STUDIO

    Colectarea redevențelor

    Colectarea redevențelor

    Redevențele sunt remunerații pe care autorii și creatorii o primesc pentru utilizarea operelor lor creative, inclusiv muzică, literatură și artă. În acest articol, vom analiza elementele de bază ale redevențelor, cum funcționează acestea și cum să câștigi redevențe pentru muzica ta.

    Ce este regalitatea?

    Redevențele sunt remunerații plătite autorului sau proprietarului drepturilor pentru utilizarea operei sale creative. Valoarea redevenței poate fi stabilită ca o taxă fixă ​​sau în funcție de numărul de vânzări, vizionări sau redări.

    Cum funcționează redevențele în industria muzicală

    În industria muzicală, redevențele sunt plătite autorilor, interpreților, caselor de discuri și distribuitorilor pentru vânzarea de înregistrări, difuzarea de melodii la radio și pe internet și utilizarea muzicii în filme, publicitate și alte proiecte.

    Primirea de redevențe pentru muzică

    Pentru a începe să primiți redevențe, trebuie să încheiați un acord cu o casă de discuri sau un distribuitor care vă va promova și vinde muzica. Contractul ar trebui să specifice condițiile de utilizare a muzicii tale, valoarea redevențelor și modul în care acestea vor fi plătite, precum și responsabilitățile promoționale ale casei de discuri.

    Un studiu din 2015 al Berkeley College of Music a constatat că între 20% și 50% din redevențe nu ajung niciodată la beneficiarii de drept. Fiecare melodie are peste 900.000 de redări potențiale asociate cu ea. Cum vă puteți asigura că munca dvs. este înregistrată corect și că primiți toate redevențele pe care le meritați? Continuați să cercetați drepturile muzicale globale și vă veți da seama că diferența dintre „artişti” și „compozitori” este extrem de importantă, deoarece termenii de plată pentru fiecare categorie variază semnificativ.

    Odată cu progresul tehnologiei digitale, urmărirea redevențelor a devenit mai ușoară, deși numărul platformelor pentru consumul de muzică a crescut, ceea ce duce la o creștere a fluxurilor de redevențe. Astăzi, în ciuda scăderii vânzărilor fizice și a trecerii la streaming, este posibil să se gestioneze și să urmărească redevențele mai eficient.

    Pentru artiștii independenți care nu sunt afiliați caselor de discuri sau editorilor, este important să înțelegeți mecanismele de redevențe și cum să le obțineți. Să ne dăm seama cum funcționează.

    Mai întâi trebuie să înțelegeți câțiva termeni:

    Artist

    Interpreții creează lucrări muzicale. Rihanna, de exemplu, este o interpretă. Hitul ei „Diamonds” nu a fost creat de ea, prin urmare nu este autoarea acestui cântec. Casele de discuri sunt în afacerea de a reprezenta artiști. Fie că este un grup muzical, un artist rap sau un solist, toți se încadrează în categoria artiștilor. În cele mai multe cazuri, numele indicat pe coperta albumului aparține artistului lucrării.

    Autorul cântecului

    Compozitorii creează lucrări muzicale. De exemplu, piesa „Diamonds” a fost creată de patru compozitori: Sia Furler, Benjamin Levine, Mikkel S. Eriksen și Thor Erik Hermansen. Editorii de muzică se angajează să reprezinte interesele autorilor de compoziții. Compozitorul primește drepturi de autor pentru utilizarea operei sale.

    Înregistrare sunet

    Mulți oameni se referă la asta drept „înregistrare principală”. Aceasta este versiunea finală a înregistrării audio. Piesă după masterizare. În practica tradițională, casele de discuri care dețin masterul au dreptul de a primi venituri din înregistrare. Este important să nu confundați înregistrările sonore cu compozițiile. Artiștii sunt cei care creează înregistrările sonore.

    Compus

    Aceasta este o compoziție, nu o înregistrare audio. Editorii de muzică, fiind proprietari de opere muzicale și protejând interesele compozitorilor, primesc redevențe. Compozitorii creează lucrări muzicale.

    PRO

    Organizațiile de drepturi de interpretare (PRO) din diferite țări, cum ar fi ASCAP, BMI, SESAC și Global Music Rights (GMR) în SUA, SOCAN în Canada și PRS în Marea Britanie, joacă un rol cheie în industria muzicală. Aceștia sunt responsabili pentru colectarea redevențelor de pe diverse platforme, cum ar fi posturi de radio, servicii de streaming, canale TV și locuri publice care trebuie să obțină o licență pentru a reda muzică. Aceste fonduri sunt apoi distribuite compozitorilor și editorilor în funcție de frecvența interpretărilor publice ale fiecărei lucrări, asigurând o compensație echitabilă pentru contribuțiile lor creative. Plățile sunt împărțite în mod egal între editori și compozitori – 50% fiecare. În timp ce ASCAP și BMI sunt organizații non-profit deschise tuturor compozitorilor interesați din Statele Unite, SESAC și GMR își desfășoară activitatea pe o bază comercială și solicită compozitorilor să primească o invitație specială sau o aprobare pentru cererea de aderare.

    ASKAP

    Societatea Americană a Compozitorilor, Autorilor și Editorilor (ASCAP) reprezintă interesele a peste 700.000 de membri, inclusiv compozitori și editori, gestionând un catalog de peste 10 milioane de piese muzicale. Organizația este deținută și administrată de membrii săi, cu un consiliu de administrație ales dintre compozitori și editori. În 2018, ASCAP a făcut plăți de peste un miliard de dolari, acoperind un spectru creativ de compozitori din genuri și generații. Autorii prezentați includ vedete de renume mondial precum Katy Perry, Dr. Dre, Marc Anthony, Chris Stapleton și Ne-Yo, precum și figuri legendare precum Lauryn Hill, Jimi Hendrix, Bill Withers, Carly Simon, Quincy Jones, Marvin Gaye , Stevie Wonder, Duke Ellington și mulți alții, inclusiv Ari Herstand.

    IMC

    Broadcast Music, Inc. (BMI) este asociat cu peste 800.000 de membri, inclusiv compozitori și editori, gestionând un portofoliu de peste 10,5 milioane de lucrări muzicale. Organizația reprezintă o gamă largă de autori, de la vedete moderne până la legende ale industriei muzicale. Printre aceștia se numără Taylor Swift, Lil Wayne, Mariah Carey, John Legend, Lady Gaga și Eminem, precum și grupuri și interpreți de diferite genuri și generații, precum Maroon 5, Michael Jackson, Linkin Park, Sam Cooke, Willie Nelson, Loretta. Lynn, Dolly Parton, Fats Domino, Rihanna, precum și celebrii compozitori John Williams și Danny Elfman.

    SESAK

    SESAC nu este un acronim și are peste 30.000 de membri, inclusiv compozitori și editori, și gestionează un portofoliu de peste 400.000 de piese muzicale. Printre aceștia se numără personalități muzicale proeminente, printre care Bob Dylan, Neil Diamond, Rush, Zac Brown, Hillary Scott de la Lady Antebellum, Evett Brothers, cântăreața gospel Shirley Caesar, celebrul muzician Paul Shaffer și interpreții care au făcut celebru Thompson Square.

    GMR

    Fondată în 2013 de către mogul industriei Irving Azoff, Global Music Rights (GMR) este o organizație comercială exclusivă, pe bază de invitație. Caracteristica distinctivă a GMR este concentrarea pe servirea unui cerc de elită de artiști, inclusiv celebrități internaționale precum Bruno Mars, Bruce Springsteen, Drake, membrii Eagles Don Henley, Glenn Frey și Joe Walsh, precum și John Mayer, legendele John Lennon și Smokey. Robinson, iconițele rock Jon Bon Jovi și Prince, virtuozul chitarei Slash, precum și Leon Bridges, Ari Levine și Pharrell Williams. Catalogul de titluri al GMR include peste 33.000 de melodii, iar organizația angajează aproximativ 100 de autori și 200 de editori, străduindu-se să genereze venituri maxime pentru cercul său restrâns de clienți. Este important de reținut că compozitorii nu pot fi înregistrați la mai multe organizații de arte spectacolului în același timp; alegerea trebuie făcută în favoarea uneia dintre ele, de exemplu, se poate acorda preferință ASCAP în comparație cu alte organizații similare.

    Organizații de drepturi de desfășurare în țara dvs

    Este important de subliniat că, pentru a deveni membru al ASCAP în calitate de compozitor, trebuie să înregistrați și ceea ce se numește o „companie de editare personală”. Pentru a face acest lucru, trebuie doar să găsiți un nume pentru compania dvs. de editură (a mea, de exemplu, este Proud Honeybee Music) și să o înregistrați la ASCAP. Acest lucru este necesar pentru a primi toate redevențele posibile. Dacă firma dvs. de editură nu este organizată ca o entitate juridică (cum ar fi un SRL) sau dacă nu aveți un cont bancar în numele acesteia, asigurați-vă că indicați ASCAP că „acționați în numele” companiei dvs. de editură, astfel încât pot procesa plățile corect. Este disponibilă și o opțiune de depunere directă, care accelerează foarte mult procesul de plată. ASCAP împarte redevențele, dând 50% compozitorului și 50% editorului. Dacă nu înregistrați o firmă de editură, riscați să primiți doar jumătate din fondurile care vi se datorează.

    Pentru compozitorii independenți înregistrați la BMI, nu este nevoie să înființați o companie de editură, deoarece BMI vă va plăti 100% din redevențe.
    Cu toate acestea, dacă vă înregistrați la o companie de editură care gestionează drepturile de autor (cum ar fi Songtrust, Sentric, CD Baby Pro sau TuneCore Publishing), acestea vor primi redevențele dvs. de publicare de la organizația dvs. pentru drepturile de artist și vor păstra un procent stabilit de comision (15-20%). și vă transferați fondurile rămase. În acest caz, nu este nevoie să înregistrați o companie de editare personală (dacă sunteți în ASCAP), să o înregistrați ca SRL sau să deschideți un cont bancar specializat, ceea ce este o soluție mai comodă și mai puțin costisitoare.

    Companie de distributie digitala

    Aceștia sunt uneori numiți distribuitori de conținut digital. Îți trimit muzica pe Spotify, Apple Music, Amazon, YouTube Music, Deezer, Tidal și alte magazine digitale și servicii de streaming pe peste 80 de platforme din întreaga lume.

    HFA

    Agenția Harry Fox. Înainte de 2021, multe servicii digitale (DSP) foloseau serviciile Harry Fox Agency (HFA) pentru a gestiona licențele mecanice necesare pentru a distribui melodii pe platformele lor de streaming. Cu toate acestea, în 2021, Mechanical Licensing Collective (MLC), creat prin lege, a devenit singurul organism autorizat să administreze un nou tip de licențe complete pentru servicii interactive de streaming și descărcare (adică MLC gestionează acum toate veniturile din drepturile mecanice pentru streaming din Statele Unite). HFA continuă să funcționeze ca o organizație privată care oferă o gamă largă de servicii de acordare a licențelor muzicale, inclusiv servicii de gestionare a media fizică, licențiere de descărcare și servicii de distribuire a redevențelor.

    MLC

    La începutul anului 2021, Mechanical Licensing Collective (MLC) a fost înființat sub auspiciile guvernului SUA pentru a colecta drepturi mecanice folosind muzica pe platformele de streaming din SUA. MLC este singura autoritate din Statele Unite însărcinată cu colectarea plăților pentru reproducerile mecanice ale operelor muzicale. Primirea acestor plăți este posibilă numai dacă vă înregistrați la MLC fie independent, fie prin intermediul editorului dvs.

    Admin companii de editare

    Termenul „admin” înseamnă pe scurt „administrare”. Editurile au un sector administrativ; în plus, există departamente pentru sincronizarea licențelor, A&R și altele. În ultimul deceniu, editori administrativi dedicați au apărut pe scenă cu scopul de a ajuta compozitorii puțin cunoscuți (cum ar fi tine și mine) să-și colecteze toate redevențele datorate din întreaga lume.

    Companii precum Songtrust, Sentric, CD Baby, TuneCore și Audiam oferă servicii de administrare a publicațiilor și sunt deschise să lucreze cu o gamă largă de clienți. Pentru autorii cu influență mai semnificativă sunt potrivite organizații mai exclusiviste precum Kobalt, PEN, Riptide sau Secret Road, care, deși îndeplinesc funcțiile de editori standard, își bazează activitățile pe servicii administrative și lucrează pentru un procent din venit, fără a pretinde proprietatea. drepturi, spre deosebire de editurile clasice.

    Sincronizarea licențelor

    Termenul „sincronizare” se referă la procesul de combinare a muzicii cu conținut vizual, care necesită o permisiune specială cunoscută sub numele de licență de sincronizare. Această permisiune este necesară pentru oricine dorește să folosească o piesă muzicală în programe de televiziune, filme, publicitate sau jocuri video în combinație cu imagini. Platformele precum YouTube, Facebook și Instagram sunt, de asemenea, supuse acestei cerințe și au acorduri cu editori majori și mulți independenți pentru a legaliza versiunile de acoperire pe proprietățile lor. Aceste acorduri le permit autorilor și editorilor să primească venituri din utilizarea muzicii lor în videoclipurile de copertă. YouTube a fost un pionier în urmărirea și monetizarea conținutului generat de utilizatori cu sistemul său Content ID, oferindu-se chiar să împartă veniturile din melodiile cover cu editorii și creatorii de conținut.

    Pentru cei interesați să-și monetizeze videoclipurile pe Facebook, va trebui să vă înregistrați la Programul Facebook Creator. De la jumătatea anului 2019, creatorilor li se cerea să aibă cel puțin 10.000 de urmăritori ai paginii, 30.000 de vizualizări de cel puțin un minut în ultimele 60 de zile, o pagină cu o reputație pozitivă și să fie localizați într-o țară susținută de sistemul de monetizare al Facebook.

    Companie licențiată/agent de sincronizare

    Companiile de sincronizare, uneori numite agenți de sincronizare, lucrează pentru a vă plasa muzica într-o varietate de formate media, inclusiv emisiuni TV, filme, reclame și jocuri video. Ei reprezintă de obicei muzicieni care sunt atât interpreți, cât și autori ai cântecelor lor. Acești agenți oferă un serviciu cheie pentru supraveghetorii muzicali, având ca scop simplificarea procesului de licențiere pentru agențiile de publicitate sau producțiile TV. Ei sunt capabili să pună melodiile în mâinile directorilor muzicali rapid, așa că, dacă munca dvs. este partajată cu altcineva, asigurați-vă că nu aveți niciun aranjament cu editori terți, deoarece acest lucru poate îngreuna lucrarea cu o sincronizare. agent sau utilizați melodia în cauză.

    REȚINEȚI: Nu plătiți în avans agentul de sincronizare pentru a oferi servicii. Dacă apreciază muzica ta, te vor sugera și îți vor câștiga un comision, care este de obicei între 25% și 50% din taxa inițială. În plus, există companii și biblioteci muzicale precum Triple Scoop Music sau Audiosocket care oferă licențe de sincronizare la prețuri accesibile pentru fotografii de nuntă, proiecte video corporative și filme independente. Aceasta este o oportunitate grozavă pentru un venit suplimentar, deși nu va duce la oferte mari precum Verizon, dar ofertele fotografilor de nuntă de 60 USD pentru a licenția melodia dvs. pot genera venituri consistente.

    Cercetați-vă căutând lucruri precum „muzică video de nuntă” sau „muzică de film indie cu licență”.
    Aceste companii vor apărea în rezultatele căutării dvs. Sunt atenți la calitatea melodiilor pe care le oferă, dar sunt deschiși artiștilor noi dacă munca dvs. corespunde cerințelor acestora. Cele mai multe dintre ele nu necesită exclusivitate, permițându-vă să lucrați cu mai multe agenții în același timp. Nu plătiți în avans. Orice companie care solicită plata în avans pentru astfel de servicii este probabil să se angajeze în fraude. Dacă întâmpinați o astfel de situație, vă rugăm să distribuiți informații pentru a-i avertiza pe alții.

    SoundExchange

    Există adesea confuzie între SoundExchange și organizațiile pentru drepturile artiștilor (PRO), când de fapt SoundExchange are o funcție specializată în protejarea drepturilor artiștilor și caselor de discuri, spre deosebire de PRO, care se concentrează pe compozitori și editori. Când discutăm despre PRO, majoritatea oamenilor din industrie se gândesc de obicei la organizații precum ASCAP, BMI, SESAC, SOCAN, dar nu și SoundExchange.

    SoundExchange reprezintă în mod unic artiști și case de discuri, colectând în mod special recompense pentru utilizarea înregistrărilor audio digitale „non-interactive”, în care utilizatorii nu pot selecta anumite melodii. Exemple de servicii non-interactive includ radioul SiriusXM, în timp ce servicii precum Apple Music și Spotify sunt interactive. SoundExchange lucrează cu un număr de parteneri internaționali pentru a colecta recompense pentru utilizarea muzicii în afara Statelor Unite.

    Spre deosebire de PRO-uri, care licențiază o gamă largă de utilizări muzicale (digital, radio terestre, spectacole live), SoundExchange se concentrează exclusiv pe plățile digitale. Legislația actuală din SUA impune posturilor de radio terestre să plătească doar pentru compoziții, nu pentru înregistrări, ceea ce face obiectul dezbaterii și propunerilor de modificare, dar până acum Congresul nu a adoptat amendamentele corespunzătoare.

    SoundExchange este un jucător cheie în colectarea redevențelor pentru utilizarea digitală neinteractivă a înregistrărilor audio în SUA, deși nu toate serviciile de radio digitală funcționează prin intermediul acesteia, preferând să negocieze direct cu casele de discuri și distribuitorii.

    Cum să vă înregistrați la SoundExchange sau la organizația de promovare a vecinătății din țara dvs

    Pentru artiștii americani, SoundExchange.com este un loc unde vă puteți revendica drepturile ca artist și proprietar de înregistrări. Dacă sunteți un artist independent care nu este semnat cu o etichetă, pur și simplu bifați opțiunea „Ambele” în timpul etapei de selecție a rolului din procesul de înregistrare. Așteptați-vă că completarea tuturor informațiilor va dura ceva timp, poate chiar întregul weekend, mai ales când trebuie să pregătiți un catalog detaliat al lucrării dvs. Dar efortul va da cu siguranță roade.

    Dacă vă aflați în afara SUA, înregistrarea la SoundExchange nu este necesară. În schimb, ar trebui să contactați organizația locală pentru drepturile cartierului.

    Informație interesantă: un cititor și muzician pentru copii a lui Ari’s Take, Andy Mason, a fost sfătuit să se înscrie la SoundExchange, iar primul său control s-a dovedit a fi de 14.000 de dolari pentru a-și reda melodiile pe canalele pentru copii Pandora despre care nici măcar nu știa că există. SoundExchange păstrează redevențele pe care le câștigi timp de trei ani, așa că nu pierde timpul și înscrie-te cât mai curând posibil. De asemenea, asigurați-vă că sunteți înregistrat ca proprietar al înregistrării, deoarece anterior acesta era un articol separat și este posibil să fi ratat ocazia de a primi întreaga sumă de bani.

    De ce doar 45% merg la interpret? Pentru că un suplimentar de 5% este rezervat muzicienilor de sesiune. Dacă sunteți muzician de sesiune, aveți dreptul la o parte din acest venit. Contactați AFM (Uniunea Muzicienilor) pentru a afla cum să obțineți unul.

    Deci, defalcarea redevențelor pe SoundExchange este de 45% pentru artist, 50% pentru proprietarul înregistrării (fie casa de discuri, fie dvs. dacă publicați singur) și 5% pentru muzicienii de sesiune. Chiar dacă proiectul tău nu a implicat muzicieni de sesiune, SoundExchange va rezerva totuși 5% din redevențe pentru aceștia. Artiștii din afara Statelor Unite ar trebui să se înregistreze la organizația corespunzătoare din țara lor pentru a proteja drepturile vecine.

    Muzicieni de rezervă și jucători de sesiune

    Dacă ați contribuit la un album în calitate de muzician de sesiune și albumul a fost lansat de o casă de discuri înregistrată de Federația Americană a Muzicienilor (AFM)/SAG-AFTRA, aveți dreptul la o varietate de drepturi de autor, nu doar prin SoundExchange. Ar trebui să verificați cu siguranță site-ul Fundației AFM și SAG-AFTRA pentru a vedea dacă redevențele care vi se datorează rămân neplătite.

    Drepturi vecine

    Majoritatea țărilor din afara Statelor Unite au un sistem cunoscut sub numele de „drepturile vecinului”. Deși în engleza americană ar putea fi scrisă drept „neighborly rights”, în practică este comun în Europa și nu numai. Aceste drepturi sunt similare cu cele gestionate și colectate de SoundExchange (redevențe de înregistrare pentru artiști și case de discuri), dar includ și taxe pentru interpretarea muzicii la radio terestre, televiziune, cafenele, tonomate și oriunde în lumea fizică. În Marea Britanie, PPL este responsabil pentru acest lucru, iar în Canada, Re:Sound. Pentru a afla cum să primiți redevențe muzicale în țara dvs., trebuie doar să căutați „drepturile vecinului + țara dvs.”. Rezidenții din afara SUA nu trebuie să se înregistreze la SoundExchange. În schimb, ar trebui să vă înregistrați la organizația pentru drepturile de vecinătate din țara dvs. pentru a primi redevențe din înregistrări. Cele mai multe dintre aceste organizații se asociază cu SoundExchange pentru a colecta redevențe în SUA.

    Cel mai bun mod de a obține redevențe maxime pentru muzică (pentru tine)

    ASCAP vs. IMC

    Când se compară ASCAP și BMI, ambele organizații oferă servicii similare membrilor lor, inclusiv aceeași calitate de membru și aceeași dimensiune a directorului. Atât în ​​ceea ce privește redevențele pentru utilizarea muzicii, cât și alte servicii, ambele organizații funcționează în mod similar, plătind redevențe în fiecare trimestru și colaborând cu o gamă largă de servicii și companii. Cu toate acestea, merită remarcată diferența în ceea ce privește calitatea de membru: aderarea la ASCAP necesită o taxă anuală de 50 USD, în timp ce BMI oferă un abonament de doi ani fără taxe de inițiere.

    Poate cel mai mare obstacol în calea aderării la ASCAP este costul de membru. Fondată în 1914, ASCAP are cunoștințe profunde despre industria muzicală și oferă o interfață intuitivă pentru site-ul web, care este foarte apreciată de membrii săi.

    ASCAP sau BMI pentru artiști independenți

    Deși nu există niciun cost pentru a se alătura BMI, acesta nu este singurul motiv pentru popularitatea sa în rândul muzicienilor independenți. Concurența dintre BMI și ASCAP este acerbă și, deși aceștia nu sunt cei mai bătrâni jucători din domeniu, BMI este recunoscut pe scară largă ca o opțiune demnă și respectată pentru o organizație pentru drepturile interpreților.

    Onorariile artiștilor

    Redevențe pentru efectuarea digitală a înregistrărilor audio

    În SUA, plata este colectată exclusiv din fluxuri digitale non-interactive, cunoscute și sub numele de radio digital. În alte țări, veniturile provin dintr-o gamă largă de surse: radio (atât digital, cât și analogic), televiziune, tonomat, cafenele, baruri, magazine, cluburi de noapte, săli de sport, instituții de învățământ și orice loc unde are loc „performanța publică” a unei înregistrări. , care se numesc redevențe de performanță digitală.

    Pentru a primi aceste plăți, contactați SoundExchange în SUA, PPL în Marea Britanie, Re:Sound în Canada sau organizația de drepturi vecină corespunzătoare din țara dvs.

    Descărcați Vânzări

    Acest lucru se întâmplă atunci când muzica ta ajunge pe platforme precum iTunes, Google Play, Amazon și altele.

    Modalitate de primire a plății: prin compania dumneavoastră de distribuție. Este important să rețineți că, dacă piesa dvs. este achiziționată prin Bandcamp, banii vin direct de la Bandcamp, deoarece este o platformă pe care o gestionați singur.

    Venituri din streaming interactiv

    Multe tipuri de venituri sunt generate de serviciile de streaming. În special streaming interactiv (unde utilizatorul selectează melodii) prin platforme precum Spotify, Apple Music, Deezer, Tidal direcționează veniturile către artiști sau case de discuri. Se spune că aceste servicii oferă 70% din veniturile lor, care sunt împărțite între veniturile artiștilor/etichetelor și redevențe (inclusiv redevențe mecanice și de performanță). Cu toate acestea, ponderea veniturilor care revin artiștilor din streaming depășește suma plătită compozitorilor pentru utilizarea mecanică a lucrării lor.

    Modalitate de primire a plății: prin distribuitorul dvs.

    Venituri din înregistrări YouTube

    Fiecare videoclip conține „surse” diferite de venit. Aici vom discuta pe scurt cum să câștigi bani din înregistrările audio (vom vorbi mai târziu despre compoziție). Puteți câștiga redevențe pentru orice videoclip care vă folosește muzica, chiar dacă nu ați încărcat videoclipul, atâta timp cât permiteți YouTube și Facebook să insereze reclame în acele videoclipuri (numite „monetizare”). Videoclipurile încărcate de dvs. sau create de fani, cum ar fi folosirea pieselor dvs. într-un videoclip cu pisici, pot genera venituri din publicitate pe care le puteți câștiga ca afiliat verificat. YouTube împarte veniturile din reclame, oferindu-vă 55% și el însuși 45%. Facebook (inclusiv Instagram) nu dezvăluie detalii despre prețul său.

    Metoda de primire a plății: Majoritatea distribuitorilor oferă această funcție, doar activați opțiunea corespunzătoare. Dacă distribuitorul dvs. nu oferă un astfel de serviciu, este posibil să lucrați direct cu YouTube pentru a deveni un partener verificat sau să vă înscrieți la o companie specializată în colectarea veniturilor, cum ar fi Audiam sau AdRev. Dar cel mai convenabil este să gestionezi toate procesele printr-o singură companie.

    Licență de utilizare de bază

    Orice proiect TV, film, reclamă, trailer sau joc video necesită două tipuri de licențe pentru a fi utilizate în mod legal: o licență de utilizare master (de la artist sau etichetă) și o licență de sincronizare (de la compozitor sau editor). În zilele noastre, majoritatea supraveghetorilor muzicali (responsabili cu selectarea muzicii) preferă să plătească ambele taxe de licență artiștilor indie, deoarece aceștia sunt adesea atât interpreți, cât și autori ai lucrărilor lor.

    Totuși, dacă artistul este reprezentat de o casă de discuri și de un editor, supervizorul muzical va aborda casa de discuri pentru licența master și editorul pentru licența de sincronizare. Suma plății este de obicei aceeași în ambele cazuri, deși există și excepții.

    Cum să primiți plata: Direct de la radiodifuzor, agenție de publicitate (pentru reclame), producător de film (pentru un film sau trailer) sau dezvoltator de jocuri video. În acest proces, cel mai bine este să utilizați serviciile unui agent de licențiere de sincronizare.

    Resturi de publicitate televizată

    Dacă piesa dvs. vocală ajunge într-un anunț sindical SAG-AFTRA, sunteți, de asemenea, eligibil pentru plăți aferente, care vă pot crește semnificativ veniturile. De exemplu, apariția într-o reclamă Bud Light (ca actor) mi-a câștigat aproximativ 10.000 USD pe lună în venituri SAG-AFTRA pe durata difuzării reclamei. În acest timp, tot ce trebuia să fac a fost să mă distrez la un picnic stilat cu o Lime-A-Rita în mână. Dacă melodia dvs. cu voce este folosită în aceeași reclamă, este posibil un rezultat similar. Durata de viață tipică a unei reclame este de aproximativ șase luni, ceea ce ar putea genera până la 60.000 USD numai în plăți SAG-AFTRA. Dacă acordați licență pentru muzica dvs. pentru publicitate, verificați întotdeauna dacă reclama este asociată cu SAG-AFTRA, astfel încât să puteți contacta organizația pentru a solicita redevențe muzicale.

    Modalitate de plata: Direct prin SAG-AFTRA.

    Cu toate acestea, dacă SAG-AFTRA nu are adresa dvs. poștală, nu va putea determina cui să plătească fondurile. Este important să contactați direct SAG-AFTRA și să le oferiți toate informațiile necesare dacă muzica dvs. va fi inclusă într-o reclamă de televiziune. Cu toate acestea, nu trebuie să fiți membru al SAG-AFTRA pentru a primi plata.

    Redevențe

    Redevențe pentru interpretarea unei compoziții

    Redevențele publice sunt acordate pentru redarea muzicii prin radio (AM/FM și digital), servicii de streaming interactive și neinteractive (de exemplu, Spotify, Apple Music, Deezer, Pandora, YouTube Music, Amazon) și spectacole live la concerte (inclusiv proprii), în restaurante, baruri, centre comerciale, cafenele și emisiuni de televiziune. Orice locație publică care redă muzică (live sau înregistrată) trebuie să obțină o licență de la o organizație de drepturi de interpretare (PRO) pentru a utiliza în mod legal muzica.

    În mod surprinzător, cinematografele din SUA sunt scutite de licențierea muzicii în filme, ceea ce înseamnă că nu există plăți pentru interpretarea pieselor muzicale din filme. Cu toate acestea, muzica redată în holurile și toaletele cinematografelor este supusă licenței. Cântecele de film câștigă drepturi de autor atunci când filmele sunt difuzate la televizor, dar nu și atunci când sunt prezentate în cinematografe.

    Într-un context internațional, cinematografele sunt obligate să plătească redevențe pentru spectacolele publice, care pot fi o sursă semnificativă de venit. Au existat cazuri în care autorii au primit sute de mii de dolari din astfel de plăți. În cazul redării muzicii printr-un radio într-o cafenea, probabilitatea de a primi redevențe pentru interpretarea publică a piesei dvs. este mică, deoarece PRO-urile ar putea să nu monitorizeze redarea în acest moment. Cu toate acestea, utilizarea serviciilor precum Pandora sau SiriusXM, care sunt conectate și urmărite de sisteme precum Muzak, poate duce la plăți.

    Sistemul de urmărire și plată este îmbunătățit și va deveni mai eficient în timp. ASCAP și BMI folosesc tehnici de eșantionare și monitorizare electronică pentru a urmări redarea muzicii și plățile de redevențe. Acestea completează datele colectate cu alte metode pentru a asigura acuratețea.

    Este important să vă înregistrați informațiile despre performanța live cu un PRO, deoarece acest lucru poate duce la plăți semnificative. De exemplu, în Marea Britanie, PRS plătește pentru concertele fără vânzarea de bilete și o parte din încasările de la box-office pentru concertele cu bilete vândute. Înregistrarea repertoriului și a locațiilor cu PRO vă poate crește semnificativ veniturile din drepturile de interpretare publică.

    Cum să fii plătit: PRO-ul tău

    Redevențe mecanice

    Redevențele mecanice sunt generate de fiecare dată când o melodie este transmisă în flux, descărcată sau achiziționată fizic, cum ar fi pe CD sau vinil. În Statele Unite, aceste taxe sunt reglementate de guvernul federal. În cazul streamingului, fiecare serviciu de streaming plătește direct către Mechanical Licensing Collective (MLC), înființat în 2021 pentru a centraliza colectarea redevențelor mecanice în Statele Unite. În 2018 s-a înregistrat o creștere a ratei redevenței mecanice, prima într-o perioadă lungă.

    Se observă că în America de Nord (SUA, Canada, Mexic), redevențele mecanice pentru achizițiile iTunes sunt transmise direct casei de discuri sau distribuitorului. În timp ce în alte părți ale lumii, aceste redevențe sunt mai întâi colectate de organizațiile locale de colectare înainte de a ajunge la distribuitor. Acest lucru are ca rezultat o diferență în veniturile din vânzări: în SUA puteți câștiga aproximativ 0,69 USD per vânzare cu iTunes, iar în Marea Britanie puteți câștiga aproximativ 0,60 USD.

    Dacă nu aveți o companie de editură cu administrator, este posibil să nu se primească redevențe internaționale din vânzările de descărcare.
    Multe agenții internaționale dețin aceste fonduri până când editorul le solicită în mod explicit. În loc să contactați singur agenții de colectare din diferite țări, se recomandă să apelați la serviciile unui administrator de publicații, care își va asuma această sarcină pentru un comision de 15–25%. Pentru a obține plata, vă rugăm să contactați administratorul companiei dvs. de editare, MLC din SUA sau organizația locală de drepturi mecanice din țara dvs.

    Licență de sincronizare

    La fel ca licența de utilizare de bază, orice emisiune TV, film, reclamă sau joc video necesită o licență de sincronizare (licență de sincronizare pe scurt) pentru a plasa compoziția lângă imagine.

    Cum să fiți plătit: Direct de la un studio TV, agenție de publicitate (pentru publicitate), companie de producție (pentru un film sau trailer) sau companie de jocuri. Cel mai bun mod de a face acest lucru este să lucrați cu o companie de licențiere de sincronizare.

    Cum să lansați versiuni de acoperire (legal)

    Dacă intenționați să lansați versiunea dvs. a cântecului altcuiva, va trebui să obțineți o licență mecanică. Conform legislației SUA, după prima lansare publică a unei compoziții, oricine își poate crea propria versiune de copertă, cu condiția să obțină licența corespunzătoare, fără a necesita permisiunea deținătorului drepturilor de autor. Procesul poate părea confuz, dar este de fapt destul de simplu și poate fi realizat prin distribuitorul dvs. de muzică digitală. Dacă distribuitorul dvs. nu oferă acest serviciu, puteți oricând contacta Songfile sau Easy Song Licensing prin HFA pentru a obține o licență.

    Tu ai făcut-o! Vedeți, totul s-a dovedit a nu fi atât de dificil pe cât părea. Acum ești un adevărat profesionist în lumea redevențelor muzicale. Împărtășește cunoștințele pe care le dobândești prietenilor tăi muzicieni. Aceasta a fost cu siguranță o mulțime de informații, așa că asigurați-vă că marcați această pagină pentru acces ușor. De asemenea, vă recomand să vă înscrieți la newsletter-ul meu prin e-mail pentru a primi regulat sfaturi utile direct în căsuța dvs. de e-mail.

    FAQ

    Ce este ASKAP?

    ASCAP este o asociație de oameni creativi, inclusiv compozitori, compozitori și editori de muzică. Este o organizație controlată de membri, dedicată acordării de licențe pentru utilizarea operelor muzicale de către organizații comerciale pentru spectacole publice. În schimb, ASCAP colectează plăți de licență și le distribuie sub formă de redevențe membrilor săi, recompensându-i pentru munca creativă și utilizarea muzicii lor.

    Care melodie a adus cele mai multe redevențe?

    Probabil că știți deja, dar vorbim despre celebra melodie „Happy Birthday” a surorilor Hill, creată în 1893. Warner Chappell a achiziționat drepturile asupra piesei pentru 15 milioane de dolari, iar compania încă mai generează venituri de 2 milioane de dolari anual din melodia.

    Ce sunt redevențele în muzică?

    Redevențele muzicale sunt primite de compozitorii, interpreții, compozitorii și deținătorii de drepturi de autor de la organizații și întreprinderi care doresc să-și folosească oficial muzica în spațiile publice. Această taxă este o formă de plată pentru acordarea dreptului de a interpreta în mod public o lucrare, asigurând astfel o distribuție echitabilă a veniturilor între toți participanții la procesul de creație.

    Ce este PRS?

    PRS înseamnă Performing Rights Society. Dacă vă întrebați ce este PRS, veți dori să vă scufundați mai adânc în lumea redevențelor muzicale pentru a vă asigura că veți primi întotdeauna cota echitabilă. De fiecare dată când munca dvs. este auzită la televizor, în locuri publice, la radio sau oriunde altundeva, Societatea pentru Protecția Drepturilor de Interpretare, împreună cu Societatea Mecanică și Drepturi de Autor (MCPS), se asigură că redevențele sunt plătite membrilor săi.

    Ce înseamnă SESAC?

    Dacă ați primit o invitație de a vă alătura SESAC, este posibil să vă întrebați „Ce este SESAC?” În primul rând, vă rugăm să acceptați felicitările noastre! Acum la subiect: SESAC înseamnă Societatea Autorilor și Compozitorilor Scenă Europeni. Această organizație colectează redevențe pentru utilizarea operelor muzicale într-o varietate de contexte și este unul dintre liderii în acest domeniu.

    SoundExchange vs IMC – pe care să alegi?

    SoundExchange și BMI sunt organizații pentru drepturile interpreților (PRO) dedicate colectării redevențelor din spectacolele publice. Pentru a profita din plin de potențialul de venituri din redevențe pentru cântec, trebuie să vă înregistrați atât la SoundExchange, cât și la BMI. SoundExchange este specializată în colectarea de redevențe de pe platforme digitale non-interactive precum Pandora și SiriusXM, în timp ce BMI se concentrează pe colectarea de redevențe pentru spectacole publice în locații precum undele radio sau restaurante.

    De ce să alegeți BMI Publishing?

    Pentru a clarifica, BMI nu acționează ca o companie de editură. Este o organizație pentru drepturile de interpretare muzicală (PRO). Cu toate acestea, cu BMI vă puteți înregistra propria așa-numită companie de editură „de vanitate”, având astfel un „editor”. Nu există niciun cost pentru a se alătura BMI, spre deosebire de ASCAP, care necesită o taxă de înregistrare de 50 USD. Mai devreme în text am menționat asemănările și diferențele dintre ASCAP, IMC și SESAC.

    Cum să devii un compozitor plătit și să primești redevențe pentru melodii?

    Scufundarea în lumea compoziției profesionale te va expune la realitatea că a câștiga bani din compozițiile tale nu promite bogății rapide sau o cale ușoară către stele. Dăruire serioasă, muncă asiduă, nevoia de practică constantă, colaborare și perseverență sunt ingredientele succesului în compunerea de cântece. De asemenea, este important să vă protejați în siguranță lucrările și să le înregistrați corect, astfel încât să puteți solicita redevențe, ceea ce v-a adus aici în primul rând.

    Înscrieți-vă la buletinul meu informativ și vă voi trimite o listă cu 26 de lucruri de făcut înainte de a vă lansa muzica.

    Cum funcționează redevențele pentru compoziție?

    Există patru modalități principale de a obține venituri din scrierea de cântece: redevențe de performanță, redevențe mecanice, redevențe de sincronizare și redevențe de publicare. Redevențele mecanice sunt legate de vânzările digitale și se ridică la 9,1 cenți per piesă, distribuite între autori și editorii lor. Redevențele de performanță, câștigate prin organizațiile de drepturi de interpretare (PRO), sunt plătite pentru spectacole live, joc în public și difuzare. Redevențele de sincronizare sunt acordate compozitorilor (sau editorilor) atunci când muzica lor este autorizată pentru utilizare pentru a însoți conținut video, cum ar fi emisiuni de televiziune, campanii de publicitate, filme sau jocuri video.

    @Antony Tornver

    Producător profesionist și inginer de sunet. Antony a creat beat-uri, aranjamente, mixare și mastering de peste 15 ani. Are o diplomă în inginerie a sunetului. Oferă asistență în dezvoltarea Amped Studio.

    Înregistrare gratuită

    Înregistrează-te gratuit și obține un proiect gratuit