STUDIO

    Cum și unde să începeți să creați muzică electronică?

    Cum să faci muzică electronică

    În acest articol aducem ideea pentru a vă inspira și a vă oferi sfaturi utile despre cum să vă construiți prima interacțiune cu universul sonor, la ce ar trebui să fiți atenți și ce instrumente să încercați brazi, câteva sfaturi care vă pot economisi timp și ajuta la crearea unei viziuni a ceea ce trebuie să faci în prima etapă a drumului tău de la începător complet la expert în producția muzicală. Un început bun este o jumătate de bătălie. Aceasta este o abordare.

    Pasiunea este cheia

    Desigur, deoarece toate procesele creative de lucru pe muzică necesită din partea ta pasiune pentru muzică, răbdare în proces, atenție la detalii și, de îndată ce te confrunți cu sunetul, senzația de tot ceea ce vei auzi. În ceea ce privește sentimentele, acestea sunt unul dintre ghidurile importante pe această cale, sentimentele sunt naturale, flux, chimie. Nu există muzicieni asemănători, fiecare își aplică sentimentele personale, expresiile, experiența, chiar dacă cântă aceeași compoziție sau cântă aceeași melodie. După ceva timp de lucru cu muzica, îți dai seama că ai început să auzi mai profund și mai larg, observi o particularitate pe care nu ai observat-o până acum.

    Este prima dată când te ocupi de muzică din punctul de vedere al creatorilor și ideea de a-ți crea propria melodie, ritm sau o melodie care ți se va simți în minte, continuă! Există o mulțime de instrumente digitale pentru producția muzicală care sunt disponibile pentru dvs. astăzi. Se numește DAW. Nu există un DAW „obiectiv” cel mai bun. Depinde de preferință. Multe DAW-uri au capacitatea de a scoate muzică grozavă.

    Și chiar acum, chiar sub palmele tale, ai o bucată de software grozavă în felul său pentru a începe să-ți realizezi ideea și a te scufunda într-un univers muzical și a deschide o nouă dimensiune pentru tine.

    Ne oprim mai puțin la echipament la acest articol, acordăm mai multă atenție procesului. Dar cele mai esențiale instrumente la punctul de plecare al producției de muzică electronică cu care trebuie să fii echipat sunt un computer și o pereche de căști, restul este un plus, dar nu critic la început. Dacă vecinii și prietenii tăi nu se deranjează, poți obține o pereche de difuzoare pentru monitor pentru a simți o imagine stereo, de nivel scăzut și detalii fine într-un mix. Dacă nu le dețineți acum, notați-vă pentru a obține o pereche de monitoare de studio care vi se potrivește în viitor.

    În cazul în care aveți o tastatură midi cu taste de pian de orice dimensiune este grozav, senzația de a cânta note apăsând tastele de pian ajută la accelerarea procesului de învățare, așa că gândiți-vă să obțineți una care se potrivește nevoilor dvs. în viitorul apropiat. Dacă o faceți Nu dețin niciunul acum, folosește tastatura unui laptop sau computer pentru a reda note. Amp Studio acceptă atât controlere externe Midi, cât și intrare de la tastatura computerului, puteți cânta note și instrumente virtuale fără a fi nevoie de un dispozitiv de control extern.

    O idee …

    Cu siguranță există ceva care te motivează să începi să explorezi despre producția de muzică electronică. Dacă în mintea ta se redă un anumit stil de muzică sau piesă care te inspiră și te împinge să recreați ceva asemănător, este un punct de plecare grozav și adesea se întâmplă să fie un impuls. Utilizați-l ca vector pentru primii pași. Pur și simplu a spune este bine să ai o „pistă de referință”. (Este o astfel de definiție în fluxul de lucru de producție muzicală avansată, deoarece „piesa de referință” este o piesă care te inspiră și îți dă o idee cum ar trebui să sune melodia ta viitoare în termeni de mastering, sentimente, groove sau orice altceva și poate fi folosit ca exemplu al sunetului tău viitor de dorit.

    Muzica constă dintr-o combinație de trei componente de bază: melodie, armonie și ritm. Structura ritmică a unei melodii dictează când sunt jucate notele, pentru cât timp și cu ce grad de accent. Spuneți pur și simplu că ritmul este ceea ce vă face să vă simțiți ritmic, melodia și armonia ne oferă o senzație de dispoziție și ne spun o poveste.

    În măsura în care vorbim despre artiști începători care s-ar putea să nu se fi ocupat niciodată de muzică înainte de a construi o melodie armonică poate fi o sarcină dificilă (citiți despre super-instrumentul Chord Creator pentru a crea o melodie deosebit de utilă pentru începători), totuși crearea unui instrument simplu. bataia sau ritmul nu este deloc complicat. De fapt, ritmul este o parte esențială a ritmului. Și puteți încerca să interacționați cu sunetul făcând o bătaie. Doar folosind Kick and Snare, poți crea un model ritmic pentru proiectele tale viitoare, poți alege un tempo pe care îl simți că este bun pentru melodia ta, unde tempo-ul este viteza cu care este redată o piesă muzicală și organizează compoziția ta în perspectiva timpului. . Amp Studio vă oferă posibilitatea de a descoperi și de a crea un ritm cu diverse mostre de tobe și elemente de percuție, folosind dispozitivul său virtual numit Drumplr. Acesta conține 17n de bancuri care combină diferite lovituri, capcane, palme, hi-hats, jante și alte instrumente de percuție legate de diferite stiluri

    Muzică electronică bpm

    Alegeți un kit cu sunete care vă plac, acolo puteți modifica parametrul fiecărei mostre care va schimba sunetul implicit. Descoperiți cum modificarea parametrilor afectează sunetul și poate fi folosită în procesul dvs. de creație.

    Eșantionare de muzică electronică

    Există, de asemenea, un instrument grozav în Amped Studio numit XY beat, care vă poate oferi o idee și alegerea diferitelor bătăi și ritmuri, mai ales dacă sunteți un producător de muzică începător. Folosiți-l într-un link cu Drumplr. XY beat oferă tone de ritmuri de tobe gata făcute în diferite genuri și un pad XY mare pe care îl poți folosi pentru a se amesteca perfect între ele. Puteți încărca patru ritmuri diferite și puteți crea o performanță live, permițându-vă să veniți cu ritmuri noi, să înregistrați și să lipiți în proiectul dvs. Amped Studio.

    Încercați să aplicați diferite efecte și să auziți o variație pe care o dă unui sunet. Când modelul de ritm este gata, să trecem la crearea unei melodii și a suprapunerii ritmului. Toate instrumentele care produc note muzicale - clape, instrumente cu coarde, instrumente de suflat și alamă - lucrează pentru a crea armonia și melodia. În acest scop, Amped Studio vă oferă posibilitatea de a alege între diferite instrumente virtuale care sunt incluse în playerul GM (dispozitivul este disponibil cu un plan de abonament de bază), sau vă puteți sintetiza sunetele unice cu diverse sintetizatoare disponibile în studio.

    Consultați o prezentare generală a sintetizatoarelor unice ale Amped Studio: Volt (disponibil pentru utilizatorii Premium) și Volt Mini.

    Pentru a crea prima ta melodie în Amped Studio, aici vine un instrument de ajutor pentru începătorii de muzică, un Chord Creator. Acest instrument indispensabil pentru începători, care poate oferi o lansare rapidă procesului de producție muzicală, abilități și creativitate. Acest lucru funcționează într-o legătură cu un instrument muzical sau un sintetizator pe care doriți să faceți melodie. Iată o descriere detaliată și un tutorial video.

    Dacă joci cu Volt synth, fiecare presetare are o listă de parametri care schimbă textura implicită a sunetului, culoarea, lățimea, susținerea etc., experimentați și acordați atenție modificărilor, aceasta este baza sintezei.

    Adesea, în timp ce lucrezi la o idee, o auzi deodată pe următoarea, trecând prin multe sunete și combinații, găsești ceva și s-ar putea să folosești această piesă în alte piese. Cu Ambed Studio puteți păstra piesa ca midi. Și dacă vorbim despre sintetizator cu noi presetări pe care le-ați descoperit, utilizatorii pot salva noi presetări în banca dvs. de presetări personalizate.

    Presetări de volți de sinteză electronică

    Sau pur și simplu păstrați ideea proaspătă salvând-o ca proiect nou. Poate fi un următor punct de inspirație pentru tine. Reveniți la ea mai târziu în laboratorul dvs. de muzică și dezvoltați următoarea idee. Păstrează-ți focul de inspirație aprins.

    Procesul de aici este tot ce este o căutare, observare, descoperire și boom, înțelegi.

    Vezi variațiile pe care le poți auzi și fii surprins cât de bogată este această lume în care intri și iată cu siguranță o mulțime de melodii care așteaptă în timp ce le-ai găsit.

    Redați muzică, creați muzică

    Redați muzică, luați-o ca pe un joc și vă veți da seama. A juca un joc este distractiv împreună cu prietenii. Și încă un sfat este să vă împărtășiți muzica cu prietenii, să creați muzică împreună. Amped Studio vă permite să partajați proiecte și să colaborați.

    Scufundați-vă într-un proces de explorare a unui spațiu sonor infinit și creați muzică.

    @Patrick Stevensen

    DJ si producator muzical. A creat profesional EDM și DJing de peste 5 ani. Are o educație muzicală la pian. Creează ritmuri personalizate și amestecă muzică. Realizează în mod regulat seturi de DJ în diverse cluburi. Este unul dintre autorii articolelor despre muzică pentru blogul Amped Studio.

    Înregistrare gratuită

    Înregistrează-te gratuit și obține un proiect gratuit