STÜDYO

House Müziği Nasıl Yapılır: Yeni Başlayanlar İçin Bir Kılavuz

İçerik

House müziği sadece bir tür değil, dans müziği hakkındaki düşüncelerimizi değiştiren kültürel bir harekettir. 1980'lerin başında Chicago'da diskonun küllerinden doğan house, siyahi, Latin ve LGBTQ+ topluluklarının dans pistinin ölmesine izin vermemesiyle ortaya çıktı. Uygun fiyatlı davul makineleri ve sampler'larla donanmış olan The Warehouse gibi kulüplerdeki DJ'ler, disko müziğini nabız gibi atan özüne indirgediler: sürekli dörtlü vuruşlar, ruh dolu vokaller ve hipnotik ritimler. Yarattıkları şey, ardından gelen neredeyse tüm elektronik dans müziği türlerinin şablonu haline geldi.

Günümüzde house müziği yapmak her zamankinden daha erişilebilir. Pahalı bir stüdyoya veya donanıma ihtiyacınız yok; sadece bir tarayıcı ve biraz yaratıcı enerji yeterli. Bu rehber, o zamansız ritmi yakalayan temel adımlar ve tekniklerle house müziği yapmayı gösterecek.

Evin Birçok Lezzeti

House, her biri kendine özgü karaktere sahip onlarca farklı alt türe evrildi. Deep house, Larry Heard ve Kerri Chandler gibi sanatçıların öncülüğünde, ruh dolu vokallere ve atmosferik akorlara vurgu yapar. Tech house, gece kulübü performansları için mükemmel, hipnotik ve minimal ritimlere indirgenir. Progresif house ise katmanlı synth'ler ve duygusal kreşendolarla destansı yolculuklar inşa eder.

, 1980'lerin sonlarında İngiltere rave kültürünü besleyen ve bir diğer temel EDM türü olan Detroit Techno'nun ortaya çıkışına ilham veren, yumuşak TB-303 baslarıyla tanımlanan Acid house geliyor Fransız house, Daft Punk ve Cassius aracılığıyla disko-sampling mükemmelliğini ortaya çıkarırken, Afro house, Afrika perküsyonu ve ritimlerini geleneksel house müzik çerçevesine aşılar. Her alt tür aynı DNA'yı paylaşır - o istikrarlı nabız, tekrarlayan ritim ve özenle katmanlanmış düzenleme - ancak bunu farklı şekilde ifade eder.

Temel House Müzik Öğeleri

Her house parçasının belirli temelleri vardır. House müziğinin unsurlarını anlamak, hangi alt türü araştırıyor olursanız olun, özgün hissettiren parçalar oluşturmanıza yardımcı olacaktır.

  • Temel her zaman dörtlü bas davuldur ; dakikada 120 ila 130 vuruşta (BPM) her çeyrek nota vuruşunda vuran bir bas davuldur.
  • House müziğindeki akorlar genellikle sıcak, analog dokulara yönelir. Elektrik piyanoları, org akorları ve synth pad'lerin caz akorları çalmasını düşünün. İşin püf noktası, basit ama bir o kadar da hareketli tutmaktır. Tek ihtiyacınız olan, birbiriyle gerçekten iyi uyum sağlayan iki veya üç akor.
  • Bas hattı, davullarla iç içe geçen ve o imza niteliğindeki itme-çekme ritmini yaratan senkoplu desenlerle ritmik yapıştırıcıyı sağlıyor.

Evinizin Yapımı Ritmi

Davullarla başlayalım - her house müziğinin kalbi. Kick, basla birlikte, tartışmasız bir house parçasının en önemli unsurudur ve dans pistindeki ritmi yönlendirir.

Davul Düzenleyici'yi açın ve kick davul vuruşları yerleştirin. House müziği yaparken bu dörtlü vuruş düzeni vazgeçilmezdir.
2. ve 4. vuruşlarda
trampet ve/veya alkış ekleyin. Kick'lerinize o kendine özgü zıplamayı kazandırmak için kick'ler arasındaki ara vuruşlara açık hi-hat'ler yerleştirin Kapalı hi-hat'ler kesin bir kural yok: sabit bir nabız çalabilir veya çeşitlilik sağlayabilirler.

 Amped Studio Drum Editor'da temel house davul ritmi
Amped Studio Drum Editor'da temel house davul ritmi

Akorlar ve Armoni: House Müziğinin Ruhu

House müziği, caz esintili, uzatılmış akorlarla gelişir - yedili akorlar, dokuzlular ve askıda varyasyonlar. İyi haber şu ki, karmaşık ilerlemelere ihtiyacınız yok. En derin house parçalarından bazıları, sadece iki akorun dönüşümlü olarak ileri geri gitmesiyle oluşur.

İşte house :

  • Fm7 ile başlayın : F, La, Do'yu çalın, sonra üstüne Mi bemol ekleyin, bu akorun sesini anında daha da karmaşık hale getirir.
  • AbM7'ye geçin : Ab, C, Eb çalın, ardından üstüne G ekleyin. Bu, ilk akorumuza cazlı bir kontrast yaratır.
  • Ritminizi bulun: Her akorun 4-8 ölçü boyunca çalmasına izin verin veya döngü yeniden başlamadan önce ikinci akoru kısa bir varyasyon olarak tanıtın; her ikisi de klasik house hareketleridir.

Veya akor oluşturma matematiğini tamamen atlayın ve Amped Studio Akor Oluşturucusu'nu sadece birkaç tıklamayla ilerlemeler oluşturun. Anlık house havası için, m7 (minör 7'li) , M7 (majör 7'li) , 6 ve 9 akor varyasyonlarına odaklanın. Akor Oluşturucu her şeyi doğru tonda tutar, böylece yanlış notalara basma endişesi duymadan özgürce deneyebilirsiniz.

Bir Ev Bas Hattı Oluşturma

İyi bir house bassline sadece ritmin altında kalmaz; konuşur . Senkopasyon önemlidir - kick'ler arasındaki bas notaları - ama bu, her notanın vuruş dışı olması gerektiği anlamına gelmez. Çoğu house bassline, vuruşlardaki (1, 2, 3 ve 4. sayılar) sabit notaları, aralarına senkoplu vuruşlarla dengeleyerek, insanları harekete geçiren itme-çekme efektini yaratır.

Notalarınızı kısa ve vurucu tutun. Basit başlayın: 1. vuruştan sonra bir kök nota ve 3. vuruşta bir tane daha. Ardından, bir sonraki ölçüye geçmek için 4. notanın "ve" kısmına bir nota eklemeyi deneyin (ölçüdeki vuruşları 1-ve-2-ve-3-ve-4 ). Çeşitlilik için oktav sıçramaları ve kromatik adımlarla - tek bir yarım ton yukarı veya aşağı kaydırma (örneğin, Fa minör tonundaysak, kısa sesli Mi'den Fa'ya kaydırma, kromatik adıma bir örnek olacaktır).

Nota Düzenleyici'deki bas deseni, senkoplu vuruşların, topraklanmış notalarla dengelendiğini ve döngünün sonunda kromatik bir adım olduğunu gösteriyor.
Amped Studio Note Editor'da senkop, oktav atlama ve kromatik adım içeren örnek bir house bassline.

Evinizin Yolunu Düzenleme

Bir house parçasının nasıl düzenleneceğini anlamak , döngü tabanlı yapılarla çalışmaya dayanır. House müziği kıta/nakartla ilgili değil, varyasyon içeren hipnotik tekrarlarla ilgilidir.

house şarkı yapısı belirlemek imkansız olsa da , her prodüktörün üzerinde çalıştığı bazı temel yapı taşları vardır. Bunlar, kendi tarzınızda bir araya getireceğiniz bölümlerdir ve house müziği yaratmanın başlar; kurallar kitabının değil, ritmin sizi ileriye taşımasına izin verin.

House müziğinin temel yapısını oluşturan yapı taşları şunlardır :

  • Giriş: Sadece davullar, belki de filtrelenmiş akorların yavaş yavaş kaybolması
  • Bölüm A: Ana döngünüz.
  • Bölüm A varyasyonu: Aynı döngünün perküsyon, dolgu veya efektlerle eklenmesi.
  • Bölüm B: Bölüm A döngüsünün geliştirilmiş hali, bu sefer daha önemli değişikliklerle - nota varyasyonları, ekstra enstrüman katmanları, vb. - Eklenen katmanlar ilk döngüye enerji katmalıdır.
  • Parçalama: Ana döngünüzün en ağır unsurlarını (bas ve kick) çıkarın ve akorların ve vokallerin nefes almasını sağlayın.
  • Drop: Dağılmanın ardından zirve enerjisiyle geri dönen tam oluk.
  • Outro: Öğeler yavaş yavaş soyuldu.

house müziği yaratmak  için kullanacağınız en basit düzenleme yapı taşlarıdır . Sanatsallık, formülleri takip etmekte değil, katmanların etkileşimiyle gerilimi ve rahatlamayı şekillendirmekte yatar.

 Amped Studio düzenleme çizimi
Amped Studiobir düzenlemenin örneği.

Bonus İpuçları ve Püf Noktaları

temel başlangıç ​​döngünüzü oluşturarak, geliştirerek ve bir house parçası bir house parçası yapmanın temellerini öğrendiğinize göre , biraz daha sos ekleyelim. Belirli seslere veya ön ayarlara değil, bir parçayı açıkça house house müzik prodüksiyon tekniklerine .

  • Duygulu vokal örnekleri, türün alametifarikalarından biridir. Hem klasik house müzikleri hem de modern prodüksiyonlar genellikle funk, disko ve soul kayıtlarından esinlenen vokal kesitleri içerir.
  • Perküsyon döngüleri - kongalar, bongolar, shakerlar - programlanmış tek vuruşlarla taklit edilmesi zor olan sallanan, ruh dolu ritmi anında ekler. 
  • Tüm bölüm boyunca legato tutulan tek bir uzatılmış synth teli notası, miksi kalabalıklaştırmadan gerilimi artırmak ve geçişi işaret etmek için zamansız bir house hilesidir. 
  • Enerji artışını işaret etmenin bir başka yolu da, sabit sekizlikler veya açık hi-hat'i yansıtan bir ride zili kullanmaktır; bu, parçanın bir sonraki bölümüne doğru döndüğünün ince bir işaretidir.

House Müzik Yapmak İçin En İyi Program Hangisi?

Gerçek şu ki: House müzik yapmak için en iyi program, gerçekten kullanacağınız programdır. Öğrenirken erişilebilirlik çok önemlidir, bu yüzden Amped Studio house müzik yapmak adına en iyi yazılım olarak öne çıkıyor çünkü tamamen tarayıcınızda çalışıyor; kurulum, pahalı donanım gereksinimi veya karmaşık bir kurulum gerekmiyor.

İlk kez house müziği yapıyorsanız çevrimiçi house müziği prodüksiyon eğitimini , teknik engeller olmadan doğrudan denemelere başlayabileceğiniz için bu araç idealdir hızlı ve sezgisel bir şekilde nasıl yapacağınızı

Ableton Live, FL Studio ve Logic Pro gibi sektörün favorileri de mükemmel seçeneklerdir, ancak bunların bir bedeli, öğrenme eğrisi ve karmaşık bir kurulum süreci vardır.

Son düşünceler

House müziği yapmak, sizi onlarca yıllık dans pisti tarihine bağlarken, kendinizi ifade etmeniz için yaratıcı bir özgürlük de sağlar. Türün güzelliği, görünürdeki sadeliğinde yatar. En iyi house müzik prodüktörlerinin tekerleği yeniden icat etmediğini, bu şablonu o kadar iyi anladıklarını ve onu kendilerine mal ettiklerini unutmayın. Her efsanevi house parçası, birinin bir kick davulu çalıp "Beni dans etmeye iten şey nedir?" diye sormasıyla başlar.

Şimdi sıra sizde. Tarayıcınızı açın, Amped Studio ve ritmi yakalamaya başlayın.

SSS

House müziğinde eski şarkıların bazı bölümlerini yeniden kullanmak veya örnek almak doğru mudur?

Örnekleme, house müziğinin DNA'sına işlenmiştir. Türün temel unsurlarından biri, özellikle 90'ların ortalarında Fransız house müziğinde yaygınlaşan bir teknik olan disko ve soul döngülerinin yaratıcı bir şekilde yeniden kullanımıdır. Ancak unutmayın, parçanızı ticari olarak (dijital veya fiziksel olarak) yayınlamayı planlıyorsanız, yasal sorunlardan kaçınmak için telif hakkıyla korunan tüm materyalleri temizlemeli veya lisanslamalısınız.

Bir house parçasının ideal uzunluğu nedir?

Geleneksel olarak house parçaları DJ'ler için yapılır ve sorunsuz miksleme için uzun giriş ve çıkışlar içeren 12 inçlik plaklara basılırdı; genellikle 6 ila 8 dakika ve üzeri sürerdi. Türün hipnotik, döngü odaklı yapısı, uzun süreli çalmaya da uygundur. Ancak, house müziği ana akıma girdikçe daha kısa radyo düzenlemeleri (yaklaşık 3-4 dakika) yaygınlaştı. Günümüzde birçok prodüktör her iki versiyonu da üretiyor: DJ'ler için tam uzunlukta bir miks ve yayın platformları için daha kısa bir düzenleme.

Ev için uygun anahtar ve/veya ölçek nedir?

Sabit bir kural olmasa da, çoğu house parçası La minör, Do minör veya Re minör gibi minör tonlarda yazılır ve bu da türe uygun derin ve duygusal bir his sunar. Pratik nedenlerle, yapımcılar duyulabilir eşiğin altına düşme riskine karşı Mi1'in (~41 Hz) altındaki en düşük bas notalarını kullanmaktan kaçınırlar. Tek bir "doğru" gam belirlemek daha zordur; birçok parça doğal minörde başlar ve caz veya soul havası katmak için Dorian, armonik minör veya diğer modlardan notalar eklenir.
Ücretsiz kayıt

Ücretsiz kaydolun ve bir projeye ücretsiz sahip olun