udzielenie prawa do publicznego wykonywania utworu, zapewniając tym samym sprawiedliwy podział dochodów pomiędzy wszystkich uczestników procesu twórczego.

Co to jest PRS?

PRS to skrót od Performing Rights Society. Jeśli zastanawiasz się, czym jest PRS, warto zagłębić się w świat tantiem za muzykę, aby mieć pewność, że zawsze otrzymujesz sprawiedliwy udział. Za każdym razem, gdy Twój utwór jest odtwarzany w telewizji, w miejscach publicznych, w radiu lub gdziekolwiek indziej, Towarzystwo Ochrony Praw Wykonawczych wraz ze Stowarzyszeniem Mechaniki i Praw Autorskich (MCPS) dba o to, aby jego członkowie otrzymywali tantiemy.

Co oznacza SESAC?

Jeśli otrzymałeś zaproszenie do przyłączenia się do SESAC, być może zadajesz sobie pytanie: „Co to jest SESAC?” Przede wszystkim proszę przyjąć nasze gratulacje! A teraz do rzeczy: SESAC to skrót od Society of European Stage Authors and Composers. Organizacja ta pobiera tantiemy za wykorzystanie utworów muzycznych w różnych kontekstach i jest jednym z liderów w tej dziedzinie.

SoundExchange vs BMI – który wybrać?

SoundExchange i BMI to organizacje zajmujące się prawami wykonawców (PRO), których zadaniem jest pobieranie tantiem z występów publicznych. Aby w pełni wykorzystać potencjał dochodów z tantiem za utwory, musisz zarejestrować się zarówno w SoundExchange, jak i BMI. SoundExchange specjalizuje się w pobieraniu tantiem od nieinteraktywnych platform cyfrowych, takich jak Pandora i SiriusXM, natomiast BMI koncentruje się na pobieraniu tantiem za publiczne występy w miejscach takich jak fale radiowe czy restauracje.

Dlaczego warto wybrać wydawnictwo BMI?

Dla wyjaśnienia BMI nie działa jako firma wydawnicza. Jest to organizacja zajmująca się prawami do wykonań muzycznych (PRO). Jednakże za pomocą BMI możesz zarejestrować własne, tzw. „vanity” wydawnictwo, mając w ten sposób „wydawcę”. Przyłączenie się do BMI jest bezpłatne, w przeciwieństwie do ASCAP, który wymaga opłaty rejestracyjnej w wysokości 50 USD. Wcześniej w tekście wspomniałem o podobieństwach i różnicach pomiędzy ASCAP, BMI i SESAC.

Jak zostać płatnym autorem piosenek i otrzymywać tantiemy za utwory?

Zagłębienie się w świat profesjonalnego pisania piosenek wystawi Cię na rzeczywistość, w której zarabianie pieniędzy na swoich kompozycjach nie gwarantuje szybkiego bogactwa ani łatwej drogi do gwiazd. Poważne poświęcenie, ciężka praca, potrzeba ciągłej praktyki, współpracy i wytrwałości to składniki sukcesu w pisaniu piosenek. Ważne jest również, aby bezpiecznie chronić swoje dzieła i prawidłowo je zarejestrować, aby móc ubiegać się o tantiemy, co przede wszystkim sprowadziło Cię tutaj.

Zapisz się na mój newsletter, a wyślę Ci listę 26 rzeczy, które musisz zrobić przed wydaniem swojej muzyki.

Jak działają tantiemy za pisanie piosenek?

Istnieją cztery główne sposoby zarabiania na pisaniu piosenek: tantiemy za wykonanie, tantiemy mechaniczne, tantiemy za synchronizację i tantiemy za publikację. Mechaniczne tantiemy są powiązane ze sprzedażą cyfrową i wynoszą 9,1 centa za utwór i są rozdzielane pomiędzy autorów i ich wydawców. Tantiemy za występy, uzyskiwane od organizacji zajmujących się prawami wykonawczymi (PRO), są płacone za występy na żywo, publiczne odtwarzanie i nadawanie. Opłaty za synchronizację przyznawane są autorom piosenek (lub wydawcom), jeśli ich muzyka uzyskała licencję na wykorzystanie jej w treściach wideo, takich jak programy telewizyjne, kampanie reklamowe, filmy lub gry wideo.