Como vender as letras das suas músicas

Você é apaixonado por criar poesia e combiná-la com música? Você parece ser ótimo nisso? Hoje em dia, pessoas talentosas podem não apenas seguir seus corações criando arte, mas também monetizar com sucesso suas habilidades. O trabalho intelectual é muito valorizado no mercado. Porém, para que suas criações encontrem comprador, é importante estar ciente dos principais aspectos da venda de obras criativas.

É difícil vender músicas hoje em dia?

Não existe uma resposta fácil para a dificuldade de vender uma música no mundo de hoje. Muito é determinado pela qualidade da própria composição e pela fama de seu autor. Para um aspirante a músico, o caminho para a sua primeira venda pode ser difícil, especialmente se você tem ambições de obter uma renda significativa com seu trabalho.

É importante lembrar que nos estágios iniciais de sua carreira, você precisa procurar ativamente por potenciais compradores para sua música.

O automarketing é fundamental e a Internet fornece ferramentas convenientes para isso. Você pode começar publicando suas faixas em sua página pessoal nas redes sociais, por exemplo, postando a música em seu mural ou na seção de música do VKontakte para facilitar a localização. Além disso, plataformas como GarageBand e Soundcloud oferecem oportunidades para gravar, distribuir e vender sua música online.

Onde as pessoas podem comprar música hoje: um pouco sobre exchanges, gravadoras e publicidade

Além de criar músicas para artistas específicos, os criadores podem querer considerar outras formas, talvez menos lucrativas, mas mais acessíveis de vender suas criações:

• Plataformas autônomas . Aqui você pode vender sua música, oferecendo diversas formas de licenciamento, desde a venda integral até o uso temporário (aluguel). Você não deve esperar grandes somas, mas o processo de venda geralmente é simples. É importante estudar cuidadosamente os termos do contrato e garantir que todos os requisitos para a transferência de direitos sejam atendidos;
• Gravadoras musicais . Existe uma chance de sua música ser comprada por um artista famoso. As gravadoras recebem regularmente muitas ofertas de colaborações e têm funcionários responsáveis ​​pela correspondência, o que aumenta a probabilidade de sua faixa ser ouvida. Caso a música gere interesse, sua compra e posterior venda serão realizadas pela gravadora. Graças à estreita interação de gravadoras com artistas famosos, há uma chance real de que seu trabalho seja interpretado por uma estrela. Ao mesmo tempo, apesar da localização física da maioria das empresas nas grandes cidades, a cooperação também é possível remotamente;
• Agencias de propaganda . Muitas agências procuram artistas que possam criar músicas que impulsionem as vendas em campanhas publicitárias. Por algumas linhas bem-sucedidas, eles podem oferecer uma recompensa muito atraente. No entanto, você deve estar preparado para o fato de que poderão ser necessárias várias tentativas até que a oferta seja adequada ao cliente e a compra seja realizada.

Como as músicas vendem: um guia passo a passo para o mundo da música

Depois que uma música é criada, o autor se depara com a tarefa de vendê-la. Aqui estão algumas etapas para ajudar com isso:

1. Em primeiro lugar, a pista deve estar devidamente preparada. Para músicos iniciantes é importante dar atenção especial a esse ponto. Quanto menos esforço for necessário para um comprador em potencial usar seu trabalho, maior será a probabilidade de ele comprá-lo. Escritores experientes podem pagar uma entrada simples, mas os iniciantes devem se esforçar para obter o máximo de qualidade;
2. É melhor gravar música em equipamento profissional e, se possível, em um estúdio de gravação. Ensaiar antes de gravar pode economizar tempo e dinheiro no estúdio;
3. Crie uma base de dados de artistas que possam se interessar pelo seu trabalho utilizando mecanismos de busca, redes sociais e sites pessoais. É conveniente organizar as informações coletadas em uma tabela para trabalhos posteriores;
4. Inicie a comunicação com potenciais compradores. Você pode organizar uma campanha em massa por e-mail ou entrar em contato com todos pessoalmente. O primeiro método é mais rápido, mas você corre o risco de ser bloqueado pelo serviço de e-mail. O segundo método é mais trabalhoso, mas aumenta as chances de resposta;
5. Na carta, observe a etiqueta de correspondência: apresente-se, indique como encontrou os contatos do artista, o objetivo da mensagem, ofereça um preço pelo seu trabalho e indique os dados de contato. Recomenda-se anexar no máximo 2 a 5 faixas;
6. Caso não haja resposta no prazo de uma semana, deverá tentar contactar novamente, de preferência por telefone, para se certificar de que a sua proposta foi considerada. Se necessário, você pode oferecer um preço reduzido pela composição.

Como comprar música

Um artista comprará uma música se estiver interessado nela e o preço for adequado para ele. E então é celebrado um contrato de compra da criação, que especificará quanto custa a música e a opção de transferência de direitos autorais – esse é um dos pontos mais importantes. Várias opções são possíveis.

• Licença exclusiva . Nesse caso, o cantor pode cantar a música, e ninguém mais tem o direito de comprá-la do criador. Ao mesmo tempo, com o consentimento do autor, o intérprete pode alterar algo na faixa. O contrato é normalmente celebrado por um determinado período;
• Licença não exclusiva . Aqui, ao contrário, o criador pode revender a faixa. Esta opção praticamente não é utilizada por motivos óbvios;
• Alienação de direitos . Nesse caso, a música é vendida de uma vez por todas e ninguém mais a comprará do autor.

Uma licença permite definir regras adicionais, como certas condições de utilização da música ou o período de tempo durante o qual o artista pode executá-la. E durante todo esse tempo o criador da música receberá sua porcentagem, embora tenha vendido a música apenas uma vez. Tais pontos não podem ser estipulados em acordo de alienação de direitos, e o dinheiro é pago ao criador uma vez, no momento da venda da música. Neste caso, o direito de autoria é inalienável.

Você pode assinar o contrato pessoalmente ou remotamente. No primeiro caso tudo é simples: o contrato deve ser impresso, lido e assinado por ambas as partes. Antes de assinar, o comprador entrega o dinheiro. No segundo caso, você precisa enviar uma cópia digitalizada assinada por e-mail, depois o criador da música é pago e você pode enviar o original. É imprescindível indicar que as partes reconhecem a força jurídica do acordo celebrado eletronicamente. Pela primeira vez, você pode entrar em contato com um advogado para obter ajuda na elaboração do documento, e depois utilizá-lo como amostra, alterando alguns pontos se desejar.

As melhores plataformas para vender suas letras de músicas

1. Seu próprio site

Criar um site pessoal é o melhor método para vender letras de músicas online. Sellfy oferece uma maneira fácil de lançar uma loja online em apenas algumas etapas. Usando este serviço, você pode vender não apenas letras de músicas, mas também gravações demo, bem como suas composições originais.

Um dos principais benefícios de usar o Sellfy para vender letras de músicas, ao contrário de outras plataformas musicais, é a capacidade de ter controle total sobre seus produtos e seus custos. Além disso, você tem a oportunidade de customizar o design de sua loja online para combinar com sua marca e usar ferramentas de marketing para expandir seu público e fortalecer sua conexão com os clientes.

Lançar seu próprio site não apenas fortalece sua marca, mas também é uma solução econômica. A venda através de plataformas de terceiros pode implicar custos adicionais sob a forma de taxas ou assinaturas. Em contraste, Sellfy permite que você fique com todos os seus lucros para si.

Para compositores e músicos que buscam ganhar popularidade e avançar na indústria musical, ter um site próprio torna-se uma ferramenta poderosa para atrair a atenção de potenciais clientes e parceiros.

No geral, possuir um site personalizado para vender letras abre uma ampla gama de oportunidades e benefícios, tornando-se um passo importante para qualquer profissional musical criativo.

2. Canção Bay

Songbay é uma plataforma online líder especializada na compra e venda de letras de músicas. Graças à sua impressionante base de usuários, esta plataforma se consolidou como uma das mais respeitáveis ​​em sua área.

Ao publicar textos no Songbay, os autores têm a oportunidade de determinar de forma independente o preço de suas obras, enquanto a plataforma garante a proteção de seus direitos autorais e oferece serviços de registro de obras.

O modelo de monetização do Songbay é caracterizado pela sua simplicidade: em vez das habituais comissões de vendas, a plataforma exige uma taxa de assinatura mensal dos vendedores, a partir de apenas US$ 2,50 por mês. Isso permite que os vendedores mantenham todos os lucros de suas vendas.

A assinatura inclui um limite de download por mês, sendo que o plano mais básico oferece apenas um download por mês. Para quem pretende vender textos em grandes volumes, pode ser necessário mudar para uma tarifa mais cara.

Resumindo, Songbay é uma solução eficaz e econômica para quem procura um caminho para vender letras de músicas online.

3. AirGigs

AirGigs é um mercado virtual voltado para freelancers da indústria musical. Este serviço oferece aos redatores de textos a oportunidade de se conectarem com intérpretes, produtores e editoras musicais que procuram especialistas para implementar seus projetos.

Ao contrário dos outros serviços mencionados anteriormente, o AirGigs está mais focado em encontrar empregos remunerados para criar letras, em vez de vender letras de músicas prontas.

Um dos benefícios do AirGigs é que não há necessidade de investimento para começar a usar a plataforma. Basta se cadastrar como vendedor e criar seu perfil, que ficará visível para outros profissionais da música. Além disso, você pode procurar tarefas adequadas na seção “Procuram-se artistas”.

Após a conclusão da tarefa, a AirGigs retém uma comissão de 8 a 15% do pagamento total, após o que paga o valor restante ao executor.

4. Trabalho positivo

Upwork é um vasto mercado virtual que oferece uma ampla gama de oportunidades de trabalho, incluindo a criação de letras de músicas. Embora a plataforma não se concentre exclusivamente na indústria musical como o Airgigs, ela ainda oferece oportunidades de encontrar trabalhos de composição, letras, jingles e muito mais.

Para começar no Upwork, você precisa criar um perfil profissional e enviá-lo para revisão.
Depois que seu perfil for aprovado, você terá acesso a diversas vagas e poderá oferecer seus serviços em projetos de seu interesse. Upwork funciona com o sistema Connects – tokens necessários para responder aos projetos. A cada mês, os usuários recebem 10 Connects gratuitamente, mas os adicionais devem ser pagos. A plataforma também deduz uma comissão de 10% dos ganhos.

A vantagem de usar o Upwork é sua confiabilidade e popularidade, tornando-o um ótimo lugar para encontrar empregos bem remunerados. A plataforma também garante o acompanhamento adequado do pagamento pontual dos projetos.

No entanto, devido às elevadas taxas de comissão, algumas pessoas preferem procurar plataformas alternativas para obter melhores termos de cooperação.

5. Fio

Twine é uma plataforma freelance única que oferece oportunidades em diversos campos criativos, incluindo produção musical e composição. Os clientes da Twine incluem grandes players do mercado, como Amazon e Netflix, o que a torna atraente para encontrar projetos musicais com altos salários.

Para começar no Twine, você precisa preparar e enviar um currículo profissional e um portfólio de seu trabalho. Isso permitirá que você visualize projetos e responda às propostas de seu interesse.

A plataforma permite enviar gratuitamente até 15 propostas por mês. Há também uma opção de assinatura Pro, que aumenta a visibilidade do seu perfil para clientes em potencial e oferece benefícios adicionais, incluindo avaliações e suporte de marketing.

Um dos principais benefícios do Twine é que não há taxas de registro ou inscrição de projeto. A única taxa que você terá que pagar é a taxa de transação ao receber o pagamento pelo seu trabalho. No entanto, com uma assinatura Pro você pode minimizar ou até evitar esses custos de comissão.

6. Cincorr

Fiverr fornece uma plataforma para criativos, incluindo escritores, oferecerem seus serviços a partir de US$ 5. Este site facilita a localização de clientes para serviços criativos graças ao seu modelo de preços flexível, que permite definir as suas próprias taxas, por exemplo, para escrever linhas ou versos individuais.

Graças à sua popularidade entre a comunidade criativa e clientes empresariais, Fiverr torna mais fácil começar a receber pedidos e vender seus serviços.

Para começar no Fiverr, você precisa criar uma descrição dos serviços oferecidos, indicando claramente o que está incluído na oferta e quanto custa.

Após uma venda bem-sucedida e conclusão do pedido, Fiverr retém uma comissão de 5,5% e também cobra uma taxa fixa de US$ 2 para transações de até US$ 50.

7. Letras.com

Publicar suas letras no Lyrics.com pode ser uma decisão sábia para quem busca amplo reconhecimento. Com um investimento de US$ 75, você tem a oportunidade de ter seu trabalho listado permanentemente no site, disponibilizando-o para produtores e editoras interessadas em encontrar novos conteúdos musicais. Aqui você pode definir o preço que deseja para o uso de sua escrita ou indicar a faixa de preço de sua preferência, sendo que algumas obras da plataforma custam mais de US$ 10 mil.

Conhecido principalmente por seu extenso arquivo de letras de músicas, o Lyrics.com está ganhando popularidade como mercado, oferecendo aos letristas uma plataforma única para vender suas letras a preços competitivos.

8. Letras Premium

Premium Lyrics é um site especializado na venda online de letras de músicas de qualidade. O site possui uma ampla gama de textos disponíveis para compra e seleciona criteriosamente os autores para garantir o alto nível do conteúdo oferecido.

Para começar a trabalhar com Letras Premium, você precisa cadastrar uma conta gratuita e enviar uma inscrição, incluindo três exemplos de seus textos. Caso sua inscrição seja aprovada, você tem a oportunidade de colocar suas obras à venda no site, enquanto a Premium Lyrics assume a obrigação de licenciar e vender os textos. O pagamento dos royalties é feito após a conclusão da venda.

No entanto, o site não indica termos de comissão específicos, pelo que é recomendável esclarecer esta informação diretamente no momento da candidatura.

9. Som melhor

SoundBetter é uma plataforma criativa online projetada para conectar empresas e produtores com os principais especialistas da indústria musical. Este site permite que os clientes publiquem descrições de seus projetos com um orçamento esperado, e músicos, letristas e outros indivíduos criativos podem responder a esses projetos.

Usar o SoundBetter é simples e acessível – o registro na plataforma é gratuito. Aqui poderá encontrar muitas ofertas, que vão desde tarefas isoladas até à procura de cooperação permanente.

Pela utilização dos seus serviços, a plataforma cobra uma comissão de 5% sobre cada pagamento, o que é uma exigência muito moderada em comparação com serviços semelhantes.

10. Raio X Musical

Music Xray serve como uma ampla plataforma para produtoras, artistas e anunciantes em busca de novas faixas musicais. Este é um ótimo lugar para quem se especializa em composição e procura oportunidades de colaboração. Você pode explorar ofertas de emprego em painéis de empregos e entrar em contato com empresas interessadas para discutir os termos do contrato.

Ao trabalhar no Music Xray, você tem a oportunidade de se deparar com ofertas de alguns nomes muito conhecidos do setor, prometendo altos níveis de remuneração, principalmente para trabalhos criativos adequados para uso em projetos televisivos e publicitários.

No entanto, vale a pena considerar que a maioria dos pedidos de Music Xray diz respeito não apenas às letras, mas também às gravações demo das faixas. Isso pode ser um incentivo para os letristas buscarem parcerias com vocalistas ou músicos para criar demos completas que ajudarão sua criatividade a brilhar.

11. ReverberaçãoNação

ReverbNation fornece uma plataforma para músicos interagirem com os principais players da indústria musical, proporcionando acesso a apresentações, oportunidades e eventos exclusivos. É uma ferramenta de marketing eficaz para ajudar a aumentar a presença online dos artistas e impulsioná-los para a fama no mundo da música.

Através de uma conta gratuita no ReverbNation, os artistas podem criar seu perfil e compartilhar as letras de suas músicas com profissionais do setor. Isto permite estabelecer contactos e potencialmente celebrar contratos com quem esteja interessado no seu trabalho.

Embora ReverbNation não seja uma plataforma para venda direta de letras, ela serve como uma ferramenta importante para compositores que buscam obter reconhecimento e se destacar na indústria.

12. TÁXI

TAXI oferece uma oportunidade única para compositores descobrirem oportunidades de trabalho e promoverem suas composições e letras originais. Para encontrar oportunidades adequadas na plataforma, basta filtrar as ofertas pelo gênero musical de seu interesse. Por exemplo, para fãs de música country, você precisa selecionar a categoria adequada para explorar as ofertas disponíveis.

A maioria das listas de TAXI exige músicas originais com vocais, portanto, escritores que se especializam exclusivamente em escrever letras podem se beneficiar da colaboração com cantores para aumentar suas chances de sucesso.

A plataforma TAXI não deduz comissões dos ganhos dos criadores, mas o acesso aos recursos requer uma assinatura anual de US$ 299,95.

13. Transmissão de músicas

Com o Songcast, você tem a oportunidade de vender e distribuir suas músicas e letras originais nas principais plataformas musicais, incluindo Amazon e Spotify. É importante observar que o Songcast não se trata apenas de vender letras de músicas; requer a criação e lançamento de faixas musicais para distribuição.

O modelo de pagamento do Songcast é baseado em um sistema de royalties, permitindo que os criadores fiquem com 100% dos royalties que ganham. Para utilizar o serviço é necessário fazer uma assinatura, que custa a partir de US$ 5,99 por mês.

14. Songtradr

Com o Songcast, você tem a oportunidade de vender e distribuir suas músicas e letras originais nas principais plataformas musicais, incluindo Amazon e Spotify. É importante observar que o Songcast não se trata apenas de vender letras de músicas; requer a criação e lançamento de faixas musicais para distribuição.

O modelo de pagamento do Songcast é baseado em um sistema de royalties, permitindo que os criadores fiquem com 100% dos royalties que ganham. Para utilizar o serviço é necessário fazer uma assinatura, que custa a partir de US$ 5,99 por mês.

15. ASCAP

ASCAP é a Sociedade Americana de Compositores, Autores e Editores, que licencia obras musicais para diversas entidades empresariais e distribui royalties a compositores, compositores e editores pelo uso de suas obras.

A organização oferece adesão a compositores e fornece proteção de propriedade intelectual para seus trabalhos enviados. Como membro da ASCAP, você tem direito a receber 50% dos royalties pelo uso de sua música, enquanto os 50% restantes ficam retidos pela organização.

No passado, o registro na ASCAP era pago, mas o processo de registro agora é gratuito, sendo este o momento ideal para começar a trabalhar com a organização.

16. A Rede de Compositores

A Songwriters Network foi projetada para conectar compositores e letristas com artistas em busca de novos conteúdos para gravar. A vantagem dessa plataforma é que a adesão dos compositores é gratuita, com a perspectiva de ganhar royalties por cada música selecionada e executada pelos artistas.

Além da oportunidade de vender seus trabalhos, a plataforma também pode servir como local para encontrar um empresário ou agente para divulgar sua carreira musical. Por uma taxa mensal de US$ 14,95, os autores têm acesso a um banco de dados de gestores e agentes para ajudá-los a encontrar os profissionais certos em uma determinada área musical.

De acordo com Songwritingopportunities.com, o valor específico dos royalties não é especificado, mas é recomendável que você busque informações adicionais ao se inscrever.

17. Pessoas por hora

PeoplePerHour oferece uma excelente oportunidade para os letristas aumentarem suas receitas, oferecendo seus serviços a uma ampla gama de clientes que precisam de músicas exclusivas. Para começar, basta criar um anúncio dos seus serviços, indicando o custo.

É importante descrever claramente que tipo de música você pode criar e destacar suas habilidades únicas, como falar outros idiomas, que podem tornar sua oferta mais atraente.

Uma das principais vantagens do PeoplePerHour é a capacidade de definir preços de forma independente para seus serviços. No entanto, é importante permanecer competitivo com as ofertas de outros criadores da plataforma para aumentar suas chances de receber pedidos.

Em última análise, PeoplePerHour serve como uma excelente plataforma para aqueles que desejam oferecer seus serviços de redação freelance.

18. Canções de foguetes

Rocket Songs oferece uma plataforma única de venda de composições originais para artistas que buscam novo repertório. O site exibe prévias de faixas originais disponíveis para compra, permitindo que os artistas selecionem e comprem aquelas que desejam tocar em seu próprio nome.

Os criadores podem tornar mais fácil para potenciais compradores encontrarem suas músicas, categorizando-as por gênero, ritmo, humor e outras características para ajudá-los a atender melhor às necessidades do cliente.

Para participar da venda no Rocket Songs, você deve fornecer gravações demo de suas músicas, incluindo vocais e partes instrumentais, uma vez que não é fornecida apenas a venda de letras.

Rocket Songs oferece aos criadores 50% de todos os royalties de suas músicas, além da oportunidade de ganhar royalties adicionais com base na forma como seu trabalho é usado.

19. Idem

Ditto oferece a capacidade de distribuir sua música em plataformas globais e promovê-la em redes sociais, incluindo o TikTok. Para utilizar este serviço, você deve ter faixas musicais totalmente preparadas, não apenas letras. Esta é uma opção ideal para quem deseja levar suas composições originais a um público global.

A Ditto oferece uma variedade de planos a partir de US$ 19 por ano, com os criadores ficando com 100% dos lucros. Além disso, está disponível um teste gratuito de 30 dias, que oferece uma excelente oportunidade para se familiarizar com as funcionalidades da plataforma e começar a utilizá-la.

20. Competições de composição

A participação em competições de composição pode ser uma fonte adicional de renda para autores talentosos. Deve ser dada especial atenção a eventos de prestígio como o American Songwriting Competition, que é altamente respeitado na indústria.

Muitas dessas competições são realizadas anualmente, enquanto outras podem ocorrer com mais frequência, como duas vezes por mês. Para participar, basta enviar seus melhores textos e, caso ganhe, poderá contar com um significativo prêmio em dinheiro.

Embora participar de competições possa não proporcionar uma renda em tempo integral com vendas de redação, é uma ótima maneira de testar suas habilidades e ver o quão bem-sucedida sua redação pode ser em um palco mais amplo. Se você tem uma música com muito potencial, pode valer a pena tentar promovê-la por meio de competições.

21. Composição profissional

Songwriting Pro é uma comunidade online para compositores que oferece oportunidades únicas para desenvolver uma carreira como compositor e fazer conexões na indústria musical. Embora este site não se destine diretamente à venda de letras, o seu papel no desenvolvimento de aptidões e competências para vender música online com sucesso não pode ser subestimado.

Por uma taxa mensal, os usuários têm acesso a uma ampla gama de recursos destinados a promover a música online, aumentando sua popularidade e estabelecendo conexões com pares e profissionais do setor.

Para aqueles que levam a sério a construção de uma carreira na indústria musical e procuram o apoio de letristas e compositores com ideias semelhantes, o Songwriting Pro pode ser uma ferramenta valiosa no caminho para o sucesso.

Venda de letras de músicas online

Quer saber mais sobre como vender letras de músicas online? Aqui estão as respostas para algumas das perguntas mais frequentes sobre este tópico.

É possível ganhar a vida como compositor?

Na verdade, muitos compositores ganham dinheiro vendendo suas letras e músicas. A maioria dos sucessos ouvidos hoje não foram criados por artistas, mas por tais autores.

No entanto, o campo da venda online de letras e músicas é altamente competitivo, o que exige que os autores não só sejam talentosos, mas também que melhorem continuamente as suas competências para garantir um rendimento estável.

Para muitos criadores de textos, vender seu trabalho na Internet é mais uma fonte adicional de renda do que uma atividade principal.

Os compositores recebem royalties?

Alguns compositores e letristas são elegíveis para royalties, enquanto outros podem vender seu trabalho por um valor predeterminado para editoras musicais ou artistas. Seus ganhos – sejam royalties ou pagamentos únicos – serão determinados pelos termos de licenciamento de seus textos e pelos detalhes do contrato que você firmar com o comprador.

Como se tornar um letrista

1. Grave uma demonstração

Se o seu talento reside em escrever letras, é recomendável trabalhar com um compositor que possa colocar suas palavras em forma musical. Após criar uma composição musical, prossiga para a fase de gravação da música. Ter uma versão demo permitirá que você comece a divulgar seu trabalho.

Não é necessário almejar uma gravação perfeita, mas é importante que seja feita a nível profissional. Uma amostra de demonstração de qualidade aumenta as chances de sua música atrair a atenção de artistas ou agentes musicais.

Para gravação doméstica, escolha um microfone de alta qualidade que se conecte ao seu computador. Grave primeiro os instrumentos musicais e depois adicione os vocais. Durante o processo de edição, use o software disponível para mixar as faixas instrumentais e vocais. Ajuste os níveis de volume para obter um som harmonioso e equilibrado e corrija quaisquer discrepâncias de ritmo.

2. Certifique-se de que sua música corresponda ao som do artista.

Antes de apresentar uma música a um artista, imagine esse artista cantando a música. Deve se adequar ao seu estilo e som. Por exemplo, se você estiver interessado em trabalhar com um artista retrô, não apresente a ele uma música que você acha que é um sucesso de clube.

• Certificar-se de que a música se adapta ao estilo do artista é mais importante do que tentar apresentar ao artista uma música que você acha que será um sucesso;
• Encontre artistas emergentes participando de festivais de música, conferências e exposições ou entrando em contato com editoras que trabalham com novos artistas. Ouça o trabalho do artista tanto quanto possível para ter certeza de que sua música combina com o som dele.

3. Procure profissionais promissores com quem trabalhar

A probabilidade de seu material atrair a atenção de um músico famoso é extremamente baixa. Mesmo os artistas iniciantes que ainda não se tornaram amplamente conhecidos podem ter muitas ofertas. Portanto, considere colaborar com artistas menos conhecidos para aumentar suas chances de sucesso.

• Para estabelecer contacto com artistas, recomenda-se contactá-los através dos seus gestores ou agentes, cujos dados de contacto estão normalmente disponíveis e que podem facilitar a interação com o artista;
• Para novos artistas, especialmente aqueles que trabalham de forma independente e não são afiliados a uma editora, a comunicação direta via e-mail ou redes sociais pode ser uma forma eficaz de iniciar um diálogo.

4. Entre em contato com os editores musicais antes de enviar demonstrações

As estrelas da cena musical normalmente trabalham com editoras musicais, em vez de interagir diretamente com os compositores. Para apresentar seu trabalho a um artista famoso, é importante estabelecer um vínculo com a editora com a qual ele trabalha. Entre em contato com o editor por e-mail ou telefone para obter permissão para enviar sua demonstração.

Ao se comunicar com uma editora, vale a pena esclarecer quais artistas eles podem considerar como intérpretes de sua música e quais etapas tomarão para garantir que sua música seja ouvida pelo artista pretendido.

5. Envie de 1 a 2 músicas finalizadas e acabadas para uma editora ou artista

Para aumentar a probabilidade de seu trabalho ser notado, é recomendável enviar um CD com uma ou duas de suas melhores composições que mais se adequem ao estilo do artista escolhido. Evite incluir mais de cinco músicas em um pacote. Dê ao seu CD de demonstração uma aparência profissional com impressão de qualidade para etiquetas e embalagens.

• Seja paciente e não pressione a pessoa para quem você enviou a demonstração. Caso o seu material seja de interesse, você será contatado;
• Se enviar materiais em formato MP3, certifique-se de incorporar informações de contato nos arquivos para facilitar o contato com você.

6. Construir relacionamentos no setor organicamente

Para aumentar suas chances de sucesso, participe ativamente de shows musicais, conferências e fóruns onde você possa conhecer pessoalmente vários editores. Distribua seus cartões de visita e pratique a etiqueta social.

• Uma vez que o editor se lembre de você, a probabilidade de estabelecer um contato mais próximo e marcar um encontro pessoal aumenta significativamente.

7. Procure concursos de redação para tentar a sorte em chamar a atenção.

Para quem prefere minimizar networking e reuniões pessoais, mas confia na alta qualidade de sua redação, participar de competições pode ser uma estratégia eficaz. Ganhar essas competições geralmente oferece oportunidades de colaboração com profissionais da indústria musical e inclui recompensas financeiras.

• Mesmo que você não ganhe um prêmio, seu talento poderá ser notado.

Licenciando sua música

1. Escolha uma licença mecânica se quiser permitir apenas a gravação de músicas

Existem três categorias principais de licenças que dão aos editores diferentes direitos de uso da sua música. Uma delas, a licença mecânica, dá ao artista o direito de gravar sua música.

• Você tem a opção de se tornar seu próprio editor para licenciar a gravação de sua composição.

2. Selecione uma licença de sincronização para permitir que sua música seja reproduzida na TV

Para que sua música seja usada no cinema ou na televisão, é necessária uma licença de sincronização. Isto permitir-lhe-á receber royalties, que serão distribuídos entre si e a editora de acordo com os acordos celebrados com os produtores de filmes ou programas de televisão.

• Um editor experiente gerenciará as licenças de sincronização e oferecerá sua composição para uso em cinema e televisão.

3. Obtenha uma licença de impressão para permitir a impressão de cópias de partituras ou letras

• Uma licença de impressão concede ao artista o direito de publicar e distribuir cópias de letras ou notações musicais. Isto é especialmente verdadeiro nos casos em que um artista deseja incluir letras de músicas em CDs ou versões digitais de álbuns.

4. Trabalhe com uma editora para navegar no licenciamento de sua música

Conheça potenciais editores em workshops e conferências de composição. É importante encontrar uma editora com a qual você tenha um bom relacionamento de trabalho. A presença de uma editora facilitará o processo de celebração de contratos com intérpretes.

• Estabelecer uma parceria com uma editora pode ser um desafio. Uma alternativa é abrir sua própria editora para representar você mesmo seus interesses. Porém, vale considerar que para que sua editora tenha sucesso, você precisará desenvolver contatos pessoais com agentes e artistas.

5. Revise você mesmo todos os contratos, edições e provas

Seu editor pode sugerir alterações em sua música. Depois que ambos concordarem com o rascunho final, revise cuidadosamente todas as revisões sugeridas pelo editor antes da aprovação final. Em seguida, leia atentamente o contrato que o agente editorial lhe fornecerá antes de assiná-lo.

• Mantenha sempre cópias dos contratos assinados.

6. Junte-se a uma Performing Rights Organization (PRO) registrando-se online

Depois de assinar um contrato com um editor, vale a pena ingressar em uma Promoter Rights Organization (PRO) para começar a coletar royalties. Para aderir, você deve fornecer informações básicas de contato e um número de segurança social para fins fiscais. Ser-lhe-á pedido que assine um acordo que estabeleça os termos da sua adesão por um período de dois anos com possibilidade de renovação. Uma taxa de adesão pode ser necessária.

• Organizações PRO de prestígio incluem BMI (Broadcast Music, Inc.), ASCAP (Sociedade Americana de Compositores, Autores e Editores) e SESAC (Sociedade de Autores e Compositores Cênicos Europeus).

7. Registre sua música com um profissional online

Na maioria dos casos, ao entrar em contato com organizações profissionais, você poderá registrar sua música fazendo login em sua conta. Provavelmente, você precisará incluir a letra em forma de partitura, uma gravação de áudio da faixa e cópias de quaisquer acordos com sua editora ou colaboradores.

• Para cada música registrada, você receberá um número de registro exclusivo.

8. Colete royalties por meio de um profissional ou editor

Os editores normalmente dividem os royalties igualmente com o compositor, numa base de 50/50. Sua organização profissional distribuirá royalties automaticamente e fará pagamentos trimestrais.

• Dependendo da natureza das licenças que você emitir, você poderá receber royalties por tocar sua música no rádio, vendê-la ou usá-la em publicidade, programas de televisão ou filmes.