Compresie paralelă

Compresia paralelă este o tehnică puternică de mixare care este utilizată activ în muzică, dar este adesea înțeleasă greșit. În acest articol vă vom spune ce face de fapt și cum vă poate ajuta să creați mixuri mai bune.

Arta compresiei paralele joacă un rol important în modul în care mixurile moderne sunt pline și puternice. În timp ce unii susțin că utilizarea sa nu este întotdeauna adecvată, este de remarcat faptul că acest tip de compresie nu este neapărat destinat utilizării în toate genurile muzicale. Comprimarea suprimă cea mai mare parte a dinamicii atunci când este exagerată, dar melodia ar trebui să fie comprimată puternic pentru a o face cât mai tare posibil, fără a vă arunca difuzoarele în aer.

Primul lucru de înțeles este că orice formă de compresor reduce intervalul dinamic al semnalului de intrare. Indiferent dacă este configurat pentru a face părțile zgomotoase mai silențioase sau părțile silențioase mai zgomotoase, practic există pentru a reduce intervalul dinamic general de la ceva mare și imposibil de gestionat la ceva mai mic și mai potrivit.

Termenul „gamă dinamică” poate fi, de asemenea, interpretat în moduri diferite, dar în acest articol va însemna intervalul nivelurilor medii ale semnalului dintre cel mai silentios element muzical și cel mai puternic.

Dacă ești un inginer de sunet care lucrează cu mai multe genuri de muzică și dorește să concurezi pe piața contemporană, ar trebui să faci diferența dintre compresia standard și cea paralelă. Dacă utilizați compresia paralelă în mod corect, puteți crea un mix dinamic drăguț care va suna foarte puternic și puternic.

Istorie

Circuitul intern de reducere a zgomotului Dolby A, introdus în 1965, conținea magistrale paralele cu compresie audio pe una dintre ele, iar cele două au fost amestecate într-un raport flexibil. În octombrie 1977, un articol al lui Mike Beville a fost publicat în jurnalul Studio Sound care descrie această tehnică ca fiind aplicată înregistrărilor clasice.

Articolul lui Beville intitulat „Compresoare și limitatoare” a fost retipărit în același jurnal în iunie 1988. Un articol de continuare al lui Richard Hulse în Studio Sound publicat în aprilie 1996 a inclus sfaturi despre cum să implementați această tehnică pe un DAW . Bob Katz a introdus termenul „compresie paralelă” și l-a descris ca o implementare a „compresiei în sus”, crescând audibilitatea pasajelor mai moi. Mai târziu, inginerii de studio din New York au devenit cunoscuți pentru că s-au bazat pe această tehnică și a devenit cunoscută sub numele de „compresie New York”.

Aplicație

Auzul nostru este sensibil la o scădere bruscă a volumului sunetelor dure, dar mai puțin receptiv la o creștere a volumului sunetelor liniștite, iar compresia paralelă profită de această diferență. Spre deosebire de limitarea convențională și compresia de jos, tranzitorii rapidi din muzică sunt păstrați prin compresie paralelă, lăsând „simțul” și imediatitatea unei spectacole live. Deoarece această metodă este mai puțin audibilă de urechea umană, compresorul poate fi reglat agresiv cu câștiguri mari pentru un efect puternic.

Într-un mix audio care utilizează o placă de mixare analogică și compresoare analogice, metoda paralelă este realizată prin trimiterea unui semnal mono sau stereo în două sau mai multe direcții și apoi însumând mai multe căi, amestecându-le împreună cu ureche pentru a obține efectul dorit. O cale merge direct la mixerul de însumare, în timp ce celelalte căi trec prin compresoare mono sau stereo reglate agresiv pentru a reduce câștigul cu coeficientul său ridicat. Semnalele comprimate revin la mixerul de însumare și amestecate cu semnalul direct.

Dacă sunt utilizate componente digitale, trebuie luată în considerare întârzierea. Dacă metoda analogică convențională este utilizată pentru un compresor digital, semnalele care trec prin căi paralele vor ajunge la mixerul de însumare la momente ușor diferite, creând efecte de filtrare și fazare urâte. Calea compresorului digital durează puțin mai mult pentru a procesa sunetul, cu aproximativ 0,3–3 milisecunde mai mult. În schimb, ambele căi ar trebui să aibă același număr de etape de procesare: o etapă de compresie este atribuită căii „directe”, căreia nu i se oferă un raport agresiv de mare. În acest caz, ambele semnale trec prin pași de compresie și ambele căi sunt întârziate cu aceeași perioadă de timp, dar una este setată la nicio compresie sau foarte puțină a intervalului dinamic, iar cealaltă este setată la o reducere mare a câștigului.

Această metodă poate fi folosită în mod creativ pentru a „satura” sau „amplifica” un mix, ajustând cu atenție timpii de atac și eliberare a compresorului. Aceste setări pot fi ajustate în continuare până când compresorul face ca semnalul să „pompeze” sau să „respire” în conformitate cu tempo-ul melodiei, adăugând un caracter propriu sunetului.

Progrese semnificative în această tehnică au fost făcute de inginerii de mix de studio, cum ar fi Michael Brauer din New York, care utilizează simultan cinci compresoare paralele reglate individual pentru variații de timbru și tonuri amestecate după bunul său plac, pentru a-și atinge sunetul țintă pentru Rolling Stones, Aerosmith, Bob Dylan. , Coldplay și alte voci.

Inginerul de mixare Anthony Puglisi folosește compresia paralelă aplicată în mod conservator întregului mix, în special în muzica dance electronică, fără a recurge la plug-in-uri care stoarce dinamica melodiei tale. Acest lucru conferă solo-urilor de sintetizator sau altor elemente melodice calitatea pulsatorie caracteristică genului. Mai mult decât atât, una sau mai multe piese pot fi legate de tobă, comprimându-le astfel doar atunci când intră ritmul.

Iată mai multe sfaturi pentru a vă ajuta să profitați la maximum de această tehnică puternică:

• Puteți utiliza compresia paralelă ca un egalizator ;
• Setați-l ca un compresor sidechain, folosind o versiune de egalizator a sunetului original ca intrare sidechain;
• Dacă egalizați frecvențele într-un semnal pe care doriți să-l amplificați, compresorul va afecta doar frecvențele opuse;
• Experimentați cu egalizatorul după compresorul paralel pentru a adăuga un plus de strălucire melodiei dvs.;
• Asigurați-vă că este activată compensarea întârzierii. Este nevoie de câteva milisecunde pentru ca computerul să proceseze sunetul cu compresorul;
• Nu exagera. Prea multă compresie paralelă poate face ca o piesă să sune prea plat și unidimensional, obosind chiar urechea ascultătorului.

Tipuri de compresie paralelă

Compresie în jos

Marea majoritate a compresoarelor utilizează „compresie în jos”, ceea ce înseamnă în esență că sunetele puternice sunt reduse. Mai precis, semnalele sub nivelul pragului sunt lăsate în repaus, în timp ce semnalele deasupra pragului sunt „comprimate” de cantitatea determinată de setarea raportului.

Reducerea intervalului dinamic

Acum să ne imaginăm un semnal muzical în care cel mai silențios element este -35 dB din scara completă și cel mai tare element este -5 dB, deci avem o gamă dinamică inițială de 30 dB. Dacă ar fi să rulăm acest semnal printr-un compresor 2:1 cu un prag de -20dBFS, semnalul de ieșire ar varia de la -35dBFS (acest nivel este sub prag și, prin urmare, neschimbat) la -12,5dBFS. Ultima cifră apare deoarece nivelul de vârf al sursei (la -5 dBFS) este cu 15 dB deasupra pragului și va fi astfel redus la jumătate la 7,5 dB peste pragul -20 dBFS, care este -12,5 dBFS.

Prin urmare, intervalul dinamic a fost redus, în acest caz de la 30 dB la 22,5 dB, iar în același timp nivelul de vârf a fost redus cu 7,5 dB.

Această formă de compresie este utilă atunci când dorim să reducem intervalul dinamic fără a reduce nivelul de vârf. Cu alte cuvinte, dorim să sporim componentele mai silențioase ale semnalului, mai degrabă decât să le dezactivăm pe cele mai puternice. Modul obișnuit de a realiza acest lucru este introducerea „câștigului de compensare” la ieșirea compresorului.

Compresie ascendentă

Deci, folosind aceleași condiții ca în exemplul anterior, să presupunem că vrem aceeași reducere a intervalului dinamic, dar dorim și ca nivelul de vârf să rămână la -5dBFS. Acest lucru se realizează cu ușurință păstrând aceleași setări ale raportului de compresie și ale pragului, dar setând câștigul de egalizare la 7,5 dB.

Efectul direct al adăugării a 7,5 dB de câștig de egalizare este de a crește nivelul general de ieșire, care poate fi văzut ca o deplasare verticală a porțiunii liniare de 45 de grade a curbei de transfer. În acest caz, semnalul de intrare la -35dBFS iese din compresor la -27,5dBFS, iar toate elementele mai silențioase din semnalul nostru muzical sunt amplificate cu aceeași cantitate de 7,5dB.

Elementele mai puternice, cele peste pragul de -20dBFS, sunt comprimate ca înainte la un raport de 2:1, dar deoarece câștigul de compensare contracarează reducerea nivelului de vârf al compresorului, cel mai înalt nivel de intrare apare la ieșire la același nivel de -5dBFS.

Compresie foarte mobilă

Compresia convențională în jos, fie că este utilizată singură sau cu câștig de compensare, modifică în mod inerent caracterul semnalelor puternice într-o oarecare măsură, atenuându-le. Regula numărul unu pentru orice compresor de coborâre este să opriți tot ce este zgomotos! Cu toate acestea, acțiunea de scădere a nivelului (și apoi de restabilire) nu este instantanee. Acest lucru se întâmplă pe o scară de timp care este determinată de constantele de timp de atac și eliberare ale compresorului. Rezultatul inevitabil este că sunetul și forma semnalelor tranzitorii complexe, dar delicate și puternice pot fi schimbate destul de drastic. Aceasta este o parte importantă a motivului pentru care diferite modele de compresoare pot suna atât de diferit și de ce un compresor poate fi preferabil într-o anumită situație față de altul.

O modalitate alternativă de a reduce intervalul dinamic care ar putea evita această problemă a proceselor tranzitorii deteriorate este comprimarea semnalelor mai silențioase și lăsarea celor puternice neschimbate. Cu alte cuvinte, am putea folosi un dispozitiv care amplifica semnalele sub un prag. Aceasta este adevărata „compresie ascendentă” descrisă pe scurt mai sus, iar acest aranjament, cel puțin în teorie, va păstra semnalele tranzitorii puternice, dar delicate, complet intacte, suprimând doar elementele mai silentioase.

Tobe

Compresia paralelă este foarte des folosită pentru tobe. Dacă încercați să îmblânziți tobele în mix și să puneți compresie pe fiecare canal, probabil că veți distruge toate dinamicele și veți ajunge să le faceți să sune foarte slab atunci când toate celelalte instrumente vor cânta peste ele.

În alte cazuri, după ce aplicați compresia, creșteți câștigul pentru a compensa scăderea acestuia, ceea ce va duce în cele din urmă la eșecul magistralei dvs. de mixare la începutul procesului de mixare și va distruge setarea câștigului pentru restul melodiei.

Utilizarea compresiei paralele a tobei în mixarea muzicii poate ajuta la păstrarea întregii dinamici a materialului sursă, adăugându-i volum, adâncime și putere, fără a distruge sau a adăuga prea mult câștig care supraîncărcă magistrala de mixare. În timp ce volumul adăugat prin compresia paralelă provine dintr-un semnal puternic comprimat și este amestecat după gust, nu va adăuga la fel de mult volum maxim la magistrala de mixare, deoarece va compensa câștigul de la ieșirea compresorului.

Majoritatea inginerilor muzicali folosesc mai multe compresoare paralele pentru a completa diferite aspecte sau frecvențe ale tobelor. De exemplu, primul dintre compresoare este destinat raportului, al doilea – pentru căldură, al treilea – pentru a lovi tobă, tobe mici și tomuri, al patrulea scoate mai multe tonuri de cameră, iar ultimul adaugă emoție a șuiera și susțin chimbalul.

Este întotdeauna bine să aveți o înregistrare originală bună atunci când utilizați această metodă, dacă materialul sursă nu sună foarte bine inițial, această metodă poate amplifica tot răul din înregistrare.

Compresia paralelă a tobei este, de asemenea, utilizată la configurarea loviturii, capcanei și crash. Această configurație este concepută special pentru tobă și o tobă mică, adăugând adâncime, lungime și atac acestora. Poate fi folosit împreună cu alte procesoare paralele cu set complet, dar în cele mai multe cazuri nu veți trimite acest accident K/S către un grup de magistrale paralele, le veți trimite direct la magistrala de mixare. Configurarea trimitere și returnare funcționează în același mod ca mai sus, dar de data aceasta trimiteți atât toba, cât și toba mică pe același canal de compresie. Compresoarele comune pentru această configurație sunt Empirical Labs Distressor, Universal Audio 1176, DBX 160 și Teletronix LA-2A.

Toba și toba mică sunt de obicei cântate în diferite părți ale barului, toba bas este de obicei cântă pe prima și pe a treia, iar toba mică - pe a doua și a patra. Trimiterea lor pe ambele la același procesor paralel va face ca compresorul să răspundă la ritmul melodiei. Toba de bas va fi de obicei prima care pornește compresorul, odată ce este complet comprimată, revine la reducerea câștigului zero, toba mică pornește și repornește compresorul. Acest lucru va face ca indicatorul de reducere a câștigului să se joace în ritmul melodiei, rezultând o formă de compresie mai muzicală și mai transparentă decât funcționarea lor independentă.

Odată setat raportul de compresie dorit, utilizați faderul de canal pentru a mixa cantitatea potrivită de procesare paralelă pentru a îmbunătăți sunetul tobei și tobei mici. Uneori, volumul va fi la un câștig unitar dacă doriți ca toba de bas și toba mică să conducă mixul, uneori va fi setat la -20dB sau mai mic și va fi folosit doar pentru a adăuga puțin mai multă profunzime și prezență decât înainte.

Unii ingineri egalizează apoi canalul paralel pentru a adăuga anumite frecvențe pentru a le face să sune și mai greu, cum ar fi 220 Hz pentru a adăuga mai multă adâncime tobei mici și tobei, sau frecvențe precum 2 kHz sau 7 kHz pentru a adăuga efect de trosnet și prezență. sunetul.

Voce

Vocea poate fi una dintre cele mai grele părți ale unui mixaj. Majoritatea inginerilor de mixare se concentrează pe a face piesa cât mai mare și cât mai tare posibil, vocea fiind ultimul lucru de adăugat peste tot. Aproape orice alt instrument înregistrat are mai multe microfoane. Tobele au de obicei peste 10 straturi ca orice straturi de tobe electronice, chitara au două sau mai multe microfoane pe piesă și apoi mai multe straturi, două sau mai multe canale de bas, mai multe straturi de sintetizator, percuție și așa mai departe. Nu este neobișnuit în zilele noastre ca o piesă pop sau rock să conțină peste o sută de compoziții instrumentale cu toate straturile puse la loc.

Apoi ai vocea principală, care este o singură piesă, poate două sau trei dacă ai câteva duble sau triple în anumite părți ale melodiei. În producția muzicală modernă, inginerii triplează de obicei fiecare strat de armonie, așa că dacă aveți o armonie în două părți peste o voce principală, sunt șase piese suplimentare pentru a concura.

Există melodii care constau din peste 100 de piese de instrument, peste 45 de piese de armonii vocale și o piesă vocală principală. În astfel de cazuri, datorită compresiei paralele, se poate face această singură pistă vocală să concureze cu altele 150.

Unele înregistrări vocale au o gamă dinamică mare. Există o mare diferență de amplitudine între părțile cele mai puternice și cele mai silentioase ale vocalului.

Cel mai bine este adesea ca aceste piste să folosească compresie în serie (utilizarea succesivă a mai multor compresoare pe o pistă).

Cu toate acestea, uneori vocea „se potrivește” bine, este clar pentru ascultător și nu diferă în diferențe mari de volum pe parcursul înregistrării.

Compresia vocală paralelă nu va corecta modificări mari ale intervalului dinamic, așa cum o poate face compresia în serie. Cu toate acestea, poate îmbunătăți părțile mai liniștite ale unei vocale și poate scoate în evidență detaliile subtile și nuanțele ascunse în ea.

Acest lucru permite, de asemenea, cozile vocale de la sfârșitul frazelor să nu se piardă în amestec. Pentru a configura compresia paralelă în acest scop pe o pistă vocală, începeți cu un atac mai rapid și un timp de eliberare mai rapid pe compresor.

Concluzie

Compresia paralelă este o tehnică excelentă de adăugat la setul de abilități. Îți poate îmbunătăți considerabil abilitățile de mixare, dând o nouă viață elementelor piesei tale, ajutând la obținerea contrastului clar necesar pentru unele elemente lead dintr-un mix.

Crearea de piese în diferite genuri folosind compresia paralelă este foarte convenabilă în Amped Studio online Aici veți găsi un număr mare de instrumente diferite, efecte, o bibliotecă de mostre și multe altele care sunt necesare pentru producătorii de discuri care lucrează în diferite genuri. Programul funcționează online în browserul computerului și nu necesită instalare. Tot ce aveți nevoie pentru a începe este accesul la internet de mare viteză.

Acest lucru vă permite să începeți rapid procesarea melodiilor folosind compresia paralelă și alte instrumente, precum și să împărtășiți rezultatele cu prietenii și colegii dvs., să salvați și să publicați melodiile pentru ascultătorii din întreaga lume!