STÜDYO

    Davul kalıpları

    Davul kalıpları

    Temel davul kalıplarını yaratma ve anlama yeteneği, müzik yazmanın en önemli becerilerinden biridir. Bu sadece yaratıcılığınızda yeni olasılıklar açmakla kalmaz, aynı zamanda yeni proje ve fikirleri daha hızlı oluşturmanıza da yardımcı olur. Herhangi bir davulcunun, tüm müzik tarzlarında ortak olan farklı ritimleri nasıl çalacağını bilmesi önemlidir. Bu bilgi sizi neredeyse her türde çok yönlü bir müzisyen yapacaktır. Aynı şey, davul makinelerinde veya davul yazılımında davul desenleri oluşturmada "Beatmaker'lar" için de geçerlidir. Amped Studio'da bir Davul Makinemiz ve bir Midi Davul oluşturucumuz (XYbeatZ) var, bu da davul kalıplarını öğrenme ve yapma fırsatı sunuyor. Yeni başlayanlara veya deneyimli kullanıcılara olanak tanıyor.

    En iyi desenler nelerdir? Bilmeniz gereken en yaygın davul parçaları nelerdir? Bunları kendin yapmayı nasıl öğrenebilirsin? Şimdi bu materyalde bunu çözelim.

    Ayrıca Amped Studio'nun çevrimiçi davul makinesi hakkında daha fazla bilgi edinebilir ve kendi davul parçanızı oluşturmayı deneyebilirsiniz.

    Davul kalıplarının türleri

    Standart sekizlik nota kanalı

    Standart sekizinci nota ritminden daha ikonik bir davul ritmi yoktur. Aslında bildiğimiz çoğu kompozisyonun temelini oluşturur. Bunu birçok farklı müzik tarzında sayısız kez duymuşsunuzdur.

    Normal bir müzik ölçüsü 4 vuruştan oluşur. Bu nedenle davulcuların ilk görevi, grubu şarkının başlangıcına çekmek için dörde kadar saymaktır. 1. ve 3. vuruşlar düşük makarada çalınır. Vuruş 2 ve 4, yüksek bir trampet davulunda çalınır.

    Bas ve trampet sizi birinci sınıf bir zaman tutucusu yapacak anahtar enstrümanlar olduğunda, zamanı korumak en önemli görevinizdir.

    Büyük davulcular, bir sarkacın bir yandan diğer yana sallanmasıyla aynı şekilde bastan trampaya geçebilirler. Bu, dinleyicileri dans etmeye ve müziğin içinde kaybolmaya teşvik eden bir hareket duygusu yaratır!

    Bu davul ritminin son kısmı genellikle hi-hat zilinde çalınan 8. notalardır. 4 vuruşun tamamında ve arada hi-hat ile çalınırlar.

    Hi-hat'ları yüksek sesle sayacak olsanız "1, 2, 3, 4 ve" şeklinde sayardınız. Bu size 8 nota verir, bu yüzden buna standart 8 notalı oluk denir.

    4/4'te düz vuruş

    Bu basit davul ritmi, standart 8'inci nota oluğunu daha eğlenceli hale getirir. Burada bas davulunu 1. ve 3. vuruşlarda çalmak yerine 4 vuruşun tümü çalınır. Pop, funk ve disko çalmaya başlamak istiyorsanız keşfetmeniz gereken kanal burası.

    Bu model, bas davulunu her ölçüde çalmanıza ve hi-hat zilinde doğaçlama yaparak çeşitlilik katmanıza olanak tanır.

    Bu tarzda sürekli bir nabız belirir ve bu da müzikte sağlamlık hissi yaratır. Aslında ritminiz üzerinde çalışmak iyi bir müzisyen olmanın en önemli unsurudur.

    Karışık oluk

    Shuffle Groove, önceki oluklarla aynı bas ve trampet ritmini koruyan, ancak benzersiz ve oldukça ilginç bir zil deseni kullanan bir müzikal davul ritmidir. Karıştırma olarak bilinen bir sıçrama hissi yaratmak için üçlü bir ritim kullanır.

    Bir üçlü 3 notadan oluşur, ancak aşağıdaki örnekte 3 notanın yalnızca 2'sini çalar.

    Aralarında boşluk olacak şekilde birbirine yakın oynanan iki üçlü sesi duyarsınız. Bu ritmi daha elastik hale getirir.

    Karıştırma çalışmasının davul çalmanın temel unsurlarından biri olduğunu unutmayın. Geçmişin efsanevi davulcularının çoğu, karıştırmalarıyla ünlü oldu.

    16 notada oluk

    Bu davul kalıbı hip-hop, ritim ve blues, funk, klasik rock ve diğer türlerde kullanılır.

    16 nota oluğu, her bas ve trampet için dört hi-hat çalınan yüklü bir davul örnekleyicidir. Bu 16'ncı notalar aynı zamanda yarı dalgalı notalar olarak da bilinir ve çalınması 8'inci notalardan önemli ölçüde daha zordur.

    Bu ritme girebilmek için kas hafızanızı ve dayanıklılığınızı geliştirmeniz gerekir. Davulcular bunu sıklıkla bir ped ile yaparlar, bu da onların bateri seti olmadan davul çalmanın temellerini pratik etmelerine olanak tanır. Bu modeli çevrimiçi bir DAW'da da oluşturabilirsiniz.

    12/8'i yendi

    Vuruşlar genellikle bir parçanın en gürültülü ve en belirgin unsuru olsa da, gerçekten harika davulcular bunları inanılmaz bir incelik ve kontrolle çalabilirler. Dinamik olarak (yani hem yumuşak hem de yüksek sesle) çalmak için özellikle önemli olan vuruş 12/8'lik bir kanaldır.

    Bu ritim balladlara, yavaş rock parçalarına ve blues melodilerine klasik bir eşliktir. Drummer, bu parçalarda dikkatli bir şekilde zaman tasarrufu sağlayarak derinden etkileyici vokal ve gitar performanslarına yer bırakıyor. Hi-hat, bu davul ritminde trampet ve bas için üç kez çalınır.

    Aslında burada oluğa adını veren 12 adet sekizlik nota bulunmaktadır.

    Motown

    Motown, 60'larda listelerde zirveye çıkan müziklerin çoğunu üreten ikonik bir plak şirketidir. Stevie Wonder, Supremes, Marvin Gaye veya Jackson Five hayranıysanız Motown sesini mutlaka tanıyacaksınız.

    Motown'dan ortaya çıkan muhteşem davul desenlerinden biri, klasik sekiz notalı ritmi tamamen yeniden tasarlayan bir ritimdi.

    Standart Motown ritmi, yalnızca 2. ve 4. vuruşlara değil, her bir vuruşa bir tuzak ekler. Bu, parçaya şarkıyı hareket ettiren ve yeni hisler veren bir dürtü sağlar.

    Reggae Groove

    Reggae çok daha rahat bir müziktir ve yarı zamanlı bir havası vardır. Reggae ile en çok ilişkilendirilen kalıp, gitarın 2 ve 4'te çaldığı ve davul vuruşunun 3. vuruşta olduğu ve birinci vuruşta hiçbir şeyin çalınmadığı "tek damla"dır.

    Trampet ayrıca çapraz çubuk veya kenar olarak bilinen ve belirli bir kelime bloğu sesi yaratan özel bir teknik kullanır. Bu da ritme bambaşka bir hava katıyor. Ek olarak, hi-hat zilleri de vurgulanmıştır (yani daha yüksek sesle çalınırlar), bu da ritme ekstra bir funk katmanı ekler.

    Disko kanalı

    Bu davul ritmi, "sıradışı" olarak bilinen bir müzikal figürün kapsamlı bir şekilde kullanılmasını sağlar. Çoğu ritim vuruşa odaklanırken (1, 2, 3, 4), disko ritminde vurgu, vuruşlar arasındaki 8'inci notalardır. Bu sıradışı sesler sizi en çılgın danslara teşvik ediyor!

    Davulcular bu durumda “açık” hi-hat zillerini kullanırlar. Davulcular genellikle zillerini bir ayak pedalıyla bir arada tutarlar, ancak diskoda zilleri düzenli olarak açıp kapatırlar. Bu, davullarınıza ilgi katmanın ve dinleyicinin dikkatini çekmenin harika bir yoludur.

    Caz ostinato'su

    Bu davul ritmi en zorlardan biri olarak kabul edilir ve doğaçlaması ve özgürlüğüyle bilinen cazda kullanılır. Caz ostinato, müzisyenlere doğaçlama için maksimum alan sağlayan bir swing ritmidir.

    Caz ostinato genellikle her vuruşta yumuşak bir bas davulu olan bir zil üzerinde çalınır. O kadar sessiz çalınmalı ki, “duymak” değil, sadece “hissetmek” mümkün olsun.

    Aşağıdaki örnekte, bu ritmin en önemli unsuru olan zillere odaklanabilmeniz için bas davul kasıtlı olarak çıkarılmıştır.

    Ride zilleri çalmanın yanı sıra, caz davulcuları 2. ve 4. vuruşlarda hi-hat pedalına da basarak zilleri birbirine kapatırlar.

    Birlikte çalınan trampet ritimlerinin çeşitliliği bu tarzı zorlaştırır. Bu, herkesin sahip olmadığı çoklu görev becerilerini gerektirir.

    Yarı zamanlı karıştırma

    Bu belki de listemizdeki en karmaşık müzikal davul ritmidir, ama aynı zamanda en eğlenceli olanlardan biridir!

    İlk yarı karışık, Bernard Purdy, John Bonham, Phil Collins ve Jeff Porcaro gibi ustalar tarafından çalınan ikonik bir vurmalı ritimdir.

    Muhtemelen bu ritmin karıştırma ve mola kombinasyonu olduğunu zaten tahmin etmişsinizdir. Bu durumda davulcular ziller ile trampet arasındaki "hayalet notalar" adı verilen boşluktan yararlanır.

    Davul desenleri yapmayı nasıl öğrenebilirim?

    Bir davulcu gibi yaz

    Temel davul kalıplarını ne kadar iyi anlarsanız bateri parçalarınız da o kadar iyi ses çıkarır. Bir piyanistin gitar ritimlerini piyanosuna kaydederek bestelemeye çalıştığını hayal edin. Eğer piyanist gitara aşina değilse, parçalar çalınamayabilir veya gitar için rahatsız edici olabilir.

    Davul kalıplarında da durum aynıdır. Müzisyenin yalnızca iki kolu ve iki bacağı vardır. Trampetle birlikte üç zile aynı anda vurması gereken bir bölüm yazarsanız, gerçek hayatta çalması pek mümkün değildir ama muhtemelen kulağa yanlış gelecektir.

    Gerçek davulcular tarafından yazılan parçaları öğrenerek, iyi ses veren davul kalıplarını nasıl yazacağınızı öğreneceksiniz. Davul kalıpları, molalar ve vuruşların temelleri hakkında fikir edinmek için bazı YouTube davul dersi videolarını izleyin.

    Amped Studio'da sevdiğiniz şarkılardaki davulları dinleyin ve yapılarını öğrenin.

    Kulağa karmaşık gelebilir ama diğer enstrümanları öğrenmeye ve onlar için nasıl parça yazılacağını öğrenmeye zaman ayırırsanız daha iyi bir müzisyen olursunuz.

    Hızı ayarlayın

    Sanal davullar kötü yapılmışsa robotik ve cansız hissedilebilir. Böyle ses çıkarabilmelerinin nedenlerinden biri, tüm vuruşların aynı ve aynı hızda ses vermesidir.

    DAW'da piyano rulosunda bir vuruş oluşturduğunuzda, hız bölümünü görebilir ve ayarlayabilirsiniz.

    Hızı, sanal davulcunun enstrümanlara ne kadar sert vurduğu olarak düşünün. Her vuruşun aynı hıza sahip olduğu ortaya çıkabilir. Ancak gerçek davulcular bu şekilde çalmazlar. Davulcu muhtemelen ilk vuruşu diğerine göre daha sert vuracaktır veya gitar parçalarınıza uyan belirli vuruşları vurgulayacaktır.

    Parçanızı insanileştirin

    Amped Studio'da bir davul bölümü yazdığınızda, her vuruşun zamanlaması tempoyla mükemmel bir şekilde senkronize olur. Kulağa hoş gelse de gerçek davulcular için her şey oldukça farklı oluyor.

    Dünyanın en iyi müzisyenleri bile her ritmi tam zamanında ve en yakın milisaniyeye kadar çalamayacaktır. Aslında parçaya heyecan katmak için kasıtlı olarak zamanın biraz dışında çalıyorlar. Bateri ritminiz çekingen veya doğal değilse, bunun nedeni kısmen mükemmel zamanlama olabilir.

    "Hayalet notalar", bir davul ritminde daha hafif çalınan davul vuruşlarıdır, birçok davul vuruşu 2 ve 4 hissine sahiptir, aynı zamanda yazılımda veya bir davul makinesinde farklı hız seviyeleri kullanılarak elde edilebilen daha hafif çalınan, senkoplu vuruşları da içerir.

    Çoğu DAW, sanal enstrümanlarınızın zamanlamasını gevşetmenize ve onlara daha fazla inandırıcılık ve gerçekçilik kazandırmanıza olanak tanıyan araçlara sahiptir.

    Gerçek davulculardan geri bildirim alın

    Bir profesyonel, davul kalıplarınızı dinledikten sonra, bir şeyin kulağa doğru gelmediğini veya bunun nasıl iyileştirilebileceğine dair önerilerin olup olmadığını size hemen söyleyebilir.

    Müzisyenleri tanıyorsanız birkaç parça yazın ve gönderin. Parçalar hakkında ne düşündükleri hakkında çok şey öğreneceksiniz ve belki de hangi hatalardan kaçınmanız gerektiğini veya parçalarınıza hangi fikirleri eklemeniz gerektiğini öğreneceksiniz.

    Çalmadığınız bir enstrüman için beste yapmak ilk başta zor olsa da mümkün. Pek çok besteci daha önce hiç çalmadığı enstrümanlar için yazıyor. Kendi müziğiniz için davul parçaları yazmak istiyorsanız davulcularla internet üzerinden veya yüz yüze iletişime geçin.

    Davul kalıpları oluşturmak için neye ihtiyacınız var?

    Gerçekçi sese sahip hip-hop, house, breakbeat, davul ve bas davul kalıpları ve daha fazlasını oluşturmak için birkaç şeye ihtiyacınız olacak. İhtiyacınız olan ilk şey bir DAW'dır (Dijital Ses İş İstasyonu).

    DAW, parçalarınızı kaydedeceğiniz ve davul parçalarını ayarlayacağınız şeydir. Şu anda bu tür çok sayıda program var ancak en kullanışlılarından biri Amped Studio'dur. Bu hizmet çevrimiçi çalışır ve erişmeniz gereken tek şey bir bilgisayar ve İnternet'tir. Ayrıca yazılım, kılavuzları incelemek yerine doğrudan müzik yazmaya gitmenizi sağlayacak açık ve erişilebilir bir arayüze sahiptir.

    Burada davul desenleri ve tam teşekküllü bir müzik kompozisyonunun diğer unsurlarını oluşturmak için ihtiyaç duyduğunuz çok sayıda araç, efekt, vuruş ve eklenti bulacaksınız.

    Burada oluşturulan parçayı anında bilgisayarınıza kaydedebilir veya bir sunucuya yükleyebilir ve dünyanın her yerindeki arkadaşlarınızla paylaşabilirsiniz. Ayrıca meslektaşlarınızla aynı proje üzerinde çalışabilirsiniz.

    Tüm sesleri net bir şekilde duyabilmeniz ve bir ritim oluşturabilmeniz için davul ritmi yazmak için DAW'a ek olarak yüksek kaliteli kulaklıkların veya hoparlörlerin varlığına dikkat etmeye değer.

    Çözüm

    Şarkılarınız için ritimler ve davullar oluşturmanın anahtarı, temel davul kalıplarının bilgisidir; müzik üretiminde yeni bir çığır açmanıza yardımcı olacaktır. Çevrimiçi DAW Amped Studio gibi modern teknolojiler sayesinde pahalı araç ve ekipmanlar satın almanıza gerek yok. Herhangi bir özel beceri gerektirmeden, evinizde bilgisayar başında kendi deseninizi yazıp tüm dünyayla paylaşabilirsiniz.

    Yukarıda listelenen davul kalıpları müzik becerilerinizi geliştirmek için harika bir başlangıçtır. Ancak kendi varyasyonlarınızı eklemekten ve daha az bilinen ritimleri keşfetmekten korkmayın.

    @Antony Tornver

    Profesyonel yapımcı ve ses mühendisi. Antony 15 yılı aşkın süredir ritimler, aranjmanlar, miksajlar ve masteringler yaratıyor. Ses mühendisliği diplomasına sahiptir. Amped Studio'nun geliştirilmesinde yardım sağlar.

    Ücretsiz kayıt

    Ücretsiz kaydolun ve bir projeye ücretsiz sahip olun